Похожие на «Орловы»

Петр Петрович — инвалид с 1992 года (без одной ноги). Ему 73 года и живет он на 14 этаже. Каждый день он отправляется на заработки в центральные переходы метро, где играет на мини-синтезаторе популярные мелодии пассажирам метрополитена. Это занятие его отдушина и средство для существования после смерти его жены. А также рецепт молодости и долголетия. \n\nВторая героиня фильма — молодая женщина 30 лет, большую часть своей жизни (21 год) передвигавшаяся на костылях. Ей ампутировали ногу в 9 лет. Она с тех пор так и не села в коляску — на костылях передвигаться по Москве удобнее и мобильнее. Ей пока 30, а когда исполнится 60? Будет ли она в силах скакать по ступенькам?

Фильм рассказывает об истории американской семьи Перри, старообрядцев русского происхождения, которая оказалась в годы Второй Мировой войны в Санкт-Петербурге, в СССР.\n\nВ центре повествования – драматическая судьба единственной из оставшихся в живых членов этой семьи Дарьи-Дороти Пономарефф (Doroti Ponomareff). Все годы после войны Дарья-Дороти, эта самоотверженная, житейски мудрая женщина, жизнь которой оказалась так тесно связана с Россией, разыскивает следы своей семьи. Большое место в картине занимает жизнь старообрядческой общины г. Эри (США), к которой принадлежит Дарья-Дороти.

На негостеприимном севере России, среди бескрайних гаражных массивов, разворачивается человеческая комедия-драма. Режиссёр Наталья Ефимкина приоткрывает двери в микрокосм, где мужчины всех возрастов и профессий создают альтернативную реальность: художник вырезает иконы, чудак десятилетиями роет подземную крепость, музыканты репетируют, а соседи то ссорятся в пьяной драке, то вместе чинят трубу. Сырая операторская работа и доверительная близость к героям — от паркинсоника до реконструкторов в форме вермахта — раскрывают абсурд и поэзию этого чисто русского эскапизма. Берлинский фестиваль отметил фильм за уникальный взгляд на «гаражан» — тех, кто превратил железные коробки в территорию надежды и больших мечтаний.

Фильм рассказывает о жизни и судьбе пяти русских девушек, которые в девяностые годы после крушения Советского Союза по совету своих матерей иммигрировали в Германию в надежде на лучшую жизнь. Чтобы оплатить свою учебу, девушки были вынуждены нелегально работать, а в свободное от работы время мечтали о счастье на немецкой земле. 17 лет спустя настало время подвести итоги, и они неутешительны: борьба за самоопределение, прагматичные компромиссы, сложные отношения между матерями и дочерьми, сломанные надежды. Илона, не став известной пианисткой, преподает в Гамбургской средней школе, но тешит себя надеждами добиться большего, чтобы отдать должное завышеным требованиям ее матери. Одинокая Татьяна пытается спроецировать свои несбывшиеся цели на родную дочь. Aлеся борется с алкогольной зависимостью и пытается стать лучшей матерью, чем ее собственная. Катя живет в постоянном сравнении себя со своей мамой.

В основе истории — пятьдесят лет из жизни Пахома, один день из жизни страны. Транслируя историю своей жизни в общественное пространство, Сергей Пахомов, российский художник, актер и музыкант, превращается в Пахома, оставляя себе два главных чувства – любовь и одиночество. 4 ноября 2016 года Пахом совершил паломничество по Тверской улице в честь своего пятидесятилетия, пройдя пятьдесят раз от Триумфальной до Манежной площади и попутно вспоминая свою жизнь, общаясь со множеством очень разных людей. Подробная документация этой акции лежит в основе сюжета фильма.

Мать режиссера, Рудайна, родом из Малого треугольника, вышла замуж за араба-бедуина с юга против воли семьи. Они уезжают из её родного города: даже по улице одной ей пройти нельзя. Новая семья вместе с детьми оказывается в городе Омер, где арабские дети учатся в еврейских школах. Фильм рассказывает историю матери, которая, как быстро выясняется, и история семьи, и — в миниатюре — история всей страны.

Глубоко на севере России, в городе, рожденном ГУЛАГом, вечная тьма становится метафорой идеологического тумана. Камера наблюдает, как подростки учатся убивать врагов в патриотическом клубе, а девочки оттачивают движения под народную музыку. Режиссер Ксения Охапкина (лауреат Карловарского фестиваля) без дикторских комментариев показывает контраст: золотой бюст вождя на полке, бесконечные заборы, лица детей, впитывающих миф о «героической жертве». Визуальная поэма льда и металла — о том, как государство заменяет семью, а реальность напоминает постапокалиптическую антиутопию. Номинант на «Оскар» от Эстонии.

В 1991 году на студии “Укркинохроника” был снят документальный фильм “Улица-вдова”, посвящённый жизни небольшой ромской общины в Закарпатье. В короткометражной картине быстрой чередой проносились портреты непосредственных, искренних и очень красивых людей: проходил мальчик, танцевала девочка с удивительным именем Принца, звучали песни, напетые 12-летним жителем табора Юрой и мамой танцующей Принцы — Вильмой. Перевода этих песен тогда, впопыхах, авторы не узнали. За уезжающим из табора автобусом по снегу долго бежали дети…\n\nФильм «Табор (Лоли кали шуба)» — эссе о путешествии в те же места двадцать лет спустя, в надежде встретить кого-то из персонажей прежнего фильма и узнать, о чём же спели тогда ещё 12-летний мальчик Юра и мама танцующей Принцы — Вильма.

Фильм о людях, проживающих на маленькой рижской улице в Пардаугаве в конце 80-х, когда в Латвии рушилась советская система и началась борьба за национальную независимость. Тихая улица Поперечная живет в смутных представлениях о будущем. В течение года камера наблюдает будни жителей Поперечной, рассказывает о судьбах водителя такси Юлиса, серьезно больного Толика, молодой мамы Дайги и других. Личные конфликты персонажей не мешают им переживать странное романтическое чувство единства, созданное годами надежды и веры в лучшую жизнь.

Вечер накануне свадьбы в деревне Псковской области. Черно-белые фотографии и рассказы старушек с одной стороны и живые обряды и традиции, дошедшие до наших дней – с другой. Внешне картина посвящена русской свадьбе, а на самом деле она о миге, о состоянии девичьего ожидания счастья. Все в кадре — лица, руки, ткань, узор, пейзаж и погода, обряд и старые фотографии — все об этом. Даже слова и песни за кадром. Так автором создана череда образов, образный ряд — уникальный и в то же время, очевидно

Художница рассказывает о собственном взрослении в советской Югославии под жестким контролем родственников. Женщину, которая выполняла опаснейшие перформансы, дома ждала мать, готовая метнуть в нее пепельницей, если та опозорит честь семьи. Спустя немало лет Абрамович восстановила отношения с родной семьей, но не перестает искать новую. Эти поиски находят отражение в образе грузовика, набитого предметами для ретроспективы, который путешествует по Восточной Европе.\n\nПоклонники Абрамович встретят знакомые факты из ее биографии, кроме того, в фильме использованы фрагменты из ее знаменитых перформансов, включая «Дом с видом на океан», во время которого она двенадцать дней жила и постилась в трех подвесных комнатах в нью-йоркском MoMA, и представленное на Венецианской биеннале «Балканское барокко» — перемывание горы окровавленных костей в память о жертвах Югославской войны.

Документальный фильм всестороннее исследует вопрос материнства в лесбийской семье в России. Героини тщательно взвешивают не только все «за» и «против» самого факта появления ребенка в семье двух женщин, но и оценивают все доступные сегодня способы осуществления их мечты. Это откровенная, отважная, а порой и мучительно личная история двух женщин, гостеприимно впустивших зрителя в мир своих отношений, переживаний, стремлений и надежд.

Камера бесстрастно наблюдает за дисгармонией сельского быта. Практичная женщина, потерявшая двух мужей, вынуждена делить кров с братом — харизматичным пропойцей, чьи радикальные монологи о «русской душе» обретают трагикомичность на фоне бесконечного труда. Сцены рубки дров, отчаянных ссор и внезапного купания в ледяной реке сменяются пронзительными деталями: ёжик у ручья, письмо далёкому сыну, банный пар над измождёнными телами. Операторская магия Косаковского превращает кору деревьев и дождевые капли в аллюзии Тарковского, а неожиданный визит других братьев обнажает пропасть между иллюзиями и мерой человеческого страдания.

Герои фильма — обитатели дома престарелых в Стамбуле: пожилая армянка, помнящая о геноциде 1917 года, слепой фотограф, продолжающий снимать и возиться с камерой, артист и ловелас, цитирующий «Лолиту». Они изолированы в собственном теле, в своём прошлом, в маленьких коробочках своих комнат. Их истории — законсервированная жизнь, от которой доносится только слабое свечение. Но есть нечто большее, чего они уже не смогут передать, но продолжают чувствовать.

В фильме рассказывается о жизни в детских домах и школах-интернатах детей, которые по разным причинам остались без родителей. Их судьбы показаны на примере пяти воспитанников. О жизни, трудностях, с которыми им приходится сталкиваться, рассказывают и они сами, и их воспитатели. Отсутствие доброты, равнодушие взрослых и даже издевательства с их стороны порождают у детей чувство брошенности и ненужности. Когда в 16 лет воспитанники покидают детские дома, они оказываются абсолютно не приспособленными к жизни, их ждёт долгий и трудный процесс социализации.

Фильм состоит из трех историй о любви: отношениях между двумя стариками, двумя молодоженами и двумя детьми.\n\nПервая часть — трогательная история о женщине, которая всеми силами стремится спасти своего смертельно больного мужа Павла, проявляя удивительную стойкость перед жизнью, любовь и бесконечное терпение.\n\nВо второй части Сергей и Наташа сняты в день свадьбы. Они выбрали друг друга, несмотря на скептическое отношение родственников к их союзу.\n\nТретья часть фильма представляет собой историю о первой детской любви, изображенную просто и с впечатляющей красотой.

Четыре истории, пять героев. Они не знакомы друг с другом, но их объединяет общее решение — однажды каждый из них переехал в Ленинградскую область. Их пути не были простыми. Каждый день герои фильма совершают непривычные городскому жителю действия. Они считают это оправданным и единственно верным способом быть собой в гармонии с природой.

О жизни Марины Цветаевой известно много, сняты фильмы, написаны книги. Но именно сейчас, по истечении отведенного времени, открываются ее «главные сокровенные» документы, письма, записи. Фильм знакомит телезрителей с уникальным пражским архивом Марины Цветаевой и восстанавливает тот период ее жизни, который, по словам поэта, был лучшим и в творчестве, и по состоянию души.\n\nСъемки проходили в Праге, Горних Мокропсах, Дольних Мокропсах, Новых Дворах, в деревеньке Йиоловиште и во Вшенорах. Сохранились адреса, где жила семья и дома в пригородах. Здесь Цветаева писала знаменитые строчки о своей поздней любви.

В Санкт-Петербурге, в России, до сих пор существуют коммунальные квартиры - пережитки советской системы. Люди из разных слоев и социальных классов. Коммуналка на улице Советская - натуралистический портрет коммунальной квартиры. В этой квартире живет 26-летняя Наташа, дитя перестройки, красивая и чувственная молодая женщина, выделяющейся эмансипацией и независимостью. Без особых надежд и иллюзий, она до сих пор держится на своих мечтах. По соседству с Наташей живут другие обитатели коммуналки: пенсионеры без копейки Светлана и Николай; Володя, друг Наташи; Ростилов, поэт и художник; Ирина, пожилая женщина, которая не может смирится со смертью ее сына в Афганистане; Татьяна, «хозяйка» квартиры, которая скупает одну за другой вакантные комнаты; Саша, неудавшийся актер; две маленькие девочки и танцор; студент Юрий. Судьбы этих людей соединились и переплелись в этом замкнутом пространстве, ставшим ареной человеческих страстей...

В азербайджанском селе пожилая мать ждет своего сына. Когда он приезжает, их разговоры кружат вокруг вечных вопросов и новостей издалека, тревожных и загадочных. Беспокойный мир остается за дверями дома. Мать и сын сближаются, тишина растворяется в их словах, и жизнь струится между ними. Сын уходит, в древнем доме наступает зима, прошлое и настоящее снова сливаются в едином ритме.

Фильм о людях, живущих в разных концах большой страны. Валечка — огромный бородатый мужчина. Он готовит старый катер для спуска на Неву и считает своей Родиной Советский Союз. Иван Иванович любит музыку, армию и Ирину Павловну. Ника живет в Ялте и учится в школе. Считает своей Родиной Россию и хочет служить в МВД. Маша вместо карьеры актрисы выбрала университет и хочет помогать людям. За время съемок жизнь каждого из них изменилась. Что для них теперь Родина и чему они хотят служить?

В основу сюжета положены личные воспоминания тех, чье детство пришлось на блокадные годы. Слушая истории героев, мы как бы возвращаемся вместе с ними в то тяжелое время, переживаем их радости и трудности, как свои собственные. Люди, умудренные опытом и прошедшие суровую школу жизни, вспоминая о событиях своего детства, вновь становятся непосредственными и открытыми детьми, их слова никого не оставляют равнодушными.

Отправной точкой всего рассказа стало общение с искусствоведом Ольгой Северцевой. С детства она оказалась связанной с семьёй своей тётки Натальи Северцевой и её мужа Александра Габричевского, философа и поэта, близкого друга Максимилиана Волошина. Её оценка людей Серебряного века сопоставляется с оценкой авторов фильма, влюблённых в Коктебель как уникальный центр русской культуры, который не удалось уничтожить даже тоталитарному режиму.

Летом 2014 года группа актёров «Гоголь-центра» (г. Москва) и Государственного академического театра драмы им. Фёдора Волкова (г. Ярославль) во главе с Кириллом Серебренниковым отправились в экспедицию по Ярославской области. Цель экспедиции – подготовка спектакля по поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». Театр изучал жизнь, читал некрасовскую поэму вместе с жителями деревень, городов, записывал документальные монологи людей, задавал каждому человеку один из главных вопросов поэмы и сегодняшней жизни: «Кому на Руси жить хорошо?». Артист «Седьмой студии» Александр Горчилин и оператор Ксения Середа фиксировали каждую секунду этого удивительного исследования-путешествия. В результате возник документальный фильм #КОМУНАРУСИЖИТЬХОРОШО.

Тысячи жителей мегаполисов покидают душные города и уезжают в провинцию — на природу, на землю, в тишину. Кажется, что начался настоящий Исход.\n\nДавид, Ольга и их маленький сын Янай — обычная еврейская семьи, москвичи. Городок Кологрив, затерянный в глухом углу Костромской области, для них как другая планета. С надеждой найти здесь решение своих проблем, ступают они на эту чужую территорию. Ищут дом, знакомятся с другими “эмигрантами”. Что это за люди, с чего они начинали и к чему пришли? Это сила, способная остановить вымирание российской провинции или бегущие беженцы? Бегущие от чего? От ужасов цивилизации? От самих себя?

Пока столичная молодежь рассуждает о преимуществах заграничной жизни, деревенские жители заняты ежедневной рутиной без единой мысли о том, что нужно что-то менять. Герои фильма отправляются из предновогодней Москвы в Костромскую глубинку, исследуя корни пресловутой русской тоски, чтобы встретить главный праздник страны ближе к народу.

Санкт-Петербургская киностудия представляет документальную ленту, где шесть героинь с разными судьбами объединены общим прошлым: каждая пережила 900 дней блокады. Режиссёр Мария Поприцак создаёт хрупкую ткань повествования через личные истории о потерях, стойкости и невероятной воле к жизни. Кадры военной хроники и современные интервью сплетаются в искренний разговор о том, как юность, опалённая войной, навсегда изменила их мировоззрение. Фильм удостоен показа на фестивалях «Лучезарный ангел» и «Вече» как честный свидетель трагедии целого поколения.

Всего в 20 км от Кремля раскинулась запретная зона — гигантская свалка, где обретаются изгои общества. Сквозь 14 лет съёмок (2000-2014) режиссёр Ханна Полак показывает удивительную историю взросления Юли: с 10 до 24 лет девочка борется за мечту о нормальной жизни среди токсичных отходов, водочного бартера и зимних вьюг. Здесь находят роскошь в выброшенных журналах, создают музыку из хлама, а в разбитых зеркалах видят отблески красоты. Поразительная операторская работа превращает фольгу и картон в визуальную поэзию, а стойкость героини заставляет поверить: даже на дне есть место отваге и свету. Это гимн человеческому упорству без прикрас — и без спойлеров о том, сбудется ли Юлина мечта.

Четвертая глава уникального документального цикла запечатлела 18 героев на переломе взросления. Дети СССР, выросшие в эпоху потрясений, теперь 28-летние взрослые: кто-то бежит от войны в Аргентину, кто-то переживает личную трагедию в российской глубинке, а другой строит бизнес в Люксембурге. Через архивные кадры и исповеди перед камерой зритель видит, как детские мечты разбиваются о реальность — эмиграция не принесла счастья близнецам из Свердловска, а усыновленный американцами сирота Андрей все еще ищет душевный покой. Режиссер Сергей Мирошниченко мастерски соединяет личные драмы с историческим контекстом, создавая портрет потерянного поколения на фоне рухнувших идеалов.

Сакральные долины Алтая становятся живыми персонажами этой визуальной поэмы. Через судьбы четырёх женщин, чьи жизни переплелись с энергией гор и озёр, раскрывается многовековая мудрость земли. Режиссёр Ирина Муромцева проводит зрителя по Каракольской долине, берегам Телецкого озера и священной Катуни, где героини делятся уникальными знаниями о гармонии с природой. Их откровенные монологи о духовных поисках, подкреплённые гипнотической съёмкой пейзажей (оператор Константин Серебряков), создают эффект погружения в «место силы». Фильм-медитация, получивший 8.6 на Кинопоиске, где слёзы зрителей – отзыв о пробуждении души .

На фоне умирающей русской деревни с её нищетой и пьянством-алкоголиком разворачивается пронзительная человеческая драма. Две старухи-сестры: Прасковья всю жизнь безропотно служит Марии, чей рост остановился в детстве. Их хрупкий мир потрясает беременность единственной молодой жительницы — местные верят, что дитя зачато от ангела. Без пафоса и оценок камера фиксирует быт, полный суеверий, жертвенной любви и иррациональной надежды. Работа Виталия Манского — лауреат фестивалей в Лейпциге (приз жюри) и Сан-Франциско («Золотой шпиль»).

Героиня фильма отправляется за любимым человеком в Голландию. В надежде обрести счастье она попадает в иной мир межличностных отношений. Через несколько лет мужчина, ради которого влюбленная женщина оставила родную страну, выучила чужой язык, изменила образ жизни, умирает. Его дети в тот же день выгоняют ее с сыном на улицу. Чувство юмора, сила воли и вера, продиктованная глубокой жизненной философией, помогают ей бороться за право остаться собой в чужой стране.

Камера пристально следит за женщиной, чья жизнь напоминает эмоциональные американские горки. В Подмосковье она рушит стереотибы о «тихом счастье»: бурные ссоры с мужем, откровенные признания и яростные поступки держат зрителя в напряжении. Спустя три года героиня оказывается в новом месте, с другим мужчиной и ребёнком, но её хаос лишь набирает силу. Непредсказуемость каждой сцены — от сочных поцелуев до отчаянных драк — создаёт эффект присутствия. Фильм, который режиссёр Александр Расторгуев не успел завершить из-за трагической гибели, стал пронзительным портретом свободы и бескомпромиссной жизни без масок .

В 2004 году Тамаза Вашакидзе попросили уйти с должности хореографа и балетмейстера хореографического училища в Тбилиси, он был вынужден уехать в Россию. В Тбилиси у него остались жена и трое несовершеннолетних детей. Это продолжается уже 16 лет. В ходе фильма авторы пытаются найти ответы на вопросы: не слишком ли затянулась борьба? На самом ли деле герой хочет вернуться или он просто получается удовольствие от роли «жертвы»? Каково детям расти с отцом «по телефону»? Как сохранить верность и любовь за 13 лет на расстоянии?

Автор фильма на протяжении нескольких лет вел кинонаблюдения за своими героями — жителями двух соседних деревень в Липецкой области. Один из них, «дядя Ваня», — поэт, местный Кулибин, мастерящий… звездолет. Второй, «дядя Коля», — десятки лет брел по жизни в спиртовом угаре, но, пережив сильное потрясение, выбрался на «трезвый» большак. Самое замечательное в картине — авторский взгляд, взгляд не со стороны. Герои фильма – люди близкие, родные автору. Их боль и радость, их потери и обретения он ощущает как свои. И вместе с ними ищет ответы на извечные российские вопросы.

На фоне прифронтовой зоны в Восточной Украине существует особое убежище. Сюда привозят детей, чьи жизни перевернул конфликт. Через игры, ссоры и редкие улыбки они пытаются обрести опору под ногами, пока терпеливые воспитатели — вроде Ольги Троновой, Анжелики Столяровой, Маргариты Бурлуцкой — создают островок заботы. Камера фиксирует моменты хрупкого счастья и глубокой тоски, не показывая будущего ребят, но заставляя сердце сжиматься от тревоги. Это история о том, как в разбитом мире сохраняют достоинство и надежду.