Похожие на «Субботним вечером в прямом эфире: Дэн Экройд»

Саймон Амстелл — комик, создавший себе репутацию за счет свего открытого, интеллектуального и заставляющего думать stand-up`а. К Саймону Амстеллу слишком легко лепятся identity-ярлыки (гей, еврей, нарцисс, истерик, инфантильный хам), чтобы им можно было доверять. Повзрослевший камеди-вундеркинд бросил популярное импровизационное телешоу, чтобы больше времени уделять стендапу и издал первый полнометражный DVD.

Главный герой — вечный лоботряс, разрывающийся между порносайтами, гитарой и попытками соблазнить загадочную Сару. Каждая серия длится не дольше пары минут, но успевает показать сотни микроситуаций: провальные собеседования, семейные ссоры, катастрофы на секс-свиданиях и философские откровения в супермаркете. Сквозь эксцентричный юмор проступает портрет поколения, застрявшего между инфантильностью и взрослением. Автор и исполнитель главной роли Киан Кожанди создал визуальный эксперимент с бешеным монтажом (130 планов за минуту!), где даже одиночество превращается в гэг .

В центре сюжета — харизматичный ведущий популярного музыкального шоу, чья жизнь превращается в абсурдный хаиз из-за давления рейтингов и эксцентричных гостей. За кулисами его преследует «документалист», снимающий откровенные монологи о фальши телевизионной индустрии. 25 минут искрометной сатиры с Саймоном Амстеллом в главной роли!

Затянутый сигаретным дымом подвал «Comedy Underground» становится ареной для яростного стендапа. Мастер провокации, не выпуская из рук пиво, рвёт шаблоны: высмеивает «священных коров» политики, религии и морали, превращая личные истории про аборты или двухголовых младенцев в оружие сатиры. Камера ловит каждую жёсткую шутку в чёрно-белых тонах, а затемнённые силуэты зрителей тонут в грохоте смеха или хлопают дверьми. Уличные монологи с банджистом, разрушение иллюзий о демократии и шокирующие признания — здесь нет полутонов. Гений андеграунда, которого сравнивают с Карлином, доказывает: спустя 20 лет его правда всё так же обжигает .

Сцена озаряется харизмой бостонского комика, чей ядовитый юмор бьёт точно в цель. В динамичном часовом сетe он разбирает повседневное безумие: автоматизированные кассы, истерию вокруг Опре Уинфри, неспособность мужчин плакать и двойные стандарты в расовых вопросах. Его маниакальная энергия и гневно-игривые интонации превращают провокационные темы в фейерверк абсурда. Зрителя ждёт путешествие по грани политической некорректности, где даже высказанное в спешке пожелание «чумы» человечеству оборачивается пророчески смешной метафорой. Этот калейдоскоп наблюдений — квинтэссенция материала, отточенного за два года гастролей .

Дико нелепый и остроумный байопик о техасском «революционере», вознамерившемся в одиночку отделить штат от США. Его путь от курьёзного клуба до палаточного лагеря-коммуны превращается в хаотичный фарс с налётом трагикомедии. Идеально сыгранный главный герой заставляет смеяться до слёз, пока его амбиции грозят обернуться новой «аломской битвой» .

Талантливый, но неуверенный в себе комик Майк годами топчется на месте: редкие концерты, работа барменом и давние отношения, зашедшие в тупик. Всё меняется, когда он начинает буквально «разыгрывать» свои сны — от абсурдных выходок до опасных ночных приключений. Эти эпизоды не только пугают, но и неожиданно становятся источником вдохновения для его стендапа. Пока его девушка (Лорен Эмброуз) ждёт серьёзных решений, он колесит по стране, штурмуя микрофон и пытаясь понять, что важнее: карьера или любовь. Фильм Майка Бирбиглии — трогательная и смешная история о взрослении, где реальные события переплетаются с фирменной иронией и пронзительной честностью .

1980-е. Юный талант breakdance впадает в кому во время рискованного трюка. Очнувшись в 2007-м, он обнаруживает, что его родители разорены, а стиль танцев стал музейным экспонатом. Собрав прежнюю команду эксцентричных друзей, герой бросает вызов современным хитам хип-хопа в отчаянном конкурсе. Но сможет ли его «олдскульная» энергия покорить жюри, помешанное на электронике? Режиссёр Харви Глейзер создаёт визуальный хаос: неоновые костюмы, нелепые тренировки и абсурдные битвы поколений, где роботы против волн джаза. Главный козырь — искромётный Джамиль Уокер Смит, чья пластика превращает каждый поединок в феерию гротеска.

В центре сцены — лишь микрофон и харизматичный острослов, разящий наповал ядовитыми шутками. Он без страха и компромиссов атакует священные коровы Америки: лицемерие политиков, догмы религии, абсурд поп-культуры и всеобщую наивность. Его оружие — блестящий ум, циничная логика и откровения, от которых зритель то взрывается хохотом, то застывает в шоке. Это не просто юмор — это провокационный манифест, заставляющий усомниться во всём, что кажется незыблемым. Динамичный, дерзкий и визуально аскетичный моноспектакль, где главный спецэффект — неудержимая сила слова Махера.

На фоне последствий беспорядков в Лос-Анджелесе главный герой теряет работу и сталкивается с заморозкой счетов налоговой службой. Его жизнь превращается в сюрреалистичный квест: от столкновений с пистолетными бандитами до кошмаров в офисе по безработице, перемежаемых гротескными фантазиями. Пытаясь спасти брата-наркомана и сохранить рассудок, он колеблется между отчаянием и чёрным юмором. Джеймс Легрос ведёт эту хаотичную сатиру, подкреплённую камео Джона Кьюсака и Итана Хоука. Визуальный стиль сочетает документальную съёмку суматошных улиц Венис-Бич с психоделическими эпизодами, отражающими социальный распад .

Скромный банковский служащий едва сводит концы с концами, но главные проблемы только начинаются: горничная, которой он задолжал состояние, захватывает его квартиру. В это же время любовник его жены и его собственная любовница неожиданно встречаются под одной крышей, вызывая взрыв эмоций. А на работе его ждёт новый сюрприз — вооружённые грабители, превращающие рутину в нелепый ад. Паоло Вилладжо блестяще воплощает хаос повседневности, где курьёзные совпадения обнажают бюрократический абсурд и человеческие слабости. Сатирическая комедия с визуальной эксцентрикой и фирменной иронией Сальче держит в напряжении до последней минуты: удастся ли герою спасти карьеру, квартиру и хоть каплю достоинства?

Похоть, жадность и гнев правят бал в этой антологии от создателей National Lampoon. В первой истории охранник-мечтатель путает реальность и фантазии о соседке, что приводит к абсурдным последствиям. Новелла «Жадность» бьет по Голливуду: циничный продюсер (Джо Мантенья) ради рейтингов фабрикует преступление века, но его план оборачивается фарсом. Апофеоз — «Гнев» с Эндрю Дайсом Клэем: его герой, взбешенный ночным походом за тампонами, устраивает скандал… в чистилище! Люцифер, ненормативная лексика и адский трэш — даже небеса не выдержали его характера .

В легендарной арене Мэдисон-сквер-гарден звёздный комик заряжает зал искромётным юмором! Его острый взгляд пронзает реалии цифровой эпохи: от абсурда онлайн-знакомств до хрупкости человеческих связей. Виртуозные импровизации, дерзкие эксперименты с залом и пронзительные истории иммигрантов сливаются в 58 минут чистого энерджайзера. Это триумф стендапа, покоривший Netflix .

Накануне взрослой жизни четверо друзей из тихого мичиганского городка заключают амбициозный пакт. Их цель проста и сложна одновременно — избавиться от невинности до последнего звонка. Но путь к «победе» превращается в хаотичный марафон: самоуверенный атлет Оз ищет романтики в джаз-хоре, вечно краснеющий Джим экспериментирует с веб-камерой и яблочным пирогом под присмотром эксцентричного отца, а Кевин пытается сохранить отношения с подругой. В эпицентре безумия — вечеринки харизматичного Стифлера, где каждый шаг грозит унизительным провалом или скандалом. Фильм мастерски балансирует между грубоватым юмором и трогательными моментами взросления, под аккомпанемент культовых саундтреков The Offspring и Blink-182 .

Этот сборник лучших скетчей 2001 года бьет без промаха: дерзкая сатира на общество, беспощадные пародии на ТВ-форматы и «сырой» юмор, ставший визитной карточкой шоу. Зрителя ждут культовые зарисовки вроде «Салон красоты „Заставим ждать“» с Уондой Сайкс и провокационный «Черный Обама». 59 минут чистой комедии, где каждый момент — удар под дых политкорректности .

Май 1976-го, Техас. Звенит последний школьный звонок — и город погружается в хаос. Старшеклассники с азартом охотятся за новичками, превращая посвящение в болезненный ритуал. Но для каждого из героев эта ночь станет испытанием: бунтарь-футболист отказывается подчиняться лицемерным правилам тренера; застенчивый девятиклассник неожиданно попадает в компанию кумиров и пробует первую травку; а интеллектуалы ищут место в мире пьяных гонок и драк. Под гитарные риффы Aerosmith и Deep Purple они колесят по городу, устраивают дикие вечеринки в полях и спорят о смысле жизни. Мэттью Макконахи в роли обаятельного неудачника Вудерсона, Бен Аффлек и Милла Йовович создают портрет поколения, которое веселится, не зная куда идти. Режиссёр «Отрочества» снял честную, ностальгическую и смешную оду юности, где каждый момент — между кайфом и смятением.

Американский комик Реджинальд Хантер, оказавшись «в окружении белых» (как гласит оригинальное название шоу), мастерски балансирует на грани острого и запретного. Без скидок на политкорректность он разбирает абсурд расовых клише, гендерные войны и скрытые конфликты современного общества, подкрепляя истории личным опытом. Зрителей ждёт калейдоскоп тем: от неловких вопросов к аудитории до едких наблюдений за миром кино. Хантер виртуозно создаёт атмосферу живого диалога, где каждый рискованный поворот мысли держит в напряжении, а самоирония становится ключом к всеобщему освобождающему смеху.

Незаметный оператор Джейсон мечтает снять авангардный хоррор о телевизорах-убийцах. Всё меняется, когда влиятельный продюсер Боб Маршалл соглашается финансировать проект при одном абсурдном условии: найти «самый впечатляющий крик в истории кино» за двое суток. Охота за звуком превращается в психоделический кошмар: ведущие в костюмах крыс, видеокассеты в потрохах кабанов и стареющий режиссёр, снимающий сны девочки по имени Реальность. Грань между кино, бредом и явью истончается с каждым часом. Ален Шаба ведёт зрителя через визуально острую сатиру на голливудские клише, где единственная константа — нарастающее безумие.

Одержимый амбициозный режиссер закладывает последние гроши, чтобы снять гениальное артхаусное кино. Его ждут невероятные испытания: капризная актриса, одержимая трагическими ролями, оператор с уникальным видением «размытости», продюсер, требующий больше «душевных страданий» и случайный сумасшедший с морковкой вместо пистолета. Каждый день съемок оборачивается фарсом, где высокое искусство сталкивается с полным крахом планов. Пэджет Брюстер и Дэвид Кросс блистают в этом безумном калейдоскопе гэгов о закулисье инди-кино, где каждый кадр — неожиданный повод для истерического смеха.

Профессор колледжа в провинциальном американском городке Сэйвилле Майкл Берджес написал серьезный исторический труд — книгу под названием «Сладкая свобода» о временах войны за независимость США, основанную на реальных события. Вскоре литературными трудами Борджеса заинтересовались киношники и купили права на экранизацию его произведения. В тишайший Сэйвилл приезжает съемочная группа для натурных съемок. Местные жители безумно рады, что в их скучной однообразной жизни наметилось такое грандиозное развлечение. Но вот кому не до радости, так это Майклу Берджесу. Пообщавшись с автором сценария «Сладкой свободы» Стэнли Гулдом, для которого это чуть ли не первый самостоятельно написанный сценарий, Майкл с ужасом обнаруживает, что из его книги сделали банальный водевиль, да и тот написан из рук вон плохо. Главная звезда фильма — актер Эллиот Джеймс — едва приехав в Сэйвилл, тут же принялся заводить романы с местными красотками, начав с жены директора колледжа Лесли, а также уделяя особо пристальное внимание подружке Майкла — Грэтхен. Сам же Майкл неожиданно влюбляется в исполнительницу одной из главных ролей, актрису Фэйт Хили, мастерски отбивая при этом все попытки Грэтхен женить его на себе и навещая время от времени свою выжившую из ума матушку.

Образцовый комик поколения тридцатилетних, Джимми Фэллон смотрел «субботние вечера» с раннего детства — ведь они стартовали через год после его рождения. Из поклонника в звезды — так можно определить его путь к вершине. Фэлллон большой специалист в молодежной культуре, неплохо музицирует и более чем неплохо поет. Соответственно, и сценки у него в основном про всяких вихрастых пацанов с гитарами. Даже дружеский шарж на коллегу Адама Сэндлера — и тот не обходится без музыкального инструмента. \n\nРок, гранж, сладкоголосое диско в духе Рикки Мартина — представлены все жанры. А в довершение всего Фэллон выходит намазанный ваксой, чтобы не обидеть такие направления, как соул и рэп. Много здесь и обычных речевых номеров. Чего стоит сюжет, где Фэллон играет зеркало, в которое смотрится... Мик Джаггер. Остальное увидите сами.

Голливудский хамелеон проверяет на прочность своё амплуа, перевоплощаясь в десятки нелепых персонажей. Вы увидите его в роли Тони Беннетта, вечно отвлекающегося абсурдными историями во время записи песен; Пита Швайгера — «смертоносного» фитнес-инструктора с рогаткой; и Ченни — навязчивого продавца, превращающего шопинг в кошмар. Болдуин безжалостно пародирует политиков и знаменитостей, а его «Самый Крутой Парень в Мире» с эксклюзивными мячами для гольфа стал классикой SNL. Каждый скетч — мастер-класс по ансамблевому юмору и самопародии, где звёздные гости вроде Криса Фарли и Уилла Феррелла лишь усиливают безумие. Главный секрет? Готовность актёра выглядеть смешно, высмеивая человеческое тщеславие.

Перед переполненным залом в Нью-Йорке будущая звезда стендапа (тогда — подкастер и комик из Массачусетса) обрушивается на табуированные темы с фирменной иронией. Без спойлеров: его мишенью становятся гипертрофированная вина белых перед афроамериканцами, парадоксы феминизма и война с «культурой отмены» — всё то, что позже принесёт ему аншлаги в «Мэдисон-сквер-гарден». В 55 минут Бёрр упаковывает не только хлёсткие шутки, но и неожиданные повороты мысли: например, спортивные стереотипы он препарирует через историю Джесси Оуэнса и Гитлера, заставляя зал замолкать в шоке перед взрывом смеха . Видеоряд лаконичен — только сцена, микрофон и харизма комика, чьи монологи позже покорят Netflix.

Мечтательный Джамшид, сменивший имя на Джимми, приезжает в Лос-Анджелес с детской верой в американские идеалы. Его кумир — герой криминальных драм, но реальность встречает его вакансией ночного сторожа в этническом магазине. Нелепый случай с американским флагом превращает его в мем-«террориста», привлекая внимание опасных сил. Когда эксцентричный миллиардер нанимает его для слежки за женой, герой оказывается в центре авантюры с оружием, политическими интригами и риском международного конфликта. Стендап-комик Маз Джобрани создает трогательно-неуклюжий образ, балансируя между абсурдными гэгами и сатирой на стереотипы .

Комедиант и актер ТиДжей Миллер отжигает в своем первом стендапе. Он ест клубнику и креветки вместе с хвостами. Он всегда выбирает испанский в меню банкоматов. Он не обкладывает бумагой сиденье в общественных туалетах. Этими и другими причудливыми лайфхаками комик в присущей ему бодрой манере делится с почтенной публикой. Театр абсурда и неортодоксальные наблюдения о жизни, смерти и обо всём, что между ними. Например, ночные кошмары, различия между марихуаной и алкоголем, трудности разговоров о смерти, отношения с животными и даже вопросы морали.

Начинающий писатель Ира погружён в хаотичное арт-сообщество Ист-Виллиджа, где каждый друг — несостоявшийся гений: художник в кризисе, мим в поисках аудитории, перформансистка с радикальными идеями. Их попытки найти признание оборачиваются чередой комичных коллизий, пока внезапное появление успешного старого приятеля Донни не ставит под вопрос их жизненные выборы. Фильм Тодда Солондза — это вибрирующий сарказмом портрет поколения, где тщеславие сталкивается с реальностью, а грань между искусством и фарсом исчезает. Особый шарм придают Стэнли Туччи в роли харизматичного антипода героя и едкие визуальные метафоры претенциозности нью-йоркской богемы.

У Вильяма Дюкенфильда весьма своеобразный юмор. Это и легкие изящные шутки, и циничные выпады в адрес самых разных персонажей — все с изобилием сленга и фирменных пассажей. Выступления Филдса в развлекательных радиошоу 30-х годов имели большой успех. Его амплуа — мелкий эгоист, выпивоха и хвастун. Главный герой обладает недюжинной смекалкой, и хотя часто попадает в разные переделки, при этом с блеском выходит из самых неприятных ситуаций.

Фрэнки Бойл — шотландец и стэндап-комик. Комедия его отличается резкостью, цинизмом и сугубо шотландским взглядом на вещи. Бойл шутит о политике, о людях, о явлениях и о себе, не оставляя без внимания зрителей, которым он попросту не даёт пощады в диалогах, метко и злобно комментируя их внешность, слова (ответы на его вопросы) и действия. И всё это — с незабываемым шотландским акцентом.

Свежий выпускник бросает колледж и тратит все сбережения на съёмочную группу, уверенный: слава придет просто так. Он примеряет образы рок-звезды, шефа, актёра и даже инсценирует похищение — всё ради хайпа. Бо Бернэм блестяще играет наивного эгоцентрика, чьи амбиции рушат отношения с семьёй и подругой Эми. Остроумная сатира на общество потребления, где камера превращает жизнь в комичный хаос с непредсказуемыми последствиями.

Джон Белуши — человек одного фильма, «Братьев блюз» (1980), где он снялся вместе с другим начинающим комиком Дэном Экройдом. Через два года после выхода этой блистательной комедии Белуши умер от сердечного приступа. За свою короткую жизнь он перепробовал все мыслимые наркотики, записал пару дисков и снялся в нескольких сериях «субботних вечеров». \n\nЗдесь Белуши быстрее всех бегает стометровку и лучше всех прыгает с шестом, потому что с детства пожирает шоколадные пончики. Он фантастически похож на Бетховена, играет «Лунную сонату» и превращается то в Глена Миллера, то в Рэя Чарльза. Он так изображает Джо Кокера, что может работать его отражением в зеркале. Правда, важно, что это зеркало — кривое, как в старинной комнате смеха. В уютной старомодности юмора — кардинальное отличие Джона Белуши от остальных гостей субботних эфиров. В телесных шутках нет привычной непристойности. Зато есть память о ярмарочном шуте, на которого показывали пальцем и говорили: «Гы-гы!» Такой смех нужен утомленному человеку, чтобы восстанавливаться.

Забитый подросток Диззи достигает дна, когда попает за решётку. Там эксцентричный наставник Лютер (Эдди Гриффин) открывает ему правила крутости. Сменив имя и имидж, парень начинает всё заново в другой школе как Гил Харрис — харизматичный красавчик, мгновенно ставший объектом зависти парней и обожания девушек. Но его блистательная маска держится на хрупком секрете. Когда на вечеринке появляются люди из прошлого, а чувства к проницательной Даниэль (Элайза Душку) усложняют игру, Гил балансирует между триумфом и крахом. Режиссёр Эд Дектер мастерски смешивает эксцентричные трюки, камео звёзд вроде Ваниллы Айса и тонкую сатиру на школьную иерархию. Фильм собрал $31 млн против бюджета в $13 млн .

После болезненного увольнения с престижного поста телеведущий Рон Бургунди влачит жалкое существование, пока судьба не подбрасывает ему невероятный шанс: возглавить команду на первом в истории 24-часовом новостном канале. Собрав старых напарников — гения кошачьей фотографии, фаната жареных летучих мышей и «воскресшего» синоптика — Рон бросает вызов Нью-Йорку 1980-х. Их абсурдные методы вещания бьют рейтинги, но грозят разрушить последние остатки здравомыслия. В погоне за славой герой столкнётся с коварными соперниками, собственным тщеславием и выбором между триумфом в эфире и тем, что действительно важно. Фильм блистает сатирой на современные СМИ, визуальными гэгами и харизмой звёздного ансамбля. 381 символ

Эксцентричный художник К. Рот Байну, получив роковой прогноз врача, решает встретить смерть с размахом. Вместе с верным биографом Миллсом он колесит по причудливому городку в рикше, приглашая знакомых на уникальное шоу — собственные поминки при жизни. Их путь полон нелепых столкновений: от попыток пожертвовать мрачные детские книги в библиотеку до жертвоприношения козы. Визуальный мир фильма — сказочная вселенная с ручной росписью декораций и театральными костюмами — подчёркивает гротеск. Майк О’Коннелл создаёт харизматичного героя, чьи монологи балансируют между комедией и трагедией, а Джесси Айзенберг мастерски отыгрывает роль «трезвого» наблюдателя. Поиск «краткого монолога» о смысле жизни превращается в экзистенциальный квест, где фирменные музыкальные номера соседствуют с тихой тоской по недостижимому признанию.

В этом дерзком стендап-шоу, удостоенном премии «Грэмми», мастер чёрного юмора превращает личный опыт в универсальную сатиру. Он беспощадно вскрывает абсурд повседневности: от родительского отчаяния до нелепости цифровой эпохи. Зрителей ждёт фирменный микс самоиронии и философской ярости — от культового монолога про «кресло в небе» до откровений о телесных несовершенствах. Режиссура предельно аскетична: только микрофон, тёмная сцена и харизма комика, чьи шутки бьют точно в болевые точки поколения .

На грани банкротства студия «Большущие фильмы» принимает отчаянную ставку — проект немого кино, которого не видели 40 лет. Режиссёр Мел Фанн и его эксцентричные соратники Марти и Дом бросаются на поиски звёзд первой величины: от гонщика Ньюмана до блистательной Миннелли. Но каждый шаг саботирует конгломерат «Хватай и Тикай». В калейдоскопе визуальных гэгов — от ложных титров до гонок на больничных колясках — трио превращает съёмки в танец на грани катастрофы. Единственное слово в этом хаосе произнесёт... легендарный мим Марсо. Игра Брукса, Фельдмана и Делуиза — остроумная ода эпохе Чаплина, где музыка Джона Морриса заменяет диалоги, а каждый трюк бросает вызов звуковому кинематографу.

Запись в легендарном нью-йоркском Bowery Ballroom — больше чем стендап. Это откровенный монолог 36-летнего комика, выросшего «на 20% белым трэшем» с отцом-алкоголиком, но без мрачной драмы. С самоуничижительным юмором он разбирает абсурд быта: параною перед собаками в аэропорту, поколение, убившее «американскую мечту» жалобами в Yelp, и стыдные трипы от съеденных грибов. Вместо политики — честность про личные провалы и нелепые фантазии в душе. Камера ловит каждый жест: от карнавального клоуна до философа, знающего цену «смазке в жопной жизни». HBO сняло это с винтажными титрами и фирменной чёрной комедийной эстетикой .

Захватывающий live-перформанс, запечатлевший британского мастера стендапа на пике формы. Под аплодисменты sold-out зала Альберт-театра комик виртуозно смешит публику сюрреалистичными историями: от абсурдных диалогов кошек и анализа «Звёздного пути» (с участием «Стива из бухгалтерии»!) до остроумной деконструкции рекламных клише. Его поток сознания несётся со скоростью мысли Робина Уильямса — зрители едва успевают за ассоциативными прыжками. Особый шарм — визуальные миниатюры: пародии на мюзиклы, Шекспира и даже «стиральную» сатиру, где быт становится полем боя абсурда. Энергетика 1994 года, когда Иззард отвергал ТВ-форматы, сохранила шоу свежим и дерзким .

В 1978 году легендарный комик собрал в Лас-Вегасе звёзд первой величины — от Люсиль Болл до Орсона Уэллса — для уникального вечера в честь коллеги. Искромётные шутки о его фирменной манере речи и добром нраве перемежаются с редкими кадрами из голливудской жизни. Кульминацией становится неожиданно трогательный момент между двумя гигантами киноэкрана .

Нью-йоркский писатель, застрявший в паутине скандалов и творческого кризиса, получает неожиданное приглашение — вуз, когда-то его исключивший, готов вручить почетную награду. В отчаянной попытке найти спутников он собирает пеструю компанию: сына, выкраденного у бывшей жены, чернокожую проститутку и внезапно умершего приятеля. Путешествие превращается в сюрреалистический квест, где грань между реальностью и вымыслом стирается — герои его книг оживают, осыпая автора сарказмом . Вуди Аллен виртуозно играет антигероя, а Робин Уильямс и Деми Мур блистают в эпизодах-аллюзиях на классику кинематографа. Фильм удивляет дерзким монтажом, когда резкие скачки времени создают эффект «разобранного пазла» личности .