20 лучших фильмов, похожих на Рене Магритт (1978)

Jacques Barkat

играет самого себя

Schmuel Birger

играет самого себя

Ran Cohen

играет самого себя

Режиссёр фильма Клод Ланзманн описывает свой опыт соприкосновения с еврейской культурой, а именно с Израилем, спустя 25 лет после его создания. Ланзманн — французский еврей, не знающий никакого языка, кроме французского, оказывается среди немецко-еврейских эмигрантов, интеллигенции, докеров, полицейских, заключённых и новоприбывших в страну.

Вернер Херцог

рассказчик, озвучка, в титрах не указан

Steve Liptay

играет самого себя

Скотт МакКэйн

играет самого себя

Фильм повествует о мировом чемпионате аукционеров крупного рогатого скота в Пенсильвании. Херцог исследует особенности языка аукционеров, попутно делясь своими наблюдениями за сектой Амишей.

Альфред Филберт

играет самого себя / S.

Томас Харлан

играет самого себя

Hertz Nativ

играет самого себя

Фильм представляет собой подробный отчёт о съёмках «Раневого канала» Томаса Харлана.

Вальтер Штайнер

Вальтер Штайнер (он сам)

Швейцарский чемпион по прыжкам на лыжах с трамплина Вальтер Штайнер в фильме «Великий экстаз резчика по дереву Штайнера» — один из самых любимых режиссером героев. Профессия резчика по дереву, когда из древесины создаются эстетически значимые предметы, в известном смысле «поэтическая», но Штайнеру этого «отрыва» от прозы жизни недостаточно. Хотя бы на несколько секунд он стремится оторваться от земли. Для Штайнера победа в соревнованиях — не самое главное. Главное для него — преодоление страха. Страха смерти. Херцог толкует прыжки Штайнера как акт протеста и одиночества, как попытку бегства в иную реальность. «Я должен быть совсем один в мире. Я, Штайнер, и больше никого».

Вим Вендерс

играет самого себя

Микеланджело Антониони

играет самого себя

Марун Багдади

играет самого себя

Во время Каннского кинофестиваля 1982 года Вим Вендерс по очереди пригласил своих коллег для интервью в комнату, где был специально помещен телевизор как главный источник угрозы для кино.\n\nВендерсу были интересны не только ответы коллег, но и их реакция на присутствие телевизора. Вот почему взятые интервью невозможно издать в виде книги или радиопередач. Это надо видеть.

Солвейг Андерссон

Young woman

Тор Иседаль

рассказчик

Кристофер Ли

Vlad Tepes / Count Dracula

Документальное повествование с закадровым текстом Кристофера Ли, основанное на бестселлере румынских писателей Раду Флореску и Рэймонда Макналли о том, как автор «Дракулы» Брэм Стокер пришел к своему легендарному герою на основе изучения реального кровососа Влада Тепеса…

Беррит Болен

Clemens

Бернд Фойерхельм

Daniel

Эрнст Кухлинг

Der Reiche

Давид — молодой парень, скрывающий, что он гей, начинает познавать себя и попутно узнает о том, насколько разносторонне гей-сообщество Берлина.

Ханнелор Хогер

Angeklagte G. / Frau Bärlamm

Александра Клюге

Frau Pichota

Эдгар М. Бёльке

Kammersänger

Вымышленные герои и реальные персоны из мира кино, политики, музыки, телевидения. Фильм рассказывает 26 историй, но у всех одинаковый корень: власть чувств...

Орсон Уэллс

играет самого себя - рассказчик, озвучка

Ойа Кодар

играет саму себя - The Girl

Франсуа Рейшенбах

играет самого себя - Special Participant

Легендарный режиссёр становится проводником в мир искусства, где всё — иллюзия. Фильм-ребус раскрывает аферы двух гениев мистификации: художника, подделывавшего шедевры под прицелом камер, и писателя, обманувшего весь мир громкой биографией. Уэллс виртуозно связывает их истории со своим прошлым — знаменитой радио-фальшивкой, изменившей его жизнь. Документальный детектив, снятый как головокружительный карнавал трюков: экран дробится на фрагменты, хроника переплетается с игровыми сценами, а реальность растворяется в дыме сигары рассказчика. Игривый, философский и технически революционный эксперимент, бросающий вызов самому понятию «подлинности» .

Изабель Аджани

Кристофер Ламберт

Закулисье культовой францужской криминальной сказки 1985 года! Документалка погружает в съемочное метро Люка Бессона: от дерзких погонь в тоннелях до джазовых импровизаций под землей. Кадры со съемочной площадки, интервью с Изабель Аджани и Кристофером Ламбертом, и скандальная замена Стинга — как создавался визуальный шедевр «cinéma du look» .

Урсула Андресс

играет саму себя

Francis Apestéguy

играет самого себя

Раймон Барр

играет самого себя

Этот документальный фильм прослеживает неблагодарный, циничный и трудный мир фотографов, вращающихся в среде политиков и кинозвезд…

Вернер Некес

рассказчик

Фильм рассказывает историю бурной эволюции идей и оптических устройств в 19 веке, которые породили кинематограф и анимацию.

Скромница из Пессака (1979)

La rosière de Pessac (1969)

1979 год, провинциальный французский город. Камера наблюдает за странным ритуалом — выбором «самой добродетельной девушки» по старинной традиции. Уродливые многоэтажки на горизонте, телекамеры, политические речи — но что скрывается за улыбками участниц? Фильм-призрак, где напряжённое ожидание важнее развязки.

Helmut Tausend

играет самого себя, former Wehrmacht Captain

Марсель Вердье

играет самого себя, pharmacist in Clermont-Ferrand

Алексис Граве

играет самого себя, Yronde farmer

Хроника нравственного выбора под дулом нацистского автомата. Камера Марселя Офюльса беспристрастно фиксирует воспоминания капитана Вермахта со Железным крестом, фермеров, переживших доносы, и аристократов в дивизии СС «Шарлемань». В первой части — поражение 1940 года, триумф Петена и зарождение Сопротивления. Во второй — депортации евреев, «охота» на инакомыслящих и послевоенное лицемерие «обритых голов». Чёрно-белые архивные кадры контрастируют с откровениями интервьюируемых, создавая эффект погружения в эпоху предательств и героизма. Гран-при фестиваля в Динаре и номинация на «Оскар» .

Вуди Аллен

играет самого себя

Жан-Люк Годар

играет самого себя

Аннетт Инсдорф

играет саму себя, озвучка

В уютном парижском кафе разворачивается уникальный интеллектуальный поединок. Легендарный нью-йоркский режиссёр, знаменитый своими остроумными диалогами и невротичными героями, встречается с радикальным французским новатором, перевернувшим язык кино. Камера ловит каждую реакцию, каждый жест этих двух вселенных, столкнувшихся в диалоге. Они спорят о природе смеха, силе образа и сути кинематографа — один отстаивает классическую ясность, другой воспевает революцию формы. Их беседа, полная искрящегося юмора и неожиданных поворотов, раскрывает секреты творческой кухни и превращает простую встречу в захватывающее документальное кино-событие .

Фини Штраубингер

Фини Штраубингер (главная героиня)

Фини отправляется в путешествие по Баварии с целью разыскать и постараться хоть как-то помочь таким же как она ослепшим и глухим.

Самсара (2011)

Барака (1992)

Хронос (1985)

Это грандиозный документальный фильм, снят для стандарта кинотеатров IMAX, а значит помимо шикарных кадров содержит еще потрясающую музыку. Фильм и музыка о человечестве, и об его основной динамической составляющей — времени. В фильме запечатлены величайшие творения природы и человека на протяжении веков. От Гранд-каньона до пирамид долины Гиза, от древних храмов инков до Софийского собора. Показана динамика изменения человеческого бытия на фоне этих грандиозных хранителей неизменного течения времени.

Чарльз Буковски

играет самого себя

Линда Ли Буковски

играет саму себя

Барбет Шрёдер

играет самого себя, озвучка

Фильм является результатом совместной работы американского писателя Чарльза Буковски и режиссёра, который каждый день на протяжении долгого времени записывал с ним интервью.

Лотти Гослар

играет саму себя

Долли Хаас

играет саму себя

Мария Лей Пискатор

играет саму себя

Трогательный портрет трех звезд Германии 1920-х годов. Потрясенные приходом к власти нацистов, эти женщины покинули родину и сделали новую карьеру за рубежом. Хотя все они начинали как танцоры, их талант расцвел по-разному: Лотти Гослар — в комической пантомиме, Долли Хаас — в кино, театре, хореографии, Марии Пискатор — в сфере образования.

Жак Деррида

играет самого себя

В 1990-м году Лувр предложил французскому философу Жаку Деррида создать визуально-философский продукт по материалам экспозиции музея. Философом был выбран образ слепца в живописи. В фильме Жак Деррида размышляет по поводу рисунков экспозиции «Parti-pri» Лувра. Режиссёр запечетлевает рождающуюся мысль и с помощью различных репрезентативных средств позволяет нам увидеть те сближения, которые Жак Деррида устанавливает между жестом художника и жестами слепца.

Джерри Бэммен

играет самого себя

Рони Блейкли

играет саму себя

Пьер Коттрелл

играет самого себя

Умирающий режиссер снимает фильм о своей смерти. Вим Вендерс, его коллега, организует съемочный процесс и монтирует фильм от первого лица. На глазах зрителей Вендерс наблюдает за смертью Николаса Рэя.

Хэрман Шрайбер

ведущий

Peter W. Jansen

ведущий

Райнер Вернер Фассбиндер

играет самого себя

Фассбиндер сидит в своей парижской квартире, его недолгом пристанище за пределами Германии, напротив — кинокритик Петер В. Янсен. Фассбиндер рассказывает о детстве, своих обсессиях, страхах, о своих фильмах.

Пять дочерей рассказывают о жизни и смерти человека, одного из типичных представителей протестантской Швейцарии начала двадцатого века. Сначала он был фермером, затем фабричным рабочим, затем главой небольшого семейного предприятия, где работали его дочери.

Хейден Херрера

Commentary

Фрида Кало

играет саму себя, хроника

Сэда Томпсон

рассказчик, озвучка

Фрида Кало – знаменитая мексиканская женщина-художник, мастер сюрреализма, жена известного мексиканского живописца Диего Риверы. Сближало двух художников не только искусство, но и общие политические убеждения — коммунистические. Их бурная совместная жизнь стала легендой.\n\nФрида часто пристально глядит на зрителя со своих картин. Ни на одном автопортрете она не улыбается: серьезное, даже скорбное лицо, сросшиеся густые брови, чуть заметные черные усики над плотно сжатыми чувственными губами. Идея ее картин зашифрована в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой.\n\nВ работах Фриды очень сильно влияние народного мексиканского искусства, культуры доколумбовых цивилизаций Америки. В 1959 году в доме, где жила Фрида открыли ее музей, где сохранились ее личные вещи. Именно здесь и начинается наш фильм…

Шарль Азнавур

играет самого себя

Жильбер Беко

играет самого себя

Влин Бугги

играет саму себя

Документальный фильм о жизни популярнейшего французского певца и музыканта Клода Франсуа. Что было его настоящей жизнью? Что для души, а что для денег? Кажется, он и сам этого не знал.

Пина Бауш

Рейнхольд Хоффман

Кацуо Ооно

Фильм-репортаж о театральном фестивале в Нанси 1980 года. Лента вырастает из разнородного материала: фрагменты выступлений Пины Бауш, Пэта Олеско, Кадзуо Оно прерываются личным дневником-фантазией режиссера, регистрирующим диалог с Мостефой Джаджамом, и совершенно неожиданными абсурдистскими фрагментами.

Микаэль Лонсдаль

Douchka

Жан-Ноэль Пик

играет самого себя

Мужчина рассказывает свою историю в тесном кругу нескольких женщин. Это история о том, как в течение достаточно долгого времени он наблюдал в одном кафе за женщинами в щель, проделанную в двери женского туалета каким-то извращенцем. И постепенно втягивался в это все больше и больше.

Benoît Archenoul

играет самого себя

Frédérique Barral

играет саму себя

Клодин Беккари

играет саму себя

Взгляд за кулисы французской индустрии фильмов для взрослых.

Музыкант Арие Дзерлатска сочиняет музыку для ещё несуществующего фильма. Помощник режиссёра Мишель Шопфер ездит по Швейцарии и интервьюирует различных людей, связанных с ветряками. Жан-Люк Бидо соглашается на роль в фильме, где главным персонажем является… ветряк.

Albert Bitterling

играет самого себя

Роско Коллинз

играет самого себя

Джордж Харрис

играет самого себя

Ранний документальный фильм Эррола Морриса, в котором запечатлены случайные разговоры действительно эксцентричных жителей Вернона, штата Флориды.

Rasit Tahtaci

Дуйгу Эркан

Atesin etrafinda donen kiz, в титрах не указан

Тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные автобиографическими мотивами.

Эта картина исследует изменения отношения людей к земле и обществу во Франции и Египте. Формально и структурно повествование опирается на два текста: письмо, отправленное Фридрихом Энгельсом своему последователю Карлу Каутскому, и описание классовой борьбы египетского интеллектуала Махмуда Хуссейна в Египте. Оба текста посвящены одной проблеме – отношению людей к земле. Штрауб и Гюилье засняли разные места, указанные в данных текстах – в письме Энгельса упоминается Мотрефф, Лион и Харвиль, а Хуссейн описывает окрестности местечка Негуиб. Съемка сопровождается чтением выдержек из трудов двух авторов. В результате авторы не только проиллюстрировали историю марксистской мысли, но и дали развернутый комментарий состояния французского и египетского общества.

Джин Сиберг

играет саму себя

Биографический фильм, посвящённый Джин Сиберг и вольно основывающийся на «Антихристе» Ницше.

Луиза Брукс

играет саму себя

Ричард Ликок

играет самого себя

Редчайшее интервью с иконой немого кино, записанное за год до её смерти. За кухонным столом в скромной квартире легендарная актриса без прикрас рассказывает о работе с Пабстом, съёмках в Берлине и непростых отношениях с Голливудом. Уникальные кадры из архивов и острые суждения о кинематографе 1920-х.

Джонни Халлидей

Vocals

Эту серию концертов посетили 200 000 зрителей. Первыми словами, обращенными артистом к преданным поклонникам были: «Этот концерт – это моя жизнь в песне, это – моя история в музыке. Я хочу, чтобы этот вечер стал праздником — праздником рок-н-ролла». На смену разгулу и необузданности ранних шоу пришли возросший профессионализм и элегантность. Первая часть концерта – вечная битва одиночки против банды, на сей раз это армия мотоциклистов, среди которых и Мишель Сарду. Затем – рок-н-роллы в современной обработке, в качестве посвящения Элвису Пресли. Отдельное украшение шоу – La musique que j’aime и финальная коррида со зрителями, в которой Джонни играл роль быка, а его рогами послужила гитара.

Хихи Дуэньяс

играет саму себя

Фердинанд Маркос

играет самого себя

Имельда Маркос

играет саму себя

Путевой дневник, посвященный культуре и истории Филиппин.

Шокирующая Азия 3 (1995)

Шокирующая Азия (1981)

Шокирующая Азия 2 (1981)

Этот провокационный документальный проект, снятый совместно кинематографистами Гонконга и ФРГ, вскрывает табуированные пласты азиатской культуры. Через призму беспристрастного объектива зритель столкнется с древними религиозными ритуалами, граничащими с экстремальным самоистязанием, проникнет в закрытые любовные храмы, где воплощаются немыслимые плотские фантазии. Фильм шокирует кадрами сюрреалистичных медицинских операций, включая трансгендерные преобразования и трансплантацию органов, демонстрирует темные стороны жизни мегаполисов. Режиссер Рольф Олсен создал пульсирующую мозаику из самых неприкрытых моментов восточной реальности, вызвавшую запреты в нескольких странах из-за откровенного визуала. Главные «актеры» здесь — шокирующая правда и грани человеческой природы .

Шанталь Акерман

играет саму себя - Letter Reader, озвучка

Подробный портрет Нью-Йорка конца 70-х, история отношений матери и дочери, элегия об отчуждении и одиночестве, но в то же время о связях и родстве. Предельно личный документальный фильм снят в форме визуального ответа режиссера на письма собственной матери, которые Акерман зачитывает одно за другим. В них — то, что есть в любых родительских строчках из родного дома: кто-то женился, кто-то развелся, у кого-то что-то болит, лето стало ни к черту, пиши чаще и не болей. Шанталь Акерман впервые приехала в Нью-Йорк в 1971-м в возрасте двадцати одного года и попыталась устроить там свою жизнь. Через шесть лет после этой попытки она снова вернулась в американский мегаполис, чтобы найти подходящие изображения для материнских писем.

Иегуди Менухин

играет самого себя

Anthony Herbert

играет самого себя

Edward Sowders

играет самого себя - US Deserter

Фильм снят по мотивам книги Телфорда Тейлора «Nuremberg and Vietnam: An American Tragedy»; сам Тейлор не раз интервьюируется на протяжении кинокартины. Режиссер фильма, Марсель Офюльс, берет книгу за отправную точку в попытке исследовать особенности индивидуальной и коллективной ответственности и стремление людей осуждать друг друга.

Йонас Мекас

играет самого себя

Адольфас Мекас

играет самого себя

Пола Шапель

играет саму себя

Авангардный кинодневник разделён на три пульсирующих акта. Сначала — чёрно-белые кадры Нью-Йорка 1950-х, где эмигрант фиксирует будни как свидетель потерянности. Затем — взрыв цвета: возвращение в литовскую деревню Семенишкяй после четверти века разлуки. Дрожащая камера ловит запах свежего молока, лица стариков, но дом остаётся призраком прошлого. В финале — путь по Австрии, где ирония смешивается с меланхолией. Уникальный стиль Мекаса (ручная камера, ускоренный монтаж) превращает личную историю перемещенного лица в универсальную одиссею о поиске утраченного рая . Фильм включён в Национальный реестр США.