Похожие на «Uomini forti»

Фильм повествует об эпической борьбе жертв диктатуры генерала Франко, которые и по сей день продолжают добиваться справедливости. Картина снималась на протяжение шести лет и прослеживает судьбы жертв и выживших, которые организуют движение «Аргентинский иск» и борются против государственной политики амнезии в отношение преступлений против человечности в стране, которая и четыре десятилетия спустя после конца диктатуры остаётся расколотой.

Этот документальный фильм запустил в движение «Третий кинематограф» и нанёс латиноамериканское кино на карту мира. Он сочетает в себе новые и старые кинокадры, объясняющие историю Аргентины и волну революционного энтузиазма, который охватил многие страны Латинской Америки. От испанских колонизаторов к современным военным конфликтам, финансируемым иностранными державами, этот фильм рассказывает о расизме, социальных потрясениях, массовых убийствах и политической ситуации, которая может измениться в ходе революции.

За 5 лет проведения фестиваля «FAME» организатору Анжело Милано удалось превратить провинциальное местечко Гроталье на юге Италии в настоящий музей под открытым небом — без поддержки властей, силой простого гостеприимства, драйва созидания и желания перемен.\n\nЛента показывает, как в сонной провинции начинают происходить удивительные вещи. Город просыпается: из окон на асфальт выплескиваются целые литры краски, а прохожие то и дело становятся свидетелями чудаковатых перформансов в исполнении художников, которым в удовольствие удивлять горожан и баламутить неторопливую жизнь городка. Фильм передает уникальный опыт создания фестиваля, рассказывая о том, как силой энтузиазма можно изменить пространство до неузнаваемости, следуя простому принципу DIY — «do it yourself».

Бруно Тониоли и Сьюзи Кляйн раскрывают бурную историю создания легендарного мюзикла к его 60-летию. Эксклюзивные интервью со Стивеном Сондхаймом, Хэлом Принсом и актёрами оригинальной постановки — Китой Риверой, Кэрол Лоуренс и Ритой Морено — погружают в мир расовых напряжений 1950-х, где рождался шедевр, перевернувший Бродвей .

Лента увлекает зрителя в путешествие, исследующее различные аспекты планеты Кино: Каннский фестиваль, киноискусство, деньги, гламур, смерть. В роли гидов выступают Алек Болдуин и Джеймс Тобак. Снятые во время 65-го Каннского фестиваля (2012 г.) яркие кадры рисуют, в частности, поразительные портреты Бернардо Бертолуччи, Фрэнсиса Копполы, Романа Полански, Мартина Скорсезе, Райана Гослинга, Джессики Честейн, Беренис Бежо, Дианы Крюгер и Джеймса Каана.

Документальный фильм из Австрии рассказывает о современных движениях, которые стремятся привлечь внимание обычных граждан к тому, что считают злом "систему". В фокусе внимания оказываются активистки из «Femen», движение «Occupy Wall Street» из Нью-Йорка, испанское движение «Indignados» и другие организации и события, которые нацелены на улучшение мира.

Фильм об истории бразильских теленовелл. Режиссёр анализирует роли, отводимые чернокожим актёрам: персонажей стереотипных и зачастую отрицательных. Основываясь на своих воспоминаниях и данных исследований, режиссёр указывает влияние бразильских мыльных опер на процессы этнической идентичности афро-бразильцев и ратует за позитивное зачисление негров в полноценные телевизионные образы страны.

Через 40 лет после премьеры трилогия продолжает влиять на кино и общество. Документальный фильм исследует феномен её бессмертной силы через эксклюзивные интервью: Фрэнсис Форд Коппола вспоминает битвы со студией, Аль Пачино анализирует метаморфозы Майкла Корлеоне, а реальные мафиози сравнивают экранный мир с подпольем 1970-х. Архивные съёмки, психологические разборы персонажей и мнения кинокритиков раскрывают, как «непредсказуемость сюжетных ударов» и «визуальная поэтика тьмы» перевернули жанр. Узнайте, почему закрытая дверь в финале стала символом разорванных связей, а фраза «предложение, от которого нельзя отказаться» вошла в политические лексиконы.

Этот удивительный экскурс в историю независимого кино от раннего Голливуда до наших дней включает в себя обзор творческой деятельности таких режиссеров, как Стенли Кубрик, Орсон Уэллс, Сэм Пекинпа и Самюэль Фуллер, и раскрывает секреты их мастерства. \n\nВ программу вошли интервью с такими легендами кино, как Сеймор Кассель, Мартин Скорсезе, Питер Фальк и Спайк Ли. Эти и другие прославленные кинематографисты рассказывают в программе о том, почему так важно сохранять свободу творчества и самовыражения в процессе кинопроизводства.

Через откровенные интервью с Питером Фальком, Беном Газзарой и Сеймуром Касселем раскрывается кинематографическое наследие легендарного режиссёра. Фильм исследует его бесстрашный подход к творчеству, финансовые риски и уникальные методы работы с актёрами, сохраняя интригу художественных открытий. 53 минуты чистой кинематографической страсти .

Паоло Конте — фигура уникальная на музыкальной сцене, обладающая собственной неповторимой мифологией и загадкой. Бывший адвокат из Асти, писавший песни для Адриано Челентано, Катерины Казелли и других артистов, а затем начавший исполнять их сам, открыв публике свой необычный голос, воплотил в своём творчестве удивительное наслоение различных стилей и направлений, отражающих итальянский дух: между традицией и новаторством, эмоциональностью и иронией, меланхолией и радостью. \n\nРежиссер объединяет в своем новом произведении эксклюзивные материалы: личные беседы с Конте и элементы его богатого архива, записи международных туров разных лет, специальные интервью, в которых Роберто Бениньи, Джейн Биркин, Изабелла Росселлини и другие известные персоны делятся особыми и трогательными историями и моментами, связывающими их с Конте.

Документальный фильм Алана Говенара, исследующий судьбы афроамериканских художников, музыкантов и писателей, эмигрировавших во Францию в поисках свободы и признания. Через истории Джозефин Бейкер, Джеймса Болдуина, Ричарда Райта и других фильм раскрывает противоречие между мифом о «бесцветной» Франции и реальностью скрытых форм дискриминации. Интервью с современными интеллектуалами и архивные материалы показывают, как Париж стал и убежищем, и местом новых вызовов для чернокожих артистов.

В 1969 году малобюджетный байкерский фильм «Беспечный ездок» потряс Голливуд невероятным прокатным успехом и возвестил о начале новой эры. Это было время, когда молодые и талантливые режиссеры Скорсезе, Коппола и Спилберг вместе с новым поколением актеров, среди которых Де Ниро, Пачино и Николсон, стали влиятельными фигурами в кинематографе и создали современную киноклассику.\n\nОснованный на интервью самих режиссеров, продюсеров, звездных актеров, их агентов, сценаристов, руководителей студий, жен и экс-жен, этот фильм — исчерпывающий и откровенный рассказ о последнем «золотом веке» Голливуда.

В этот документальный фильм, мировая премьера которого состоялась на Венецианском фестивале в 2009 году, вошли интервью с такими мэтрами кинематографа как Бернардо Бертолуччи, Дэвид Линч, Стивен Фрирз, Агнесс Варда, Кен Лоуч, Лилиана Кавани, Тодд Хейнс, Катрин Брейя, Ричард Линклейтер и Джон Сейлз. В программе раскрывается яркая индивидуальность создателей бессмертных кинотворений, на протяжении многих лет являвшихся для нас источником вдохновения.

Документальный фильм, посвященный автору «Двадцатого века» и «Последнего танго в Париже». Уроженец Пармы, сын поэта, ученик Пазолини, Бернардо Бертолуччи был последователем идей Маркса и Фрейда, в кинематографе отдавая предпочтение французам, например, завзятому радикалу Годару или великому Жану Ренуару, чей фильм «Правила игры» бунтарь-итальянец всегда считал лучшим в истории кинематографа.

Под руководством европейского политика Джульетто Кьезы независимые журналисты и эксперты проводят собственное расследование самой резонансной катастрофы XXI века. Фильм ставит неудобные вопросы: почему башни-близнецы рухнули как при контролируемом сносе? Куда исчезли обломки самолета у Пентагона? Зачем игнорировали показания пожарных о взрывах в небоскребах? Свидетельства инженеров, выживших очевидцев вроде Брайана Кларка и аналитиков вроде Нафиза Ахмеда рисуют тревожную картину. Каждый кадр здесь — вызов системе, где визуальные доказательства сталкиваются с официальным молчанием.

Фильм о творчестве Лукино Висконти. О его работах в театре и кино, о той роли, которую он сыграл в возникновении и развитии жанра неореализма в кинематографе, о его сотрудничестве в журнале «Cinema», о политических взглядах, об отношении к мелодраме и декадансу, о периоде работы с Жаном Ренуаром и отношении к Томасу Манну, о его глубочайших познаниях в области искусства и литературы.

Этторе Скола, великий режиссер, сценарист, мультипликатор, юморист, интеллектуал, боец от мира искусства — в полном любви и благодарности рассказе дочерей, Паолы и Сильвии. Отрывки из эмоциональных интервью Сколы, сцены из его знаковых фильмов, уникальные бэкстейджи со съемок, трогательные домашние видео, снятые на старую 8-мм пленку, и редкие фотографии из семейного альбома складываются в портрет классика итальянского кино — как художника и как человека.

Документальный проект погружает в историю создания знаменитой киносаги. Через интервью с Робертом Земекисом, Майклом Дж. Фоксом, Кристофером Ллойдом и другими ключевыми участниками раскрываются малоизвестные факты о кастингах, сложностях съемок и революционных спецэффектах. Особое внимание уделяется неожиданным поворотам в производстве, включая смену актера на главной роли и гениальные импровизации на площадке. Фильм насыщен редкими архивными материалами, которые подарят фанатам новые insights в любимую вселенную.

Марио Сести вспоминает о встречах с Бернардо Бертолуччи, обращаясь к публиковавшимся в прессе многочисленным интервью, а также используя видеоинтервью на DVD с фильмами Бертолуччи. В картину вошла неизвестная ранее видеозапись долгого разговора с маэстро, сделанная незадолго до его смерти. Великий режиссёр рассказывает о первом внимании со стороны международной прессы и о том, как восхищались его фильмами молодые американские режиссёры 70-х годов; о рискованных съёмках Марлона Брандо в «Последнем танго в Париже» и о незабываемом вручении «Оскара» за «Последнего императора». Перед нами квинтэссенция тихой ностальгии, исполненное любви повествование о жизни гения и его пути в кинематографе.

Обзор творчества величайших итальянских режиссеров и рассказ о том, как фильмы выдающихся соотечественников повлияли на творчество самого Скорсезе. В этом масштабном документальном проекте подробно представлены основные вехи развития итальянского кино: от неореализма послевоенной Италии к новой драме периода экономического бума, а позднее — к сюрреалистской фантазии.

Итальянские кинематографисты отправляются в путешествие по Америке, чтобы разгадать тайну самого загадочного режиссёра современности. Через интервью с Мартином Шином, Сисси Сейпек и Шоном Пенном раскрывается творческая вселенная гения, принципиально избегающего камер. Погружение в съёмочный процесс культовых картин и визуальная поэма о противоречиях американской культуры.

В 1963 году Пьер Паоло Пазолини с микрофоном отправляется по Италии, задавая провокационные вопросы о любви, браке и сексуальных табу. От детей, верящих в аистов, до консервативных взглядов на развод — его документальный эксперимент раскрывает шокирующую правду о морали нации на пороге экономического чуда. Фильм включён в список 100 итальянских картин, подлежащих сохранению .

Этот документальный фильм — захватывающее путешествие за кулисы одной из величайших киносаг. Узнайте, как едва не сорвались съемки из-за смены главного актера, потребовавшей переснять половину материала. Авторы Боб Гейл и Роберт Земекис делятся историями о конфликтах (как с Криспином Гловером), техническом гении Дина Канди и создании «DeLorean». Кадры со съемочных площадок, испытания трюков и аниматроников, а также откровения Кристофера Ллойда и Лиа Томпсон показывают, как рождались магия и напряженные сцены, покорившие мир. Это не просто хроника — это эмоциональное погружение в эпоху, изменившую кино .

Беспрецедентный доступ к личным архивам, домашним видео и эксклюзивным беседам с семьёй, журналистами и агентами DEA раскрывает двойственную натуру самого могущественного преступника XX века. Зритель увидит становление «наркоимперии», контролировавшей 80% рынка кокаина США, и её падение. Фильм исследует парадокс «Робин Гуда из Медельина», чья жестокость унесла тысячи жизней, но чья щедрость строила стадионы и больницы для бедных. Архивные кадры роскошных поместий с зоопарками и тюрьмы-курорта контрастируют с хроникой бомбардировок и зачисток. Без клише и оценок, только факты и свидетельства очевидцев эпохи кровавого террора.

В 1980-х видеокассета изменила мир и заложила фундамент современной медиакультуры. Фильм прослеживает за взлётом и падением формата VHS с момента его расцвета как основного домашнего видеоформата до текущего статуса — ностальгической реликвии и трофея коллекционеров, до сих пор им дорожащих. Фильм включает интервью с кинематографистами и приверженцами эры VHS.