20 лучших фильмов, похожих на Формула любви: От первого поцелуя до рождения ребенка (2005)

Alison Alexander

играет саму себя

Brian Andrews

John Andrews

Жадный старик Феджин, персонаж романа Чарльза Диккенса «Приключения Оливера Твиста», является одним из самых печально известных жуликов в английской литературе. Немногие знают, что прототипом Феджина был еврейский скупщик краденого и содержатель борделя Айки Соломон, о котором рассказывает этот фильм.

Лори Андерсон

играет саму себя - рассказчик, озвучка

Арчи

Rat Terrier

Джейсон Берг

Veterinarian

Сны о собаке, втиснутой в утробу для перерождения, открывают поток сознания: от нападения ястреба в калифорнийских горах до параноидальных реалий Нью-Йорка после 9/11. Лори Андерсон (голос и образ) сплетает личные трагедии — утрату питомца-гения, играющего на пианино, и смерть мужа-музыканта — с тибетскими ритуалами отпускания. Кадры то вспыхивают акварельными кляксами, то обрушиваются архивными съёмками, цитатами Кьеркегора и медитацией о материнстве. Без слёз, с мудростью дзен — здесь горе становится дверью в осознание жизни. Саундтрек Лу Рида завершает эту гипнотическую оду преходящему .

Ja'Maya

играет саму себя

Келби

играет саму себя

Lona Johnson

играет саму себя

Главные герои фильма — подростки, истории которых с разных сторон показывают проблему издевательств в американских школах. На протяжении одного учебного года авторы наблюдали за жизнью пятерых школьников и их семей.

Вивиан Майер

Вивиан Майер (главный предмет исследования, талантливый фотограф-затворник)

Джон Малуф

Джон Малуф (режиссёр и ведущий расследование, первооткрыватель архива Майер)

Случайная покупка коробки негативов за $380 открывает миру шокирующую тайну: их автор — обычная няня, десятилетиями скрывавшая гениальный талант. Её наследие — 150 000 кадров Нью-Йорка и Чикаго 1950–90-х, снятых Rolleiflex с пронзительной честностью. Режиссёр Джон Малуф превращает расследование в триллер: интервью с семьями, где она работала, рисуют портрет сложной, даже пугающей женщины с «тёмной стороной». Почему она никогда не показывала свои шедевры? Кто эта призрачная личность, чьи автопортреты скрыты в тенях? Фильм номинирован на «Оскар» — это путешествие в душу искусства, где кадр становится исповедью.

Зои Салдана

играет саму себя

Карл Урбан

играет самого себя

Крис Пайн

играет самого себя

Сын Леонарда Нимоя создает пронзительный портрет отца и его легендарного персонажа — Спока. Узнайте, как роль в \"Звездном пути\" изменила их жизнь и поп-культуру навсегда, через уникальные архивы и откровенные интервью.

Пит Сигер

Activist / Musician / Singer

Дипак Чопра

играет самого себя - автор, Spirtual Teacher

Десмонд Туту

Anglican Archbishop of Cape Town

Американский режиссёр отправляется в глобальное путешествие, чтобы понять глубинные причины экологического кризиса и человеческих конфликтов. Вместе с Нобелевскими лауреатами Десмондом Туту и Майрид Магвайр он исследует связь между внутренней гармонией и миром на планете. Динамичный документальный призыв к личной трансформации и экологическому сознанию.

Ингрид Бергман

Ингрид Бергман (основной предмет фильма)

Пиа Линдстрем

Пиа Линдстрем (дочь Ингрид Бергман)

Роберто Росселлини

Роберто Росселлини (муж Ингрид Бергман, отец её детей)

Изотта Росселлини

Изотта Росселлини (дочь Ингрид Бергман)

Изабелла Росселлини

Изабелла Росселлини (дочь Ингрид Бергман, инициатор фильма)

В 2011 году режиссер Стиг Бьëркман встречает Изабеллу Росселлини, дочь Ингрид Бергман, которая предлагает ему «снять фильм о Маме». С помощью Изабеллы Стиг сможет представить историю Ингрид, рассказанную ее собственными словами с ее собственными образами.У Ингрид Бергман было семь номинаций на премию Оскара, и три награды. Она признана одной из самых талантливых актрис золотого века голливудского кинематографа. Ее игра в таких фильмах, как «Касабланка» (1942), «Газовый свет» (1944) и «Осенняя соната» (1978) навсегда отметила историю мирового кино.Фильм, основанный на личных архивах семьи и интервью детей Ингрид, предлагает вниманию зрителей уникальный портрет великой актрисы с удивительной судьбой. История о том, как юная шведка стала одной из самых знаменитых американской актрис и звездой мирового кинематографа.

Вейн Уайт

играет самого себя

Пол Рубенс

играет самого себя

Марк Мазерсбо

играет самого себя

Остроумное, забавное и лишенное всяческого пиетета документальное исследование жизни и творчества Уэйна Уайта, его пути от андеграундного мультипликатора из Ист-Виллиджа до одного из авторов знаменитого телевизионного шоу «Театр коротышки», удостоенного множества премий «Эмми».\n\nДизайнер, живописец, кукольник, скульптор и музыкант, Уайт создал образы и концепции, ставшие неотъемлемой частью поп-культуры. И сегодня он продолжает творить. А признает мир результаты или нет – не важно.

Anoosh Rakizade

Arash Shadram

Arastoosohrabinya

Arastoo Sohrabinya, озвучка

В Тегеране, где техно приравняли к «сатанизму», а английские надписи запрещены, два друга тайно возят вертушки в багажнике. Их оружие — хаус-биты, их броня — легенда о свадьбе родственника. Участниц вечеринок предупреждают: хиджаб — на случай рейда. Снятый скрытой камерой мир иранского андеграунда поражает контрастами: девушки в мини рядом с плакатами духовных лидеров, бюрократы Минкульта и Burning Man в пустыне. Когда герои получают приглашение в Цюрих, их мечта сталкивается с мучительным выбором: шанс на творческую свободу или тоска по дому, где даже диски не могут пересечь границу. Режиссёр провезла плёнку в лифчике, чтобы показать эту историю сопротивления через музыку.

Найл Хоран

играет самого себя

Зейн Малик

играет самого себя

Лиам Пейн

играет самого себя

Этот документальный проект без прикрас показывает, как обычные подростки становятся иконами поп-музыки. Сквозь объектив Моргана Сперлока вы увидите безумные концерты на O2 Arena, изматывающие перелёты, шалости в гримёрках и трогательные встречи с фанатами. Камеры 24/7 следили за Найлом, Зейном, Лиамом, Гарри и Луи, раскрывая их дружбу, страхи и моменты ностальгии по дому. Фильм без сценариев и постановок — только искренние эмоции мирового турне, преображение «мальчиков с X-Factor» в суперзвёзд и обратная сторона славы, о которой не пишут в таблоидах.

Боб Марли

Боб Марли (центральный персонаж фильма)

Рита Марли

Рита Марли (вдова Боба Марли, одно из эксклюзивных интервью)

Зигги Марли

Зигги Марли (сын Боба Марли, интервью)

The Wailers

The Wailers (участники группы, интервью)

Скрупулезная реконструкция пути ямайского иконоборца, где редкие кадры детства в Найн-Майлс переплетаются с триумфом на стадионах Европы. Режиссер Кевин Макдональд погружает в звуковую революцию 1970-х через эксклюзивные интервью вдовы Риты, детей и участников The Wailers . Фильм раскрывает как травля «белым мулатом» сформировала философию артиста, показывает сенсационные детали покушения 1976 года и борьбы с болезнью — всё под саундтрек из 66 песен. Визуальный атлас включает частную хронику гастролей в Африке и легендарный концерт примирения на Ямайке .

Адриано Джаннини

рассказчик

Caroline Boyle-Turner

играет саму себя - Art Historian

Paul Yeou Chichong

играет самого себя - Art collector

Музейное шоу, посвященное живописцу Полю Гогену, чей неповторимый художественный стиль повлиял на ход развития западного искусства XX века.

Камера ведет зрителя сквозь недоступные уголки Алтая — от затерянных святилищ до кочевых стойбищ. Герои, поколениями оберегающие сакральные знания, делятся мудростью: сказители эпических поэм, отшельники-староверы, следопыты, читающие следы зверей как книгу. Съемочная группа рискует, фиксируя хрупкое равновесие между человеком и дикой природой, где ледники хранят память предков, а ветер шепчет пророчества. Режиссер Константин Серебряков создает визуальную симфонию, где каждый кадр — гимн вечности .

Ed White

играет самого себя

Pam Steele White

играет самого себя

Пэм Уайт, мать режиссера Бэнкера Уайта, неизлечимо больна. Сын пытается помочь ей закончить книгу, посвященную бабушке, известной художнице Мэриан Стил. Вскоре в доме собирается вся семья, чтобы помочь Пэм легче переносить болезнь. Вместе им предстоит приспособиться к новым обстоятельствам, которые привнесла в их жизнь болезнь Альцгеймера.

Боб Вайнштейн

Соучредитель Miramax, брат Харви Вайнштейна

Джеффри Катценберг

Соучредитель DreamWorks, крупная фигура в Голливуде

Zelda Perkins

Бывший помощник Харви Вайнштейна, одна из первых публичных обвинительниц

Ken Auletta

Журналист The New Yorker, один из первых, кто расследовал историю Вайнштейна

Эрика Розенбаум

Актриса, одна из жертв Харви Вайнштейна

Rebecca Traister

Журналистка и писательница, автор статей о скандале

Розанна Аркетт

Актриса, одна из ключевых жертв, давших откровенное интервью

История человека, чья власть в Голливуде казалась безграничной, а влияние — непререкаемым. Через откровенные интервью актрис (Розанна Аркетт, Пас де ла Уэрта), коллег и журналистов (Ронан Фэрроу) фильм исследует механизмы подавления, десятилетиями скрывавшие правду. Почему жертвы боялись говорить? Как скандальные слухи игнорировались индустрией? Режиссёр Урсула Макфарлейн сочетает архивные кадры звёздных тусовок и тревожные панорамы Лос-Анджелеса, создавая атмосферу всепроникающего страха. Ключевой вопрос не в личности тирана, а в болезни целой системы, где карьера стоила молчания — и каждый стал соучастником.

Стивен Спилберг

играет самого себя

Мартин Скорсезе

играет самого себя

Ричард Дрейфусс

играет самого себя - Segment "Close Encounters of the Third Kind"

Фильм, посвященный одному из главных режиссеров в истории мирового кино. В нем прослеживается его путь от первых любительских картин, сделанных в детстве, до крупнейших голливудских блокбастеров.

Антропоморфные роботы все больше внедряются в нашу жизнь: встречают нас на стойках, обучают детей и даже живут в семьях в качестве компаньонов. Ученые пытаются сделать роботов максимально похожими на человека. В конце 80-х ученые, исследуя эмоциональную реакцию людей на роботов, обнаружили «эффект зловещей долины»: самые человекоподобные роботы вызывали у людей неприязнь и даже страх. Но что будет, когда они станут неотличимы от человека? И станут ли?

Любовь — понятие ненаучное. Однако за это чувство отвечают вполне научные процессы. Значит ли это, что ее можно измерить и найти орган, который за нее отвечает? И что это за орган: сердце, мозг, а может кожа или нос? Группа ученых — физиков, химиков, нейрофизиологов, антропологов, психологов и представителей других наук — пытается ответить на вопрос, где живёт любовь. Впервые в России проведен научный эксперимент: с помощью аппарата МРТ в мозге испытуемого ученые нашли участок, отвечающий за чувство любви.

Рассказ о взаимоотношениях из мира животных и попытка ответить на вопрос, способны ли они испытывать подлинную любовь и по-настоящему дружить.

Ирене Мускара

играет саму себя

Артем Москалев

играет самого себя

Амбарцум Кабанян

играет самого себя

Фильм о молодой итальянской актрисе Ирене Мускара, которая живет в Москве и считает, что только в России остался тот театр, в котором она хочет играть. Еще она хочет сниматься в кино и завести семью. \n\nНа своем пути Ирене сталкивается с чередой трудностей – хочет играть в театре, но не может избавиться от акцента, хочет сниматься в кино, но режиссеры не берут ее, потому что внешне она не похожа на итальянку, хочет влюбиться, но ей не везет… Все это происходит на фоне необычной для нее московской жизни. Ей это нравится, она этого боится, она не чувствует здесь себя своей, но очень хочет почувствовать.

Эдвард Олби

играет самого себя - Playwright, Who's Afraid of Virginia Woolf?

Joe Allen

играет самого себя - Investor, The Boys in the Band

Matt Baney

играет самого себя - Dir. of HIV Services, St. Vincent's Hospital

В канун 40-й годовщины Движения за права гомосексуалов, этот документальный фильм исследует жизнь, борьбу и наследие первой гей-пьесы в истории Америки, а также ее влияния на Голливудское кино и завоевания успеха у аудитории. Любимая одними за смелость и разрушение предубеждений, и осужденная другими за укрепление стереотипов о геях, — пьеса «The Boys in the Band», оставаясь актуальной по сей день, накаляет противоречия, которые все еще существуют и четыре десятилетия спустя.

Режиссёры фильма говорят на редком языке. Из франкоязычной Швейцарии они отправляются на восток, в кантон Граубюнден – туда, где в горах эхом раздаётся этот язык – ретороманский, четвёртый национальный язык Швейцарии. Зритель путешествует по красивым местам и беседует с местными жителями: с Ним — о языке, который словно изрезан ручейками-диалектами. С Ней — о том, как она переехала из Цюриха и вышла замуж, сначала влюбившись в язык, а потом и в говорящего на нём мужчину. Со всеми — о звуках снега и ветра, колышущего деревья – не этот ли ветер принёс звук „shh“ в ретороманский? Создавая поэтичный портрет меньшинства в эпоху глобализации, авторы картины выбрали акварельные краски.

Тимоти Лири

играет самого себя, хроника

Джоанна Харкорт-Смит

играет самого себя

Джоанна Харкорт-Смит — богатая наследница и представительница богемы — познакомилась с гуру психоделической революции и верховным жрецом Братства вечной любви Тимоти Лири в 1972 году в Швейцарии. Ей было 26, ему — 52, и он попал в Европу, бежав из американской тюрьмы. За психоделической свадьбой через две недели после знакомства и марш-бросков по миру в попытке спасти Лири от преследований властей последовала экстрадиция в США. По прошествии времени Джоанна стала подозревать, что ее роман был срежиссирован американскими спецслужбами, чтобы вернуть Лири в США и заставить работать на правительство.

Cheyenne Löhnen

играет саму себя

Annine van der Meer

играет саму себя

Dian Biemans

играет саму себя

Фильм исследует научные, исторические, биологические и социальные аспекты женского полового влечения.

Кэти Перри

играет саму себя

Адам Марселло

играет самого себя - Band Leader / Drums

Кэйси Хупер

играет самого себя - Guitars

Камера следит за годом из жизни поп-звезды во время её грандиозного тура по 22 странам. Зрители увидят не только фееричные сцены в 3D с костюмами-конфетами и пиротехникой , но и изнанку славы: ночные репетиции, встречи с фанатами, моменты усталости и слёзы в гримёрке. Ключевой поворот — борьба между профессиональным долгом (124 концерта!) и личной трагедией, когда брак рушится прямо во время гастролей. Фильм раскрывает истоки стойкости Перри: от пения в церкви до работы с Гленом Баллардом (продюсер Аланис Мориссетт) . Особенно впечатляют кадры, где она, рыдая за минуты до выхода на сцену, заставляет себя улыбнуться под огни софитов . Команда (сестра-ассистент, преданные стилисты) и архивные видео дополняют портрет артистки, чья философия — «Прими свою странность» .