20 лучших фильмов, похожих на Буквальная геометрия (2015)

Фильм о молодых учёных, о том, как они приходят в науку, проводят исследования, как принимают решение остаться или уйти в бизнес, и как нелегко сделать выбор между Российскими лабораториями и предложениями зарубежных научно-исследовательских центров.

Через череду исповедальных интервью зритель погружается в мир молодых людей, чьи голоса пытаются заглушить. Камерная съемка крупным планом фиксирует дрожь губ и сжатые кулаки, когда они говорят о травле в школах и отвержении семьей. Неожиданный визуальный прием — переходы от затемненных комнат к перезасвеченным улицам — метафорично передают их поиск себя. Режиссеры Аскольд Куров и Павел Лопарев избегают пафоса, показывая будничное мужество: попытки найти друзей, письма поддержки от таких же невидимок, шепот «я есть» в пустоту. Фильм-манифест, получивший награду на Filmfest Hamburg, доказывает: даже молчание может звучать громче крика.

Дарья Щёголева

играет саму себя

Почему люди называют чёрное белым? Шокирующие эксперименты 2010 года доказывают: мы чаще подчиняемся толпе, чем верим глазам. Ремейк культового советского фильма с новыми неожиданными открытиями о природе конформизма.

Сэр Кен Робинсон Ф.Д.

играет самого себя

Yang Dongping

играет самого себя

Andreas Schleicher

играет самого себя

Финансовая система, энергетика, изменение климата: все проблемы в этих областях – результат деятельности людей, получивших образование в лучших университетах мира. Но стоит ли винить в этом систему образования, или они просто не умеют распоряжаться своими знаниями? Режиссер отдает дань человеческому воображению и критикует недостатки современной системы образования, основанной на соперничестве и гонке за лучшим результатом.

Анна Кузина

Роман Петренко

Александр Дулерайн

Камера проникает в святая святых — на съемочную площадку популярного комедийного сериала. Вы увидите, как обычный рабочий день превращается в хаотичный марафон: репетиции в декорациях общежития, бесконечные дубли сцен в аудитории и столовой, тонкости синхронной игры актеров. Виталий Гогунский (простак Кузя) демонстрирует острый ум, а Арарат Кещян (ловелас Майкл) мучительно ищет точные интонации в диалогах с девушками. Фильм раскрывает магию создания юмора — от первой читки сценария до монтажа, показывая, какой напряженный труд стоит за каждой шуткой на экране. Главный сюрприз? Контраст между искрометными персонажами и кропотливым процессом их оживления.

Артемий Лебедев

Артемий Лебедев

Сквозь призму графики, моды и промышленных объектов раскрывается эстетическая эволюция целой страны. Фильм-исследование соединяет нарезку откровенных монологов дизайнеров, чьи проекты переопределили визуальный ландшафт России. Без пафоса и клише — только личный опыт создания нового визуального кода. Камера фиксирует нерв поиска идентичности: от ностальгии по авангарду до дерзких экспериментов с кириллицей. Почему зубная щётка может стать арт-объектом, а вывеска — манифестом? Ответ — в этом калейдоскопе идей .

Сергей Дрейден

играет самого себя

В сентябре 2016 года петербургскому артисту Сергею Дрейдену исполняется 75 лет. Он репетирует новые спектакли, снимается у молодых режиссёров. Он не приписан ни к одному театру, не входит ни в одну группу. Он существует сам по себе, неожиданно возникая то на одной, то на другой сцене. \n\nФильм — уникальный опыт документального наблюдения за актёром на протяжении нескольких лет. Основа сюжета — репетиции одной роли в спектакле петербургского ТЮЗа «Вино из одуванчиков, или Замри». Процесс рождения персонажа — не менее захватывающий и интересный, чем сам спектакль. Вокруг главного «репетиционного» сюжета — эпизоды из жизни, рассказы о детстве на фоне собственных рисунков, картин.

Отслеживая изменения в социальной системе, начиная с социалистической Югославии, и до неолиберальной Сербии, фильм рассказывает о том, как идеология продвигается в обществе через массовые мероприятия.

Мы создаем мусор, а мусор создает нас. Он меняет нашу планету, наши тела, наше сознание. Он имеет над нами такую большую власть, что в это сложно поверить. Сегодня, гадая на мусорной куче, ученые и философы предсказывают шокирующие сценарии будущего нашей цивилизации.

Франк Шодер

играет самого себя

Джордж Черч

играет самого себя

Научно-популярный фильм о современной генетике, самой бурно развивающейся области человеческого знания, которая обещает человечеству самые значительные перемены. Сможем ли мы вмешаться в передающуюся нашим потомкам наследственную информацию и исправить в ней ошибки — «темные гены»?

Серия разговоров старожилов Сибири с этнографом Галиной Афанасьевой-Медведевой, которая последние 30 лет занимается исследованиями уклада и образа сибирской деревни, а также диалектов местных жителей.

Андрей Глазунов

Жизнь в «прямом эфире» сегодня – норма. Кто-то чувствует себя в безопасности под наблюдением камер, кого-то раздражает постоянный пристальный взгляд «наблюдателя». Но есть люди, которые добровольно направляют на себя камеру и живут в прямом эфире, чтобы наблюдателей становилось все больше. Добровольцы с камерами – видеоблогеры, наблюдатели – их подписчики. В каких они отношениях? Готов ли видеоблогер к тому, что подписчиков станет слишком много?

Евгений Миронов

играет самого себя

Роберт Уилсон

играет самого себя

Дарья Мороз

играет саму себя

История постановки «Сказок Пушкина» на сцене Театра Наций Робертом Уилсоном совместно с художественным руководителем Евгением Мироновым.

Образовательная программа в Нижнем Новгороде — это беспрецедентный проект, который Фонд «Обнаженные сердца» реализует с 2013 года. Суть его в том, что эксперты Фонда и приглашенные в том числе из-за рубежа специалисты обучают педагогов коррекционных школ Нижнего Новгорода современным принципам работы с детьми с расстройствами аутистического спектра. В фильме «Обнаженные сердца» открывается история зарождения проекта, все трудности, испытания, а главное результаты и успехи.

Pete Eckert

Bruce Hall

Валери Холл

Слепые фотографы бросают вызов стереотипам, создавая поразительные работы. Как они «видят» мир через объектив? Этот визуально изобретательный документальный фильм исследует парадокс: художники, лишённые зрения, открывают новые границы восприятия. Погружение в их уникальные методы — от светографики в темноте до тактильных камер — заставляет пересмотреть саму суть искусства .

Съемочной группе посчастливилось в течение долгого времени наблюдать за процессом работы над последним фильмом Марлена Хуциева (1925-2019), рассказывающем о встречах двух титанов российской литературы – Льва Толстого и Антона Чехова. Наблюдения за творческом процессом проходили на протяжении почти года и составили сюжет этого документального фильма. В фильм также включены воспоминания советского режиссёра о своей жизни, его размышления о природе творчества.

Пять молодых идеалистов врываются в Берлин, мечтая изменить систему. Физик, пианистка, архитектор — их пути в Бундестаге полны неожиданных испытаний. Камеры фиксируют 4 года их борьбы между принципами и политической реальностью. Кем они станут: бунтарями или частью машины?

Тысячу лет назад в древней Армении святой Григорий Нарекаци написал книгу молитвенных созерцаний, которая по сей день является глубочайшим откровением духовного мира человека в поиске смысла жизни. Герой фильма, современный человек, живущий в современном мире. Мире в котором фундаментальный вопрос смысла жизни не носит актуальный характер.

Герои фильма работают в самых разных сферах и жанрах contemporary art. Главное, что объединяет композитора-минималиста Павла Карманова и балетмейстера Александра Пепеляева, создателя хэппенингов Андрея Бартенева и художников-концептуалистов из группы АЭС — это общее стремление вписаться в контекст европейской культуры, занять свою нишу на мировом арт-рынке. У каждого из них есть своя выстраданная стратегия выживания.\n\nОдни делают ставку на Запад, чутко ловят последние тенденции и веяния мирового арт-рынка. Другие надеются создать некую локальную ситуацию на мало приспособленной для «актуального искусства» российской почве. Но как бы ни «позиционировали» себя герои фильма на художественном рынке, все они в большей или меньшей степени подвержены рефлексии. Почему мы никому не нужны, почему так мало успешных международных карьер? Что произошло с нашим искусством, внезапно оказавшимся на обочине мирового культурного процесса? В чем наша творческая идентичность? Кто мы? Куда идем?..

Евгений Рахманько

слепой мальчик

Фильм рассказывает о жизни инвалидов по зрению, затрагивает вопросы милосердия, отношения общества к инвалидам.

Джессика Александр

Girl with Hanky

Бернардо Бертолуччи

играет самого себя (segment "Scarpette rosse")

Лола Кретон

В этом киноальманахе самые известные и самые молодые фестивальные режиссёры мира объединились, чтобы отпраздновать семидесятилетний рубеж одного из самых влиятельных фестивалей кино. Каждому режиссёру в рамках полутора минут была дана возможность изобразить свой неповторимый стиль на экране и по-своему признаться в любви кинематографу.

Евгений Шмелев

Наталья Капарулина

Александр Левес

Фильм «Квадраты» — мозаика, в рисунке которой проступает лицо современности: утаенные от взглядов жители глубинки и столичные медийные персоны, скромные домохозяйки и принцессы эпатажа, звезды кино и нищие мечтатели. Каждый квадрат, как окно в человечество — несоединимо разные характеры, связанные в узел одним вопросом. Для каждого отвечающего он особенен, но цель для них одна — стать зеркалом, в котором придется увидеть себя.

Почти все считают, что разбираются в искусстве. Почти никто не думает, что понимает современную математику и физику. Два мира сталкиваются во время творческого конкурса «Математические творения». Современные научные лекции в интерпретации современных художников.

Тильда Суинтон

рассказчик, озвучка

Похожи ли тревоги и желания современного сверхинофмационного мира на те, что будоражили общество 100 лет назад? Тогда, когда телефон, кино и телевидение были в новинку и считались такими же революционными, как современные социальные медиа. Те электрические СМИ зажгли пылкий утопизм в общественном воображении – мечты об уничтожении расстояний и прекращении войн. Но тогда, как и теперь, люди боялись атаки на частную жизнь, безопасность и мораль. Используя редкий, а часто и никогда не демонстрируемый, архивный материал из почти 200 фильмов, авторы показывают настоящее через историю надежд и разочарований.

Сегодня влюбленные не пишут длинных писем. Для них нет расстояний и долгих расставаний. Благодаря Интернету чувства вспыхивают в разных точках планеты молниеносно. Знакомства, обмен фотографиями, любовные треугольники, радости встреч и слезы прощания – все это сегодня случается с людьми виртуально.\n\nГерои проекта – современные юноши и девушки. Они узнают друг о друге все за несколько часов и голосуют за чужие эмоции в социальных сетях. Старшее поколение бьет тревогу. На что способны молодые люди сегодня ради любви, и что такое любовь в сумасшедшем ХХI веке?

Жаргонное слово «псевдеж» является вольным переводом философского термина «симулякр» и означает знак, не имеющий означаемого объекта в реальности. Герои фильма пытаются понять, является ли этим самым псевдежом деятельность окружающих. Коллектив молодых актеров начинает работать над спектаклем, который посвящен художникам-концептуалистам, героям 90-х годов. В ходе работы две творческие группы постоянно сталкиваются, и с каждой встречей, как в актерах, так и в художниках, нарастет взаимное раздражение.

Герман Васке

Герман Васке (режиссер и интервьюер)

Что объединяет нобелевских лауреатов, рок-идолов и культовых режиссёров? Герман Васке три десятилетия задавал один вопрос — «Почему вы творческий?» — великим умам современности. Его камера ловит искренние, парадоксальные и шокирующие откровения Дэвида Боуи, Йоко Оно, Дэвида Линча, Стивена Хокинга, Марины Абрамович и десятков других визионеров. От лондонских студий до лабораторий Кембриджа, фильм исследует неочевидные связи между наукой, искусством и одержимостью созиданием. Почему гении рискуют? Как рождается идея? Грань между безумием и озарением — в уникальном диалоге с творцами эпохи .

Атанас Боев

играет самого себя, doctor of science in technology

Todor Vlaev

играет самого себя

Tuomas Nieminen

играет самого себя

Фильм Тонислава Христова — для всех, кто хоть раз испытывал чувство неуверенности в себе, кто влюблялся до беспамятства и боялся идти на свидание. Автор фильма вместе со своими героями пытается выяснить, что же такое любовь и влюбленность и возможно ли их контролировать. Все трудности влюбленности и взаимоотношений рассматриваются с точки зрения инженеров. Герои фильма рассказывают от том, что период влюбленности можно разделить на три фазы, и утверждают, что способность влюблять в себя — это навык, который можно усвоить.

Jerry Casale

Лес Клэйпул

Chris Combs

The Residents известны в первую очередь своей скрытностью. Знаменитая арт-группа, повлиявшая на десяток гигантов в области музыки и искусства: KLF, Tuxedomoon, Animal Collective, — была пионером в работе с мультимедиа, а ее менеджментом занимается по сей день компания под названием The Cryptic Corporation, выстраивая все более размытую мифологию об участниках мистического состава. Создатели фильма прокатились c The Residents в юбилейное турне по США и Европе в честь 40-летия существования группы, а затем взяли интервью у музыкантов в том числе из Talking Heads и Devo, фанатов, музыкальных критиков, тех, на кого The Residents оказали свое влияние, чтобы понять, как феномену, сознательно избегавшему популярности и сохранявшему анонимность в течение 40 лет, удалось изменить облик сегодняшнего масскульта.

Анна Бачалова

Иван Мозговой

Мария Селезнева

Десять молодых людей приехали в Москву в поисках счастья. Создатели фильма попросили их написать свои биографии, а затем отдали эти тексты профессиональным авторам, чтобы те придумали для героев возможные версии их дальнейших судеб.

Миллионы людей в России имеют различные нарушения слуха, частично или полностью живут в тишине. Это физическая особенность, инвалидность. Таких людей принято называть глухими, но они, как слышащие, хотят самореализации, мечтают, у них есть таланты и желание интеграции в общество, им нужны равные возможности. \n\nФильм о тех, кто успешно преодолевает жизненные обстоятельства и тех, кому нужно помочь найти себя. Герои фильма – бизнесмены и философы, артисты и художники, обычные на первый взгляд люди, мимо которых мы можем проходить каждый день на улице и в метро. Они способны на многое, а если им помочь с интеграцией, услышать, принять – и достигнут многого, и действительно сумеют стать частью общества.

Сергей Астахов

играет самого себя, хроника, играет самого себя

Ирина Астахова

играет саму себя, хроника, играет саму себя

Эдуард Бурдужан

играет самого себя, хроника, играет самого себя

Художник-диссидент Олег Мавроматти, бежавший из России после уголовного преследования, монтирует «портрет нации» из откровений психически нездорового блогера Сергея Астахова и анонимных сетевых хроник: автокатастроф, драк, пьяных оргий. Перемотанные задом наперёд сцены самоубийств превращаются в символы воскрешения, а истеричный патриотизм героя сливается с оголтелой пропагандой. Фильм-предупреждение, где реальность страшнее хоррора, — апокалипсис повседневности, удостоенный звания «российского кино десятилетия» .

Дерзкий документальный эксперимент отправляет зрителя в визуальное путешествие по ДНК российского дизайна. Через 33 кратких, но насыщенных монолога звезды индустрии — от Артемия Лебедева до Покраса Лампаса — раскрывают неочевидные связи между культурным кодом, советским наследием и современными трендами. Каждый ответ уникален по форме: от графических перформансов до философских эссе. Главная интрига — в столкновении мнений: одни отрицают национальную специфику, другие находят её в «хаосе и духовности». Динамичный монтаж и эклектичная анимация держат в напряжении, оставляя вопрос открытым: что мы несём миру — эклектику или новую эстетику?

Мозг. Вторая Вселенная (2019)

Мозг. Эволюция (2019)

Что такое человеческий мозг? Орган центральной нервной системы, суперкомпьютер или хозяин, управляющий жизнью человека? Синестеты непроизвольно ассоциируют цифры и буквы с цветами или вкусами. Семерка для них — всегда синяя, а буква А — красная. Люди с прозопагнозией не различают лиц: они видят их, но не помнят. Авторы начали снимать фильм о современных исследованиях мозга в поиске ответа на вопрос: «Могу ли я управлять своим поведением, своей физиологией, своим сознанием?».

Фонтан счастья (2016)

Москва-Питер. В поисках счастья! (2015)

Владимир Жириновский

играет самого себя

Никас Сафронов

играет самого себя

Александр Красовицкий

играет самого себя

Счастье через призму реализации в жизни и занятия любимым делом. Что могут сказать об этом люди, которые добились больших результатов в жизни? Те, кто смог своим трудом и упорством достичь больших результатов. «Везение», — скажут многие. «Упорство и вера в своё призвание», — утверждаем мы! Известные музыканты, артисты, художники, бизнесмены, психологи, спортсмены и бизнес-тренеры поделятся своим мнением о том, как любому человеку стать успешным и самое главное счастливым.

Роман Дмитриев

играет самого себя

Андрей Богатырев

играет самого себя

Артём Пыльнов

играет самого себя

Фильм о поколении людей, родившихся в восьмидесятые, выросших в девяностые. Они выросли лишенные какой-либо идеологии. Автор в фильме хочет разобраться, действительно ли у его поколения есть та духовная пустота и потерянность, или же это миф?

Alice

Франци

Jenz

Шестеро человек — трое мужчин и три женщины, — незнакомые друг с другом, собрались в одном доме, чтобы откровенно поговорить о сексе, ответить на каверзные вопросы, подготовленные организаторами и, может быть, если в процессе интимного разговора возникнет взаимная симпатия, заняться любовью…

Этот документальный эксперимент раскрывает математику через эмоции и эстетику, превращая абстрактные концепции в захватывающее визуальное путешествие. Оператор Павел Костомаров, игнорируя языковые барьеры, ловит «чувственную» суть науки: симметрию листьев, ритм городских линий и страсть исследователей. Герои — харизматичные гении, включая филдсовских лауреатов Седрика Виллани и Максима Концевича, — делятся одержимостью своим делом. Неожиданный прокатный успех доказал: даже о сложнейших теориях можно рассказать поэтично, без формул.

Василий Буткевич

Фильм открывает закулисную жизнь самого амбициозного театрального проекта современной России. Этот «молодой театр» родился несколько лет назад из курса студентов МХАТ. Под руководством своего наставника – театрального режиссера и заслуженного артиста России Дмитрия Брусникина – молодые артисты работают над спектаклем «Бесы» по Достоевскому.

Фильм исследует глубинные причины того, что побуждает одних людей совершать обман, а с других с этим обманом бороться.