Похожие на «Generation A: Portraits of Autism and the Arts»

JR – уличный художник, начинавший с граффити и преобразивший этот вид искусства в нечто совсем другое: гигантские фотопортреты обычных людей на городских стенах. «Inside Out» – следующий шаг JR, долгоиграющий проект, в котором может принять участие любой. Достаточно сделать фотографию – лицо на крупном плане, без агрессии и ненависти – отправить ее художнику, получить напечатанной на холсте и наклеить в своем городе. Героями фильма стали пережившие разрушительное землетрясение жители Гаити, прошедшие через революцию граждане Туниса, ставшие свидетелями смертей близких жители Северной Дакоты... Город, вывернутый «наизнанку», превращается в пластилин, материал для искусства, которое может быть очень влиятельным; JR и присоединившиеся к нему верят в силу бумаги и клея – и не зря.

Американские драйв-ин кинотеатры, будучи неотъемлемой частью культуры страны, достигли пика своей популярности в 50-е годы, в послевоенную эпоху «бунтарей» и «дикарей». В США всегда любили и автомобили, и кино — так почему же автокинотеатры, коих было по стране более 5000, практически вымерли сегодня? Кроме ответа на этот вопрос, фильм расскажет о становлении данной культуры в старые времена.

Что стареет в Сэме Бернсе, стареет в каждом из нас. Но в теле Сэма процесс стремительно ускорен. Когда Сэму был поставлен диагноз прогерия в возрасте двух лет, его родители, доктора Лесли Гордон и Скотт Бернс, отказались признать, что они могут потерять своего сына в 13 лет, средний возраст смерти детей с этим заболеванием. Одиннадцать лет спустя Сэму 13, и невероятная гонка родителей за спасением их ребенка привела к испытаниям первого экспериментального препарата, который может продлить жизнь Сэма и 28 других детей со всего мира, разделяющих эту болезнь. Их открытия могут в один прекрасный день пролить свет на разблокирование процессов старения во всех нас.

Этот фильм рассказывает о том, какие возможности есть в распоряжении у любого человека, о том, какие чудеса творятся у нас прямо перед носом (и даже ближе), и какие искусные механизмы спрятаны в нашем организме, терпеливо ожидая, когда же мы соизволим захотеть ими воспользоваться. Речь пойдёт об управлении собственным здоровьем, и о том, какую роль играет информация в процессе исцеления и терапии.\n\nПеред вами будут представлены открытия самых передовых областей науки: эпигенетика, реконнективная терапия, вы узнаете от учёных, что такое на самом деле морфогенетические поля, биофотонные излучения, NES-терапия и многое другое. А также вы увидите и услышите свидетельства людей, испытавших лично на себе возможности инфо-медицины. Если раньше вы знали об этом лишь по разрозненным статьям и книгам, здесь учёные и медики, работающие в исследовательских центрах и НИИ, покажут что означают все эти области передовой науки на чистой практике. Вы увидите, как в организме человека происходит отбор и предикция событий, которым только предстоит случиться, и вы узнаете какую роль в этом процессе играет сердце.

История легендарной команды «Спартанцы», чья беспрецедентная серия побед рушится после сердечного приступа тренера Боба и гибели игрока. Джеймс Кэвизел блестяще воплощает на экране харизматичного наставника, который учит подростков: важнее победы — единство, доверие и готовность отдавать все силы ради других. Фильм погружает в мир американского футбола, где за эффектными игровыми сценами скрываются боль потерь, испытания на прочность и путь к настоящему братству.

Двадцать пять лет Бренда Майерс-Пауэлл жила в мире, который превратил её, ещё совсем юную, в наркоманку и проститутку. После бурного объяснения с «клиентом» Бренда очнулась в больнице и решила изменить свою жизнь. Сегодня она дарит надежду и веру сотням женщин и девушек, некоторым из которых всего четырнадцать лет, и которые тоже хотят жить по-другому. Авторы рассматривают замкнутый круг насилия, эксплуатации, оказавшись в котором тысячи и тысячи девушек и женщин начинают верить, что проституция для них – единственный выход.

«Я не то чтобы хотел стать знаменитым», — неуверенным, немного ноющим голосом говорит музыкант, для которого номинация его песни на «Оскар» стала нелепым, странным и пугающим событием.\n\nВ 2003 году он, согласно одной из версий, покончил с собой, воткнув нож себе в грудь. Вразрез с угрюмым началом «Heaven Adores You» — это удивительно духоподъемный, бережно, с обожанием и преданностью сконструированный фильм не об ужасной истории сгорания, не о зависимостях и депрессии, но о прекрасном человеке и музыканте, который жив до сих пор, пусть так только кажется после просмотра. Интервью друзей и причастных, ранее не слышанная музыка и другие раскопки вроде фотографий со школьными друзьями, картины гордов, включая Портленд, где он был знаменит, пока всему миру было наплевать, и Лос-Анджелес, где на бульваре Сансет есть стена в его честь.

Фильм отслеживает истории семей, остро переживающих последствия худшего экономического кризиса со времен Великой депрессии. Миллионы семей пытаются свести концы с концами, многие семьи, ранее принадлежавшие к среднему классу, оказываются в положении, когда им впервые в жизни приходится обращаться за социальной помощью. В то же время социальные институты, призванные помогать людям в подобных кризисных ситуациях, ослаблены серьезными сокращениями бюджета.

Фильм про Ричарда Маллинса, композитора, музыканта, исполнителя в жанре христианской музыки. Рич старался найти себя, обрести веру в Бога и сказать людям нечто важное своим творчеством. Ричард относился к социальным благам, как к разрушающему человека явлению, и хотя он заработал миллионы, бухгалтер по его просьбе выдавал ему ежемесячное пособие в размере среднего заработка — остальное он отдавал в церковь на пожертвования. Ричард Маллинс никогда не знал точную сумму, которую он заработал.

Что, если поставить в университете вендинговую машину, которая продает сладости, но деньги возвращает обратно вместе с товаром? В службу поддержки с сообщением о неисправности не позвонит никто. Но и обворовывать автомат до последнего леденца никто не станет: в среднем люди берут бесплатно три или четыре шоколадки и на этом останавливаются. Дэн Ариели, специалист в поведенческой экономике, много лет изучает нечестность во всех ее проявлениях с помощью забавных экспериментов вроде этого, и его вывод — врут все, но обычно понемногу.\n\n«(БЕС)Честность — вся правда о лжи» — это настоящая анатомия обмана, человеческие истории, от допинга до супружеской измены, от черного пиара до торговли инсайдерской информацией, которые помогают разобрать нечестность на составляющие. Каждая следующая ложь дается легче. Нам проще врать, если мы видим, что это делают и другие люди нашего круга. Мы не считаем ложь во благо ложью. Мячик для гольфа никто не переставит в более удобное место рукой, а подвинуть ногой — нет проблем. Глядя на участников экспериментов Ариели и других героев фильма очень хочется сказать себе — я бы никогда в жизни так не поступил. Но не надо себя обманывать.

История адвоката Стивена Вайза, который много лет доказывает, что представителям вида Homo Sapiens пора поделиться хотя бы частью прав с другими животными. Вайз и его команда собрали свидетельства наличия у шимпанзе почти человеческого интеллекта, поэтому он борется за то, чтобы шимпанзе были юридически признаны личностями и получили гарантии личной свободы.

Это чуткое и проникновенное наблюдение за последними месяцами жизни трех женщин, с момента их прибытия в хоспис до последнего вдоха. Мы начинаем понимать, что на самом деле означает в нашей культуре — дойти до конца жизни. Мы видим, как женщины пытаются найти ответы на самые главные нерешенные вопросы своей жизни и любви. И мы рядом с ними, когда они находят мужество сказать «Прости» или «Я тебя люблю».

Аргентинская документальная лента 2013 года погружает в мир пяти необычных детей, чьи восприятия реальности уникальны. При частоте аутизма 1 из 88 ребёнка, картина раскрывает ранние признаки расстройства через искренние семейные истории и консультации специалистов. Это сокровенное путешествие, меняющее взгляд на нейроразнообразие.

Геннадий Мохненко, пастор и общественный деятель из Мариуполя, стал знаменитым, патрулируя улицы и насильственно забирая бездомных детей-наркоманов в основанный им центр для бывших беспризорников. Его Республика Пилигрим стала крупнейшей реабилитационной организацией на территории бывшего СССР, а жесткие методы Геннадия сделали его народным героем для одних и спасителем-самозванцем для других. Но, несмотря на критику, Геннадий полон решимости продолжать работу. Вместе с тем, из-за напряженной политической обстановки судьба учреждения висит на волоске.

Марта Шейн и Лана Уилсон в своей документальной ленте наблюдают за жизнью последних четырех американских врачей (среди которых двое мужчин и две женщины), которые после событий 2009 года, когда в штате Канзас был убит доктор Джордж Тиллер, все еще делают аборты на третьем триместре беременности. Кинематографисты говорят, что несмотря на то, что врачей преследуют сторонники движения про-лайф, и их деятельность сильно ограничивают законы штата, они «на самом деле видят моральные сложности, связанные с этой работой, лучше, чем кто-либо другой».

За документальный фильм «Бананы!*», посвященный конфликту рабочих банановой плантации в Никарагуа с крупнейшим мировым производителем фруктов и овощей Dole Food Company, компания Dole подала на режиссера Фредрика Герттена в суд, задействовав целый арсенал силовых приёмов, нападок прессы и PR-кампаний. Фильм «Большие парни теряют бананы!*» рассказывает о том, как это было. Картина Фредрика Герттена — это высказывание о свободе слова и о том, как порой сложно бывает ее отстаивать; история об одном человеке, который решился выступить против транснациональной корпорации с ее миллионами долларов и почти безграничным влиянием.

86-летний профессор Ноам Хомский уже давно известен не только как лингвист, но и как политический публицист, последовательно критикующий капитализм. Фильм, снимавшийся целой командой из трех режиссеров на протяжении четырех лет, — большое интервью публичного интеллектуала, где тот подробно излагает свои взгляды на современное устройство общества и его будущее.

Через призму трагедии в Саваре (Бангладеш), где обрушение фабрики унесло жизни 1000 человек, фильм вскрывает тёмную изнанку fast fashion. Камера путешествует по токсичным хлопковым полям Индии, захламлённым свалками Гаити и цехам с рабскими условиями труда, сталкивая зрителя с жестокими парадоксами: пока западные подростки гонятся за трендами, дети швей в Дакке работают за $3 в месяц. Режиссёр Эндрю Морган разоблачает систему, где алчность корпораций губит фермеров, провоцирует эпидемии рака и превращает реки в ядовитые потоки — но также показывает активистов, бросающих вызов индустрии. Это не просто документалка — исповедь выживших, заставляющая пересмотреть каждый купленный тренд .

Документальный фильм о нестареющих стильных дамах Нью-Йорка — звездах блога Advanced Style. Эти героини вдохновляют целые поколения и доказывают, что красота неподвластна времени. Где как не в столице моды Нью-Йорке можно было снять кино о леди, для которых стиль — это способ отразить в своем облике то, что ты чувствуешь. Модницы, которым от 62 до 95 лет, не боятся выглядеть стильно, ярко, оказываясь в центре внимания. Историю о необычных жительницах «Большого яблока» в фильме рассказывает известный американский блогер Ари Сет Коэн, который не первый год ведет популярный дневник под названием Advanced Style, где публикует фото и пишет о стильных и элегантных женщинах в возрасте.

История австралийского актёра, достигшего пика славы после роли легендарного гладиатора, но столкнувшегося со смертельным диагнозом. Камера становится немым свидетелем его борьбы: от шока до принятия, где юмор и отчаяние переплетаются с потрясающей искренностью. Жена Вашти и дети сопровождают каждый шаг этого пути, превращая личную трагедию в гимн человеческому упорству. Непредсказуемые эмоциональные виражи, редкие архивные кадры и финальная философия жизни — без пафоса и спойлеров .

Первый документальный фильм о таком революционном явлении, как краудфандинг, ставшем, пожалуй, самым значимым социальным прорывом последних десятилетий. Герои фильма — три независимых художника. Они обращаются к массам, чтобы изменить свою жизнь раз и навсегда. Собственно, и сам фильм был снят на народные деньги: в нем поучаствовало 586 людей из 24 стран.

Застенчивый вундеркинд Реджинальд, выросший под ледяным взглядом отца и равнодушием матери, находит спасение в рояле. Его путь от классов Королевской академии до ошеломительных концертов в Лос-Анджелесе — взрыв цвета, музыки и сюрреалистичных фантазий, где знакомые хиты оживают в ключевые моменты судьбы. Тэрон Эджертон не просто играет легенду — он поёт, кружится в вихре перьев и блёсток, балансируя между гениальностью и саморазрушением. Создатели смело ломают шаблоны биографического кино: наркотики, предательства и поиск себя показаны через психоделические музыкальные номера, а культовая песня 'Rocket Man' становится метафорой одиночества на вершине славы. Джейми Белл блистает в роли верного соавтора Берни, а визуальная магия фильма — от летающих пианино до 53 смен костюмов — доказывает: гений рождается из боли.

Четыре года наблюдений за четырьмя работниками мумбайской фабрики грёз – легендарного Болливуда, где создаются самые яркие и кассовые фильмы индийского кинематографа. Через судьбу австралийского путешественника, танцовщицы массовки, звезды профсоюза рабочих и специалиста по макияжу мы видим, как большое кино изменяет жизни людей, вне зависимости от того, в какой они живут стране. Это фильм о мечтах, которые знакомы каждому жителю мегаполиса.

Солтон-Си — исчезающий след неудавшегося в 1950-х годах экономического бума. Это бесплодный район Калифорнии, который символизирует крах Американской Мечты. В этом поэтическом месте режиссер Альма Харьель рассказывает о героях своего документального фильма: семилетнем мальчике с биполярным расстройством, звезде школьной футбольной команды, страдающем от несчастной любви, и восьмидесятилетнем поэте-пророке.

Режиссёр-фанат отправляется в турне с легендой 70-х — гениальным автором песен Полом Уильямсом, чья музыка звучала в «Маппетах» и «Звезда родилась». Ожидая гламурную икону, он обнаруживает скромного человека с самоиронией. Неуклюжее поклонение vs. подлинная жизнь артиста — основа этой неловкой комедии, снятой в дорожном стиле между США и Филиппинами.