Сериалы, похожие на «Пикассо и Брак идут в кино»

Захватывающий документальный триптих о десятилетии между падением Берлинской стены и 9/11. Сквозь призму технологического бума, скандалов Клинтона-Левински и громких судебных процессов — от О.Дж. Симпсона до «дела Боббит» — авторы исследуют, как 90-е перекроили соцнормы. Роб Лоу ведет зрителя сквозь 120 интервью с ключевыми фигурами эпохи .

Легендарный журналист, чьи прежние представления о Турции ограничивались мифами о «бедной стране вояк», отправляется в глубь её истории и культуры. В диалогах с нобелевским лауреатом Орханом Памуком они исследуют контрасты Стамбула — города воспоминаний, анализируют наследие Ататюрка, тайное оружие Османской империи и парадоксы турецкого ислама. Каждая из 7 серий раскрывает неожиданные связи: от «русского следа» до судьбы современной женщины, превращая личное открытие в зрелищный документ эпохи.

Музыка Сергея Рахманинова — это целая планета, вселенная, отразившая драматизм мировой и русской истории начала XX века. Проект посвящен драматическим перипетиям жизни великого композитора, это попытка понять и постичь музыкальную Вселенную Рахманинова. А еще это рассказ о том, как события начала XX века в России и в мире повлияли на жизнь композитора и получили отражение в его творческом наследии.

Научно-популярный фильм, посвящённый теории струн — наиболее плодотворному в настоящее время направлению теоретической физики. Основан на книге «Элегантная Вселенная» американского физика-теоретика Брайана Грина, который выступил в качестве ведущего этого фильма. Интервью с наиболее интересными струнными теоретиками, а также нобелевскими лауреатами Стивеном Вайнбергом и Шелдоном Глэшоу, современная компьютерная графика и простые, но довольно точные аналогии раскрывают базовые понятия теории относительности, квантовой механики и объясняют такие особенности теории струн (получившей своё развитие в М-теории), как суперсимметрия, 11-мерная Вселенная, пространства Калаби — Яу, браны и т. д.

Документальный сериал исследует основы политического, культурологического, экономического и социального устройства Европы с 15-го по 20-ый век. Каждый эпизод посвящен одной фундаментальной идее, ознаменовавшей то или иное столетие, от зарождения антропоцентризма в 15-ом веке до становления политической независимости в 19-м.

В этой четырехсерийной программе художник и критик Мэтью Коллингс представляет избранные им величайшие произведения искусства и памятники истории. Охватывая период от эпохи древних греков до наших времен, Коллингс рассказывает, как они повлияли на становление нашего мира. Попутно он излагает уникальный взгляд на социальные и политические перспективы современности. Коллингс отправляется в грандиозное путешествие по прекрасным местам в Европе, Египте, Китае и Соединенных Штатах Америки.

Фильм-монолог советского и российского художника Владимира Немухина, который стал классиком второй волны русского авангарда. Его роль трудно переоценить, потому что сегодня, пожалуй, только Немухин может нарисовать картину творческой жизни тех лет. Следуя за художником в его воспоминаниях, зрители станут участниками ключевых процессов в послевоенном неофициальном искусстве, где отправными точками были «нонконформизм», «лианозовская группа» и «бульдозерная выставка».

Фильмы и телепередачи во многом сформировали наше представление о возможностях современной науки. Они способны вызывать в нас разные эмоции: поражать, наталкивать на размышления, заставлять смеяться или плакать. «Голливудская наука» исследует ультрасовременную графику, киноклассику, а также обращается за помощью к ведущим ученым и режиссерам, чтобы отделить факт от выдумки в самых известных голливудских фильмах.

Историк Майкл Вуд путешествует по миру, чтобы отследить происхождение шести великих цивилизаций: Ирака, Индии, Китая, Египта, Центральной Америки и Западной Европы. В каждом своём путешествии он поднимает вопросы имеющие значение и сегодня — окружающая среда, человек, общество и духовность, сравнивая западную цивилизацию со всеми остальными по определённым им же критериям.

Сериал приоткрывает двери мастерских восьми выдающихся новаторов, чьи работы переопределяют понятие красоты и функциональности. Зритель увидит, как Кристоф Ниманн оживляет метафоры в иллюстрациях для The New Yorker, как Тинкер Хэтфилд конструирует культовые кроссовки Nike, а Пола Шер создаёт язык брендов через шрифты. Камера проникает в святая святых: скетчбуки, прототипы и мучительные поиски вдохновения, превращающиеся в завораживающие инсталляции Эс Девлин или «прагматичные утопии» архитектора Бьярке Ингельса. Без закадровых лекций — только процесс, где ошибка может стать гениальным решением. Номинант на «Эмми» за визуальное мастерство .

Путешествие во времена, наполненные незабываемыми моментами истории, культурными событиями, новыми тенденциями и технологиями 80-х годов, которые сформировали мир таким, каким мы знаем его сегодня. Снятая в стиле программы «История о нас», эта программа представит вам интервью с ключевыми фигурами десятилетия, музыку, фотографии и реконструкции прошлого.

Английский искусствовед Эндрю Грэм-Диксон раскрывает всё многообразие и уникальность русского искусства от иконописи до наших дней. Подробно рассматривается революция в искусстве при Петре I, расцвет стиля русского барокко, произведения Передвижников и их неоценимый вклад в мировую культуру, а также творчество художников 20 века.

Энциклопедия советской и российской действительности, где каждый год — отдельная глава. Ведущий погружает зрителя в контекст эпохи: мюзиклы соседствуют с угоном самолётов, а «Масяня» — с убийством Круга. Уникальные заставки в стиле исторического коллажа (Парфёнов с Фиделем Кастро или в кадре «Титаника») задают тон иронии и ностальгии. Проект объединил комментарии Гайдара, Литвиновой и редкую кинохронику, но поздние серии критики отмечают как поверхностные. Главное — мозаика из явлений, без которых нас «невозможно представить».

Цикл документальных серий предлагает беспристрастный взгляд на переломное десятилетие в истории России. Через призму значимых общественных явлений — от политических потрясений и экономических реформ до криминальных хроник и культурных трансформаций — авторы воссоздают дух времени. Смелые социальные темы, уникальные архивные кадры и свидетельства очевидцев рисуют многогранную картину эпохи, где личные драмы переплетаются с глобальными переменами. Это попытка осмыслить, как хаотичные события тех лет сформировали современную реальность, вызвав широкую дискуссию о цене изменений.

Программа предлагает проследить эволюцию искусства: отправиться в увлекательное путешествие сквозь толщу веков, посетить пять континентов и стать свидетелями самых потрясающих открытий, сделанных человеком. Социальная история, политика, наука, природа, археология и религия сливаются воедино на экране, чтобы помочь ответить на вопрос — почему мир вокруг нас именно таков, каким мы привыкли его видеть. Удивительные научные эксперименты демонстрируют реакцию нашего разума и разума наших предков на искусство. Эта захватывающая программа будет интересна не только любителями искусства, но и всем, кто когда-либо задумывался над вопросом о месте человечества в этом мире.

Поводом к созданию программы послужил Международный форум «Империя. Четыре измерения Андрея Битова», который прошел в октябре 2007 года в Санкт-Петербурге в музее-квартире Владимира Набокова. Основу каждой из частей программы составили фрагменты съемок на этом форуме, высказывания друзей писателя, критиков, литературоведов, издателей, приехавших на форум из разных стран.

Сквозь призму музыки, моды и телевидения авторы анализируют взлёты и падения отечественного шоу-бизнеса (1987–2010). В фокусе — ключевые события каждого года: культовые песни, громкие слухи, финансовые цифры и закулисные интриги. Ведущие Сергей Шнуров и Борис Корчевников ведут диалог с участниками эпохи: от Виктора Цоя и Андрея Макаревича до Димы Билана и Земфиры. Сериал раскрывает метаморфозы индустрии: от «звёзд из фанеры» 90-х до «фабрик» 2000-х, не избегая критики. Лауреат ТЭФИ в номинации «Лучший документальный сериал».

Цикл посвящён загадочному феномену литературного и театрального текста, который Михаил Бахтин назвал «растущим смыслом». Понимание того или иного старого текста бесконечно видоизменяется, вбирая в себя текущее историческое время. О приключениях русской классики в сценических постановках последних десятилетий рассуждают известные деятели искусства.