20 лучших фильмов, похожих на Грязная история (1977)

Жак Деррида

играет самого себя

В 1990-м году Лувр предложил французскому философу Жаку Деррида создать визуально-философский продукт по материалам экспозиции музея. Философом был выбран образ слепца в живописи. В фильме Жак Деррида размышляет по поводу рисунков экспозиции «Parti-pri» Лувра. Режиссёр запечетлевает рождающуюся мысль и с помощью различных репрезентативных средств позволяет нам увидеть те сближения, которые Жак Деррида устанавливает между жестом художника и жестами слепца.

Серж Ренко

Матьё Рибуле

Кристина Гёринг и Фрида Копперфильд неожиданно принимают решение переменить свою удушающую жизнь. Они отправляются в кругосветное путешествие в поисках невозможной святости. Две параллельных судьбы показаны в этой трагической комедии на фоне нарисованных задников.

Чарльз Буковски

играет самого себя

Линда Ли Буковски

играет саму себя

Барбет Шрёдер

играет самого себя, озвучка

Фильм является результатом совместной работы американского писателя Чарльза Буковски и режиссёра, который каждый день на протяжении долгого времени записывал с ним интервью.

Пьер Ванек

Récitant, озвучка

Nicolas Youmatoff

Récitant, озвучка

Catherine Le Couey

Récitante, озвучка

Трое анонимных рассказчиков перебирают сотни снимков из кругосветного путешествия — от СССР до Кубы, от Парижа до Токио. Кадры сталинских памятников, японских храмов и парижских предместий складываются в мозаику эпохи. Голоса героев спорят: один видит красоту, другой — следы войн, третий ищет скрытые символы. Режиссёр оживляет статичные фото дерзким монтажом, превращая их в поток сознания. Без актёров и диалогов, лишь камерные дискуссии и ритмичный клик диапроектора ведут зрителя к неожиданному выводу о связи искусства и реальности. Фильм-размышление, где каждый кадр — загадка, а итогом становится тихий диалог с самим собой.

Риккардо Билли

Clown

Жижи Редер

Clown

Тино Скотти

Clown

Пронзительное исследование ускользающего мира цирковой арлекинады начинается с детских воспоминаний: огромный шатер, вырастающий за окном, и первый испуг от белых лиц клоунов. Режиссер вместе со съемочной группой отправляется в Париж и Рим, разыскивая легендарных мастеров смеха — от меланхоличных «Белых Пьеро» до эксцентричных «Аугусто». В кадре мелькает Анита Экберг, покупающая пантеру, а финалом становится грандиозный похоронный карнавал под куполом цирка — ироничный реквием по искусству, которому грозит забвение. Виртуозный микс документалистики, фарса и личной мифологии.

Самсара (2011)

Барака (1992)

Хронос (1985)

Это грандиозный документальный фильм, снят для стандарта кинотеатров IMAX, а значит помимо шикарных кадров содержит еще потрясающую музыку. Фильм и музыка о человечестве, и об его основной динамической составляющей — времени. В фильме запечатлены величайшие творения природы и человека на протяжении веков. От Гранд-каньона до пирамид долины Гиза, от древних храмов инков до Софийского собора. Показана динамика изменения человеческого бытия на фоне этих грандиозных хранителей неизменного течения времени.

Анджело

играет самого себя

Надин Балло

играет саму себя

Catherine

Elle-même - une artiste

Несколько героев перед камерой дают довольно-таки откровенные интервью касательно своих взглядов на современное устройство общества и свое место в нем.

Крис Маркер

рассказчик

Kumiko Muraoka

играет саму себя

История японской девушки Кумико, которую режиссёр встретил в 1964-ом году на Олимпиаде в Токио. Фильм состоит из их разговоров и зарисовок о Японии. Маркер вглядывается в эту красивую и загадочную японку и задает ей вопросы о жизни, о чувстве красоты, о роли насилия в японской культуре, о том, как её затрагивает всё происходящее в мире, а она даёт ему неуловимые ответы на своеобразном японском французском.

Анна Беллек

Карен Блангернон

Бернар Фрессон

Claude Ridder

В семи частях каждый из режиссёров показывает своё видение войны во Вьетнаме, из национально-освободительной (до этого Вьетнам был колонией Франции) превратившейся в войну капитала США, заинтересованного в дешёвой рабочей силе и ресурсах (пусть даже формально независимого) Вьетнама, против коммунизма в лице СССР, Северного Вьетнама и Национального фронта освобождения Южного Вьетнама.

Эрве Гибер

играет самого себя

Suzanne

Louise

Фильм «Стыд, или Бесстыдство» Эрве Гибер снимал сам на портативную камеру с июня 1990 по март 1991 года. Камера стала его постоянным спутником дома, во время поездок, на приеме у врача, в гостях. Писатель отснял 26 видеокассет по 45 минут, окончательный монтаж был доделан уже после смерти Гибера, а показ фильма по телевидению вызвал бурные дискуссии: это один из первых фильмов, посвященных проблеме СПИДа, а также один из первых фильмов-автобиографий. Длящаяся 57 минут история болезни, умирания, но, одновременно, и невероятно красивая, спокойная элегия жизни.

Вуди Аллен

играет самого себя

Жан-Люк Годар

играет самого себя

Аннетт Инсдорф

играет саму себя, озвучка

В уютном парижском кафе разворачивается уникальный интеллектуальный поединок. Легендарный нью-йоркский режиссёр, знаменитый своими остроумными диалогами и невротичными героями, встречается с радикальным французским новатором, перевернувшим язык кино. Камера ловит каждую реакцию, каждый жест этих двух вселенных, столкнувшихся в диалоге. Они спорят о природе смеха, силе образа и сути кинематографа — один отстаивает классическую ясность, другой воспевает революцию формы. Их беседа, полная искрящегося юмора и неожиданных поворотов, раскрывает секреты творческой кухни и превращает простую встречу в захватывающее документальное кино-событие .

Зузу

играет саму себя, в титрах не указана

Чёрно-белый документальный эксперимент 1963 года: 11 французов 15–22 лет откровенно говорят о любви, деньгах и будущем. Шокирующее безразличие к истории и политике через 20 лет после нацизма. Монтаж создаёт иллюзию диалога между незнакомцами.

Йорис Ивенс

Йорис Ивенс (режиссёр и сам себе главный герой)

Марселин Лоридан Ивенс

Марселин Лоридан (сорежиссёр и продюсер)

В 90 лет Йорис Ивенс, воплощая свою детскую мечту, отправляется в Китай за невидимым ветром. Но стихия, кажется, обходит стороной съемочную группу.

В 1962 году кинорежиссёр Франсуа Рейшенбах, переезжая из Нормандии в Париж, заехал в небольшой городок Луэ с населением 1800 жителей и остался в отеле на ночь. На следующий день он на столько был впечатлен местными пейзажами, что остался в Луэ, снимая жизнь вокруг.

В монастыре неподалеку от Монтальчино живут 5 монахов из Франции.

Eda

играет самого себя

Joseph Gregori

играет самого себя

Honza

играет самого себя

Экономическая и политическая свобода привела к тому, что многие иностранцы устремились в Чехию в поисках дешевого секса. Подростки пытаются жить по-западному и легко становятся добычей любителей подросткового тела. Они не скрывают ничего.

Жан-Люк Годар

Жан-Люк Годар (центральный персонаж и автор автопортрета)

Живопись и графика, кино, музыка, философия, поэзия, художественная литература — все то, в чем «месье Жан» находит свое отражение, составляет его портрет. Здесь есть и «пейзажи детства» и «более недавние» пейзажи без людей, которые его составляют. Здесь есть и созерцание невидимого и видимое, с неизменной Америкой в его пределах; одним из посредников между этими двумя мирами выступает объективная латынь — язык истин. Здесь есть мотивы уже знакомые по многим фильмам, доказывающие что каждый из этих фильмов — тоже автопортрет; автопортрет через призму темы, истории и Истории.

Филипп Нуаре

Récitant / рассказчик, озвучка

François Rouan

играет самого себя

Jean Leymarie

играет самого себя

Фильм о Бальтазаре Клоссовски де Рола – о художнике Бальтюсе. Этот фильм подобен картине: пласты воспоминаний самого Бальтюса о творчестве, его известных друзьях – Андре Мальро, Пите Мондриане, Пабло Пикассо, Альбере Камю, Антонене Арто – мягко ложатся на выписанные широкими и смелыми мазками воспоминания его друзей – Филиппа Нуаре, Франсиско Руана – о нем самом. Бальтюс рассказывает о своей жизни и работе, Бальтюс смешивает краски, размышляет о живописи. Бальтюс в своей собственной стране – в Зазеркалье.

Лили Томлин

играет саму себя - рассказчик, озвучка

Тони Кертис

играет самого себя

Сьюзи Брайт

играет саму себя

Фильм посвящен теме гомоэротизма в кинематографе англоязычных стран. Это очерк о том, как показывали на экране нетрадиционные сексуальные отношения, начиная от немого фильма Эдисона и заканчивая такими известными лентами как «Филадельфия» и «Основной инстинкт».

Рамзи Макдесси

Mohammed Khaleb / играет самого себя

Mohammed Khattab

Abu Atta / играет самого себя

Wafa Mari

The interior designer / играет самого себя

Чтобы справиться с призраками собственного прошлого, палестинский режиссёр Раед Андони собрал группу бывших заключённых израильского центра заключения «Аль-Москобиа», где он сам побывал в 18 лет. День за днём кузнец, архитектор, ассистент режиссёра строят декорации и разыгрывают свои воспоминания о том, как им удавалось выжить благодаря упорству и чувству юмора. По мере того, как растут стены камер, языки развязываются, а эмоции обостряются.

Jacques Barkat

играет самого себя

Schmuel Birger

играет самого себя

Ran Cohen

играет самого себя

Режиссёр фильма Клод Ланзманн описывает свой опыт соприкосновения с еврейской культурой, а именно с Израилем, спустя 25 лет после его создания. Ланзманн — французский еврей, не знающий никакого языка, кроме французского, оказывается среди немецко-еврейских эмигрантов, интеллигенции, докеров, полицейских, заключённых и новоприбывших в страну.

Rasit Tahtaci

Дуйгу Эркан

Atesin etrafinda donen kiz, в титрах не указан

Тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные автобиографическими мотивами.

Джин Сиберг

играет саму себя

Биографический фильм, посвящённый Джин Сиберг и вольно основывающийся на «Антихристе» Ницше.

Рене Магритт

играет самого себя

Рене Магритт — один из выдающихся художников-сюрреалистов прошлого столетия. Он известен как автор остроумных, и вместе с тем поэтически загадочных картин. Магритт резко выделяется среди сюрреалистов: в отличие от них, он использует не фантастические, а обыденные элементы, взятые в причудливых отношениях. Его картины часто напоминают ребусы и заставляют задуматься. \n\nНо разгадать эти ребусы полностью невозможно, так как они ставят вопросы о самой сути бытия. Режиссеру этого фильма удалось проникнуть внутрь фантастического и полного загадок мира Магритта. Он словно пазлы, складывает воедино картины художника, воспоминания из его детства, вещи, принадлежавшие ему при жизни, фрагменты старых фильмов и интервью, чтобы максимально полно воссоздать портрет уникального художника и человека.

Пять дочерей рассказывают о жизни и смерти человека, одного из типичных представителей протестантской Швейцарии начала двадцатого века. Сначала он был фермером, затем фабричным рабочим, затем главой небольшого семейного предприятия, где работали его дочери.

Шанталь Акерман

играет саму себя - Letter Reader, озвучка

Подробный портрет Нью-Йорка конца 70-х, история отношений матери и дочери, элегия об отчуждении и одиночестве, но в то же время о связях и родстве. Предельно личный документальный фильм снят в форме визуального ответа режиссера на письма собственной матери, которые Акерман зачитывает одно за другим. В них — то, что есть в любых родительских строчках из родного дома: кто-то женился, кто-то развелся, у кого-то что-то болит, лето стало ни к черту, пиши чаще и не болей. Шанталь Акерман впервые приехала в Нью-Йорк в 1971-м в возрасте двадцати одного года и попыталась устроить там свою жизнь. Через шесть лет после этой попытки она снова вернулась в американский мегаполис, чтобы найти подходящие изображения для материнских писем.

Музыкант Арие Дзерлатска сочиняет музыку для ещё несуществующего фильма. Помощник режиссёра Мишель Шопфер ездит по Швейцарии и интервьюирует различных людей, связанных с ветряками. Жан-Люк Бидо соглашается на роль в фильме, где главным персонажем является… ветряк.

Скромница из Пессака (1979)

La rosière de Pessac (1969)

1979 год, провинциальный французский город. Камера наблюдает за странным ритуалом — выбором «самой добродетельной девушки» по старинной традиции. Уродливые многоэтажки на горизонте, телекамеры, политические речи — но что скрывается за улыбками участниц? Фильм-призрак, где напряжённое ожидание важнее развязки.

Урсула Андресс

играет саму себя

Francis Apestéguy

играет самого себя

Раймон Барр

играет самого себя

Этот документальный фильм прослеживает неблагодарный, циничный и трудный мир фотографов, вращающихся в среде политиков и кинозвезд…

Шарль Азнавур

играет самого себя

Жильбер Беко

играет самого себя

Влин Бугги

играет саму себя

Документальный фильм о жизни популярнейшего французского певца и музыканта Клода Франсуа. Что было его настоящей жизнью? Что для души, а что для денег? Кажется, он и сам этого не знал.

Benoît Archenoul

играет самого себя

Frédérique Barral

играет саму себя

Клодин Беккари

играет саму себя

Взгляд за кулисы французской индустрии фильмов для взрослых.

Иегуди Менухин

играет самого себя

Anthony Herbert

играет самого себя

Edward Sowders

играет самого себя - US Deserter

Фильм снят по мотивам книги Телфорда Тейлора «Nuremberg and Vietnam: An American Tragedy»; сам Тейлор не раз интервьюируется на протяжении кинокартины. Режиссер фильма, Марсель Офюльс, берет книгу за отправную точку в попытке исследовать особенности индивидуальной и коллективной ответственности и стремление людей осуждать друг друга.

Солвейг Андерссон

Young woman

Тор Иседаль

рассказчик

Кристофер Ли

Vlad Tepes / Count Dracula

Документальное повествование с закадровым текстом Кристофера Ли, основанное на бестселлере румынских писателей Раду Флореску и Рэймонда Макналли о том, как автор «Дракулы» Брэм Стокер пришел к своему легендарному герою на основе изучения реального кровососа Влада Тепеса…

Вим Вендерс

играет самого себя

Микеланджело Антониони

играет самого себя

Марун Багдади

играет самого себя

Во время Каннского кинофестиваля 1982 года Вим Вендерс по очереди пригласил своих коллег для интервью в комнату, где был специально помещен телевизор как главный источник угрозы для кино.\n\nВендерсу были интересны не только ответы коллег, но и их реакция на присутствие телевизора. Вот почему взятые интервью невозможно издать в виде книги или радиопередач. Это надо видеть.

Джонни Халлидей

Vocals

Эту серию концертов посетили 200 000 зрителей. Первыми словами, обращенными артистом к преданным поклонникам были: «Этот концерт – это моя жизнь в песне, это – моя история в музыке. Я хочу, чтобы этот вечер стал праздником — праздником рок-н-ролла». На смену разгулу и необузданности ранних шоу пришли возросший профессионализм и элегантность. Первая часть концерта – вечная битва одиночки против банды, на сей раз это армия мотоциклистов, среди которых и Мишель Сарду. Затем – рок-н-роллы в современной обработке, в качестве посвящения Элвису Пресли. Отдельное украшение шоу – La musique que j’aime и финальная коррида со зрителями, в которой Джонни играл роль быка, а его рогами послужила гитара.

Эта картина исследует изменения отношения людей к земле и обществу во Франции и Египте. Формально и структурно повествование опирается на два текста: письмо, отправленное Фридрихом Энгельсом своему последователю Карлу Каутскому, и описание классовой борьбы египетского интеллектуала Махмуда Хуссейна в Египте. Оба текста посвящены одной проблеме – отношению людей к земле. Штрауб и Гюилье засняли разные места, указанные в данных текстах – в письме Энгельса упоминается Мотрефф, Лион и Харвиль, а Хуссейн описывает окрестности местечка Негуиб. Съемка сопровождается чтением выдержек из трудов двух авторов. В результате авторы не только проиллюстрировали историю марксистской мысли, но и дали развернутый комментарий состояния французского и египетского общества.

Орсон Уэллс

играет самого себя - рассказчик, озвучка

Ойа Кодар

играет саму себя - The Girl

Франсуа Рейшенбах

играет самого себя - Special Participant

Легендарный режиссёр становится проводником в мир искусства, где всё — иллюзия. Фильм-ребус раскрывает аферы двух гениев мистификации: художника, подделывавшего шедевры под прицелом камер, и писателя, обманувшего весь мир громкой биографией. Уэллс виртуозно связывает их истории со своим прошлым — знаменитой радио-фальшивкой, изменившей его жизнь. Документальный детектив, снятый как головокружительный карнавал трюков: экран дробится на фрагменты, хроника переплетается с игровыми сценами, а реальность растворяется в дыме сигары рассказчика. Игривый, философский и технически революционный эксперимент, бросающий вызов самому понятию «подлинности» .

Альфред Филберт

играет самого себя / S.

Томас Харлан

играет самого себя

Hertz Nativ

играет самого себя

Фильм представляет собой подробный отчёт о съёмках «Раневого канала» Томаса Харлана.

Изабель Аджани

Кристофер Ламберт

Закулисье культовой францужской криминальной сказки 1985 года! Документалка погружает в съемочное метро Люка Бессона: от дерзких погонь в тоннелях до джазовых импровизаций под землей. Кадры со съемочной площадки, интервью с Изабель Аджани и Кристофером Ламбертом, и скандальная замена Стинга — как создавался визуальный шедевр «cinéma du look» .

Фильм о буднях работников французской полиции, отделение которой расположено в Пятом округе Парижа.