20 лучших фильмов, похожих на На прицеле ваш мозг (1984)

Объект исследований и наблюдений авторов — частушки ХХ века: военные, любовные, политические и... с «картинками».

Алла Пугачёва

Алла Пугачёва (себя)

Материалом этого кино-ревю стали выступления всенародно любимой артистки во время гастрольных поездок и съемок, ее интервью и репетиционная работа первой половины 80-х годов ушедшего столетия.\n\nВ картине звучат песни, большинство из которых стали хитами своего времени и оставались в репертуаре Аллы Пугачевой многие годы.

Фильм-портрет 12-летнего скрипача-вундеркинда Вадика Репина, победителя многих международных музыкальных конкурсов.

Сергей Бондарчук

играет самого себя, хроника

Вадим Юсов

играет самого себя, хроника

Сергей Герасимов

хроника

О творчестве советского кинорежиссёра С. Ф. Бондарчука.

Михаил Литвяков

интервьюер, озвучка, в титрах не указан

Павел Садырин

играет самого себя

Кирилл Лавров

играет самого себя

Фильм об истории ленинградского футбола и о победе «Зенита» в Чемпионате СССР 1984 года.

Умственные способности обычного человека безграничны. Фильм посвящён оригинальной методике изучения иностранного языка всего за 24 сеанса.

Борис Гребенщиков

играет самого себя

Тимур Новиков

играет самого себя

Юрий Шевчук

играет самого себя

Объектив срывает маски с бунтарей перестройки, выхватывая иконы рока в непривычных ролях: философствующий Гребенщиков в окружении «митьков», анархист Гаркуша за кинопроектором, хриплый Шевчук, моющий полы в столовой. Фильм ведет зрителя по котельным, тесным кухням и подпольным концертам, где рождались хиты, позже собиравшие стадионы. Уникальные кадры репетиций «Аквариума» и монологи Цоя о творчестве между забросок угля раскрывают контраст между буднями и сценой. Критики спорят о достоверности образов, но энергия эпохи прорывается через каждое дрожащее зерно пленки.

Егор Яковлев

играет самого себя

Три машины в минуту, 180 в час, 2 с половиной тысячи в сутки, 700 тысяч в год. Документальный фильм, сделанный в 1981 году, расскажет о трудовых буднях Волжского автозавода. «Волжский автомобильный завод», российская фирма по производству легковых автомобилей марки «Жигули», «Лада» и «Нива» (повышенной проходимости). Штаб-квартира находится в г. Тольятти (Самарская область). Строительство завода началось в 1967. Бесперебойная работа завода – это норма, а суть управления заключается в том, чтобы не было отклонений и сбоев. Предусмотреть все, что может помешать беспрерывной работе, обезопасить производство от неожиданностей – этим заняты на каждом оперативном совещании...

Фильм об одном из наиболее влиятельных представителей деловых кругов США, первопроходце советско-американской торговли — Арманде Хаммере. Герой рассказывает о первой поездке в Советскую Россию, о капитализме, перестройке, о своей мечте, похоронах В. Ленина.

Булат Окуджава

играет самого себя

Владимир Высоцкий

играет самого себя

Андрей Макаревич

играет самого себя

Фильм о возникновении и истории жанра авторской песни.

Фильм-монография посвящен творчеству театрального режиссера Романа Виктюка.

Виктор Цой

Виктор Цой (вымышленная версия самого себя)

Фильм состоит из 4 клипов группы «Кино», связанных между собой сюжетной линией.

Советская документальная лента 1990 года погружает в расследование крупнейшей ядерной катастрофы через призму трагедии академика Легасова. Уникальные архивные кадры, аудиозаписи и свидетельства очевидцев раскрывают систему сокрытия правды. Номинант премии «Ника» как лучший научно-популярный фильм.

Владимир Маяковский приезжал в Париж восемь раз. Маяковский в Париже — явление, не проходящее увлечение, не мода сезона. Почему Маяковский? Этот вопрос будет задан в фильме тем, кто издает, ставит, танцует, поет Маяковского, открывает французам поэта-бойца — глашатая Нового мира.

Советская документалка, пробившая железный занавес молчания о Чернобыле. Через глаза выживших ликвидаторов и припятчан — шокирующие свидетельства апреля 1986-го и борьба за правду. Фильм-сенсация, конфискованный властями. 200 символов

Николай Озеров

читает закадровый текст, озвучка

Эпичное кинополотно о XXII Олимпиаде в Москве, где 89 операторов запечатлели триумф спорта вопреки политическому бойкоту. Уникальные кадры церемоний, драматичные соревнования и легендарное прощание с Мишкой под музыку Пахмутовой — пульс великой эпохи.

Владимир Дунаев

играет самого себя

О промышленном шпионаже в США, Великобритании и Японии. В передачу включены кадры съемки скрытой камерой одной из операций: кражи чертежей в Лондоне в конторе фирмы «Одио Лимитед».

Мухтарбек Кантемиров

играет самого себя

Фильм о знаменитой цирковой династии Кантемировых. В 1924 г. впервые в советском и мировом цирке основатель династии А. Т. Кантемиров создал групповой конный аттракцион джигитовки. Артисты труппы Кантемировых в качестве дрессировщиков, каскадеров и актеров принимали участие в съемках более чем 50-ти отечественных кинофильмов, положив основу особой профессии в киноискусстве – конного каскадера.

О судьбах деятелях чилийской культуры, об их сопротивлении режиму Пиночета. После многолетней эмиграции многим из них удалось вернуться в Чили. Несколько новелл знакомят с разными людьми — художником, композитором, хореографом, писателями, они вспоминают о путче, о гонениях и долгих годах эмиграции.

Людмила Гурченко

играет саму себя

Документальный фильм о Людмиле Гурченко.

Фильм про одного папу, который купил автомобиль «Жигули» и как потом изменилась жизнь семьи. C комментариями начальников разных уровней. Каким виделось в 1984 году будущее советского автомобилестроения и автомобилистов.

Проблема барьеров подошла вплотную ко всем аспектам жизнедеятельности человека. Мы ориентируем людей на талант, на предельные возможности, а человек действительно может всё, то есть предела здесь нет, мы не нашли предела. Но он не умеет... вернее, он думает, что не умеет, на самом деле ничего подобного — это типичная адаптация, также когда мы выходим на яркий свет мы ничего не видим. Что мы делаем? С одной стороны мы организуем информационную среду, максимально насыщенной информацией, а с другой стороны учим человека в этой среде чувствовать себя как рыба в воде.

Легко ли быть...? 10 лет спустя (1986)

Легко ли быть молодым? (1986)

Камера Юриса Подниекса беспристрастно ловит пульс 80-х: рижские панки, призывники в Афганистане, баптисты, комсомольцы. Это не просто интервью — это исповедь поколения, зажатого между советскими догмами и жаждой свободы. Фильм-откровение, снятый по всему Союзу, исследует разломы взросления через личные драмы, бунт рок-культуры и неоднозначный выбор между конформизмом и протестом. Реальные герои, их сомнения и смелые поступки создают мощную мозаику эпохи, где за видимой обыденностью скрываются острые социальные контрасты и неожиданные повороты судеб. Визуальная поэзия и историческая ценность кадра делают ленту вневременной.

Александр Сокуров

Автор закадрового текста / Рассказчик

Картина об антигитлеровской коалиции СССР, Англии и Америки, сложившейся как противовес завоевательной политике фашистской Германии в годы 2-й мировой войны. Уникальные кадры кинохроники этих лет, снятые операторами разных воюющих стран, связаны сегодняшними размышлениями автора о судьбах послевоенного мира, о гуманитарных потерях обеих сторон и об обретении зыбких надежд на единство мира в противодействии злу.

Михаил Ульянов

читает текст

Фильм создан с семидесятилетию Октябрьской революции, рассказывает об основных событиях каждого десятилетия.

Вячеслав Полунин

играет самого себя

Леонид Лейкин

играет самого себя

Роберт Городецкий

играет самого себя

Это рассказ о клоун-мим театре «Лицедеи». Мы смеемся над клоунами, наверное, потому, что эти взрослые люди не смогли расстаться с детством. Только благодаря им мы можем вновь вернуться в детство и прыгать, свистеть, петь, бросаться воздушными шариками и забыть обо всех условностях, которые так, порой, мешают нам быть самими собой. «Лицедеи» — это не только смех, но и печальная ирония, трогательная грусть, напряжение и бешеный ритм сегодняшнего дня. В театр приходят как дети, так и взрослые. И каждый из них находит в «Лицедеях» что-то свое. Действительно, актеры обладают уникальными способностями быть понятными всем. Их пантомимы — это целый мир, полный удивительных превращений и неожиданных открытий.

Владимир Стеклов

Александр Пороховщиков

Ольга Гобзева

«Фуга» – экспериментальный фильм, который содержит хронику разных стран и народов от первых дней зарождения кинематографа.

Станислав Говорухин

Режиссёр-документалист, автор фильма

Максимилиан Шелл

Интервьюируемый, нацистский пропагандист

Говорухин создаёт огненный коллаж из редкой хроники Третьего рейха, советских реалий и философских интерлюдий на трёх языках. Его монтаж — нервный, почти агрессивный, обрушивает на зрителя лавину образов: от парадных маршей до теней ГУЛАГа. Без закадровых пояснений, лишь через визуальные контрасты и звуковые диссонансы, фильм вскрывает абсурд тоталитарных механизмов. Ключевая сцена — гипнотизирующий диалог с нацистским пропагандистом — становится кривым зеркалом для советской действительности. Это не анализ, а вопль: общество на грани исторического провала, и режиссёр рушит все табу, чтобы это показать. Финал оставляет ощущение грозящей катастрофы.

Фильм о работах скульпторов, запечатлевших подвиг советского народа в Великой Отечественной войне.

О легендарном интернациональном доме в Иваново и о судьбах его воспитанников. Специальный приз на Международном кинофестивале в Лейпциге.

Жанна Болотова

Иван Бортник

играет самого себя

Булат Окуджава

играет самого себя

Этот фильм — объяснение в любви режиссера В. Виноградова своему поколению – шестидесятникам, своему времени – 60-м годам. Это время было разным – радостным и грустным, ликующим и печальным, но главным в нем были молодость и чистота. И чувство свободы – непривычное, но такое желанное и необходимое. То было время взлета поэзии и Политехнического, время «Заставы Ильича» и театра «Современник», спора между физиками и лириками, полета Ю. Гагарина. Но оно было и временем «бульдозерной выставки», уложенных на полку фильмов и закрытых спектаклей. И как символ задушенной свободы – развалины старого «Современника». Надежды, мечты о счастье — все, казалось, закончилось тогда. Но осталось братство шестидесятников, которое продолжает жить в тех, кто приходит им на смену.

В России конца 1980-х, в эпоху больших надежды и столь же большого их краха, искусство оказалось тем «барометром», который предсказал грядущие политические потрясения.Сценарий фильма был написан за одну ночь в феврале 1991 года. Его созданию предшествовал Всемирный экономический форум, где на вопрос «Что же будет с Россией?» Ольга Cвиблова, ссылаясь на произведения художников, ответила: «Путч». Своими проницательными прогнозами о будущем России в фильме делятся Дмитрий Пригов, Иван Чуйков и члены группы «Мухоморы».

Художники Илья Кабаков, Эрик Булатов, Анатолий Зверев, Вадим Сидур, Владимир Яковлев — сегодня уже классики современного искусства. Тогда же, в хрущевскую оттепель, они только выходили на арену андерграундной художественной жизни. Фильм охватывает период неофициального русского искусства с 1957 года до громкой премьеры культового фильма «Асса», рассказывая среди прочего о «Бульдозерной выставке» 1974 года с ее «формалистическими выкрутасами».

Сергей Эйзенштейн

играет самого себя, хроника

Марлен Хуциев

играет самого себя

Анджей Вайда

играет самого себя

Настоящий подарок для всех, кто интересуется технологией кино. Сергей Эйзенштейн воспитывал новых кинематографистов и оставил после себя множество теоретических работ о звуке, цвете и монтаже. Режиссёр утверждал, что монтаж — это очень важное и «говорящее» средство «киноязыка», с помощью которого, используя грамотные склейки, можно полностью менять атмосферу и смысл той или иной сцены. Фильм позволит даже далёким от кинопроизводства зрителям узнать много интересного о киномонтаже из уст признанного гения этого искусства.

Советско-японский документальный проект 1989 года вскрывает шокирующие механизмы сокрытия правды о Чернобыльской катастрофе. Через уникальную хронику — первомайские демонстрации в Киеве и неотменённые велогонки — фильм показывает, как власти создавали иллюзию нормальности, подвергая тысячи людей смертельной опасности. Взрывоопасные кадры и свидетельства виновников «закрытого суда» держат в напряжении до финала.

Григорий Чухрай

рассказчик

Марк Донской

играет самого себя, хроника

Наталья Белохвостикова

играет саму себя, хроника

О творчестве одного из крупнейших мастеров советской кинематографии — режиссера Марка Донского.

Михаил Янушкевич

Евдокия Германова

Журналист приезжает в Москву времён перестройки и сталкивается с хамством, бесконечными очередями и невозможностью снять правду. Всё меняется волшебным образом, когда он получает «волшебную бумажку» от министерства — двери гостиниц распахиваются, а люди внезапно становятся вежливыми. 27 минут официозного абсурда и кризисе системы за 4 года до развала СССР .

Тимур Бобровский

играет самого себя

Александр Дольский

играет самого себя

Андрей Дворин

играет самого себя

Художественный срез музыкального андеграунда в СССР в начале перестройки. Юрий Шевчук и группа «ДДТ», Александр Башлачев, Юрий Морозов, Андрей Дворин, группа «Капитальный ремонт». Авторы исполнители: Юрий Кукин, Александр Дольский, Олег Митяев, певица Евгения Смольянинова.

История Православной Церкви. Её духовные взлёты и земные настроения неразрывно связаны с драматической жизнью русского народа и его государственностью. Фильм посвящён 1000 летию крещения Руси и снят с благословления Святейшего Патриарха Московского и Всея Руси Пимена.

СССР, 1977. Эксклюзивные кадры переговоров с королями и президентами Ближнего Востока на фоне войн и нефтяного бума. Взгляд изнутри на конфликты, изменившие мир. За кадром — чутье журналиста, спасшее жизнь экипажу при бомбежке.