Похожие на «Дипломат»

Пойдя по стопам выдающегося советского режиссера Александра Медведкина и его кинематографического поезда 30-х годов, 20 молодых кинематографистов из разных концов света отправились в кинематографическое путешествие из Бишкека в Москву. Результатом этого путешествия стали пять новелл, представляющих картину жизни трех независимых государств, до сих пор, спустя почти 20 лет после развала Союза, пытающихся найти свой особый путь.

Фильм посвящён 125-летию классика Серебряного века, выдающегося мастера лирической прозы, второго по значимости (после Бунина) писателя русской эмиграции, председателя Союза русских писателей и журналистов за рубежом Бориса Константиновича Зайцева. В судьбе Бориса Зайцева отразилась судьба русской эмиграции. Зайцев и его окружение верили, что рано или поздно в России произойдут перемены и, создавая «русский архипелаг» в Париже, они видели свою миссию в том, чтобы сохранить живую традицию русской дореволюционной культуры. Борис Зайцев хотел жить долго и прожил почти век, но так и не дождался перемен в России. Итоги своей жизни он подвёл в своей последней книге «Река времён».

Авангардный кинодневник разделён на три пульсирующих акта. Сначала — чёрно-белые кадры Нью-Йорка 1950-х, где эмигрант фиксирует будни как свидетель потерянности. Затем — взрыв цвета: возвращение в литовскую деревню Семенишкяй после четверти века разлуки. Дрожащая камера ловит запах свежего молока, лица стариков, но дом остаётся призраком прошлого. В финале — путь по Австрии, где ирония смешивается с меланхолией. Уникальный стиль Мекаса (ручная камера, ускоренный монтаж) превращает личную историю перемещенного лица в универсальную одиссею о поиске утраченного рая . Фильм включён в Национальный реестр США.

Фильм построен на монологах героев — финансовых и промышленных магнатов: Владимира Гусинского, Бориса Березовского, Михаила Черного, Григория Лучанского, и известных общественных и политических деятелей, экономистов, журналистов: Анатолия Чубайса, Владимира Жириновского, Александра Лившица, Сергея Доренко, а также простых людей. Олигархи просто и откровенно рассказывают о том, как начиналась их предпринимательская деятельность, и складывались их отношения с властью, особенно в период драматических событий во время выбора президента Бориса Ельцина. Показана и изнанка нарождающегося нового российского капитализма — жестокая схватка олигархов в борьбе за передел государственной собственности.

Семь лет спустя после первого фильма герои, рождённые в СССР, встречаются с камерой в эпоху хаоса: 1995–1996 годы. Чеченская война, бандитские разборки и крушение старых идеалов становятся фоном для их взросления. Близнецы-евреи строят новую жизнь в Израиле у границы с бомбоубежищем под кроватью; ленинградские братья теряют отца из-за нищеты; одинокая девочка ищет спасения от одиночества. Режиссёр Сергей Мирошниченко показывает, как подростки сохраняют человечность, сталкиваясь с предательством, эмиграцией и смертью родителей. Визуальная хроника их лиц и разрушенных городов говорит громче слов.

Герои фильма — обитатели дома престарелых в Стамбуле: пожилая армянка, помнящая о геноциде 1917 года, слепой фотограф, продолжающий снимать и возиться с камерой, артист и ловелас, цитирующий «Лолиту». Они изолированы в собственном теле, в своём прошлом, в маленьких коробочках своих комнат. Их истории — законсервированная жизнь, от которой доносится только слабое свечение. Но есть нечто большее, чего они уже не смогут передать, но продолжают чувствовать.

В этом документальном кино — рассказы о своей жизни нескольких представителей ортодоксальной еврейской общины, которые склонны к гомосексуализму. Большинство участников фильма, согласившихся давать интервью в камеру, — американские, британские и израильские евреи. Их лица не показываются, лишь силуэты, ведь эти люди и сейчас еще находятся в религиозной еврейской среде, и раскрытие их внутренней специфики может очень осложнить им жизнь. В фильме звучат голоса ортодоксальных и хасидских раввинов, а также психотерапевтов, изучающих проблему гомосексуальности в иудейском обществе.

Фильм рассказывает о месте «Натурей Карта» — добровольном еврейском гетто, которое существует в самом центре Иерусалима. Здесь, полностью отрезанные от внешнего мира, живут несколько тысяч евреев, следующие своей особенной, фундаменталистской версии иудаизма. Запрещены телевидение и радио. Запрещены газеты, журналы, художественная литература, все формы кино и фотографии. Единственное средство коммуникации – пашкивили, печатные и рукописные плакаты, которые клеят на стены домов. Траурные объявления, политические призывы, постановления раввинов борются за место на уличных стенах. Впервые телевизионная камера проникла через глухую стену отказа «Натурей Карта» соприкасаться с внешним миром.

Этот документальный фильм — пример того кинематографа, который цепляет за живое без каких-либо спецэффектов, звездных актеров и многомиллионных бюджетов. Сюжет прост — группа стариков, каждый из которых доживает свои последние в этом мире года, недели и дни, собирается вместе возле кладбища. У них такой себе клуб при кладбище.\n\nОбедая вместе, рассуждая на философские и жизненные темы, споря о судьбах и дорогах своего народа, печалясь и смеясь, вспоминая радостное и горестное прошлое — раскрывают и по крупицам складывают в цельную картину психологический портрет целого поколения, поколения Холокоста...

Фильм рассказывает о семье, её тайнах и событиях, которые не хочется вспоминать. Герои фильма венгерские евреи, пережившие Холокост и бежавшие в Данию. На новом месте они смогли встать на ноги, пройдя через множество трудностей. Для всех членов семьи опыт теперь уже стариков является тайной. Тем не менее, эта тайно сильно отражается на отношениях внутри семьи.

Этот фильм рассказывает о практически неизвестной и замалчиваемой странице истории Беларуси — еврейских партизанских отрядах. В фильме раскрывается уникальное явление для европейского антифашистского движения — история того, как зародились, воевали и выживали еврейские партизанские отряды, как не только нацисты, но и местные жители убивали и преследовали евреев, которые, неожиданно для себя, оказались один на один со смертью, подлостью и несправедливостью.\n\nФильм построен на воспоминаниях бывших партизан, документальных кадрах уникальной военной хроники, анализе тех событий историками. Этот фильм не о Катастрофе европейского еврейства, когда евреи шаблонно изображаются покорными жертвами, павшими духом. Наоборот, фильм развенчивает миф о том, что «покорные евреи шли на убой, как овцы» и что «евреи — не воины». В фильме евреи показаны обыкновенными людьми, которые зачастую ещё яростнее, чем другие оккупированные народы, сражались и умирали за свою жизнь, честь и свободу.

Камера путешествует от ленинградских дворов до венецианских каналов, восстанавливая маршруты легендарного литератора. Через частные видео, неопубликованные письма и откровенные интервью женщин, повлиявших на его судьбу, раскрывается драма человека, бросившего вызов системе. Авторы 10 лет собирали материалы — от стен психиатрической клиники до университетов Мичигана — чтобы показать превращение «тунеядца» в Нобелевского лауреата. В кадре — редкие свидетельства конфликта с КГБ, щемящая история с родителями и неполиткорректные лекции, шокировавшие Америку. Визуальные находки в духе Парфёнова и монтаж «по высшему разряду» создают эффект погружения в эпоху .

Фильм «Место встречи. 20 лет спустя» рассказывает не только об истории создания фильма «Место встречи изменить нельзя», ставшего поистине народным и культовым, но и о реальной обстановке того времени. О жизни МУРа и воров «в законе»; шикарных ресторанах и барахолках — о жизни после Победы.

В фильме рассказывается история жизни молодого человека из Минска, который последние 18 лет живет в стране «последнего диктатора Европы». В основу фильма легли события 2010 — 2011 годов в Беларуси: президентская кампания, репрессии над инакомыслящими, суды над белорусской оппозицией и то, как это отразилось на жизни самой «стабильной» пост-советской республики.

Фильм «Молчание Пелешяна» — портрет известного армянского кинорежиссера-документалиста Артавазда Ашотовича Пелешяна. Он оставался неизвестным на Западе до 1983 года, пока в Европе его не открыл французский режиссер Серж Даней, а также еще ряд знатоков кино. Рассказывая о работах Пелешяна, о его жизни, его замыслах и творческих поисках, создатели этой документальной ленты не претендуют на звание биографичной картины. Это просто фильм о выдающемся мастере, подлинном классике мирового кинематографа.

В основе фильма лежит жизнь огромной страны на материале событий одного трудового дня. Путешествие по советской стране, которое снимали 50 операторов 14 августа 1947 года, показывает восстановление разрушенных во время войны городов, строительство новых заводов, сельское хозяйство, научную и культурную жизнь советских людей разных национальностей.

Фильм расскажет, как самый известный еврейский мюзикл про немолодого бедного молочника из штетла смог покорить сердца миллионов. Сложная история создания мюзикла «Скрипач на крыше» широко известна: сюжет о немолодом молочнике, тщетно пытающемся выдать своих своенравных дочерей успешно замуж, в одночасье стал популярнейшим музыкальным произведением, а эстетика показанного там маленького местечка, где все друг друга знают, определила айдентику еврейского искусства.

В фильме использованы фрагменты игровых и документальных картин, снятых в Палестине, а потом в Израиле в период с 30-х до 80-х годов ХХ века, которые дают возможность рассказать о политической и социальной истории Израиля, проследить за процессами, происходившими в обществе, за трансформацией этого общества, в котором сионистские идеи постепенно отходят на второй план, уступая место универсальным западным ценностям.

Захватывающая и трогательная история семьи Фараг, эмигрировавшей в Израиль из Ирака в 50-х годах, чтобы создать процветающий бизнес. Семейные и свадебные фото студии «Фото Фараг» стали модной традицией, важной частью жизни жителей Израиля. Уникальные архивные кадры позволяют проследить историю десяти братьев и сестер, ставших успешными предпринимателями, от лагерей беженцев до нынешних роскошных апартаментов. Режиссер возвращается в прошлое, чтобы изменить настоящее, преодолеть болезненную разобщенность родных.

В этом документальном фильме Михаль Боганим прослеживает жизнь трёх «одесских» общин: собственно одесскую – в Украине, вторую – в Нью-Йорке и третью – в Израиле. Одесситы из Восточной Европы стремятся к своим «die goldene medina»: в Америку и Израиль. И где бы ни оседали эмигранты, как бы ни приспосабливались к другим жизням и городам, они повсюду создают свою маленькую Одессу.

Фильм о жизни и музыке греческой певицы Розы Эскенази, исполнительницы произведений в стиле «ребетико» — городской авторской песни, популярной в Греции в 1920-е — 1930-е годы. Этот стиль возник в результате слияния фольклора ребетов (греческих «блатных») с музыкой репатриантов из Малой Азии. \n\nТрое молодых музыкантов из Греции, Турции и Израиля отправляются по следам музыкального творчества самой знаменитой и любимой в Греции исполнительницы. Из Стамбула, где в бедной семье сефардских евреев родилась в конце ХIX века Эскенази, они едут в Салоники и Афины, исследуя судьбу певицы в различные периоды греческой истории, включая предвоенную профашистскую диктатуру Иоанниса Метаксаса и гитлеровскую оккупацию Греции в годы Второй мировой войны.

Документальный фильм рассказывает о частом, но малоизвестном за пределами региона явлении — переходе африканских беженцев в Израиль. Фильм снят в лагере «Холот» — центре заключения беженцев из Судана и Эритреи, который юридически не является тюрьмой, хотя по сути ничем от нее не отличается. Театральный режиссер Шен Алон попытался с помощью театра организовывать социально неблагополучных людей. Заключенным предлагается разыграть самые тяжелые сцены из их собственной жизни, что помогает им понять свои проблемы. Может ли искусство помочь взаимопониманию тех, чьи взгляды на жизнь радикально расходятся?

Документальный фильм о возникновении и становлении движения отказников — массовой борьбы в Америке и Европе за выезд советских евреев. Первоначально еврейский истеблишмент предпочитал действовать с помощью тайной дипломатии, а массовое движение было создано студентами и иногда даже школьниками. Фильм показывает как судьбу самих евреев-отказников, так и предысторию вопроса, начиная с царского времени и до окончания перестройки.

Автобиографический фильм рассказывает историю любви израильского режиссера-документалиста Томера Хейманна. Томер едет со своим фильмом на Берлинский кинофестиваль. Там в одном из баров он встречает немецкого танцора Андреаса Мерка. Любовная интрига перерастает в роман жизни, и Андреас решается переехать в Тель-Авив, где сталкивается не только с необходимостью строить свои отношения с новым партнером и его матерью, но и, будучи гражданином Германии, привыкать к самобытности чужой страны.

Хроника проведения кастинга для участия в израильском проекте «Кабаре». Российские репатрианты, многие из которых приехали в столицу из других городов, рассказывают о себе, затем следуют репетиции и единственное выступление рождающегося театра. Мечтающие о театральной карьере люди постепенно преображаются и становятся настоящими актёрами. Это были лучшие дни их жизни…

Режиссёр фильма Клод Ланзманн описывает свой опыт соприкосновения с еврейской культурой, а именно с Израилем, спустя 25 лет после его создания. Ланзманн — французский еврей, не знающий никакого языка, кроме французского, оказывается среди немецко-еврейских эмигрантов, интеллигенции, докеров, полицейских, заключённых и новоприбывших в страну.

Действие фильма происходит на Донбассе в наши дни. Главный герой фильма словак Мира оставляет скучную жизнь эмигранта в Англии и отправляется в ЛНР. Свою миссию он видит в реставрации символов советской империи — памятников Ленину, шахтерам, рабочим… Актеры в фильме непрофессиональные, каждый герой «играет сам себя», транслирует свою историю, существуя в предлагаемых обстоятельствах.

Сюжет фильма, посвященного судьбе идиша (языка европейской еврейской диаспоры) и его носителей, построен как на личных воспоминаниях и семейных документах Александра Городницкого, так и на многочисленных встречах с людьми в Белоруссии, США и Израиле.\n\n75-летний Александр Городницкий отправляется на родину своих предков в Могилёв, где жили его родители и где осенью 1941 года нацисты уничтожили всех его родственников, кто остался на оккупированной территории. Он посещает также другие города и сёла Белоруссии, где встречается с людьми и разыскивает то, что осталось от еврейской культуры на идише. В продолжение этих поисков он летит в Израиль и США.

Фильм о людях, проживающих на маленькой рижской улице в Пардаугаве в конце 80-х, когда в Латвии рушилась советская система и началась борьба за национальную независимость. Тихая улица Поперечная живет в смутных представлениях о будущем. В течение года камера наблюдает будни жителей Поперечной, рассказывает о судьбах водителя такси Юлиса, серьезно больного Толика, молодой мамы Дайги и других. Личные конфликты персонажей не мешают им переживать странное романтическое чувство единства, созданное годами надежды и веры в лучшую жизнь.

Фильм посвящён единственному за Вторую мировую войну успешному восстанию узников концлагера «Собибор» (Польша). В лагере Собибор было уничтожено более 250 тысяч евреев из Литвы, Польши, Нидерландов, Франции, Чехословакии и СССР. Использована видеозапись 1980 года: Александр Печерский, организатор восстания, рассказывает о событиях; интервью с другими узниками концлагеря: Томас Блатт, Хаим Энгель, Семен Розенфельд, Алексей Вайцен, Эстер Рааб, Регина Зелински, Юлиус Шелвис.