20 лучших фильмов, похожих на Гоген: В поисках утраченного рая (2019)

Пиппо Дельбонно

Ilaria Fantin

Petra Magoni

Театральное «Евангелие», поставленное Дельбоно со своими постоянными артистами из труппы в Модене, – зрелище «для богатых» (в России его показали сразу два фестиваля – московский NET и петербургский «Балтийский дом»), одноименный фильм запечатлевает работу над другой вольной интерпретацией библейских сюжетов – в пьемонтской деревне, в лагере нелегальных эмигрантов, ожидающих судебного решения своей участи. Дельбоно приехал туда в тяжелейший момент жизни: утрата матери подкосила его здоровье, он едва не лишился зрения и впал в глубокую депрессию. Но общение с молодыми беженцами (один из них стал участником театрального «Евангелия» «для богатых»), носителями архаичной, природной силы и естества (всего того, что обожаемый Дельбоно Пьер Паоло Пазолини искал в своих африканских странствиях), оказалось целебным – как когда-то встреча с глухонемым ангелом Бобо.

Риккардо Скамарчио

Микаела Рамаццотти

Луи Гаррель

Италия, XVII век. Опальный художник, скрывающийся от папской казни, шокирует Рим: его библейские полотна написаны с нищих, воров и куртизанок. Ватикан отправляет в Неаполь следователя-призрака — «Тень». Тот должен решить: достоин ли гений помилования? Расследование погружает в мрачные переулки, где искусство рождается из порока, а модели святых ведут двойную игру. Визионерская стилистика! Светотень кьяроскуро оживает в кадре, как на холстах мастера. Риккардо Скамарчо зажигает экран хаосом гения, Изабель Юппер блистает в роли мятежной покровительницы, Луи Гаррель гипнотизирует холодной логикой инквизитора. Финал останется с вами долго — как мазок кистью по совести.

Энрика Антониони

играет саму себя

Донателла Баильво

играет саму себя

Маноло Болоньини

играет самого себя

После выпуска «Ностальгии» у Андрея Тарковского истекает разрешение от советской власти на работу за границей; он должен возвращаться. Однако по некоторым посланиям от друзей и коллег он догадывается, что его жизнь в России станет ещё сложнее, чем прежде. Тогда он принимает решение порвать с советской властью, покидает своих римских друзей, у которых жил, и проводит год в тайном убежище — до Миланской конференции 1984 г., на которой он объявит о своём решении публично.

Терри Гиллиам

играет самого себя

Дэмьен Шазелл

играет самого себя

Роберто Бениньи

играет самого себя, хроника

В фильме исследуется страсть Феллини к «тайнам бытия», как он называл эзотерический, невидимый мир, за которым неустанно гнался в поиске других возможностей, иных измерений, путешествий в неизведанное и всего, что может заставить дух и ум летать.

Лоренцо Рикельми

играет самого себя - рассказчик, озвучка

Макси Блаха

Attrice

Рудольф Бухбиндер

играет самого себя

Вена рубежа XIX–XX веков — эпицентр культурного взрыва, где творили гении, навсегда изменившие искусство. Фильм исследует трагическую связь эпохи и творчества Густава Климта и Эгона Шиле, чьи смерти в 1918 году символизировали крах империи и «золотого» времени. Через шедевры из собраний Альбертины и Бельведера вы увидите, как ослепительное очарование жизни в их работах столкнулось с мятежными линиями и мрачными предчувствиями. Нейробиолог Эрик Кандел раскрывает тайны творческого процесса, а актер Лоренцо Рикельми оживляет дух времени. Современные технологии перенесут вас в сердце Вены, где рождались и умирали революционные идеи .

Погрузитесь в эпоху Ренессанса через призму жизни величайшего художника. Камера в деталях исследует его путь: от скромной мастерской в Перудже под крылом Перуджино до соперничества с титанами — Да Винчи и Микеланджело — во Флоренции, и триумфа в Ватикане. Съемки в сверхчетком 4К разрешении переносят зрителя в Умбрию, Тоскану и Рим, а также в петербургский Эрмитаж, хранящий шедевры «принца искусств». Фильм-исследование, приуроченный к 500-летию со дня смерти мастера , раскрывает не только его технику, но и эмоциональный интеллект. Сквозь письма, фрески и редкие графические работы возникает образ «доброго гения» — человека, чья чувственность определила гармонию эпохи. В кадре — историк искусства Акилле Бонито Олива и актер Лука Томио, воплотивший дух художника . Режиссер Лука Тровеллези Чезана создает живой портрет, избегая сухих фактов: здесь искусство дышит, а тайны творчества остаются захватывающей интригой.

Элена Альманзи

играет самого себя

Маурицио Каллигаро

играет самого себя

Джиджи Дивари

играет самого себя

В феврале 2020 года живущий в Риме документалист Андреа Сегре приехал в Венецию делать проект о туризме и наводнениях. В процессе съёмок он знакомился с местными жителями, постепенно приоткрывающими ему глаза на природу этого удивительного места. Врасплох ворвавшаяся пандемия окончательно изменила направление авторских исследований. Медленно, на глазах пустеющая от людей и лодок, успокаивающаяся и умолкающая Венеция предстаёт балансирующей между мифом и реальностью, сном и явью, приглашая в путешествие к неуловимой сути явлений, скрытой от первого взгляда.

Каменные лабиринты Матеры — декорации для вечности. Фильм погружает в город-призрак, где жили первобытные племена, а позже снимали «Страсти Христовы». Через объектив камеры сверхвысокого разрешения (8К!) зрители увидят, как руины превратились в культурную мекку. Режиссеры Франческо Инверницци и Вито Салинаро показывают контрасты: дренажные кресла мертвых жрецов и арт-инсталляции в гротах, тени нищеты 1950-х и блеск европейской столицы культуры-2019. Главный герой тут — сам ландшафт: катакомбы, цистерны XVI века и церкви, вырубленные в толще скал. Безлюдные улочки хранят шепот эпох — услышите?

Джереми Айронс

играет самого себя - рассказчик

Miguel Falomir

играет самого себя

Andrés Úbeda de los Cobos

играет самого себя

Фильм посвящен насыщенной истории и великолепному собранию Национального музея Прадо в Мадриде.

Ренцо Арборе

играет самого себя

Пупи Авати

играет самого себя

Роберто Бениньи

играет самого себя

Паоло Конте — фигура уникальная на музыкальной сцене, обладающая собственной неповторимой мифологией и загадкой. Бывший адвокат из Асти, писавший песни для Адриано Челентано, Катерины Казелли и других артистов, а затем начавший исполнять их сам, открыв публике свой необычный голос, воплотил в своём творчестве удивительное наслоение различных стилей и направлений, отражающих итальянский дух: между традицией и новаторством, эмоциональностью и иронией, меланхолией и радостью. \n\nРежиссер объединяет в своем новом произведении эксклюзивные материалы: личные беседы с Конте и элементы его богатого архива, записи международных туров разных лет, специальные интервью, в которых Роберто Бениньи, Джейн Биркин, Изабелла Росселлини и другие известные персоны делятся особыми и трогательными историями и моментами, связывающими их с Конте.

Бернардо Бертолуччи

играет самого себя

Марио Сести вспоминает о встречах с Бернардо Бертолуччи, обращаясь к публиковавшимся в прессе многочисленным интервью, а также используя видеоинтервью на DVD с фильмами Бертолуччи. В картину вошла неизвестная ранее видеозапись долгого разговора с маэстро, сделанная незадолго до его смерти. Великий режиссёр рассказывает о первом внимании со стороны международной прессы и о том, как восхищались его фильмами молодые американские режиссёры 70-х годов; о рискованных съёмках Марлона Брандо в «Последнем танго в Париже» и о незабываемом вручении «Оскара» за «Последнего императора». Перед нами квинтэссенция тихой ностальгии, исполненное любви повествование о жизни гения и его пути в кинематографе.

Marine Butera

играет саму себя

Mara Carla Cavallaro

играет саму себя

Andrea Crociani

играет самого себя

Почему фигура архитектора Андреа Палладио так важна в наши дни? Палладио и его «Четыре книги о архитектуре» являются неотъемлемой частью любого курса по архитектуре, Палладио нередко называют первым модернистом в истории архитектуры. В фильме о значении архитектора для мировой культуры рассуждают профессора Старого и Нового света и студенты, архитектуроведы и историки искусства.

Тони Сервилло

Silvio Berlusconi / Ennio Doris

Елена София Риччи

Veronica Lario

Риккардо Скамарчио

Sergio Morra

После временного забвения харизматичный лидер замышляет возвращение во власть из своей сказочной виллы. Пока молодые соблазнительницы заполняют бассейны, ключевое противостояние разворачивается между ним и женой, видящей его истинное лицо. Гениальная сцена «продажи воздуха» по телефону раскрыет дар убеждения, а «скучная оргия» станет метафорой выхолощенной эпохи. Тони Сервилло создаёт многогранный портрет обаяния и уязвимости, а Елена София Риччи потрясает достоинством в роли разочарованной супруги. Финал с землетрясением в Акуиле придаст истории неожиданную глубину и трагическое звучание.

За 5 лет проведения фестиваля «FAME» организатору Анжело Милано удалось превратить провинциальное местечко Гроталье на юге Италии в настоящий музей под открытым небом — без поддержки властей, силой простого гостеприимства, драйва созидания и желания перемен.\n\nЛента показывает, как в сонной провинции начинают происходить удивительные вещи. Город просыпается: из окон на асфальт выплескиваются целые литры краски, а прохожие то и дело становятся свидетелями чудаковатых перформансов в исполнении художников, которым в удовольствие удивлять горожан и баламутить неторопливую жизнь городка. Фильм передает уникальный опыт создания фестиваля, рассказывая о том, как силой энтузиазма можно изменить пространство до неузнаваемости, следуя простому принципу DIY — «do it yourself».

Элио Джермано

Giacomo Leopardi

Микеле Риондино

Antonio Ranieri

Массимо Пополицио

Monaldo Leopardi

Итальянская драма посвящена трагической судьбе писателя Джакомо Леопарди. Будущий писатель родился в 1798 году и был настолько болезненным и застенчивым ребенком, что практически не выходил из дома. Свою недолгую жизнь Леопарди провел в огромной библиотеке отца, самостоятельно изучая языки и постигая другие науки. Отшельничество и чрезмерные умственные нагрузки еще больше подорвали его здоровье. Когда Джакомо все же пришлось покинуть родной дом, это стало для него невероятно сложным испытанием.

Собранный сыном режиссёра фильм погружает в лабораторию мысли Тарковского через его дневники, лекции и редкие съёмочные хроники. Камера ловит детали: параллели между кадрами «Зеркала» и семейными фото, историю скандального «Иванова детства» и пятилетнего запрета «Андрея Рублёва». Здесь нет интервьюеров — только сам мастер о борьбе с цензурой, вере как основе искусства и матери, спасшей его талант. Услышите стихи Арсения Тарковского, увидите кадры, где реальность перетекает в кинообраз. Это исповедь о том, как кино становится молитвой, «размягчающей человеческую душу».

Луиджи Петруччи

Mauro Racanati

Андреа Андреотти

20 октября 1958 года стало великой, но неизвестной для мирового кинематографа датой. Именно в этот день знаменитый итальянский продюсер Джузеппе (Пеппино) Амато убедил другого не менее знаменитого продюсера Дино Де Лаурентиса продать ему права на новый сценарий Федерико Феллини. Если бы этого не произошло, «Сладкая жизнь», какой её знают и любят, была бы совершенно иной. Картина стала для Амато навязчивой идеей и настоящим адом, подорвавшим здоровье, финансы и отношения с коллегами.

Alberto Testone

Michelangelo Buonarroti

Якоб Диль

Peppe

Франческо Гаудиелло

Pietro

Гениальный скульптор эпохи Возрождения разрывается между амбициями меценатов и собственным идеалом совершенства. Съёмки в аутентичных карьерах, непрофессиональные актёры и визуальная мощь, воссоздающая дух Италии XVI века — философская драма о цене бессмертия в искусстве.

Пьерфранческо Фавино

Il Presidente

Ливия Росси

Anita

Лука Филиппи

Fausto

Прошло 20 лет со дня смерти одного из самых обсуждаемых итальянских политиков прошлого века. Его имя, которое когда-то не сходило с первых полос, теперь скрыто за оглушительным молчанием свидетелей последних дней его жизни. Фильм основан на реальных фактах, но это — не только правдивая хроника, это глубокая психологическая история на грани триллера, который разворачивается между самим Беттино, «падшим королем» итальянской политики, между его дочерью, которая готова до последнего сражаться за отца, и третьим персонажем — загадочным мальчиком, который проникает в их мир и пытается разрушить его изнутри.

Винченцо Амато

Кристиана Капотонди

Алессандро Абер

Фильм-выставка является результатом шестилетней работы ведущих специалистов, занимающихся изучением работ Леонардо. Выставка включает в себя 12 секций, в которых с научной точностью исследуются все разнообразные пути, которые так увлекали гения: основы рисунка, роль природы и науки, сравнение искусств, размышления о древних традициях и другие.

Том Шиллинг

Kurt Barnert

Себастьян Кох

Professor Carl Seeband

Паула Бир

Ellie Seeband

Детство, опаленное нацистским кошмаром. Юность в тисках соцреализма ГДР. Гениальный художник Курт, игра судьбы сводит его с таинственной Элли — но прошлое её семьи скрывает чудовищную тайну. Бегство в Западную Германию становится началом мучительных поисков: как создать искусство, свободное от диктатуры, религии и собственных демонов? Том Шиллинг и Себастьян Кох в гипнотической драме о цене правды, с визуальными шедеврами, покорившими Венецию и номинированными на «Оскар» .

Себастьян Сальгадо

Себастьян Сальгадо (всемирно известный фотограф, центральный персонаж документального фильма)

Вим Вендерс

Вим Вендерс (сорежиссёр и рассказчик фильма, кинематографист)

Лейла Ваник Сальгадо

Лейла Ваник Сальгадо (жена Себастьяна Сальгадо, соосновательница Instituto Terra)

Джулиано Рибейру Сальгаду

Джулиано Рибейру Сальгаду (сорежиссёр фильма, сын Себастьяна Сальгадо)

Экономист, ставший всемирно известным фотографом, десятилетиями документирует невидимые миру трагедии: голод в Эфиопии, геноцид в Руанде, судьбы беженцев Югославии. Его чёрно-белые кадры — безжалостное зеркало жестокости и стойкости. После духовного краха он находит спасение в амбициозном проекте: возрождении мёртвых земель Бразилии вместе с семьёй. Фильм Вима Вендерса и Жулиано Сальгадо — гипнотическое путешествие сквозь ад и надежду, где каждый кадр кричит о хрупкости жизни. Лауреат Канн и номинант на Оскар.

Мануэль Аньелли

Caravaggio, озвучка

Марильяно Эмануеле

Caravaggio

Мина Грегори

играет саму себя

Захватывающее путешествие по Италии в поисках мятежного художника, изменившего историю искусства. Фильм исследует контрасты между гениальностью и безумием, светом и тьмой в судьбе мастера. Через съемку в сверхвысоком разрешении зритель рассмотрит трещины красочного слоя и виртуальную реконструкцию утраченной «Мадонны конюхов» . Искусствоведы Клаудио Стринати и Мина Грегори анализируют новаторскую технику кьяроскуро, а драматичные сцены с простолюдином в роли Караваджо спорят с документальной точностью . Открытия архивов (миланское происхождение, полицейские отчеты) и саундтрек Мануэля Аньелли создают многогранный портрет гения, бежавшего от Рима до Мальты.

Роберто Бениньи

Соня Бергамаско

Бернардо Бертолуччи

Этот фильм — рассказ о жизни и творчестве Джузеппе Бертолуччи, кино-, теле- и театрального режиссера, а также поэта и публициста. Его отец, известный поэт Аттилио Бертолуччи, рассказывает о «печальной привилегии» младшего ребенка, его брат Бернардо с трепетом вспоминает рождение Джузеппе, их подростковые игры и то, как он «заразил болезнью кино» своего младшего брата.

Томас Милиан

играет самого себя

Популярный актёр итальянского кино Томас Милиан — выходец с Кубы. Спустя 60 лет он возвращается на Остров Свободы, чтобы навестить город детства — Гавану — и вспомнить, «как всё начиналось».

Энрико Ло Версо

Микеланджело Буонарроти (главный герой, великий скульптор и художник)

История мятежного творца, бросившего вызов папской власти и собственным сомнениям. Через беседы с биографом Вазари зритель увидит рождение «Давида» и роспись Сикстинской капеллы. Фильм воссоздает технологии Ренессанса, позволяя рассмотреть детали шедевров в съемке кинокамеры. Игра Энрико Ло Версо и Ивано Марескотти раскрывает конфликт между гениальностью и человеческими слабостями. Драматичные повороты судьбы мастера — от борьбы с заказчиками до мук вдохновения — держат в напряжении до финала.

Нори Корбуччи

играет саму себя

Документальный фильм о жизненном и творческом пути знаменитого режиссера Серджо Корбуччи, создателя Джанго, Синоьра Робинзона и многих других колоритных персонажей итальянского кино.

Игнацио Олива

Francesco d'Assisi

Sister María Eufemia Goycoechea

играет саму себя

Джозеф Р. Байден

играет самого себя

Документальная картина, в которой понтифик высказывается на различные темы. Весь фильм Франциск смотрит прямиком в камеру, будто беседует со зрителем. Его речь прерывается хроникой о том, как герой фильма посещает тюрьмы, больницы, выступает перед толпами людей, превращаясь в своего рода народного героя.

Лучио Далла

играет самого себя, хроника

Umberto Righi

играет самого себя

Джанни Аньелли

играет самого себя, хроника, в титрах не указан

Портрет выдающегося музыканта и композитора Лучо Даллы, через песни которого показана история Италии от конца Второй мировой войны до падения Берлинской стены. Выходец из рабочей среды, Далла пел об Италии пролетариата и отразил в своих текстах переход от сельского хозяйства к промышленности.

В период своей подростковой юности, проживая в Копенгагене, молодой Расмуссен, который впоследствии стал режиссером документальной драмы под названием "Беги", завязал дружбу с Амином - афганским беженцем того же возраста. Амин бежал из Афганистана, стремясь сохранить свою жизнь. С течением времени они стали неразлучными друзьями, поддерживая связь на протяжении многих лет.

Николя Ночелла

играет самого себя - рассказчик / Lucio Fulci

Camilla Fulci

играет саму себя

Антонелла Фульчи

играет саму себя

Лучио Фульчи — человек-загадка. Он крайне неохотно говорил о себе в интервью, зато использовал свой опыт в фильмах. Фильм начинается с того, что актёр Николя соглашается сыграть роль Фульчи в картине о режиссёре. Николя будет задавать себе вопросы о том, что это был за человек, который ещё при жизни переписал собственную биографию.

Руперт Эверетт

Оскар Уайльд

После двух лет в тюрьме некогда блистательный писатель оказывается в парижском изгнании: больной, нищий и отвергнутый обществом. Скрывая боль за язвительными шутками, он проводит дни в попытках вернуть утраченное — но силы покидают его. Фильм-исповедь Руперта Эверетта (он же режиссёр и исполнитель главной роли) погружает в трагичный финал жизни легенды, где каждый кадр дышит меланхолией ушедшей эпохи. Смотрите, как последние искры гения противостоят мраку забвения.

Элио Джермано

Oliver Ewy

Леонардо Карроццо

Тони - сын итальянских эмигрантов. После смерти матери его усыновляет немецкоговорящая семья в Швейцарии, однако из-за физических и психических недугов его выдворяют из страны и против воли отправляют в Италию. Там он годами живёт в страшной нищете на берегу реки По. Иногда ему удаётся находить подённую работу, но он остаётся верен своей страсти – рисунку. Случайная встреча со скульптором Ренато Марино Маццакурати и совет заняться живописью открывают ему путь к свободе. Это история Атонио Лигабуэ, революционера-одиночки в современном искусстве.\n\n

Завораживающее путешествие по драматичной судьбе и гениальному творчеству Винсента Ван Гога. Создатели представляют новый взгляд на одного из самых известных художников в истории мировой живописи. Фильм поразит красочными изображениями великих полотен и раскроет тайны жизни и творчества голландского гения.

Барбара Кристина Энгельхардт

Габриэлла Джорджелли

Андреа Де Карло

Мечтатель из Римини, поэт, выбравший для своего искусства кинематографическое воплощение — Федерико Феллини воспел итальянскую провинцию, с её трагикомическим карнавальным мировоззрением. Но посреди барочного праздника он продолжал видеть то, что скрыто за поверхностью. Его с юношества манило море: не умея физически плавать, он познавал его метафизику созерцательно. Его манили фантазии, грёзы и сны — работу которых он воплотил в своём кинематографе одним из первых в мире. Вокруг себя он собирал удивительных людей, бывших его соавторами и друзьями — их воспоминания и свидетельства легли в основу этого документального фильма.

Элиза Ласовски

Клод Моне

играет самого себя, хроника, в титрах не указан

Фильм отправит зрителей в незабываемое путешествие по самым известным работам мастера, заложившего основы направления импрессионизма. \n\nВ фильме представлены богатые коллекции парижских музеев Орсе, Оранжери и Мармоттан, где выставлены знаменитые полотна художника, но наибольшую ценность представляет усадьба Клода Моне в Живерни. Зрители увидят дом и сад живописца, где родились гениальные произведения, изменившие ход мирового искусства.

Азия Ардженто

Florencia Maria Hart

Graciela Iturbide

Зритель окажется в сердце экзотических пейзажей Мексики, познакомится с эксклюзивными интервью, историческими документами и реконструкциями и увидит в новом свете работы одной из самых экстраординарных художниц XX века.\n\nВ фильме раскрываются две творческие ипостаси великой Фриды. Перед зрителями предстанут культовая икона современного феминизма, с одной стороны, и независимый, тонкий, ищущий художник, каждый день противостоящий телесным ограничениям, с другой.\n\nФриде, заболевшей полиомиелитом в возрасте шести лет и ставшей жертвой страшной дорожной аварии в восемнадцать, суждено было прожить тяжелую, но яркую жизнь, полную страданий, любви и творчества. Благодаря живописи и письму, а также яркому и безошибочному стилю в одежде, она стала образцом для подражания, и по сей день вдохновляющим художников, музыкантов и дизайнеров.

Лука Арджентеро

Leonardo da Vinci

Анджела Фонтана

Cecilia Gallerani

Массимо Де Лоренцо

Ludovico Sforza

Современные технологии 4K переносят зрителя в сознание величайшего творца эпохи Возрождения. Через его дневники и эскизы вы увидите, как рождались революционные изобретения и бессмертные шедевры — особенно таинственная «Мона Лиза». Фильм исследует внутреннюю борьбу художника, его страхи и одержимость совершенством, не раскрывая главных тайн. Режиссёр Хесус Гарсес Ламберт (создатель «Микеланджело. Бесконечность») использует спецэффекты, чтобы буквально «оживить» чертежи и картины мастера. Российская премьера приурочена к 500-летию со дня смерти гения, добавляя исторической глубины этому визуальному путешествию.

Дарио Ардженто

играет самого себя

Renato Casaro

играет самого себя

Витторио Чекки Гори

играет самого себя

Зрители отправятся в путешествие по миру Ренато Казаро, одного из главных ныне живущих иллюстраторов. Он создавал плакаты к фильмам Серджо Леоне, Бернардо Бертолуччи, Франко Дзеффирелли, Райнера Вернера Фассбиндера и других мэтров мирового кино. В 2019 году Квентин Тарантино пригласил Казаро для создания олдскульных плакатов для фильма «Однажды в Голливуде».

Витторио Сгарби

играет самого себя

Mario Guderzo

играет самого себя

Канова — скульптор, который посвятил всю жизнь поиску гармонии и идеального начала в искусстве. Но в то же время он воспевал мир навсегда утраченный: будучи выходцем из Венеции, Антонио Канова в 40 лет пережил падение Венецианской республики и стал последним крупным венецианским мастером. Своим искусством он пытался остановить время, и главной идеей его произведений стала идея красоты, не имеющей начала и конца.