Похожие на «Книга дней»

Разделённый на три части по мотивам «Божественной комедии» Данте, фильм начинается с «Ада» — шокирующего монтажа военной хроники XX века. Действие переносится в «Чистилище» современного Сараево, где на литературной конференции пересекаются судьбы израильской журналистки Джудит (Сара Адлер), ищущей диалога с палестинским поэтом Махмудом Дарвишем, и загадочной Ольги (Над Дье), ведущей философские споры с дядей. Жан-Люк Годар в роли себя проводит провокационную лекцию о кинематографе как инструменте пропаганды, разбирая монтажный приём «план/контрплан». Контраст между разрушенным мостом в Мостаре и уцелевшей библиотекой становится метафорой хрупкости мира. Финал в «Раю» оставляет зрителя с вопросами о цене примирения. Саундтрек Мередит Монк подчёркивает гипнотическую визуальную поэтику.

Действие фильма разворачивается в одном из высотных многоквартирных домов в самом центре Стамбула. Фильм выполнен как социальная драма современного человека, который живет в своей квартире, как в заключении, несмотря на то, что рядом с ним проживает много соседей. Многие персонажи этого дома сильно отличаются друг от друга, а проблема остается одна.

В фильме развёрнута панорама общественной жизни в Болгарии на протяжении пятнадцати лет — с начала 30-х годов до конца Второй мировой войны. Изображая судьбы людей, так или иначе связанных с табачной фирмой, авторы раскрывают неумолимый процесс деградации буржуазного общества, показывают рост революционных сил в стране.

Действие фильма происходит в 2017 году. Мир находится в ожидании большой войны. Герои фильма живут совершенно разными жизнями, но каждый из них принадлежит к тем, кого в классической русской литературе называют «лишними людьми». Это история об их жизни, преодолениях и борьбе. Это также история одного недостроенного здания, вокруг которого оказались разбросаны их судьбы.

История, в основе которой лежит роман, рассказывает о догматическом противостоянии разных католических орденов, в историю вплетается метафора противостояния как войны, в данном случае, Второй мировой. При этом, режиссер вводит зрителя в заблуждение, по поводу того, когда был снят фильм — то ли в сороковые, то ли в более позднее время, история разворачивается в прошлом и настоящем одновременно.

Фильм рассказывает об отношениях нескольких людей разных национальностей, волею судьбы оказавшихся под одной крышей в доме посреди леса. За неимением общего языка, инструментом их общения становится искусство традиционного тайского массажа. Удалившись от гонки современной жизни, они образуют странную, но счастливую псевдосемью.

Фильм состоит из четырех новелл. Одна из новелл рассказывает историю двух братьев. Они оказались разлучёнными после резни армян, произошедшей в 1915 году. Один из братьев погибает во время Великой Отечественной войны, а второй оказывается за рубежом, за океаном. Оставшийся в живых брат приезжает в Армению, для того чтобы найти детей своего погибшего брата.

Действие картины происходит в фешенебельном отеле «Европа» 28 июня 2014 года — через сто лет после убийства в Сараево эрцгерцога Франца Фердинанда. Сюда должна приехать делегация дипломатов из европейских стран, но персонал гостиницы занят своими проблемами: они не получают зарплату и готовятся к забастовке. Фильм исследует произошедшие в мире изменения за последнее столетие и влияние убийства Франца Фердинанда на развитие общества и современное устройство мира.

Фильм рассказывает о нескольких людях с несложившейся судьбой, которые собираются в кафе, носящем символическое название «Страус». В трагикомической форме фильм анализирует «страусовый» склад ума датских обывателей, ищущих ухода от действительности в веселых пьяных сборищах, надевающих маску напускной бесшабашности, за которой кроются горечь и разочарование.

Документальный фильм расскажет о том, как тринадцать европейских кинорежиссеров решили исследовать новейшую историю столицы Боснии и Герцеговины, а также роль этого города в современной Европе. Каждый из режиссеров показывает свое видение этой темы и свой особенный стиль. Каждая история имеет свой сюжет, но несмотря на это между всеми эпизодами имеется четкая последовательная связь. В совокупности все эти эпизоды могут дать полное представление о жизни современного Сараево, а также о его главном символе - мостах через реку Миляцка, которая пересекает весь город.

Фильм повествует о встрече в канадском Квебеке троих друзей спустя много лет после окончания Второй мировой войны. Их дружба зародилась в тяжелый и страшный период жизни каждого из них, в транзитном лагере Данси в Париже, откуда французских евреев отправляли в Освенцим и другие нацистские лагеря навстречу неминуемой гибели.

В фильме демонстрируется ежегодная мистерия, изображающая страсти Христовы, которая разыгрывается крестьянами на сцене в одном из поселений северной Португалии. Действие подкреплено увлекательными этнографическими исследования местных традиций и истории. Постепенно картина обретает апокалиптический характер, а смерть Христа сопрягается с насилием и безумием эпохи Вьетнамской войны.

Анекдотичные сценки из их повседневной жизни Назарета, маленькие абсурдные моменты будней и создают основную часть сюжета фильма. Неизбежны столкновения палестинцев с еврейской частью населения, в особенности с вездесущей израильской полицией. Но сквозь абсурд, как нам известно из пьес Ионеско и Беккета, проглядывает особенная, выкристаллизованная правда, очищенная от шелухи общепринятых норм и установок.

Действия разворачиваются в мелком городишке где-то в Штатах. В город приходит незнакомец по имени Джошуа. В течение небольшого времени он вместе с некоторыми жителями этого города восстанавливает здание разрушенной год назад баптиской церкви. В это же время он, реставрируя статую Петра для католического храма, становится другом молодого католического священника. Авторы фильма пытаются представить, что могло бы произойти, если бы Иисус под Его еврейским именем появился бы в Америке в наши дни.

На фоне безжизненных пейзажей и руин разворачивается история двух мужчин, чья связь становится мишенью для общества. Их нежность контрастирует с вторжением папарацци, гнетущими ритуалами и силовыми структурами. Режиссёр создаёт калейдоскоп из шокирующих образов: Мадонна, спасающаяся от камер, освистанный толпой Христос, фрагменты повседневности, перерастающей в пытку. Визионерская операторская работа и минималистичный саундтрек усиливают ощущение тревоги. Фильм балансирует между медитативностью и яростью, исследуя цену свободы в мире, где власть и религия определяют границы допустимого. Ключевые сцены с участием Тильды Суинтон добавляют слои аллегоричности.

Фильм разделен на два акта, связанных лишь темой человеческого бунта. Первый погружает в античные времена: герои в туниках спорят с богами о жертвах и фатуме, их диалоги звучат на фоне безмолвных холмов. Второй переносит в послевоенную Италию, где выжившие участники Сопротивления (Олимпия Карлизи, Гвидо Ломбарди) бродят по выжженным землям, пытаясь собрать осколки прошлого. Режиссеры Штрауб и Юйе снимают длинными статичными планами, где каждый кадр — визуальная археология: трещины на камнях говорят громче слов, а паузы между репликами гипнотизируют. Ключевой поворот — когда юноша бросает вызов незримым богам, а ветер уносит его слова к партизанам в горах .

В разгар парижских волнений 1968 года трое беглецов — мужчина, женщина и их маленький сын — покидают дом, охваченные необъяснимым ужасом. Их путь пролегает через бескрайние поля, тёмные леса и мили колючей проволоки, где каждый шаг отмечен параноидальным страхом перед незримым преследователем. Ребёнок становится эмоциональным центром этой беззвучной одиссеи, чьё восприятие реальности трансформирует окружающий кошмар в причудливые видения. Снятый в Германии всего за неделю на плёнку, проявленную благодаря анонимному меценату, фильм поражает визуальной поэзией: агрессивные тени, ослепляющий свет и гениальные операторские решения создают ощущение коллективного психоза. Легендарные Бернадетт Лафон и Лоран Терзиефф воплощают хрупкость человеческих связей на фоне апокалиптического ландшафта, где библейские отсылки соседствуют с намёками на концлагерную травму поколения.

В картине рассказана история о женщине, британской подданной родом из Пакистана, которая наблюдает, как в стране проводятся антитеррористические меры в отношении мусульманских общин после теракта 11 сентября 2001 года.\n\nПроисходящее заставляет ее переосмыслить свое культурное наследие и веру, а также критично посмотреть на религиозную и политическую радикализацию исламской молодежи. Через противопоставление светской западной культуры и радикальных исламских идей в фильме раскрываются альтернативные пути самоидентификации героя.

В «Последнем караван-сарае» мы имеем дело с историями человеческих жизней, которые удивительно перекликаются с историей самой труппы, собранной режиссером в том числе из бродяг, которым нужен был кров и цель в жизни. \n\nОснованная на «Одиссее» Гомера, эта эпическая история объединяет множество рассказов, которые были записаны Мнушкиной в лагерях беженцев по всему миру. Только если герои Гомера стремились к потерянному дому, то персонажи спектакля путешествуют от дома, которые они потеряли.

Фильм погружает в роковые часы, когда предательство и верность сталкиваются под тяжестью креста. Через агонию молитвы в ночном саду, унизительные суды и нечеловеческие пытки зритель следует к неизбежному финалу. Режиссёр воссоздаёт Иудею I века с беспрецедентной точностью: грязные улицы Иерусалима, шелест льняных одежд, звон римских мечей. Актёры (Джеймс Кэвизел, Майя Моргенштерн, Моника Беллуччи) передают тихое мужество и материнскую скорбь без пафоса. Древнеарамейская речь, кровавый пот, удар молота по гвоздю — каждая деталь работает на главное: показать цену искупления через боль, сохраняя библейскую строгость.