Похожие на «Кристофер Дойл. Взболтать, но не смешивать»

Лучио Фульчи — человек-загадка. Он крайне неохотно говорил о себе в интервью, зато использовал свой опыт в фильмах. Фильм начинается с того, что актёр Николя соглашается сыграть роль Фульчи в картине о режиссёре. Николя будет задавать себе вопросы о том, что это был за человек, который ещё при жизни переписал собственную биографию.

Монтгомери Клифт был уникальным человеком и еще более удивительным актером. Воспитанный в семье вице-президента крупного трастового фонда, он выбрал нервную актерскую стезю и уже в 14 лет дебютировал на Бродвее. После дюжины звездных лет в театре, Монти отправился в Голливуд, номинировался на премию «Оскар» за первый же свой фильм и быстро стал ведущим актером своего поколения. Он никогда не подписывал долгосрочных контрактов со студиями (ситуация, неслыханная в то время), предпочитая существование «свободного агента» и пользуясь потрясающей свободой в выборе фильмов и режиссеров.

Фильм про Тони Куана, известного художника-граффити по прозвищу Tempt One или Tempt1 из Лос-Анджелеса, у которого развился боковой амиотрофический склероз, впоследствии чего он был полностью парализован.\n\nПосле покупки одной из его работ в галерее и узнав о состоянии художника, филантроп Мик Эбелинг решил найти способ помочь ему в казалось бы невозможном — вернуть способность рисовать.\n\nФильм расскажет как Эбелинг вместе с командой дизайнеров и художников пытались сделать невозможное, что привело к созданию новаторского устройства EyeWriter, которое позволяет рисовать и писать, используя только свои глаза.

Джонатан Айв — это второй после Джобса человек, благодаря которому компания Apple такая, какая она есть. Ее продукты обладают самобытным и непревзойденным дизайном, потрясающей функциональностью и в то же время чрезвычайной простотой. Они сочетают, казалось бы, несочетаемое, то, что при стандартном подходе реализовать было бы попросту невозможно. Но Джонатан Айв не обычный дизайнер. Он — дизайнер с большой буквы.Этот фильм повествует о жизненном пути Джони и о том, как он оказался в Apple. Его история весьма увлекательна, ведь карьера Айва не сразу начала складываться так удачно. В начале девяностых он проводил бессмысленные годы в своей лаборатории, разрабатывая прототипы, которые не вызывали интереса у тогдашнего руководства компании. И только в 1997 году, после возвращения в компанию Стива Джобса, все радикально поменялось: Джонатан был назначен на руководящую должность и уже через несколько лет стал самым влиятельным промышленным дизайнером в мире, задающим тенденции для всей отрасли. Ведь именно перу гениального дизайнера Джонатана Айва принадлежат так любимые многими iPhone, iPod и компьютеры Mac.

36-летний швейцарский художник Урс Фишер живет в Нью-Йорке и уже давно заслужил международное признание. Режиссер Иван Шумахер снимал художника при подготовке первой персональной выставки в США, которая до сих пор считается кульминацией его творческой карьеры. Картина знакомит с самыми интересными работами Фишера, а также выставками последних шести лет в Венеции, Лондоне, Сиднее, Цюрихе и Шанхае. Для зрителя становится откровением, сколь напряженной жизнью живет художник в современном мире.

Документальная лента в подробностях рассказывает нам историю обыкновенного еврейского паренька из Квинса, который всю жизнь мечтал быть актёром и сниматься в обыкновенных, мэйнстримовских картинах. Однако, мечты так и остались мечтами. Снявшись когда-то в молодости (исключительно ради денег) в нескольких порнографических фильмах, Рон так втянулся в это дело, что оно стало главным занятием всей его жизни. Отныне дорога в большое, высокохудожественное кино была мистеру Джереми заказана. В Америке не любят снимать порно звёзд в «нормальном» кино.

Через редкую хронику и откровенные беседы с коллегами, семьёй (включая сына Рона) и политическими оппонентами, фильм исследует феномен Рональда Рейгана. От скромного детства в Иллинойсе и Голливуда — до губернаторства и Белого дома. Режиссёр Юджин Ярецки виртуозно демонстрирует, как харизма и вера в «американскую мечту» помогли преодолеть внутренние кризисы и перестроить мировую политику, не скрывая противоречий «рейганомики» и Иран-Контрас. Ключевые речи, попытка покушения и диалоги с Горбачёвым оживают в монтаже, где личное становится историей.

Это документальный фильм представляет личный взгляд на Томпсона, особо выделяющий его Голливудские отношения. Он приковывает внимание к наследию и «духу Гонзо» одной из самых известных фигур 20 века, человека, чья жизнь идеятельность регулярно пересекалась с некоторыми из крупнейших имен в мире кино, политики, журналистики и спорта. В фильм включены интервью с людьми из «ближнего круга» Томсона — членами семьи и друзьями. Но «острие» фильма направлено на то, каким образом его жизнь часто накладывалась на жизнь множества Голливудских знаменитостей, которые становились его близкими друзьями. Из них Джонни Депп, Бенисио Дель Торо, Билл Мюррей, Шон Пенн, Джон Кьюзак, жена Хантера Анита, сын Хуан, бывшие сенаторы Джордж Мак Говерн и Гэри Харт, Том Вульф, Вильям Ф. Бакли, Гэри Бази, Гарри Дин Стэнтон, Ральф Стедмэн и другие…

Юный гений из канадской провинции покоряет Голливуд, но головокружительный успех обрывает диагноз «Паркинсон». Как актер, скрывавший болезнь годами, нашел в себе силы стать лицом борьбы с ней? Через смелые монтажные переходы режиссер Дэвида Гуггенхайм соединяет фрагменты легендарных ролей («Семейные узы», «Назад в будущее»), кадры борьбы с недугом и редкие семейные моменты с Трейси Поллан. Фильм — манифест о поиске счастья вопреки судьбе, где юмор и достоинство побеждают жалость .

Погружение в жизнь харизматичного актёра, перевернувшего представления о мужественности. Через редкие домашние видео, интервью с вдовой Лизой Ниеми и звёздными коллегами (Деми Мур, Роб Лоу, Дженнифер Грей) раскрывается многогранный талант — ковбой, балерин, бунтарь. Фильм исследует его детские травмы, страсть к риску, борьбу с алкоголем и поразительное мужество в противостоянии раку. История не только о «сексуальном символе», но о хрупкости, преданности искусству и вечной любви, пережившей смерть.

Погружение в судьбу звезды «Форсажа» через частные видео, семейные фото и воспоминания близких. Режиссёр Адриан Байтенхайс показывает ранние шаги в рекламе и сериалах, неожиданный уход из кино ради изучения морской биологии, триумфальное возвращение на экран. Особое внимание — увлечениям серфингом, автогонками, благотворительности и роли отца. Откровения матери Шерил, братьев Калеба и Коуди, коллег Роба Коэна и Тайриза Гибсона рисуют портрет человека, чьи человечные поступки оказались важнее ролей.

Эсбен Бенестад – уважаемый врач, автор монографий по сексологии, колумнист в журнале для мужчин, политический активист либерального толка. Эстер Пирелли – психотерапевт, специалист по «проблемным» детям, актриса-любитель. Оба имиджа принадлежат одному человеку: мужчине-трансвеститу, который является отцом режиссера фильма. Рассказывая о нем с теплотой, юмором и добродушной иронией, режиссер пытается постичь загадку своего отца, который наделен редким талантом перевоплощения.

Погружение в судьбу гения экранных боёв — от рождения в 1940-м до загадочного финала. Кадры редких тренировок взрывают экран, а сокровенные воспоминания жены, учеников и коллег (Джим Келли, Джеймс Коберн, Джеки Чан) рисуют портрет не только актёра, но и философа. Почему его стиль Джит Кун До перевернул Голливуд? Как обычный парень из Сан-Франциско стал символом эпохи? Фильм избегает сенсаций, но держит в напряжении, показывая взлёты и тени славы. Трогательное посвящение сыну Брэндону добавляет трагизма. 389 символов.

Фильм рассказывает о жизни и карьере голливудской легенды Кларка Гейбла, начиная с его детства в Огайо и вплоть до обретения им звёздного статуса в Голливуде, не забывая о его романтической жизни вне съемочной площадки, включая его брак с Кэрол Ломбард. В этом фильме кадры из классических фильмов с Гейблом сочетаются с интервью с людьми, знавшими его, среди которых — его одноклассник, его бывшая подружка и его бывший пресс-агент.

Этот полнометражный документальный фильм рассказывает о жизни и творчестве известнейшего порноактера-гея Питера Берлина, знаменитого в 70-е годы. Сейчас ему уже за 60, а вот тогда он был одним из самых востребованных актеров своего жанра — он жил жизнью порноактера 24 часа в сутки 7 дней в неделю. Он также был талантливой моделью, который заботился не столько о заработке, сколько об искусстве, и совершенно не скрывал своей гомосексуальности. Фильм рассказывает о нем, его жизни, его фильмах, его фотографиях...

В 2011 году режиссер Стиг Бьëркман встречает Изабеллу Росселлини, дочь Ингрид Бергман, которая предлагает ему «снять фильм о Маме». С помощью Изабеллы Стиг сможет представить историю Ингрид, рассказанную ее собственными словами с ее собственными образами.У Ингрид Бергман было семь номинаций на премию Оскара, и три награды. Она признана одной из самых талантливых актрис золотого века голливудского кинематографа. Ее игра в таких фильмах, как «Касабланка» (1942), «Газовый свет» (1944) и «Осенняя соната» (1978) навсегда отметила историю мирового кино.Фильм, основанный на личных архивах семьи и интервью детей Ингрид, предлагает вниманию зрителей уникальный портрет великой актрисы с удивительной судьбой. История о том, как юная шведка стала одной из самых знаменитых американской актрис и звездой мирового кинематографа.

Документальный фильм о дизайнере и создателе Мемориала Вьетнамской войны. В центре внимания — противоречивые мнения, возникшие, когда проект мемориала был отдан молодой китайско-американской женщине. После завершения строительства Мемориал стал одним из самых известных памятников США, благодаря силе его духовного и эмоционального воздействия на зрителей. Кроме того фильм описывает и другие памятники, созданные Майей Лин, включая Мемориал Гражданских Прав Человека в Монтгомери, штат Алабама.

Через редкие архивы и откровенные интервью создатель погружает зрителя в эпицентр творческого урагана — 20 лет работы с гением-провокатором. Кадры со съёмок «Агирре» и «Фицкарральдо», воспоминания коллег (Клаудия Кардинале, Эва Маттес) и гипнотические монологи самого Кински раскрывают двойственную природу их союза: от взаимного восхищения — к яростным конфликтам с угрозами убийства. Фильм-исследование о том, как рождались шедевры на грани безумия, номинированный на премию Европейской киноакадемии .

Пол Эрдёш — странствующий математик, известный и признанный, но не имеющий ни дома, ни работы, ни крупного счета в банке, ни кредитных карточек. Довольно странно для нашего времени, когда успех меряется получаемыми материальными благами. Так кем же был Пол Эрдёш и что он сделал в математике? Фильм пытается представить нам портрет Эрдёша, через воспоминания его коллег и друзей, а также через разговоры с самим Эрдёшем.

«Пленка всегда восхищала меня. На ней можно зафиксировать все, что видишь. Но главное, на ней можно зафиксировать время — время, увидеть которое снова невозможно», — говорит субтильный юноша в узких штанах. Это Сэм Клемке, обычный американец, на дворе — 1977 год, и в следующие полтора часа вы увидите Сэма с длинными волосами, с короткими волосами, с брекетами, без брекетов, худым, полным, с блондинкой в постели, с брюнеткой в душе. За это время в жизни Клемке пройдет больше тридцати лет, и в каждый год без исключения он записал видеопослание самому себе в будущем. Клемке не герой и не знаменитость, он патологически ленив и стремительно толстеет, но каждый раз, подводя итоги очередного малопримечательного года жизни, Сэм мечтает, что в следующие 365 дней он сбросит вес, съедет из родительской квартиры и наконец найдет работу — надеяться на это вместе с ним решительно невозможно.

Ник Уиллинг — режиссер, сценарист и продюсер, известный своими фильмами в жанре фэнтези. Знаменитая английская художница португальского происхождения Паола Регу (р. 1935) — его мать, и в документальном фильме сына она впервые откровенно рассказывает о семье, отношениях с мужем, жизни в стране во времена диктатуры, преодолении депрессий и борьбе с мизогинией современного мира искусства.

Первый американский документальный фильм о карьере Вуди Аллена, в котором он согласился принять участие. Развернутое интервью с режиссером, актером и писателем снятое в Нью-Йорке в октябре 2001 года, затрагивает его работу над такими знаковыми фильмами как: Энни Холл (1977), Ханна и ее сестры (1986), Пули над Бродвеем (1994), Преступления и проступки (1989).

Для своих девушек он был прекрасным принцем. Своим убийцам он показался извращенцем. То, что произошло с этим юношей, можно по праву назвать «Американской трагедией». Документальный фильм повествует о Брэндоне Тине. FtM транссексуал был убит в 1993 году в Небраске, США. Историю его жизни пересказывают родные, друзья; также предоставляются материалы уголовного дела и фотографии. «История Брэндона Тины» стала основой для оскароносного фильма «Парни не плачут» (1999).

Фильм рассказывает о немецко-австралийском фотографе и фотохудожнике Хельмуте Ньютоне, который был очень плодовитым и широко копируемым, чьи провокационные эротические черно-белые фотографии не сходили со страниц и украшали обложки «Вога» и других изданий. Он стремился воплотить в своем творчестве красоту человеческого тела и совершенство линий. Эротизм его работ балансирует порой на грани шокирующих откровений, но именно они сделали своего автора мировой знаменитостью.

Документальный фильм освещает карьеру художника и иллюстратора Дрю Струзана, среди наиболее популярных работ которого – плакаты к фильмам об Индиане Джонсе, трилогии «Назад в будущее» и «Звёздным войнам». Картина включает в себя эксклюзивные интервью с Джорджем Лукасом, Стивеном Спилбергом, Харрисоном Фордом, Майклом Дж. Фоксом, Томасом Джейном, Фрэнком Дарабонтом, Гильермо дель Торо и другими кинематографистами, критиками и художниками. Это фильм-путешествие, который рассказывает о детстве Струзана и начале его карьеры, прослеживает, как он стал самым узнаваемым и влиятельным автором киноплакатов в мире, а также затрагивает его жизнь после выхода на пенсию.

Фильм исследует бурную жизнь Айсберга Слима (1918 - 1992). Он родился в крайней нищете в Чикаго в конце Первой мировой войны, с детства сталкивался с физическим и психологическим насилием, был рано вовлечен в преступную жизнь и более 35 лет был сутенером на улицах Чикаго. Но однажды Айсберг открыл в себе писательский талант… Он стал первым темнокожим автором, пролившим свет на реалии темной стороны уличной жизни. Семь книг, написанных Слимом, получили бешеную популярность и стали бестселлерами.

Лев Круглый был очень популярен в 1960-70-е годы. «Шумный день», «Впереди крутой поворот», «Человек идет за солнцем» – далеко не полный перечень фильмов, в которых снимался артист. И, конечно же, потрясающие роли в спектаклях режиссера Анатолия Эфроса «Мой бедный Марат» в Театре имени Ленинского комсомола и «Три сестры» в Театре на Малой Бронной. И вдруг, вместе с женой, артисткой Натальей Энке и сыном Никитой, он уехал из СССР сначала в Австрию, потом во Францию. Этот фильм – исследование сложного человеческого характера. Лев Круглый прожил жизнь, ни разу не отступив от своего понимания порядочности и честности.

Брюсу Ли, который от природы вовсе не был атлетом, потребовалось всего несколько лет, чтобы потрясти устои Голливуда и создать принципиально новый вид кинематографа. Он сумел добиться необыкновенной скорости движений и развить феноменальную координацию, стал легендой в области боевых искусств и вызвал множество подражателей в кино и на телевидении. \n\nВеликий мастер кун-фу не дожил до своего тридцатитрёхлетия. Его смерть была шоком для всего Гонконга, никто не мог представить, что этот человек, днями и ночами совершенствующий свой организм, может умереть. \n\nВ 1993 году на съемочной площадке погиб сын Брюса Ли — Брэндон. Хотя его смерть и была квалифицирована как несчастный случай, большинство уверено, что она неслучайна. Многие заговорили о проклятии, которое якобы лежало на Ли и, в конце концов, настигло не только самого Брюса, но и его сына.

Глубокий и личный портрет известного фотографа и режиссера, работы которого всегда сочетали в себе его любовь к фотографии и музыке одновременно. Антон Корбайн сделал себе имя, прежде всего, как автор черно-белых портретов таких людей как Боно, Клинт Иствуд, Майлс Дэвис, Rolling Stones, Бьорк и многих других. Его работы не только появлялись на обложках знаковых музыкальных альбомов и модных журналов последних двадцати лет, но и сформировали художественный вкус целого поколения, выросшего на этих самых пластинках и журналах. Однако, в силу своего характера и профессии Корбайн всегда оставался за кадром и был непроницаем для посторонних взглядов, поэтому режиссер фильма распутывает его личную историю и следует по пятам за своим героем.

Рассказ об американском предпринимателе Карле Айкане, которого часто называют «одиноким волком с Уолл-стрит». Неизменно оставаясь на вершине, Айкан прославился как искусный стратег и внушающий страх переговорщик. В фильме его личность раскрывается с новых сторон благодаря интервью с членами семьи и подлинными титанами финансовой индустрии.

Архивные кадры и дневники рассказывают путь легенды: от детских ролей в Гонконге до унизительного прозябания в Голливуде, где азиатам отводили роль карикатурных злодеев. После отказа от главной роли в сериале *Kung Fu* (идею которого он создал!) герой едет в Азию, снимает четыре культовых фильма и становится мировой звездой. Но за кадром — битва с системой, предательством студий и поиск идентичности между двумя мирами. Фильм раскрывает, как его философия подвижности и адаптивности «будь водой» стала оружием против предрассудков. 388 символов