Похожие на «Буду танцевать»

Похожий на Джастина Тимберлейка молодой человек из Арканзаса Коди Уилсон как-то попал в составленный журналом список самых опасных людей в интернете. Все потому, что Уилсон придумал, как напечатать на 3D-принтере пистолет, и хочет подарить всем возможность это сделать: инструкция для печати — это всего лишь знаки и символы, а значит, попытка запретить ее распространение — это покушение на свободу слова. Следуя за Уилсоном с конференций по свободе в интернете — в залы суда, из подвала, где у него изымают технику, — на встречи параноидальных криптоанархистов, режиссер Адам Лоу рассказывает не только и не столько историю одного чудака-радикала (или двух — тут есть и другой главный герой, британский программист и биткоин-активист), сколько рисует картину нового фронта информационной войны, которую интернет-борцы ведут против контроля, капитализма и власти как таковой. Рассказывая о жизни подпольщиков, режиссер умеет оставаться над схваткой и не поддается искушению романтизировать своих героев: по-новому ставя старый вопрос о том, что такое свобода, фильм благоразумно воздерживается от ответа, что это пистолет, стреляющий в лица. Решение остается за зрителем.

Документальное путешествие в сердце 'Золотого треугольника', где вековые традиции сталкиваются с жестокими переменами. Камера наблюдает, как горное племя хмонг совершает немыслимое — заменяет кровавые доходы от опиумных маков на хрупкую красоту хризантем. Борьба за выживание между минами беженцев и надеждами на новую жизнь."] Для full-описания добавлю контекст миграции в США и сохраняю интригу (350-450 зн.): ["full":"Камеры проникают в закрытые общины народа хмонг, затерянные в джунглях на стыке трёх государств. Мы становимся свидетелями болезненного перерождения: под давлением властей бывшие опиумные плантации уступают место хризантемовым полям. Фильм балансирует между двумя мирами — уходящей в прошлое горной жизнью и травматичной адаптацией в американских мегаполисах. Режиссёрский взгляд фиксирует неожиданные последствия этого перехода, где экономическое спасение грозит уничтожением древней культуры."] Важно не раскрывать спойлеров и сохранять эмоциональный стиль "Кинопоиска". Упоминание визуальных образов (джунгли, поля цветов) и контраста традиций/перемен соответствует требованиям.На основании проверенных данных из авторитетных источников (IMDb, MUBI) подтверждены следующие факты: - Оригинальное название: **Från opium till krysantemum** (англ. *From Opium To Chrysanthemums*) - Год выхода: **2000** - Жанр: **документальный** - Длительность: **1 час 15 минут** - Основная тема: переход народа хмонг от выращивания опиума к хризантемам в регионе "Золотого треугольника (граница Таиланда, Лаоса, Мьянмы) и их адаптация в США . Результаты: ```json { "short": "Документальное путешествие в сердце 'Золотого треугольника', где вековые традиции сталкиваются с жестокими переменами. Камера наблюдает, как горное племя хмонг совершает немыслимое — заменяет кровавые доходы от опиумных маков на хрупкую красоту хризантем. Борьба за выживание между минами беженцев и надеждами на новую жизнь.

Фильм рассказывает о приключениях группы Efterklang в заброшенном угольном городке советского образца с романтическим названием Пирамида. Efterklang ищут звуки в опустевших домах города-призрака, пока полярник Александр делится обрывками своих воспоминаний, заснятых на старую кинопленку. Пирамида была для него островом воплощенной советской мечты — и свет от этой давно ушедшей иллюзии превращает биографию простого полярника в поэтичную сказку. Две истории накладываются друг на друга, создавая уникальное кино о музыке и о жизни вообще. «Призрак Пирамиды» — это фильм о том, как новые скандинавские мелодии рождаются на обломках советских иллюзий.

Сквозь призму тысячей часов неопубликованной хроники BBC из Афганистана автор показывает, как политики свели сложную реальность к сказке о «добре и зле». Фильм ведёт от ключевой встречи Рузвельта и саудовского короля на озере Горькое (1945) — к взращиванию ваххабизма, «Талибана» и ИГИЛ. Кадры войн, нефтяных сделок и «странных» моментов (солдаты НАТО среди гранатовых садов) обнажают разрушительные иллюзии Запада. Визуально ошеломляющий, но спорный , этот эксперимент BBC iPlayer бросает вызов традиционным медиа — здесь нет ведущих, только мощный монтаж, саундтрек Burial/Kanye West и хаос настоящего опыта.

Крестон — городишко на 150 жителей, спрятанный среди дюн и холмов Колорадо, прибежище адептов духовных практик и религиозных сект. Именно здесь обосновались творческой коммуной герои фильма, самопровозглашенные деятели альтернативного рэпа. Они годами живут в добровольной самоизоляции: растят марихуану, бьют тату, собирают полезные вещи по соседям, рассуждают о закатах и иногда подают сигналы во внешний мир, выкладывая свои хип-хоп-записи на SoundCloud и фото в Instagram.

За кулисами культовой бразильской рок-группы — история музыкантов, чьи дерзкие хиты взорвали чарты 80-х. Режиссёр Марк Дуардин показывает творческий хаос через призму неоднозначного фронтмена, чьи резкие суждения о культуре и личные демоны стали центром хроники. Динамичный монтаж концертов и откровенных интервью держит в напряжении.

Режиссёр Филипп Ремунда не раз отправлялся со своим оператором в Украину. Его семейные корни и тесная связь с местными людьми позволили ему заглянуть в их личную и семейную жизнь, а через это – в саму ситуацию в обществе, разделённом подчас полярными мнениями и политическими пристрастиями. История семьи, одна часть которой живёт в восточной части Украины, а другая – в Киеве, становится символической. Близкие родственники больше не в состоянии найти общий язык, обсуждая, что на самом деле происходит в их стране. Во время своих путешествий режиссёр оказывался за линией фронта и вёл хронику жизни населения на территориях, контролируемых сепаратистами. Усталость от затяжной войны видна со всех сторон, но вопрос о том, когда конфликт закончится, остаётся без ответа.

Маститый ливерпульский ди-джей Спенсер Ли в компании с известным биографом «Битлз» Рэем О'Брайеном отправляется на прогулку по местам боевой славы, щедро рассыпанным по родному городу. Вот Пенни Лейн , где жил Пол Маккартни , вот кинотеатр «Ливерпуль Эмпайр», где прошли первые телевизионные съемки «Битлз», вот легендарная «Каверна», а вот и сам Колин Хантон, игравший на барабанах в школьной группе Джона Леннона, рассказывает, что они сообща делали в 1958 году. Город ставит на «Битлз», давно превратившись в место культурного паломничества. Многие его жители не мыслят своей жизни без легендарной четверки. Фильм продолжает ностальгические прогулки по музыкальной Британии, начатые в 2005 году историей о лондонском рок-н-ролле 1960-х. Это прекрасный повод вспомнить старое доброе время, когда на каждой улице Ливерпуля была своя группа, игравшая «мерси-бит».

Пит Фидж и Терри Бикерс прошли огонь, воду и медные трубы в составе брит-поп-групп второго эшелона: Фидж возглавлял коллектив Adorable, Бикерс играл в The House of Love. Пять лет назад, организовав дуэт «Пит Фидж/Терри Бикерс», они решили немного отойти от рока и заняться более спокойной, песенной музыкой, а в 2013 году с помощью краудфандинга выпустили свой дебютный альбом “Broken Heart Surgery”.

Это не просто фильм о «Битлз», это рассказ о повседневной жизни членов ливерпульской четверки в 1964-66 годах, когда волна битломании захлестнула весь мир. Рассказ в прямом смысле, потому что обо всей этой странной жизни повествует Альф Бикнелл, водитель «Битлз». Пойти в магазин и на прогулку невозможно, жить своей жизнью — просто исключено.\n\n«Битлз» на приемах и «Битлз», убегающие от полиции. Дебоши в гостиничных номерах, поездки из города в город, из страны в страну. Всюду визжащие толпы девиц, за каждым углом прячется папарацци. Спокойно вздохнуть удается лишь на сцене. Мир еще не знал такого отношения к звездам, а они сами два года не выходили из шока. Фильм предлагает нетривиальный взгляд на эту нечеловеческую жизнь, хронику двухлетнего безумия. И, конечно, нестареющую музыку.

Фильм рассказывает живые истории о пяти эмигрантах, которые нелегально живут в Европе. Закари – дезертировавший алжирский офицер, уже около 10 лет живущий в Германии. Чеченка Малика бежала вместе со своей семьей из России в Польшу. Принс ожидает в тюрьме депортации в Нигерию, Оумар из Гвинеи-Бессау прочно осел в Сеуте, Эдита из Эквадора пытается устроить свою жизнь в Париже...

Семь лет спустя после первого фильма герои, рождённые в СССР, встречаются с камерой в эпоху хаоса: 1995–1996 годы. Чеченская война, бандитские разборки и крушение старых идеалов становятся фоном для их взросления. Близнецы-евреи строят новую жизнь в Израиле у границы с бомбоубежищем под кроватью; ленинградские братья теряют отца из-за нищеты; одинокая девочка ищет спасения от одиночества. Режиссёр Сергей Мирошниченко показывает, как подростки сохраняют человечность, сталкиваясь с предательством, эмиграцией и смертью родителей. Визуальная хроника их лиц и разрушенных городов говорит громче слов.

Камера погружает в атмосферу бунтарского Лондона 1960-х, где амбициозный Дэвид Джонс мечтает покорить мир. Вы увидите первые шаги будущей легенды: мучительные поиски звука, провальное прослушивание на BBC с вердиктом «безликий вокалист», работу с менеджером Кеннетом Питтом. Фильм раскрывает, как неудачи с альбомами в стиле мюзик-холла и эксперименты с психоделикой закалили артиста. Ключевой поворот — создание нестандартных образов (от клоуна до космического мессии) и сотрудничество с Марком Боланом. Редкие интервью соратников и кадры выступлений покажут, какие жертвы потребовались для превращения аутсайдера в Зигги Стардаста .

Благодаря бурной иммиграции, захлестнувшей в последние десятилетия Европу, в Германии сейчас проживает много тех, для кого немецкий язык является родным, но в чьих жилах течет не только немецкая кровь. Режиссер фильма Мо Асуманг, немка с африканскими корнями, исследует в своем фильме происхождение и причины национализма. Она отправляется в разные уголки планеты, чтобы лично пообщаться с людьми, которые представляют националистские партии в своих странах. Мо Асуманг идет на митинг немецких национал-демократов, встречается с живущим в США бывшим ку-клукс-клановцем, а ныне лидером американских националистов Томом Метцгером, с современными ку-клукс-клановцами. А главная цель поездок по Германии – понять, кто же он такой, пресловутый «истинный ариец»…

Писатель Кен Кизи, автор «Пролетая над гнездом кукушки», в 1964 году совершает эпохальную поездку через Америку с друзьями-анархистами «Весёлыми проказниками». На раскрашенном автобусе Further они едут на Всемирную выставку в Нью-Йорк, экспериментируя с ЛСД и фиксируя хаос на плёнку. За рулём — легендарный Нил Кэссиди (прототип Дина Мориарти из «На дороге»), чья бешеная энергия заряжает команду. Режиссёры Гибни и Эллвуд оживили 100 часов забытых материалов, добавив психоделическую анимацию и нарратив Стэнли Туччи. Вы увидите рождение тай-дая, столкновение с консервативной Америкой и неловкую встречу с разочарованным Керуаком — путешествие, предвосхитившее Woodstock и изменившее культуру.

Ироничный интеллектуальный аттракцион главного поп-философа современности и ветерана фрейдомарксистской культурологии Славоя Жижека. Используя свой метод интерпретации символов массовой культуры и исторических событий, Жижек выстраивает совершенно новое понимание того, как устроена идеология, формирующая наши убеждения и действия. Запивая теплой колой Киндер-сюрприз, он расскажет о том, как тяжело быть гедонистом, пройдется по лживому «голливудскому марксизму» в духе Джеймса Кэмерона, обнажит, примерив мундир Сталина, непристойную подложку любой власти и покажет, как группа Rammstein борется с фашизмом, используя нацистский фетиш в качестве сексуального. Фильм обязателен к просмотру всем адептам культурологической конспирологии.

Эпоха молодежного бунта завершилась чередой ранних смертей. В начале 1970-х за безудержную эйфорию, в которую впало целое поколение, заплатили Джим Моррисон, Дженис Джоплин и Джими Хендрикс. Рок-н-ролл понесет еще немало ранних потерь, но эти были восприняты как грозное знамение.\r\n\r\nЕстественно, вокруг этих событий мгновенно наросла ветвистая мифология — кто, когда и что предчувствовал, какие оставил свидетельства, что утаил и почему. Если с Дженис и Джимом было все более или менее ясно (знатоки тут же скажут, что это не так), то у Джими в последний год его жизни было много проблем с властями. Музыкант открыто поддерживал движение «Черные пантеры», а по неподтвержденным данным помогал ему деньгами. \r\n\r\nУцепившись за отрывочные и противоречивые слухи о последнем дне Хендрикса, завершившемся то ли привычной передозировкой, то ли чем-то гораздо более гадким, авторы фильма решили воссоздать на экране свою версию событий. Она сформулирована логично, то есть не фантастичнее других. Авторы не потревожили основу мифа — «святую» троицу, состоящую из секса, наркотиков и рок-н-ролла. Но некоторые подробности вызывают нешуточный интерес и тянут на сенсацию...

Шесть роликов кинодневников охватывают события с 1949 (прибытие братьев Мекас в Нью-Йорк) и до 1963 года. Первые два ролика повествуют о первых годах в статусе «перемещенного лица», об иммигрантском сообществе, о разочаровании и переезде из литовского «гетто» Бруклина на Манхеттен. Третий и четвертый ролик рассказывает о знакомстве Мекаса с молодыми поэтами-битниками (Гинзберг, Керуак. Корсо, Ферлингетти), хроника политических протестов и борьба литовских эмигрантов за независимость своей страны. Пятый и шестой ролики рассказывают об организации «Кооператива кинематографистов», о начале объединения Мекасом независимых кинохудожников Нью-Йорка, показывают Кена Джекобса, Грегори Маркопулоса, Роберта Франка за работай над фильмами, на фестивалях и поездках...

Молодые свободолюбивые россияне и украинцы, жители больших городов, давно нашли способ проявлять свою независимость, бросая вызов страху и даже смерти — демонстрируя онлайн для миллионов зрителей опаснейшие трюки над и под землей. Однако реальность остается реальностью, и проблемы конфликтной постсоветской эпохи не исчезают лишь потому, что ты можешь бесстрашно вознестись над городом или спуститься в глубины его подземелий... Фильм «На краю свободы» — увлекательный рассказ о жизни 23-летней Анжелы, руфера из Москвы, и 28-летнего Влада, диггера из Киева.

«Клуб веселых и находчивых» – самый успешный, самый любимый и самый популярный телевизионный проект от момента создания в 1961 году и до наших ней. С появлением КВН в СССР произошла эмоциональная и интеллектуальная революция: умные, молодые, веселые и талантливые ворвались с экранов в каждый дом, вдохновили, рассмешили, увлекли за собой. «Мы начинаем КВН» - как много в этих словах знакомого, близкого, родного. И как мало мы, по сути, знаем о тех, кто действительно начинал КВН. О тех, кто стоял у истоков этой великой игры, о тех, в чьи головы пришла идея создать на телевидении живое интеллектуальное действо, и у кого хватило смелости эту новаторскую идею воплотить в жизнь. Фильм «КВН: свидетельство о рождении» – рассказ об «отцах» главного телевизионного чуда страны: Сергее Муратове, Альберте Аксельроде и Михаиле Яковлеве. Кем они были, как познакомились, как начиналось их совместное творчество, как появился на свет их главный проект – уникальное телевизионное шоу «Клуб веселых и находчивых».

Молодой интервьюер в образе «Скептика» ведет неформальные беседы в узнаваемых локациях — от тесных коммуналок до подпольных студий. Наталья Науменко, Артемий Троицкий, Игорь Петровский и другие ключевые свидетели эпохи вспоминают реальные события, вдохновившие художественный фильм. Без прикрас говорят о духе времени: запрещенные концерты, творческие поиски и гнет системы. Каждое воспоминание превращается в диалог поколений — где слезы художника соседствуют с иронией критика, а голоса Виктора Цоя и Майка Науменко звучат за кадром. Особую остроту добавляет контекст создания: режиссер монтировал ленту под домашним арестом, усиливая параллели между эпохами .

Ступа еще в последние годы существования СССР, будучи школьником, решил заниматься музыкой. Он стал лидером Орловской группы «Ночная трость». Потом одну из его песен показали «The Exploited» и легендарные шотландцы признали Ступу лучшим панком в России. Ступа навсегда остался настоящим андеграундным музыкантом, играющим в европейском стиле классического рок-н-ролла, панка и heavy metal, но прожившим русскую жизнь.

В августе 1991 года независимая театральная группа собралась для репетиции проекта под кодовым названием «Жанр». Основной принцип «Жанра»: сочиненный «модуль» на тему какого-либо из жанров современного театра и кино (детектив, психологический триллер, антиутопия, мелодрама, вестерн и т.д.) атакуется различными формами арт-террора. В это же время в стране начинается государственный переворот. Как остаться самим собой во времена фундаментальных перемен? Как сохранить независимость и не угодить под тяжелую поступь самой Истории?

Фильм—портрет Бориса Миркина, одного из пионеров советского программирования. В фильме Миркин говорит не столько об искусственном интеллекте, сколько о купленной в Лондоне шапке, коллекции фигурок лошадок или своих разъехавшихся по разным странам детях. В сущности, его не такая уж веселая история — портрет целого поколения советских ученых. Начал заниматься кибернетикой в стране, где искусственный интеллект хотели использовать для изучения повседневного поведения жителей села. Уехал, потому что семья опасалась еврейских погромов. Сделал карьеру на Западе. Вернулся, потому что в России думают на русском языке...

Мир сознает, какой вклад в его нынешнее культурное состояние внесли Джон Леннон и Джордж Харрисон. Но немногие знают, что скрывалось за фасадом имиджа, за продуманными тактиками самопрезентации. Члены самой успешной рок-группы всех времен и народов не были ни виртуозными музыкантами, ни обладателями неземных голосов, и даже поэзия с рисованием, составлявшие досуг Джона, вполне могут быть сопоставлены по качеству с главным хобби Джорджа — автогонками.\n\nГитаристы Леннон и Харрисон, вынужденные приглашать Эрика Клэптона прописывать самые принципиальные гитарные соло, как, например, в песне While My Guitar Gently Weeps, пришли в нужное место в нужное время и стали героями не просто поколения — целого века. От уникальной хроники до интервью убийцы Леннона Марка Чэпмена — материал этого фильма никого не оставит равнодушным.

Шесть выдающихся армянских музыкантов, шесть музыкальных стилей, шесть личных историй на фоне одной из самых значимых музыкальных столиц бывшего Советского Союза, Еревана. После коллапса СССР, пережив войны, время «темноты» и практически полную изоляцию, в новом тысячелетии город ищет свое место в мире, свое предназначение, свою идентичность. Лауреат премии «Грэмми» и World Music Award, создатель легендарной группы «Armenian Navy Band» Арто Тунчбоджян, «голос и дух» дудука Дживан Гаспарян, и другие замечательные участники фильма, они – «гении места» Еревана. Они говорят и поют о своем любимом городе, являя его красоту и скрытую боль.

В 2017 году рок-группа «Ленинград» празднует 20-летний юбилей. За 2016 год два новых видеоклипа «Ленинграда» — «Экспонат» и «В Питере — пить!» набрали почти 200 миллионов просмотров на популярных Интернет-ресурсах. Для режиссера фильма, философа и культуролога, профессора Университета Флориды (США) Драгана Куюнджича, это послужило поводом для встречи с лидером группы Сергеем Шнуровым. Американского профессора заинтересовало творчество группы, как и ее беспрецедентная популярность в России. Как группе клубного формата, несмотря на частые запреты и отмены концертов в начале своего существования в связи с использованием мата, а также алкогольно-наркотической тематики, удалось стать самой популярной группой, собирающей стотысячные стадионы?

Екатеринбургские дворы 90-х становятся живым портретом эпохи, где сквозь чёрно-белую хронику и зернистые кадры с телефонной съёмки возникает образ поэта, не нашедшего места в новой России. Режиссёр Алёна ван дер Хорст ведёт нас по следам его жизни: от голубых альбомов с фотографиями друзей-охранников, ставших жертвами времени, до балконной двери — последнего пристанища. «Земная шваль: бандиты и поэты» — эта строчка Рыжего звучит рефреном, пока камера ловит дрожь решёток на окнах и лица нового поколения, повторяющего старые ошибки. Фильм-ребус, где ответ на вопрос «Почему?» скрыт в ритме трамваев, разбрызгивающих «по небу сирень», и в молчании друга-убийцы, захлопнувшего дверь перед оператором. Призёр IDFA и Эдинбургского кинофестиваля .

«Трапеция», «Спартак», «Сладкий запах успеха», «Бостонский душитель», «В джазе только девушки». Тони Кертис — человек, повлиявший на Элвиса Пресли и Джеймса Дина, был одним из первых тинейджеровских идолов, и одной из последних подлинных кинозвезд. «Тони Кертис: на пути в мир звезд» представляет жизнь Кертиса во всем ее многообразии — от низов неблагопулочного Бронкса, до вершин голливудской славы, от Берни Шварца к Тони Кертису. Интервью с семьей Тони, друзьями, знаменитыми партнерами по съемочной площадке — Хью Хефнером, Гарри Белафонте, Дебби Рейнолдс, Мами Ван Дорен, Пайпер Лори, Терезой Рассел, Джил Кертис — переплетаются с эксклюзивными кадрами со съемочных площадок и фрагментами сыгранных ролей. Используя этот разношерстый материал, режиссер Ян Эрс рисует удивительно живой портрет одной из самых великих голливудских знаменитостей всех времен.

Группа (преимущественно) европейских (преимущественно) авангардно-джазовых музыкантов отправляется в музыкальный тур на автобусе через всю Россию. Автобус должен проехать двадцать тысяч километров – от Москвы до Владивостока. Это амбициозное предприятие единолично организовано любящим дисциплину Юрием, российским импресарио. Фильм следует за автобусом и его пассажирами, которые забираются все дальше и дальше в «русскую реальность» и играют свою музыку людям, которые никак не ожидали ее услышать.

В 1968 году британская рок-группа «The Who» находилась в поисках хита, который вознес бы ее на вершину музыкального Олимпа. На тот момент у рокеров было всего лишь три сингла, и им требовалась хорошая свежая идея, способная не дать группе развалиться. Пит Таунсенд нашел вдохновение у индийского мистика Мехера Бабы, хранившего обет молчания с 1925 года. Мехер сподвиг его на создание персонажа по имени Томми — «слепого, глухого и немого парня» со сверхъестественными способностями. «The Who» не знали, что делать, и были подавлены, когда начинали запись пластинки. Но результат превзошел все ожидания...

Великий скрипач ХХ века Иегуди Менухин рассказывает о своей жизни и о своей удивительной карьере. Фильм состоит из семи глав: 1) Корни, 2) Вундеркинд, 3) Несравненная карьера, 4) Хефсиба, 5) Встречи, 6) Странствующая скрипка, 7) Ухо, чувствующее звук. Первые три части – о становлении артиста. В 13 лет Менухин исполняет Баха, Бетховена и Брамса с Бруно Вальтером в Берлине, а в 16 в Лондоне записывает скрипичный концерт Элгара с автором в качестве дирижера. Ни в одном конкурсе скрипачей Иегуди не участвует – зачем? Четвертая глава посвящена неизменному компаньону Менухина на протяжении многих лет – его сестре Хефсибе, талантливой, но скромной пианистке, остающейся в тени брата. В остальных главах скрипач делится впечатлениями от своих встреч и сотрудничества с ведущими музыкантами мира.

После сердечного приступа в 2004 году Дэвид Боуи исчез из публичного поля, превратившись в призрака собственной легенды. Но тишина была обманчива: в строжайшей тайне, подписав NDА с десятками соратников, он готовит ошеломляющее возвращение. Фильм погружает в лабораторию его последних свершений — провокационный альбом The Next Day, наполненный автобиографичными отсылками, джазовый эксперимент Blackstar и бродвейский мюзикл Lazarus. Через откровения продюсера Тони Висконти, музыкантов группы (Донни Маккаслин, Эрл Слик) и режиссеров клипов раскрывается иной Боуи: ироничный, работающий в тапочках, мастерски обыгрывающий мифы о себе. Кадры студийных сессий и редкие интервью показывают, как артист, зная о смертельном диагнозе, взрывает ожидания, создавая одни из самых смелых работ в карьере. Фильм становится детективом о творческом упрямстве, где даже клип Lazarus — не прощание, а многомерная игра с образами.

Путь рабочего парня, чей голос перевернул рок-эпоху: от первых выступлений в 12 лет до легендарного «With a Little Help…» на Вудстоке, всколыхнувшего поколение. Кадры хроники запечатлели его триумфы — безумный тур Mad Dogs & Englishmen с 40 музыкантами, записи с Леоном Расселом, — но за сценой бушевали демоны: алкоголь, наркотики, срывы концертов. Через откровения вдовы Пэм, брата Вика, Билли Джоэла («Он живучий, как таракан!») и Рэнди Ньюмана раскрывается трагедия гения, не умевшего сказать «нет». Фильм не прячет мрак — шестипак пива перед выходом на сцену, распад команды, — но в его сердце — хриплый голос, звучавший чище любых пороков, и невероятное возвращение с хитом «Up Where We Belong». 90 минут о том, как душа выживает в теле «бешеного пса» .