Похожие на «Территория дизайна. Голландия»

За 5 лет проведения фестиваля «FAME» организатору Анжело Милано удалось превратить провинциальное местечко Гроталье на юге Италии в настоящий музей под открытым небом — без поддержки властей, силой простого гостеприимства, драйва созидания и желания перемен.\n\nЛента показывает, как в сонной провинции начинают происходить удивительные вещи. Город просыпается: из окон на асфальт выплескиваются целые литры краски, а прохожие то и дело становятся свидетелями чудаковатых перформансов в исполнении художников, которым в удовольствие удивлять горожан и баламутить неторопливую жизнь городка. Фильм передает уникальный опыт создания фестиваля, рассказывая о том, как силой энтузиазма можно изменить пространство до неузнаваемости, следуя простому принципу DIY — «do it yourself».

Съемочная группа отправляется в 10 стран мира (Франция, Дания, Финляндия, Бельгия, Индия, Великобритания, США, Швейцария, Швеция, Исландия), размышляя о возможной гибели человечества к 2100 году. Экспедиция встречается со специалистами, работающими в сфере сельского хозяйства, энергетики, экономики, демократии, образования. Собрав воедино разнообразные и уже функционирующие проекты, кинематографисты получили возможность представить, каким может быть общество будущего.

Первая конференция Яндекса о том, как искусственный интеллект работает в физическом мире. Роботы, автомобили и грузовики учатся видеть, понимать и действовать как люди. Мы показали, как технологии становятся частью повседневной жизни: от роботов-доставщиков, выходящих на улицы новых городов, до автомобилей, которые проезжают сотни километров без вмешательства водителя. Рассказ о том, как ИИ обретает тело — и как вместе с этим меняется облик города будущего.

Казахстан переживает период экономического подъема, который Италия прошла в 1960-х годах. Свой вклад в это развитие внесла и итальянская газовая компания ENI, которая играет ключевую роль в добыче природных ресурсов на территории Казахстана. Истории сотрудников казахской нефтехимической отрасли перекликаются с историями итальянцев, которые 50 лет назад переживали такой же период и были полны надежд.

Документальное повествование о красоте, скрытой в повседневной жизни вокруг нас — в лицах, пейзажах и предметах. Авторы фильма попытались понять как в рамках самобытной среды, ландшафта, природы и климата Скандинавии, где эстетика является основной повседневной философии, проявляется подход к работе, выбору материалов, формы и цвета.

История Каннского кинофестиваля — это история кинозвезд, кинорежиссеров, кинокритиков и кинопродюсеров. А также история глобальных перемен: как происходила адаптация фестиваля к социальным, политическим и технологическим изменениям. От протестов 1968 года до пандемии, от пленки до видео и стримингов, от зарождения индустрии фотографий с красной дорожки до селфи и #MeToo.

В хронике cоздания легендарного здания, в котором Мет живет последние 50 лет, используются редкие архивные киносъемки, фотографии, недавние интервью и аудиозаписи великолепных спектаклей Метрополитен Оперы, а также появляются артисты, архитекторы и политики, определявшие культурную жизнь Нью-Йорка в пятидесятых и шестидесятых годах ХХ века.

Большое путешествие в историю, попытка осмыслить, как менялась отечественная архитектура, какие события и личности влияли на эти изменения, и понять с каким багажом мы подошли ко дню сегодняшнему. Что создают современные архитекторы, и какой они видят архитектуру будущего. Мы надеемся, что наш фильм привлечёт внимание не только любителей русского зодчества, но и вызовет интерес у людей пока ещё далёких от яркого многообразия национального архитектурного наследия.

Принимая влияние таких фигур, как Ренуар и Моне, американский импрессионизм, тем не менее, прокладывал собственную тропу в мире искусства. Изучение этого художественного направления в Америке может многое рассказать не только о его представителях, но и о самой стране.\n\nВ Америке развитие импрессионизма было тесно связано с садоводством, целью которого являлось сохранение природы в её первозданном виде в стране, переживающей процесс стремительной урбанизации. Фильм-выставка, путешествующий по живописным местам Америки, Великобритании и Франции станет настоящим праздником для глаз.

Сквозь призму графики, моды и промышленных объектов раскрывается эстетическая эволюция целой страны. Фильм-исследование соединяет нарезку откровенных монологов дизайнеров, чьи проекты переопределили визуальный ландшафт России. Без пафоса и клише — только личный опыт создания нового визуального кода. Камера фиксирует нерв поиска идентичности: от ностальгии по авангарду до дерзких экспериментов с кириллицей. Почему зубная щётка может стать арт-объектом, а вывеска — манифестом? Ответ — в этом калейдоскопе идей .

Самый масштабный документальный проект о ВДНХ рассказывает об истории и тайнах одной из живых легенд советской империи, которая не канула в лету вместе с ушедшей эпохой (хотя и была на грани), но возродилась и обрела новую жизнь и новые смыслы. Перед глазами зрителей пройдет вся история выставки – с момента зарождения самой идеи в 1935 году до наших дней. ВДНХ, будучи одним из самых ярких символов могущества СССР, конечно, хороша знакома каждому. За годы существования выставки ее посетили свыше 1 миллиарда человек. Каждый павильон, фонтан, аллея – едва ли не каждый уголок этого гигантского пространства был многократно изучен и исхожен поколениями советских пионеров, школьных выпускников и студентов, передовиков производства и научной интеллигенции, гостями столицы и Советского Союза. Этот грандиозный памятник из бетона, стекла и несокрушимых иллюзий знаком всем, но таит в себе мириады тайн, о существовании которых большинство его посетителей никогда и не подозревало.

Археологические открытия на территории Турции все дальше и дальше уходят в глубь времени. Древние сооружения и артефакты, которые продолжают обнаруживаться и в настоящее время, постепенно заставляют пересматривать не только историю самого Анатолийского полуострова, но и его роль в общемировом историческом процессе. И это касается как «академической» точки зрения, так и альтернативного взгляда, учитывающего существование в древности высоко развитой в техническом отношении цивилизации — «цивилизации богов».

Этот масштабный документальный фильм раскрывает закулисье технологической Мекки мира. Зрителей ждет путешествие по калифорнийским офисам IT-гигантов и Стэнфорду, где даже бариста грезят стартапами. Через откровенные интервью с легендарными русскоязычными специалистами — создателем Google Stadia, инвестором фонда Gagarin Capital и другими — исследуются парадоксы экосистемы: культ презентаций с детства (как 8-летняя девочка защищает проект кота!), толерантность к провалам и философия «изменения мира». Без клише показывается, как пандемия перевернула технологический ландшафт и почему «магию общения» не заменит ни один алгоритм .

Дерзкий документальный эксперимент отправляет зрителя в визуальное путешествие по ДНК российского дизайна. Через 33 кратких, но насыщенных монолога звезды индустрии — от Артемия Лебедева до Покраса Лампаса — раскрывают неочевидные связи между культурным кодом, советским наследием и современными трендами. Каждый ответ уникален по форме: от графических перформансов до философских эссе. Главная интрига — в столкновении мнений: одни отрицают национальную специфику, другие находят её в «хаосе и духовности». Динамичный монтаж и эклектичная анимация держат в напряжении, оставляя вопрос открытым: что мы несём миру — эклектику или новую эстетику?

Выставка «Викинги: Жизнь и легенда» под патронатом Нила МакГрегора, директора Британского музея, представляет собой первую в своём роде экспозицию музея за последние 30 лет. Известный лондонский куратор Гарет Уильямс совместно с экспертами по древнему скандинавскому наследию организовал крупнейшее музейное событие в стране в 2014-м году. Британский музей организует эту выставку в сотрудничестве с Датским национальным музеем и Национальными музеями Берлина.

За датчанином Бьярке Ингельсом тянется слава вундеркинда современной архитектуры — на фоне мэтров он возмутительно молод, но его бюро, которое скромно называется BIG, работает с Илоном Маском, перекраивает прибрежный ландшафт Нью-Йорка и каждый год собирает ворох профессиональных премий. Среди последних планов Ингельса — город на Марсе, а его самый громкий осуществленный проект — электростанция (причем работающая за счет сжигания мусора) с парком и лыжной трассой на наклонной крыше, эдакая искусственная гора, выросшая в 2017 году в Копенгагене. Это здание называют архитектурным прорывом десятилетия.

Известный журналист отправляется в увлекательную экспедицию по четырём странам, стабильно возглавляющим мировые рейтинги благополучия. В Дании он изучает феномен абсолютного доверия и «хюгге», в Норвегии — принципы справедливого распределения нефтяных богатств и тюрьму с уникальными условиями. Финляндия поражает революционной системой образования и гармонией с природой, а Швеция — балансом инноваций и традиций. Каждая страна раскрывает неожиданные социальные механизмы через встречи с местными жителями. Финал подводит зрителя к мысли о цене такого комфорта, оставляя место для размышлений о применимости этих уроков дома. Завораживающие кадры природы и городской жизни дополняют глубокий анализ .

Рекордный экономический рост Китая в 21 веке сопровождает величайший строительный бум в мировой истории. Темпы перестройки Пекина можно сравнить разве что с грандиозной реорганизацией Парижа в 19 веке под руководством барона Османа. \n\nПостроенные по проектам выдающихся современных архитекторов новые символы Пекина: аквапарк «Водяной куб», стадион «Птичье гнездо», Национальный театр, новое здание Центрального телевидения Китая и столичный аэропорт поразили воображение олимпийских туристов. Тем временем, некоторые жители китайской столицы выражают обеспокоенность чрезмерным влиянием иностранных архитекторов на облик города. Они считают, что «чужеземные» конструкции не вписываются в китайский культурный ландшафт и сомневаются в том, что они представляют собой наилучшие образцы мировой архитектуры. Программа поднимает вопрос о будущем Китая и представляет портрет Пекина — города с уникальным культурным и интеллектуальным наследием, оказавшимся под угрозой исчезновения.

Чего ждать от технологий в будущем? Лишат ли они миллионы людей работы или наоборот создадут мощные инструменты, чтобы навсегда изменить мир? В связи с наступающей новой промышленной революцией ученые, предприниматели и политики бьют тревогу, предупреждая о скорой смене парадигмы на мировом рынке труда. Фильм Vice посвящен важным беседам с руководителями крупнейших производств и обычными рабочими. Цель документального проекта — выяснить, как прогрессивное развитие в сфере автоматизации и искусственного интеллекта может полностью изменить наше представление о человеческой деятельности.

Документальный проект о технологиях авиастроения. С 1970х годов было совершено не так много прорывов в этой сфере, самые важные из которых — аппараты Boeing 787 Dreamliner и Airbus A380. Подробные визуализации наглядно показывают инновационность дизайна этих самолётов и объясняют, как материалы и размеры машин повлияли на их эффективность и международный успех.

Воины, мореплаватели и завоеватели, герои этой выставки принесли Европе огромные перемены. Выдвигаясь из Скандинавии на покорение новых земель, викинги создали международную сеть, объединившую разные народы, культуры, политические системы и верования четырёх различных континентов. Центральным достижением культуры викингов было их мастерство судостроения, и ключевым экспонатом выставки является 37-метровый корабль. Найденный в 1997 году, он был создан примерно в 1025-м и является самым крупным кораблем викингов среди обнаруженных археологами. Также среди экспонатов выставки будут и личные предметы обихода, украшения, амулеты, которые помогут представить, как викинги воспринимали себя и мир вокруг них. Некоторые объекты (например, знаменитый клад Йоркской долины), наглядно продемонстрируют, какое влияние викинги оказали на огромное количество стран, от Ирландии и Великобритании до Украины и России.\n\nЭксперты по кораблям и оружию викингов, их верованиям и ритуалам также примут участие в фильме, который продемонстрирует все экспонаты уникальной выставки крупным планом.

Фильм-выставка является результатом шестилетней работы ведущих специалистов, занимающихся изучением работ Леонардо. Выставка включает в себя 12 секций, в которых с научной точностью исследуются все разнообразные пути, которые так увлекали гения: основы рисунка, роль природы и науки, сравнение искусств, размышления о древних традициях и другие.

Любую выставку, посвященную творчеству Рембрандта, ждут с нетерпением, но новый совместный проект лондонской Национальной галереи и амстердамского Государственного музея – это не просто очередная выставка, а беспрецедентное собранием работ великого голландца.\n\nЗрителю представится возможность понаблюдать за процессом подготовки выставки столь серьёзного масштаба, организацией которой занимались два крупнейших мировых музея, а также узнать историю самого художника. Выставка фокусируется на поздних годах жизни Рембрандта, его самом плодотворном периоде – созданные им в это время шедевры справедливо считаются его определяющими работами, именно они сформировали наше представление о художнике и его творчестве.\n\nПри помощи кураторов и историков искусства фильм тщательно исследует каждую из ключевых картин выставки и рисует характер живого человека, скрывавшегося за легендарным именем «Рембрандт», которое для многих стало олицетворением великого европейского искусства.