20 лучших фильмов, похожих на 300 лет Новому Году (1999)

Об одном годе жизни Владимира Маяковского, который он сам назвал веселым. Это даже не год, а три с половиной месяца, которые начались с постановки его футуристической пьесы-трагедии «Владимир Маяковский», продолжились в знаменитом провинциальном турне футуристов по 17 городам России и закончились написанием поэмы «Облако в штанах».

Этот фильм об иерархии духовных ценностей. Фильм о том, Кто милее всех на свете. Фильм об едином на потребу. Фильм о том, что для каждого, без исключения, должно стать в его жизни самым главным; о чем нам необходимо думать прежде всего; что всегда должно стоять у нас на первом месте; как это и было у Государя Николая Второго; чем он и угодил Богу, став правилом веры и образом кротости для каждого, устремившегося сегодня ко Христу.

Николай Караченцов

играет самого себя, хроника

Алексей Рыбников

играет самого себя, хроника

Андрей Вознесенский

играет самого себя

Рассказ о съемках художественного фильма «Юнона и Авось», об авторах и создателях одноименного спектакля, ставшего символом российской культуры 80-х годов, о секретах его невероятной популярности.

Гипнотический документальный взгляд на жизнь Санкт-Петербурга в жаркие дни. Без слов и сюжета, только потрясающая визуальная симфония: люди, город, солнце, вода. Магия повседневности, запечатленная мастером.

Иван Стависский

озвучка, читает текст за кадром

Александр Бурдонский

играет самого себя

Наум Клейман

играет самого себя

Фильм основан на записках руководителя советского кино Бориса Шумяцкого о ночных просмотрах, которые в 1930-1940-е годы 6-8 раз в месяц устраивались в Кремле для Сталина и его соратников. Сталин, как известно, считал кинематограф действительно «важнейшим» и не только «из искусств». Он прекрасно понимал, что более мощного рычага идеологического влияния, чем кино, нет и быть не может.\n\nГенсек фактически был продюсером всего советского кино — именно при нём была построена отечественная киноиндустрия, а Советский Союз превратился в одну из ведущих кинодержав. Сталин сам отсматривал огромное количество лент, редактировал всё — от сценария до монтажа и озвучивания, решал участь фильмов и кинематографистов одним росчерком пера. Он очень хорошо чувствовал природу массового кинематографа, безошибочно просчитывал будущую прокатную судьбу картины и никогда не отправлял на полку фильмы, которые, может, и «хромали» по части идеологии, зато зрителями могли быть восприняты на «ура».\n\nО том, как именно Сталин руководил советским кинематографом и кинематографистами рассказывают внук расстрелянного Бориса Шумяцкого, внук самого Сталина, а также известные российские киноведы.

Документальный фильм о Тбилисском Международном Театральном фестивале «Подарок».

Наталья Негода

играет саму себя

Андрей Соколов

играет самого себя

Василий Пичул

играет самого себя

Фильм о фильме «Маленькая Вера». В фильме рассказывается, что произошло с актёрами, снявшимися в филме за следующие 15 лет, как сложилась судьба Натальи Негоды, Андрея Соколова. Василий Пичул излагает историю создания фильма, историю его выхода на экраны и последующего успеха.

Фильм о князе Мещерском, потомке известного русского княжеского рода, единственном наследнике имения в подмосковном поселке Алабино, которое в 40-е годы было разрушено «до основанья» и пущено на щебень для строительства дороги. От былых красот когда-то роскошного дворца остались лишь высокие колонны фасада. Евгений Мещерский приехал с Украины вместе с семьей, чтобы восстановить имение полностью — таким, каким оно было до семнадцатого года.

Князь Александр Алексеевич Щербатов – первый московской Голова, избранный городской Думой. Как сложилась его деятельность на этом посту? До 1860 года собственности у города не было, а с началом его правления стало складываться городское хозяйство. Москва благоустраивалась и украшалась, мостились площади и улицы, появились первые конки, было организовано бесперебойное водоснабжение и впервые введен за ней эпидемиологический контроль. А свои собственные средства князь тратил на обездоленных, став попечителем училища для детей из бедных семей.

Через редкие кадры кинохроники, фотографии и документы эпохи режиссёр проводит зрителя по забытым страницам истории. Фокус — на судьбоносных фигурах: последнем императоре, реформаторе Столыпине, юном Ульянове. Без сухих фактов — с болью и недоумением: как богатейшая держава с передовой промышленностью и культурным расцветом рухнула в братоубийственной войне? Фильм-исповедь, перевернувший массовое сознание в 1990-х, до сих пор вызывает споры об идеализации прошлого и цене революции.

Фильм, состоящий из семидесяти микро-сюжетов о судьбах питерских жителей, которые родились с режиссером в один день.

Когда в ноябре 1993 года в Венеции снимался фильм «Прогулки с Бродским», никто еще не знал, что это будет не только первая, но, увы, и последняя съемка Иосифа Александровича для российского телевидения, что через несколько лет его последний путь и впрямь «ляжет через этот город», и что он будет похоронен на кладбище Сан-Микеле, посреди его любимой «Венецианской водички»...\n\nТогда, в ноябре 93-го съемки продолжались целую неделю, и многие бесценные материалы не вошли в фильм. «Прогулки с Бродским», в том числе его шутки и оговорки, его признания в любви к «водичке» и кошкам, его удивительная экскурсия по венецианскому рыбному рынку, его «непричесанные мысли» — о Баратынском и иконописи.\n\nЭта картина — не только рассказ об истории съемок, но и кадры, оставшиеся в рабочих материалах. На них Бродский все еще гуляет по Венеции, разговаривает о всякой всячине, о себе, о России, о поэзии, читает стихи, вернее «стишки», как он сам любил их называть.

Александр Солженицын

играет самого себя, хроника

В фильме Сергея Мирошниченко классик русской и мировой литературы Александр Исаевич Солженицын размышляет о своей человеческой и писательской судьбе: «…что ж, сделано в жизни уже много. Может быть, я и на последнем плесе, и река не обещает мне впереди никакого еще локтя… Но не покоряется сердце последнему плесу». Писатель предстает перед зрителями как муж и отец — глава большой и дружной семьи.

Сергей Бодров мл.

Виктор Сухоруков

Сергей Маковецкий

Погружение в съёмочный процесс легендарной картины через откровенные воспоминания создателей. Оператор Сергей Астахов раскрывает новаторские приёмы съёмки московских перестрелок и американских локаций, а продюсер Сергей Сельянов — детали работы с международной командой. Уникальные истории о кастинге: почему роль певицы вместо Филиппа Киркорова досталась Ирине Салтыковой, как импровизировали с пулемётом «Максим» во время погони. Акценты на философских спорах о «силе в правде», сложностях съёмок в Чикаго и создании саундтрека с Бутусовым. Без спойлеров о сюжете, но с акцентом на поворотных моментах производства, где каждый эпизод — вызов.

Картина рассказывает о молодых петербуржцах, в жизнь которых ворвались экономические и политические потрясения нашего времени. Размышления подростков о жизни, о себе звучат на фоне повседневной жизни города и песен Мистера Малого.

«Отцом» кадетских корпусов в России был Великий князь Константин Романов. Сегодня эта традиция возрождается. Кадетские корпуса не только готовят армейскую смену, но прежде всего, занимаются воспитанием и дают всестороннее образование. И личный дневник, который юный кадет Витя разрешил обнародовать, это подтверждает. В уже действующем в Москве кадетском корпусе в одном ряду стоят мальчики и девочки – будущие достойные граждане своей страны и её доблестные защитники.

“Область потерянного кино” в документальной манере показывает ностальгию бывших советских людей по уникальной возможности сопереживания на совместном просмотре кинофильмов – в кинотеатре, рабочем клубе, или ночью, на импровизированном экране, подвешенном на деревенской площади.

Сергей Юрский

Мейерхольд

Александр Галин

Эйзенштейн

Оксана Потоцкая

Зинаида Райх

Два гения ХХ века смогли отстоять свое искусство, сохранить честь и достоинство.

Фильм на основе подлинных документальных кадров рассказывает о роли Русской Православной Церкви в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг. Борьба духа злобы с духом любви, правды и верности Отечеству — вот главный стержень фильма.

Леонид Парфенов

Ведущий документального фильма

Фильм представляет собой воспоминания участников съёмочной группы, актёров телефильма «Семнадцать мгновений весны» о процессе съёмок, журналистские расследования исторических подробностей, отражённых в фильме.

Владислав Лисовец

играет самого себя, ведущий

Яна Лапутина

играет саму себя, ведущий

Анна Ардова

играет саму себя, ведущий

Со стародавних времен 31 декабря в каждом доме обязательно зажигалась елка, накрывался праздничный стол с салатом «Оливье», советским шампанским, красной икрой и мандаринами. Что бы ни происходило в стране, Новый год всегда был праздником для всех без исключения.

Александр Цекало

Александр Цекало (в роли самого себя / главный герой хроники)

Герой фильма родился 11 апреля 1961 года, накануне одного из самых оптимистических дней в советской истории — полета в космос Юрия Гагарина. Год за годом вместе с героем фильма мы проживаем не только жизнь одного человека, но и жизнь всего государства до 1986 года — года, когда начался процесс распада империи и когда вновь появился оптимизм: оптимизм построения нового общества, о котором советские люди в начале 60-х годов не имели представления.

Александра Шефф

рассказчик

Григорий Александров

играет самого себя, в титрах не указан

Сергей Эйзенштейн

играет самого себя, в титрах не указан

Версия незавершенного фильма С. М. Эйзенштейна «Да здравствует Мексика!», снятого оператором Эдуардом Тиссэ в 30-е годы во время путешествия Сергея Эйзенштейна по Мексике. Показать развитие мексиканской цивилизации от древних времен индейцев до диктатур и революции начала ХХ века — таков был замысел мастера.

Эдуард Володарский

рассказчик

Авторское осмысление причинно-следственного механизма саморазрушения идеологического большевизма и страны в целом.

Леонид Парфенов

Ведущий документального фильма

Станислав Говорухин

Режиссер фильма 'Место встречи изменить нельзя'

Аркадий Вайнер

Автор сценария оригинального фильма

Георгий Вайнер

Автор сценария оригинального фильма

Фильм «Место встречи. 20 лет спустя» рассказывает не только об истории создания фильма «Место встречи изменить нельзя», ставшего поистине народным и культовым, но и о реальной обстановке того времени. О жизни МУРа и воров «в законе»; шикарных ресторанах и барахолках — о жизни после Победы.

Иван Дыховичный

закадровый текст, озвучка

События, отраженные в фильме, произошли более семидесяти лет тому назад. Нынешнему поколению зрителей наверняка интересно знать, как жили тогда люди, как они одевались, на каких машинах ездили, какие были развлечения и т.д. и т.п. Показанное в фильме — своего рода экзотика романтического периода двадцатого века.\n\nХотя, если повнимательней присмотреться, то нетрудно заметить, что жизнь людей в 30-х годах, по большому счету, мало, чем отличается от жизни нашего поколения. Разница только в том, что мы знаем, чем закончилось у них и не знаем, чем все закончится у нас. По сути дела, этот фильм не только про них — живущих семьдесят лет назад, но и про нас — жителей начала двадцать первого века.

Иван Мозжухин

играет самого себя, хроника

Фабьен Ле Бьян

Oix de l'auteur, озвучка

Блестящая и драматичная судьба великого русского актера Ивана Мозжухина, ставшего звездой французского кино, на фоне жизни европейской богемы 1920—30-х годов. Любовная и деловая переписка, фотографии, записные книжки, документы актера представлены на экране впервые.

Константин Кинчев

играет самого себя

Фильм телекомпании НТВ о десятилетней годовщине путча августа 1991 года. В фильме интервью с участниками тех событий.

Георгий Жжёнов

играет самого себя, ведущий

Телевизионный 5-ти серийный документальный фильм «Николай II. Круг жизни» создан к 130-летию со дня рождения Николая II и к 80-летию расстрела царской семьи. Кроме монологов ведущего, серии включают в себя документальный материал: уникальную кинохронику, редкие фотографии и документы.

Глафира Рихтер

читает текст, озвучка

Валерий Иваков

читает текст, озвучка

О творчестве Малевича, о поисках, победах и поражениях. Редкие работы художника, хроникальные кадры, малоизвестные произведения расскажут зрителю о судьбе художника, определившего свой путь «от нуля до бесконечности». Обман, заблуждение, или свободный полет форм? Этот вопрос ставит автор фильма перед собой и перед зрителями.

Как празднуется в столице 200-летний юбилей А.С. Пушкина, чей день рождения почти каждый москвич считает и своим тоже? С любовью и размахом: на площадях и улицах, в парках и скверах молодежь танцует вальсы и мазурки, актёры и музыканты дают концерты, в музеях проходят выставки и литературные чтения. Но особая атмосфера – на Бауманской, в том уголке Москвы, где поэт родился, крестился и жил «не зная горести и бед». Конечно, Москва – еще не вся Россия. Но именно здесь и в этот день понимаешь, как прав был Иван Шмелёв, сказав, что «Пушкин – это сама Россия».

Леонид Парфенов

играет самого себя, ведущий

Михаил Жванецкий

играет самого себя

Многосерийный проект — телевизионная антология, собравшая лучшие миниатюры легендарного сатирика. Начинается с тёплых зарисовок об Одессе 1960-х, где герои Жванецкого борются с бытовым абсурдом через самоиронию. Ключевой поворот — переход к жёсткой сатире 1970–80-х: здесь обнажены реалии «застоя» — пустые прилавки, казуистика инструкций, партийная демагогия. Зритель видит, как монологи «Авас», «Дефицит», «В гостинице» становятся оружием против системы. Финал погружает в философскую грусть 1990-х: автор размышляет о времени, человечности и вечных ценностях сквозь харингу. В кадре — только Жванецкий, микрофон и архивные фото, но его тексты, отточенные как клинки, создают визуальные образы эпохи .

Почему мы забыли нашу историю? Об этом размышляет скульптор Фёдор Викулов, посвятивший свою жизнь созданию образов героев России. Отечественная война 1812 года – одна из главных тем его творчества. Духовный подвиг Маргариты Тучковой открывает новую страницу в летописи Бородинского сражения.

В 600-х км к северу от Архангельска на берегу Белого Моря находится рыбацкий поселок Шойна. Зимой здесь бесконечная ночь и ледяная пустыня, летом – незакатное солнце и соленые ветры, засыпающие песком дома по самые крыши. Фильм является метафорическим размышлением – о России, о вечных испытаниях, выпавших на ее долю, о вожделенной свободе и о парадоксальном тяготении к несвободе, которая есть в каждом русском человеке…

Этот фильм — прощание с нобелевским лауреатом, поэтом Иосифом Бродским, умершим в Нью-Йорке 8 январе 1996 года. В картину вошли материалы, оставшиеся «за полями» легендарного фильма «Прогулки с Бродским», для которого поэт снимался в Венеции в октябре 1993 года, а также — фрагменты поминальной службы по Иосифу Александровичу в кафедральном соборе Нью-Йорка, съемки в центральном военно-морском музее Санкт-Петербурга, где работал его отец Александр Бродский, уникальные воспоминания жителей деревни Норенская и райцентра Коноша, где поэт отбывал ссылку в 60-х годах прошлого века. Именно про этот период Анна Ахматова безошибочно сказала: «Нашему рыжему делают биографию». Фильм — это не только редкие видеоматериалы, рассказывающие о жизни прославленного поэта, но и множество фотографий, сделанных как самим Иосифом Бродским, так и его отцом, известным ленинградским фронтовым фотографом, снимавшим во время блокады трагические кадры на — дороге жизни'...

Александр Сокуров

Александр Сокуров (режиссер-интервьюер)

Александр Солженицын

Александр Солженицын (писатель, главный собеседник)

Автор фильма Александр Сокуров ведет неспешный разговор с Александром Солженицыным, прогуливаясь с писателем (11 декабря 1998 года ему исполнилось 80 лет) по территории загородного дома в Троицко-Лыково, наблюдает за процессом его работы, тактично интервьюирует его жену Наталью Дмитриевну...

Петр Кулешов

играет самого себя

О поэте, сценаристе и режиссере Геннадии Шпаликове.

Алексей Петренко

рассказчик, озвучка

Через гипнотическую мозаику классики Эйзенштейна, Тарковского и Довженко автор исследует загадочную «русскую душу», опираясь на философию Бердяева. Этот визуальный манифест стал ключевой частью мирового кинофестиваля к 100-летию кинематографа .

Житель Нижнего Тагила Андрей Гагарин приезжает в отпуск на свою родину в Коми-Пермяцкий округ в село Большая Коча, где в прошлом руководил фольклорным коллективом «Мича асыв» («Ясное утро»). Герой навещает родню и друзей, вместе они исполняют народные песни и танцы, рассказывают о национальных традициях своего маленького северного народа, численность которого стремительно сокращается. И вместе со всеми односельчанами Андрей даже принимает участие в необычном для нынешних времен старинном обряде жертвоприношения «быкобой».

Главные герои андерграунда рассказывают о своей борьбе, подавлении властью, маленьких победах и изгнании. В первой части фильма можно увидеть причины возникновения андеграунда в СССР. Чувство первой творческой свободы наступило впервые после смерти Сталина. Однако уже во время хрущевской оттепели художники столкнулись снова с нетерпением государственного аппарата и открытой ненависти руководства во время их выставки в Манеже. Это стало главными причинами побега из СССР.