20 лучших фильмов, похожих на Наш нацист (1984)

Солвейг Андерссон

Young woman

Тор Иседаль

рассказчик

Кристофер Ли

Vlad Tepes / Count Dracula

Документальное повествование с закадровым текстом Кристофера Ли, основанное на бестселлере румынских писателей Раду Флореску и Рэймонда Макналли о том, как автор «Дракулы» Брэм Стокер пришел к своему легендарному герою на основе изучения реального кровососа Влада Тепеса…

Эрве Гибер

играет самого себя

Suzanne

Louise

Фильм «Стыд, или Бесстыдство» Эрве Гибер снимал сам на портативную камеру с июня 1990 по март 1991 года. Камера стала его постоянным спутником дома, во время поездок, на приеме у врача, в гостях. Писатель отснял 26 видеокассет по 45 минут, окончательный монтаж был доделан уже после смерти Гибера, а показ фильма по телевидению вызвал бурные дискуссии: это один из первых фильмов, посвященных проблеме СПИДа, а также один из первых фильмов-автобиографий. Длящаяся 57 минут история болезни, умирания, но, одновременно, и невероятно красивая, спокойная элегия жизни.

Йорис Ивенс

Йорис Ивенс (режиссёр и сам себе главный герой)

Марселин Лоридан Ивенс

Марселин Лоридан (сорежиссёр и продюсер)

В 90 лет Йорис Ивенс, воплощая свою детскую мечту, отправляется в Китай за невидимым ветром. Но стихия, кажется, обходит стороной съемочную группу.

Лотти Гослар

играет саму себя

Долли Хаас

играет саму себя

Мария Лей Пискатор

играет саму себя

Трогательный портрет трех звезд Германии 1920-х годов. Потрясенные приходом к власти нацистов, эти женщины покинули родину и сделали новую карьеру за рубежом. Хотя все они начинали как танцоры, их талант расцвел по-разному: Лотти Гослар — в комической пантомиме, Долли Хаас — в кино, театре, хореографии, Марии Пискатор — в сфере образования.

Пять дочерей рассказывают о жизни и смерти человека, одного из типичных представителей протестантской Швейцарии начала двадцатого века. Сначала он был фермером, затем фабричным рабочим, затем главой небольшого семейного предприятия, где работали его дочери.

Фильм о буднях работников французской полиции, отделение которой расположено в Пятом округе Парижа.

Патрик Ротман

играет самого себя - Interviewer

Бертран Тавернье

играет самого себя - рассказчик, озвучка

Франция, 1992. Документальная хроника колониального конфликта, который десятилетиями замалчивали. Через личные дневники и фронтовые письма — горькая правда о войне без героев и парадов. 247 минут откровения .

Benoît Archenoul

играет самого себя

Frédérique Barral

играет саму себя

Клодин Беккари

играет саму себя

Взгляд за кулисы французской индустрии фильмов для взрослых.

Вальтер Штайнер

Вальтер Штайнер (он сам)

Швейцарский чемпион по прыжкам на лыжах с трамплина Вальтер Штайнер в фильме «Великий экстаз резчика по дереву Штайнера» — один из самых любимых режиссером героев. Профессия резчика по дереву, когда из древесины создаются эстетически значимые предметы, в известном смысле «поэтическая», но Штайнеру этого «отрыва» от прозы жизни недостаточно. Хотя бы на несколько секунд он стремится оторваться от земли. Для Штайнера победа в соревнованиях — не самое главное. Главное для него — преодоление страха. Страха смерти. Херцог толкует прыжки Штайнера как акт протеста и одиночества, как попытку бегства в иную реальность. «Я должен быть совсем один в мире. Я, Штайнер, и больше никого».

Лени Рифеншталь

играет саму себя

Марлен Дитрих

играет саму себя, хроника

Арнольд Фанк

играет самого себя, хроника

Легендарная и одиозная режиссёр в 90 лет садится перед камерой, чтобы переписать историю своей жизни. Сквозь интервью и редкие кадры из «Триумфа воли» и «Олимпии» зритель погружается в мир гения, создавшего эстетику Третьего рейха. Она отрицает политическую ангажированность, настаивая на чистоте искусства, но монтаж яростных споров с создателем фильма и свидетельства эпохи ставят под сомнение её невиновность. Почему её техника съёмки до сих пор влияет на кинематограф? И где грань между искусством и пропагандой?

Самсара (2011)

Барака (1992)

Хронос (1985)

Это грандиозный документальный фильм, снят для стандарта кинотеатров IMAX, а значит помимо шикарных кадров содержит еще потрясающую музыку. Фильм и музыка о человечестве, и об его основной динамической составляющей — времени. В фильме запечатлены величайшие творения природы и человека на протяжении веков. От Гранд-каньона до пирамид долины Гиза, от древних храмов инков до Софийского собора. Показана динамика изменения человеческого бытия на фоне этих грандиозных хранителей неизменного течения времени.

Мерзак Аллуаш

играет самого себя

Джефф Альпери

Policeman (segment 'David Lynch')

Тео Ангелопулос

играет самого себя

Машина времени в руках гениев экрана! 40 легендарных режиссёров — включая Дэвида Линча, Спайка Ли, Венса Вендерса, Лив Ульман и Петра Гринуэя — принимают дерзкий вызов. Каждый снимает микрфильм длиной ровно 52 секунды на подлинную камеру братьев Люмьер образца 1895 года, используя только естественный свет. Это не просто ностальгия — это взрыв творчества в рамках жёстких технических ограничений. Увидьте, как рождаются удивительные визуальные поэмы, философские этюды и остроумные миниатюры, соединяя истоки кинематографа с современным взглядом. Погрузитесь в лабораторию искусства, где каждый кадр — вызов и откровение.

Глобальный футбольный триумф глазами фанатов из 40 стран! Документалист A. Rogenhagen ловит нерв чемпионата мира 1994 года, переключая камеры между монахами в Чехословакии, рабочими в Иране и поклонниками в Камеруне. Хроника финала Италия-Бразилия, где кадры повседневности сливаются в симфонию страсти .

Серж Ренко

Матьё Рибуле

Кристина Гёринг и Фрида Копперфильд неожиданно принимают решение переменить свою удушающую жизнь. Они отправляются в кругосветное путешествие в поисках невозможной святости. Две параллельных судьбы показаны в этой трагической комедии на фоне нарисованных задников.

Музыкант Арие Дзерлатска сочиняет музыку для ещё несуществующего фильма. Помощник режиссёра Мишель Шопфер ездит по Швейцарии и интервьюирует различных людей, связанных с ветряками. Жан-Люк Бидо соглашается на роль в фильме, где главным персонажем является… ветряк.

Скромница из Пессака (1979)

La rosière de Pessac (1969)

1979 год, провинциальный французский город. Камера наблюдает за странным ритуалом — выбором «самой добродетельной девушки» по старинной традиции. Уродливые многоэтажки на горизонте, телекамеры, политические речи — но что скрывается за улыбками участниц? Фильм-призрак, где напряжённое ожидание важнее развязки.

Жак Деррида

играет самого себя

В 1990-м году Лувр предложил французскому философу Жаку Деррида создать визуально-философский продукт по материалам экспозиции музея. Философом был выбран образ слепца в живописи. В фильме Жак Деррида размышляет по поводу рисунков экспозиции «Parti-pri» Лувра. Режиссёр запечетлевает рождающуюся мысль и с помощью различных репрезентативных средств позволяет нам увидеть те сближения, которые Жак Деррида устанавливает между жестом художника и жестами слепца.

Джонни Халлидей

Vocals

Эту серию концертов посетили 200 000 зрителей. Первыми словами, обращенными артистом к преданным поклонникам были: «Этот концерт – это моя жизнь в песне, это – моя история в музыке. Я хочу, чтобы этот вечер стал праздником — праздником рок-н-ролла». На смену разгулу и необузданности ранних шоу пришли возросший профессионализм и элегантность. Первая часть концерта – вечная битва одиночки против банды, на сей раз это армия мотоциклистов, среди которых и Мишель Сарду. Затем – рок-н-роллы в современной обработке, в качестве посвящения Элвису Пресли. Отдельное украшение шоу – La musique que j’aime и финальная коррида со зрителями, в которой Джонни играл роль быка, а его рогами послужила гитара.

Фабрис Бенард

Serveur1

Патрик Гийерон

Marmiton

Жан-Люк Годар

играет самого себя

Фильм-высказывание легендарного Жан-Люка Годара подчеркивает именно эту — неофициальную и личностную составляющую проекта. Великий экспериментатор начинает с радикального сомнения относительно правомерности празднования 100-летнего юбилея кинематографа.Рассказ начинается с того, что режиссера, отдыхающего на водах в Швейцарии, навещает его старый друг, знаменитый актер Мишель Пикколи. Пикантность состоит в том, что Пикколи входит в комитет празднования 100-летнего юбилея кино и оказывается не вполне готов к пристрастному интеллектуальному допросу, которому его подвергает классик новой волны…

Александр Медведкин

Александр Медведкин (основной субъект фильма, режиссёр)

Знаменитый французский документалист Крис Маркер был фанатом творчества русского режиссера Александра Медведкина (1900-1989), автора уникального немого фильма “Счастье” (1935). Они дружили, переписывались, Маркер создал кино-объединение, которое назвал “Медвед-кино” в честь друга. В этом фильме, в форме неотправленных писем к другу, Маркер через биографию Медведкина размышляет о истории России за этот период, истории российского кино — в творчестве не только Медведкина, но и его современников: Эйзенштейна, Дзиги Вертова. Это интересный взгляд европейца на российский кинопроцесс; в фильме много фрагментов фильмов 20-40-х гг. и интересных фактов о методах и принципах съемки наших киноклассиков.

Пина Бауш

Рейнхольд Хоффман

Кацуо Ооно

Фильм-репортаж о театральном фестивале в Нанси 1980 года. Лента вырастает из разнородного материала: фрагменты выступлений Пины Бауш, Пэта Олеско, Кадзуо Оно прерываются личным дневником-фантазией режиссера, регистрирующим диалог с Мостефой Джаджамом, и совершенно неожиданными абсурдистскими фрагментами.

Ханнелор Хогер

Angeklagte G. / Frau Bärlamm

Александра Клюге

Frau Pichota

Эдгар М. Бёльке

Kammersänger

Вымышленные герои и реальные персоны из мира кино, политики, музыки, телевидения. Фильм рассказывает 26 историй, но у всех одинаковый корень: власть чувств...

Изабель Аджани

Кристофер Ламберт

Закулисье культовой францужской криминальной сказки 1985 года! Документалка погружает в съемочное метро Люка Бессона: от дерзких погонь в тоннелях до джазовых импровизаций под землей. Кадры со съемочной площадки, интервью с Изабель Аджани и Кристофером Ламбертом, и скандальная замена Стинга — как создавался визуальный шедевр «cinéma du look» .

Джерри Бэммен

играет самого себя

Рони Блейкли

играет саму себя

Пьер Коттрелл

играет самого себя

Умирающий режиссер снимает фильм о своей смерти. Вим Вендерс, его коллега, организует съемочный процесс и монтирует фильм от первого лица. На глазах зрителей Вендерс наблюдает за смертью Николаса Рэя.

Вим Вендерс

играет самого себя

Микеланджело Антониони

играет самого себя

Марун Багдади

играет самого себя

Во время Каннского кинофестиваля 1982 года Вим Вендерс по очереди пригласил своих коллег для интервью в комнату, где был специально помещен телевизор как главный источник угрозы для кино.\n\nВендерсу были интересны не только ответы коллег, но и их реакция на присутствие телевизора. Вот почему взятые интервью невозможно издать в виде книги или радиопередач. Это надо видеть.

Вуди Аллен

играет самого себя

Жан-Люк Годар

играет самого себя

Аннетт Инсдорф

играет саму себя, озвучка

В уютном парижском кафе разворачивается уникальный интеллектуальный поединок. Легендарный нью-йоркский режиссёр, знаменитый своими остроумными диалогами и невротичными героями, встречается с радикальным французским новатором, перевернувшим язык кино. Камера ловит каждую реакцию, каждый жест этих двух вселенных, столкнувшихся в диалоге. Они спорят о природе смеха, силе образа и сути кинематографа — один отстаивает классическую ясность, другой воспевает революцию формы. Их беседа, полная искрящегося юмора и неожиданных поворотов, раскрывает секреты творческой кухни и превращает простую встречу в захватывающее документальное кино-событие .

Хихи Дуэньяс

играет саму себя

Фердинанд Маркос

играет самого себя

Имельда Маркос

играет саму себя

Путевой дневник, посвященный культуре и истории Филиппин.

Чарльз Буковски

играет самого себя

Линда Ли Буковски

играет саму себя

Барбет Шрёдер

играет самого себя, озвучка

Фильм является результатом совместной работы американского писателя Чарльза Буковски и режиссёра, который каждый день на протяжении долгого времени записывал с ним интервью.

Хейден Херрера

Commentary

Фрида Кало

играет саму себя, хроника

Сэда Томпсон

рассказчик, озвучка

Фрида Кало – знаменитая мексиканская женщина-художник, мастер сюрреализма, жена известного мексиканского живописца Диего Риверы. Сближало двух художников не только искусство, но и общие политические убеждения — коммунистические. Их бурная совместная жизнь стала легендой.\n\nФрида часто пристально глядит на зрителя со своих картин. Ни на одном автопортрете она не улыбается: серьезное, даже скорбное лицо, сросшиеся густые брови, чуть заметные черные усики над плотно сжатыми чувственными губами. Идея ее картин зашифрована в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой.\n\nВ работах Фриды очень сильно влияние народного мексиканского искусства, культуры доколумбовых цивилизаций Америки. В 1959 году в доме, где жила Фрида открыли ее музей, где сохранились ее личные вещи. Именно здесь и начинается наш фильм…

Эта картина исследует изменения отношения людей к земле и обществу во Франции и Египте. Формально и структурно повествование опирается на два текста: письмо, отправленное Фридрихом Энгельсом своему последователю Карлу Каутскому, и описание классовой борьбы египетского интеллектуала Махмуда Хуссейна в Египте. Оба текста посвящены одной проблеме – отношению людей к земле. Штрауб и Гюилье засняли разные места, указанные в данных текстах – в письме Энгельса упоминается Мотрефф, Лион и Харвиль, а Хуссейн описывает окрестности местечка Негуиб. Съемка сопровождается чтением выдержек из трудов двух авторов. В результате авторы не только проиллюстрировали историю марксистской мысли, но и дали развернутый комментарий состояния французского и египетского общества.

Луиза Брукс

играет саму себя

Ричард Ликок

играет самого себя

Редчайшее интервью с иконой немого кино, записанное за год до её смерти. За кухонным столом в скромной квартире легендарная актриса без прикрас рассказывает о работе с Пабстом, съёмках в Берлине и непростых отношениях с Голливудом. Уникальные кадры из архивов и острые суждения о кинематографе 1920-х.

Albert Bitterling

играет самого себя

Роско Коллинз

играет самого себя

Джордж Харрис

играет самого себя

Ранний документальный фильм Эррола Морриса, в котором запечатлены случайные разговоры действительно эксцентричных жителей Вернона, штата Флориды.

Иегуди Менухин

играет самого себя

Anthony Herbert

играет самого себя

Edward Sowders

играет самого себя - US Deserter

Фильм снят по мотивам книги Телфорда Тейлора «Nuremberg and Vietnam: An American Tragedy»; сам Тейлор не раз интервьюируется на протяжении кинокартины. Режиссер фильма, Марсель Офюльс, берет книгу за отправную точку в попытке исследовать особенности индивидуальной и коллективной ответственности и стремление людей осуждать друг друга.

Урсула Андресс

играет саму себя

Francis Apestéguy

играет самого себя

Раймон Барр

играет самого себя

Этот документальный фильм прослеживает неблагодарный, циничный и трудный мир фотографов, вращающихся в среде политиков и кинозвезд…

Rasit Tahtaci

Дуйгу Эркан

Atesin etrafinda donen kiz, в титрах не указан

Тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные автобиографическими мотивами.

Хэрман Шрайбер

ведущий

Peter W. Jansen

ведущий

Райнер Вернер Фассбиндер

играет самого себя

Фассбиндер сидит в своей парижской квартире, его недолгом пристанище за пределами Германии, напротив — кинокритик Петер В. Янсен. Фассбиндер рассказывает о детстве, своих обсессиях, страхах, о своих фильмах.

Шокирующая Азия 3 (1995)

Шокирующая Азия (1981)

Шокирующая Азия 2 (1981)

Этот провокационный документальный проект, снятый совместно кинематографистами Гонконга и ФРГ, вскрывает табуированные пласты азиатской культуры. Через призму беспристрастного объектива зритель столкнется с древними религиозными ритуалами, граничащими с экстремальным самоистязанием, проникнет в закрытые любовные храмы, где воплощаются немыслимые плотские фантазии. Фильм шокирует кадрами сюрреалистичных медицинских операций, включая трансгендерные преобразования и трансплантацию органов, демонстрирует темные стороны жизни мегаполисов. Режиссер Рольф Олсен создал пульсирующую мозаику из самых неприкрытых моментов восточной реальности, вызвавшую запреты в нескольких странах из-за откровенного визуала. Главные «актеры» здесь — шокирующая правда и грани человеческой природы .

Шарль Азнавур

играет самого себя

Жильбер Беко

играет самого себя

Влин Бугги

играет саму себя

Документальный фильм о жизни популярнейшего французского певца и музыканта Клода Франсуа. Что было его настоящей жизнью? Что для души, а что для денег? Кажется, он и сам этого не знал.

Рене Магритт

играет самого себя

Рене Магритт — один из выдающихся художников-сюрреалистов прошлого столетия. Он известен как автор остроумных, и вместе с тем поэтически загадочных картин. Магритт резко выделяется среди сюрреалистов: в отличие от них, он использует не фантастические, а обыденные элементы, взятые в причудливых отношениях. Его картины часто напоминают ребусы и заставляют задуматься. \n\nНо разгадать эти ребусы полностью невозможно, так как они ставят вопросы о самой сути бытия. Режиссеру этого фильма удалось проникнуть внутрь фантастического и полного загадок мира Магритта. Он словно пазлы, складывает воедино картины художника, воспоминания из его детства, вещи, принадлежавшие ему при жизни, фрагменты старых фильмов и интервью, чтобы максимально полно воссоздать портрет уникального художника и человека.

Вернер Некес

рассказчик

Фильм рассказывает историю бурной эволюции идей и оптических устройств в 19 веке, которые породили кинематограф и анимацию.