20 лучших фильмов, похожих на Импрессионисты: Живопись и революция (2011)

Филлипп Сезанн

играет самого себя

В основе фильма - выставка «Портреты Сезанна», с успехом прошедшая в трех столицах: Париже, Лондоне и Вашингтоне с июня 2017 по июль 2018 года. Помимо картин, в фильме показаны интервью с экспертами и кураторами выставки, использованы отрывки из личной переписки Поля Сезанна.

Mac DeMarco

Xarah Dion

Lisa Gamble

играет самого себя

Мак ДеМарко, Тим Хекер, Патрик Уотсон, Шон Николас Сэвидж, Tonstartssbandht, Колин Стетсон — всех их объединяет не только то, что они прекрасные музыканты, но и общее место происхождения.А также то, что все они засняты в «A City Is an Island», спящими, пишущими песни, репетирующими, дающими концерты и много разговаривающими о столь важном для них Монреале, о его перспективах и проблемах, о том, почему они здесь, а не где-нибудь еще. Монреаль — город, где англоязычный мир пересекается с франкоговорящим. Монреаль — место, в котором благодаря опустевшим складам, лофтам и прочему недорогому жилью сложилось одной из самых мощных творческих сообществ во всем мире. Монреаль — одна из главных мировых музыкальных независимых сцен. Arcade Fire, Граймс, Godspeed You! Black Emperor, кстати, тоже отсюда.

Рехина Адвенто

играет саму себя - танцор

Малу Айродо

играет саму себя - танцор

Рут Амаранте

играет саму себя - танцор

Задуманный как фильм-сотрудничество, проект превращается в пронзительный реквием, когда Пина Бауш умирает за два дня до съёмок. Её интернациональная труппа уговаривает режиссёра Вима Вендерса продолжить работу. Четыре легендарных спектакля — «Кафе Мюллер», «Весна священная», «Kontakthof» и «Полнолуние» — переносятся со сцены в индустриальные пейзажи Вупперталя: под монорельсом, в цехах, у водоёмов. Новаторское использование 3D не для спецэффектов, а для погружения в пластику тел позволяет ощутить касание занавеса и дыхание ветра. Минималистичные монологи танцовщиков сменяются взрывом эмоций в движении, где главный вопрос — «Что ими движет?». Архивные чёрно-белые кадры Пины контрастируют с объёмной хореографией её «детей», создавая эффект её незримого присутствия. 399 символов

Пиа Эрбер

играет саму себя

Holestar

играет саму себя

Scottee

играет самого себя

Фильм рассказывает о травести-сцене Восточного Лондона.

Вик Муниз

играет самого себя

Оставив дом в Нью-Йорке, известный художник Вик Мунис возвращается в Бразилию, на малую родину, чтобы запечатлеть огромную мусорную свалку Жардим-Грамашо на окраине Рио-де-Жанейро и ее обитателей — катадорес, которые занимаются сортировкой отходов. Сначала Мунис хотел создать серию портретов при помощи мусора, но потом несколько видоизменил проект.

Брижит Бардо

играет саму себя, хроника

Анри-Жорж Клузо

играет самого себя, хроника

Сами Фре

хроника

Погружение в противоречивую вселенную французской кинодивы, перевернувшей представления о свободе. Через редкие архивные кадры и голос Бюль Ожье зритель увидит детство звезды, триумф в «И Бог создал женщину» и провокационное сотрудничество с Годаром в «Презрении». Фильм раскрывает, как её дерзкая нагота бросила вызов ханжеству 1950-х, а любовные связи с Гензбуром, Вадимом и Трентиньяном стали легендами. Загадка: почему секс-символ века в 39 лет навсегда ушёл из кино, сменив славу на ожесточённую защиту зверей и скандальные политические заявления?

Джон Леннон

играет самого себя, хроника

Программа рассказывает об оригинальных и новаторских идеях Джона Леннона. Жизнь и творчество основоположника рок-н-ролла обсуждают его современники, а также политические и музыкальные обозреватели нашего времени.

Билл Эммотт

играет самого себя

Бенедикт Камбербэтч

Dante, озвучка

Джулиано Амато

играет самого себя

Прославленный британский журналист анализирует итальянскую мораль, политический и экономический кризис, и ищет ключи к его возможному разрешению ситуации.

Джон Бурмен

играет самого себя

Кэтрин Бурмен

играет саму себя

Чарли Бурмен

играет самого себя, в титрах не указан

Лента рисует портрет легендарного режиссера и лауреата множества наград Джона Бурмена, автора таких фильмов, как «Deliverance», «Point Blank» и «Hope and Glory». Съемки, длившиеся несколько лет, подарили зрителю уникальную возможность познакомиться с Бурменом – человеком, отцом и режиссером – благодаря редким кадрам и неизвестным широкой публике архивным материалам. Дочь главного героя Кэтрин ведет увлекательный и глубоко личный рассказ о человеке, скрывающемся за его фильмами. Это история семьи и жизни, отданной кинематографу, увиденная через призму взаимоотношений между отцом и дочерью. Джон Бурмен, ветеран кино, должен разрешить конфликт поколений: его дочь, новичок, хочет руководить отцом в своей первой картине, но вместо этого получает урок мастерства. Можно ли добровольно отказаться от роли режиссера?

Дженезис Пи-Орридж

играет самого себя

Леди Джей Браер Пи-Орридж

играет саму себя

Big Boy Breyer P'Orridge

играет самого себя

Это история любви скандально известного музыканта Дженезиса Пи-Орриджа и его умершей в 2007-м году жены. В 2003 году Дженезис сменил имя на Дженезис Браер Пи-Орридж в честь своей жены, Леди Джей Браер Пи-Орридж. В том же году пара начала серию выступлений «Breaking Sex», посвященную воссоединению мужского и женского начал и сведение их к совершенному гермафродитному, то есть однополому состоянию. В связи с этим Дженезис и его подруга внедрили себе грудные имплантаты и перенесли ряд пластических операций.

Роман Полански

Роман Полански (автор воспоминаний, центральный персонаж документального фильма)

Об удивительной жизни Романа Полански: его детских годах в Краковском гетто, первых фильмах, снятых в Польше, отъезде в Париж, карьере в Европе и США, о премии «Оскар», о трагическом убийстве в Лос-Анджелесе его жены Шарон Тэйт, спорах вокруг его ареста в 1977 году, его сегодняшней работе и жизни во Франции с супругой Эммануэль Сенье…

Дэниэл Крэйг

рассказчик, озвучка

За пять миллиардов лет жизнь на Земле эволюционировала в невероятное богатство и разнообразность, которые мы видим сегодня. «Одна Жизнь» — это праздник самых блестящих и захватывающих историй выживания в животном царстве. Сюжетная линия ведет нас через полный цикл жизни к рождению нового поколения, затрагивая все формы жизни на Земле. Неважно, крылья у нас или ласты, две ноги или восемь — торжествующая история жизни соединяет всех нас воедино. Поиск пищи, поиск жилья, выживание наперекор всем невзгодам, поиск родственной души, воспитание детей — темы «Одной Жизни» являются универсальными и затронут сердца зрителей во всем мире.

Из потока незнакомцев большого города материализуются три персонажа: бразильская красотка Сандрин, подыскивающая себе мужа, наркоман по имени Стив и девушка Прешес, певица и поэтесса.

В 1903 Даниэль Пауль Шребер издал самую знаменитую автобиографию безумия из всех когда-либо написанных. Фильм – чередование документального интервью, реконструкции событий и CGI-анимации, что дает нам возможность представить себе историю этого человека. Даниэль Пауль Шребер был успешным адвокатом, который в 1893 году, по его словам, стал получать послания от Бога. Следующие 9 лет герой провел в изоляции, мучимый убеждением о том, что его тело должно стать телом женщины, и что так повелел Бог.

Бан Б.

играет самого себя

Б-Риал

играет самого себя

Африка Бамбаатаа

играет самого себя

Обладатель Grammy отправляет зрителя в уникальное путешествие по вселенной рэпа — не как наблюдатель, а как проводник из самого сердца культуры. Камера проникает в студии и на улицы, где рождались легендарные рифмы, а мастера жанра делятся искренними откровениями о ремесле. Фильм разрушает стереотипы, показывая кропотливую работу над словом и ритмом: это не просто музыка, а поэзия улиц и философия поколений. Секреты импровизации, трансформация личного опыта в искусство и электрическая атмосфера творчества — всё сливается в мощный гимн культуре хип-хопа. Документальная лента, удостоенная чести показа на Sundance, погружает в лабораторию звука и смысла без прикрас .

Лаура Бэлланс

играет саму себя

Кэрри Браунштейн

играет саму себя

Этан Кон

10 лет съёмок раскрывают гениальность Стефина Мерритта: эксцентричного композитора, создающего хиты в шумных барах и записывающего альбомы… в собственной ванной! Погружение в творческий симбиоз с менеджером Клаудией Гонсон — от «69 Love Songs» до скандальных туров .

Вальдемар Янусчак

играет самого себя

Джульет Уилсон-Баро

играет саму себя

Фильм рассказывает о жизни художника 19 века Эдуара Мане. Его называют отцом Импрессионизма, хотя он упорно отказывался выставляться вместе с импрессионистами и старался не быть эстетически похожим на Моне, Ренуара и других. В то время как импрессионисты превозносили его, Мане смотрел на них сверху вниз, предпочитая продолжать творить в своем собственном стиле. Скандальные картины, которые принесли ему славу — «Олимпия» и «Завтрак на траве» стали также самыми «запретными» произведениями французского искусства 19 века. Это история о том, как Мане изгнали из официального Парижского салона, после чего он основал Салон Отверженных — ключевое культурное событие эпохи.

Флавио Бриаторе

играет самого себя

Фабио Калви

играет самого себя

Riccardo Canevali

играет самого себя

Итальянец, живущий в Швеции, Эрик Гандини рисует красочную и безжалостную картину того, во что превратилось итальянское телевидение в эпоху Берлускони. Теледискуссии, политические дебаты, еженедельные передачи о живописи и симфонической музыке вытеснены с экрана шоу со шлягерами, искрометным скабрезным юмором и обсуждением житейских проблем в стиле «Пусть говорят». Произошло это, как водится, на фоне радикального сокращения государственных ассигнований на культуру. Телевидение было главным орудием премьера-медиамагната в деле приведения нации в очень удобное, с точки зрения управляемости, состояние. Эффективность орудия налицо: Италия живописцев, поэтов и музыкантов, как выяснилось, довольно быстро превращается во что-то другое. Ролевой моделью для большинства итальянских мальчиков становятся футболисты, а для девочек – велины (полуголая свита, окружающая в студии ведущих телешоу).

Роберт Паттинсон

играет самого себя

Фильм исследует истерию вокруг юной звезды «Сумерек» через призму фанатской одержимости. Камеры фиксируют, как подростковый ажиотаж превращает актера в объект культа, а его жизнь — в поле битвы поклонниц. Архивные кадры показывают путь от школьной сцены до статуса секс-символа, а эксперты (включая неожиданных — от стилистов до историков вампирского мифа) анализируют феномен. Почему именно он? Как выжить в круге вездесущих папарацци? И что скрывается за фразой «он прячется в 7-футовом ящике от фанаток»? Без прикрас показана обратная сторона славы через эксцентричные интервью и фото из-за кустов . 388 символов

Теренс Дэвис

Рассказчик / Авторский голос (режиссёр и нарратор фильма)

Документальная лента о повседневной жизни Ливерпуля в 1950-60-е годы, отмеченная несомненной личной печатью режиссёра, ироничным, аналитическим взглядом на эволюцию общества и демонстрирующая мастерское использование архивного материала в создании эмоционального и критического рассказа об эволюции его родного города на протяжении последних 50 лет.

Бэнкси

Бэнкси (загадочный уличный художник, рассказчик и сорежиссер)

Мистер Брэйнуош

Тьерри Гетта (французский владелец лавки, ставший художником)

Одержимый камерой француз Тьерри Гетта годами документирует бунтарей граффити, рискуя свободой ради ночных съемок. Его навязчивость приводит к встрече с легендарным Бэнкси — анонимным гением, чье лицо скрыто, а голос искажен. Внезапно художник предлагает Тьерри немыслимое: самому стать творцом под псевдонимом «Мистер Брэйнуош». Что последует? Ослепительный взлет «нового таланта», шестизначные чеки за коллажи из мусора и провокационный вопрос: кто здесь гений, а кто — искусная мистификация? Фильм, номинированный на «Оскар», с иронией вскрывает механизмы арт-рынка, где даже крысиные тени на стене могут стоить миллионы .

Тим Марлоу

играет самого себя - презентатор

Экспозиция «Мане: Жизнь на холсте» в Королевской Академии Художеств в Лондоне стала первой в истории выставкой, посвященной исключительно портретам кисти Эдуарда Мане. Работы, собранные специально для этой экспозиции практически со всех континентов мира, охватывают весь период творчества таинственного и подчас противоречивого живописца.\n\nНа выставке было представлено около 50 портретов, в том числе портреты его постоянной натурщицы, супруги Сюзанны Леенхофф, и знаменитостей того времени – Антонина Пруста, Эмиля Золя, Стефана Малларме. Во всех представленных на экспозиции работах художника можно проследить новаторский и опередивший своё время подход к написанию портретов.\n\nВ фильме можно также увидеть закулисные съемки, обычно недоступные широкой публике – о том, как шла подготовка выставки.

Джэми де Курси

Vincent van Gogh

Музей Ван Гога в Амстердаме открывает свои двери и коридоры для беспрецедентного доступа ко всем бриллиантам своей коллекции.Подготовленный в сотрудничестве с кураторами музея к 125-летию со дня смерти одного из самых влиятельных художников, этот фильм заново представит публике богатейшую коллекцию работ признанного гения кисти, предложит интерпретации ведущих искусствоведов мира, а также расскажет о новейших исследованиях творчества великого живописца, проведённых сотрудниками Музея Ван Гога.Хотя творчество нидерландского художника хорошо изучено, и любой почитатель импрессионистов знает трагическую историю Ван Гога, авторам фильма удается раскрыть неизвестные ранее детали создания знаменитых полотен, погрузив зрителя в бурлящую жизнь живописцев второй половины девятнадцатого века — времени, когда зарождались художественные течения, давшие начало новому витку развития живописи в двадцатом веке.

Мариэлла Фрострап

Тим Марлоу

Погружение в сенсационную выставку Национальной галереи Лондона, готовившуюся 15 лет. Впервые под одной крышей — ключевые работы гения Ренессанса, включая обе версии «Мадонны в скалах» и загадочного «Спасителя мира». Камера демонстрирует скрытые детали: трепетную фактуру «Дамы с горностаем», нюансы восстановленных красок. Кураторы и искусствоведы комментируют атрибуцию полотен, а HD-съемка позволяет рассмотреть мазки кисти, недоступные при личном посещении. Фильм раскрывает научные методы изучения шедевров и интригу вокруг самой дорогой картины в истории, сохраняя атмосферу уникального события.

Саймон Расселл Бил

Френсин Сток

Руперт Янг

Камера ведёт зрителя в пустые залы Tate Modern и MoMA, где выставлены поздние работы Матисса — дерзкие вырезки из цветной бумаги, витражи Венской капеллы. Фильм раскрывает парадокс: будучи прикованным к постели, художник обрёл невероятную свободу. Архивные кадры демонстрируют его процесс: ножницы танцуют в руках мастера, рождая шедевры. Кураторы и личные ассистенты Матисса комментируют, как физические ограничения стали катализатором для новаторских техник. Гипнотическое действо, доказывающее: искусство способно преодолеть немощь тела и времени .

Питер Келеган

играет самого себя - рассказчик, озвучка

Юлия Хладкович

Mastermind

Кито Лайтборн

Mastermind

Необычный взгляд режиссера Джэми Кастнера на то, чем обернулась для мира эпоха диско. Не только причудливые танцы и прилипчивые мелодии, но вместе с тем и эмансипация, конец расовой сегрегации, свободная любовь…

Ансельм Кифер

играет самого себя

Bill Katz

играет самого себя - (Royal Academy Exhibition Designer)

Klaus Dermutz

Interviewer

Погрузитесь в завораживающий мир немецкого художника Ансельма Кифера, создающего гигантскую индустриальную вселенную на территории заброшенной фабрики во Франции. Этот визуально ошеломляющий документальный фильм проведет вас через лабиринты тоннелей, монументальные скульптуры из свинца и захватывающие акты творчества, где искусство рождается из огня, пыли и металла. Уникальное свидетельство невероятного творческого процесса, удостоенное показа на Каннском кинофестивале .

Цифровая революция в искусстве в последнее десятилетие позволила реализовывать творческие возможности в беспрецедентном масштабе. К чему приведет подобная тенденция — к улучшению качества кино, музыки и литературы, к новому уровню истинных талантов либо же к цифровому океану посредственной массовой культуры?

Жак Тати

играет самого себя, хроника

Фрэнк Блэк

играет самого себя

Дэвид Беллос

играет самого себя, author of «Jacques Tati: His Life and Art»

Фильм о жизни и карьере легендарного французского комика и режиссера Жака Тати (Якова Татищева), который считается едва ли не последним великим комиком мирового кино.

Питер Хадсон

рассказчик, озвучка

Kate Guyonvarch

играет саму себя

Дэвид Робинсон

играет самого себя, Chaplin's biographer

На фоне Первой мировой войны юный англичанин покоряет Америку, изобретая образ, который изменит кинематограф навсегда. Через пантомиму и буффонаду он создаёт трагикомического Бродягу — с котелком, усами и нелепой походкой. За считанные месяцы гений превращает ярмарочное развлечение в высокое искусство, завоевывая любовь миллионов. Фильм раскрывает алхимию успеха: как детская нищета, талант мима и революционные приёмы монтажа соединились в феномене, пережившем века. Разгадка — в деталях: почему большие ботинки, тросточка и цветок стали символами эпохи?

Детмар Блоу

играет самого себя

Изабелла Блоу

играет саму себя, хроника

Наоми Кэмпбелл

играет саму себя, хроника

Посмертное посвящение бунтарю английской моды Александру Маккуину от его ближайших друзей. Документальный телевизионный фильм включает редкие кадры с показов, из-за кулис и частных архивов дизайнера. О том, каким был модельер, чья жизнь оборвалась так трагично, рассказали его брат, ближайшая подруга и муза Изабелла Блоу, Том Форд, Наоми Кемпбелл, Кейт Мосс и многие другие.

Роберт Линдсей

рассказчик

Джонатан Биккер

Рэйчел Кэмпбелл-Джонстон

играет саму себя

Любую выставку, посвященную творчеству Рембрандта, ждут с нетерпением, но новый совместный проект лондонской Национальной галереи и амстердамского Государственного музея – это не просто очередная выставка, а беспрецедентное собранием работ великого голландца.\n\nЗрителю представится возможность понаблюдать за процессом подготовки выставки столь серьёзного масштаба, организацией которой занимались два крупнейших мировых музея, а также узнать историю самого художника. Выставка фокусируется на поздних годах жизни Рембрандта, его самом плодотворном периоде – созданные им в это время шедевры справедливо считаются его определяющими работами, именно они сформировали наше представление о художнике и его творчестве.\n\nПри помощи кураторов и историков искусства фильм тщательно исследует каждую из ключевых картин выставки и рисует характер живого человека, скрывавшегося за легендарным именем «Рембрандт», которое для многих стало олицетворением великого европейского искусства.

Тим Марлоу

играет самого себя - презентатор

Летом 2013 года в Национальной галерее в Лондоне две дамы с полотен знаменитого голландца Яна Вермеера, «Дама, стоящая у вирджиналя» и «Дама, сидящая за вирджиналем», впервые встретились в рамках одной экспозиции. Загадочный вирджинал – это музыкальный инструмент, разновидность клавесина. Инструменты и иные сопутствующие музицированию предметы играли в творчестве нидерландских живописцев 17-го века не последнюю роль, поскольку с их помощью можно было эффективнее всего намекнуть на утончённость и высокое образование их натурщиков.\n\nВзаимоотношение работ Вермеера и музыки соответствующего периода стало ключевой идеей для выставки в Национальной галерее. К дамам у вирджиналя присоединились «Гитаристка» и другие картины художника, так или иначе посвящённые музыкальной тематике – а соответствующую времени усладу для слуха обеспечили исполнители из Академии Старинной Музыки, которые оживили выставочные залы произведениями 17-го века. Ведущий программы, искусствовед Тим Марлоу, как всегда, подготовил для зрителей подробнейший экскурс в жизнь и творчество художника.

Урбанизированный (2011)

Овеществление (2009)

Гельветика (2007)

Rem Koolhaas

играет самого себя - Architect, OMA

Норман Фостер

играет самого себя - Architect, Foster + Partners

Alejandro Aravena

играет самого себя - Architect, Elemental

К 2050 году 75% человечества будет жить в городах. Как избежать коллапса? Фильм исследует парадоксы урбанизации через призму реальных кейсов: от реконструкции трущоб в Индии до велосипедной революции в Боготе. Ведущие архитекторы и мэры мегаполисов раскрывают борьбу за общественные пространства, шокирующие транспортные эксперименты и неожиданные социальные последствия джентрификации. Кадры со спутников и динамичные таймлапсы показывают, как решения чиновников меняют лица городов — и судьбы их жителей. Главная интрига: можно ли спасти город, не разрушая его идентичность?

В честь 200 летнего юбилея со дня опубликования первого романа Джейн Остин «Разум и чувства» профессор Аманда Викери, ведущий специалист по Георгианской эпохе, задается вопросом почему романы Джейн Остин до сих пор популярны. Мы узнаем о жизни великой романистки, побываем на аукционе Сотби, где будет продана рукопись незаконченного романа, побываем на ежегодной конвенции любителей романов Остин.

Роберт Линдсей

Роберт Линдсей (рассказчик)

Погрузитесь в бунтарский мир парижских художников XIX века, бросивших вызов академическому искусству. Через личные дневники и ожившие полотна Моне, Ренуара и Дега фильм показывает, как рождалась революция в живописи. Уникальные визуальные эффекты перенесут вас в эпицентр творческого взрыва!

Tim Apell

Roland Bisonette

Даллас Чиф Эгил

Interview Contributor

Захватывающее погружение в духовный мир народа лакота через их священный обруч — символ единства жизни. Фильм 2010 года от британского режиссёра Аиткена Пирсона сочетает завораживающие пейзажи с пронзительными свидетельствами хранителей традиций. Премьера состоялась на фестивале Red Rock в США.

Джессика Александр

Girl with Hanky

Бернардо Бертолуччи

играет самого себя (segment "Scarpette rosse")

Лола Кретон

В этом киноальманахе самые известные и самые молодые фестивальные режиссёры мира объединились, чтобы отпраздновать семидесятилетний рубеж одного из самых влиятельных фестивалей кино. Каждому режиссёру в рамках полутора минут была дана возможность изобразить свой неповторимый стиль на экране и по-своему признаться в любви кинематографу.

Бенедикт Камбербэтч

Винсент Ван Гог

Бенедикт Камбербэтч в роли гения, чья жизнь — череда падений и прорывов. Через письма брату Тео раскрывается путь от изгнанного учителя к легенде с кистью в руках. Документальная драма, где кадры оживляют полотна, а слова становятся красками. Победитель Banff TV Festival .

Захватывающий сборник сюрреалистических пейзажей и древних памятников, снятых режиссером в течение 10 лет в 24 странах на 7 континентах.