20 лучших фильмов, похожих на Хемингуэй живет в Гаване (1977)

Сергей Бондарчук

играет самого себя, хроника

Вадим Юсов

играет самого себя, хроника

Сергей Герасимов

хроника

О творчестве советского кинорежиссёра С. Ф. Бондарчука.

Алексей Консовский

Рассказчик / Диктор (за кадром)

Терра инкогнита — неизвестная земля. Мы здесь как бы чужеземцы. Мы не понимаем языка этой страны. Говорят, давным-давно жил человек, который умел беседовать с животными — царь Соломон. Легенда? У всех народов есть сказки, в которых звери говорят между собой и с человеком. Сказки? Мы с удивлением открываем глаза на мир, который считали давно открытым. Язык зверей — не человеческая речь.

Алла Пугачёва

Алла Пугачёва (себя)

Материалом этого кино-ревю стали выступления всенародно любимой артистки во время гастрольных поездок и съемок, ее интервью и репетиционная работа первой половины 80-х годов ушедшего столетия.\n\nВ картине звучат песни, большинство из которых стали хитами своего времени и оставались в репертуаре Аллы Пугачевой многие годы.

Четыре новеллы о театре, музыке, танцах и песне. В фильме представлены фрагменты гастролей советских театров за рубежом и гастролей театров из разных стран в Москве: МХАТ — в Копенгагене, ансамбль Александрова — в Канаде, ансамбль «Берёзка» — в Осло, Большой театр — в Лондоне, театр Оливье (Великобритания), французский театр «Ателье» — в Москве; Элина Быстрицкая, Николай Охлопков и другие артисты МХАТа на творческом вечере Юрия Завадского в Москве.

Натан Эйдельман

играет самого себя

Александр Галич

играет самого себя, хроника

Булат Окуджава

играет самого себя

Об авторской песне. Фильм повествует о самых ярких представителях этого направления: Булате Окуджава, Юрии Визборе, Владимире Высоцком, Александре Дольском, Андрее Макаревиче. Комментируют фильм историк Натан Эйдельман и бард Александр Розенбаум.

СССР, 1977. Эксклюзивные кадры переговоров с королями и президентами Ближнего Востока на фоне войн и нефтяного бума. Взгляд изнутри на конфликты, изменившие мир. За кадром — чутье журналиста, спасшее жизнь экипажу при бомбежке.

Фильм-портрет доярки, ставшей председателем колхоза. Малинину регулярно показывали в киножурналах, о ней много писали. И не удивительно — она большой человек по советским меркам: лауреат Государственной премии, дважды Герой Социалистического Труда, «новатор колхозного производства». Традиционно таких людей снимали исключительно на производстве и на трибунах, бодрый диктор комментировал их выдающиеся достижения. Обухович же показал ее вовсе иначе. И не «у станка», а совсем в другой обстановке.

Владимир Маяковский приезжал в Париж восемь раз. Маяковский в Париже — явление, не проходящее увлечение, не мода сезона. Почему Маяковский? Этот вопрос будет задан в фильме тем, кто издает, ставит, танцует, поет Маяковского, открывает французам поэта-бойца — глашатая Нового мира.

Город — герой Минск. Он возрожден из пепла руками белорусских строителей. Этот новый дом строят в пяти тысячах километров от Минска белорусские парни. Посёлок Шемановский известен теперь всей стране. Десять минчан, членов всесоюзного ударного отряда имени 17 съезда ВЛКСМ, возводят жилой комплекс. Бригадир Александр Никитенко и его ребята знают, что здесь закладывается промышленная основа БАМа.

Документальный фильм о столице Северо-Осетинской АССР, городе Орджоникидзе.

Фильм повествует о становлении русского и советского кинематографа с конца XIX века до конца 20-х годов XX-го. Наиболее подробно рассмотрены «программные» фильмы Сергея Эйзенштейна, Всеволода Пудовкина и Александра Довженко эпохи немого кино, ставшие мировой киноклассикой.

Фильм, снятый в 1979 году, но разрешенный к показу только спустя 10 лет, рассказывает о традиционном герое советской пропаганды. Он состоит из двух параллельных сюжетов. Первый – это классический «киножурнал» о герое труда, знатной ткачихе Голубевой. Голубева у станков, Голубева на трибуне. Вторая линия фильма — это жизнь семьи Голубевой. Точнее, жизнь ее мужа и сына. А мамы нет дома.

Людмила Гурченко

играет саму себя

Документальный фильм о Людмиле Гурченко.

В сорок пятом победном году белорусские женщины села Виолетово посадили березы в память о тех, кто не вернулся с войны. Память о погибших и не вернувшихся дорогих и милых сердцу мужей, ушедших на войну, ещё совсем молодыми, сохранили эти женщины.

Несколько новелл в духе классического неореализма 60-х о людях и городах.

В фильме рассказывается о сельском хозяйстве Горьковской области, его достижениях и проблемах. Режиссёр расспрашивает об этом как простых рабочих, так и управляющих, показывает первые результаты автоматизации работы, высокий сырьевой потенциал края и его дальнейшие перспективы развития.

Жанна Болотова

Иван Бортник

играет самого себя

Булат Окуджава

играет самого себя

Этот фильм — объяснение в любви режиссера В. Виноградова своему поколению – шестидесятникам, своему времени – 60-м годам. Это время было разным – радостным и грустным, ликующим и печальным, но главным в нем были молодость и чистота. И чувство свободы – непривычное, но такое желанное и необходимое. То было время взлета поэзии и Политехнического, время «Заставы Ильича» и театра «Современник», спора между физиками и лириками, полета Ю. Гагарина. Но оно было и временем «бульдозерной выставки», уложенных на полку фильмов и закрытых спектаклей. И как символ задушенной свободы – развалины старого «Современника». Надежды, мечты о счастье — все, казалось, закончилось тогда. Но осталось братство шестидесятников, которое продолжает жить в тех, кто приходит им на смену.

Умственные способности обычного человека безграничны. Фильм посвящён оригинальной методике изучения иностранного языка всего за 24 сеанса.

Константин Адашевский

Игорь Горбачев

Галина Карелина

Фильм-монография о жизни и творчестве великого русского актера. О работе с ним вспоминают актеры, деятели театра, родные и близкие.

Булат Окуджава

Иван Бортник

играет самого себя, зритель на концерте

Олег Ефремов

играет самого себя, зритель на концерте

В фильме демонстрируются фрагменты концерта Булата Окуджавы с песнями «Дворянин с Арбатского двора», «Песня о Лёньке Королёве», «До свидания, мальчики», «Простите пехоте», «О Володе Высоцком», «Главная песенка».

Фильм о четырех лауреатах международных конкурсов: пианистов Лексо Торадзе и Этер Анджапаридзе, скрипачке Русудан Гвасалия и струнного квартета Тбилисской государственной консерватории.

Константин Симонов

Михаил Ульянов

О жизни и творчестве поэта лауреата Ленинской и Государственных премий СССР Александра Твардовского.

Три года. 20 дней скрытой камеры. Уникальный эксперимент советских документалистов: как малыш открывает мир, формируя свой характер. Наблюдение без прикрас — трогательное и честное.

Михаил Ромм

играет самого себя / рассказчик

Альберт Эйнштейн

играет самого себя, хроника, в титрах не указан

Раймон Пуанкаре

играет самого себя, хроника, в титрах не указан

Ровесник века Михаил Ромм начинает личный диалог с человечеством, сплетая архивные кадры в мощный поток сознания: от курьезных изобретений начала столетия до хиросимского пепла. Его голос (звучащий лишь в первой части) иронично анализирует «баранье идолопоклонство» эпохи, показывая войну и мир как две стороны одной монеты . После смерти мастера Марлен Хуциев и Элем Климов завершают фильм контрастным калейдоскопом: титры-крики, интервью с европейской молодежью, демонстрации и лица детей складываются в диагноз современности. Хаотичная вторая часть, усиленная музыкой Шнитке, обнажает «цепь апокалипсисов» — но финальные кадры с цветущими садами и цитатой «И все-таки я верю...» оставляют место для надежды .

Вячеслав Тихонов

играет самого себя

Владимир Тихонов

играет самого себя

Юрий Медведев

играет самого себя

О творчестве популярного российского актера Вячеслава Тихонова рассказывают: Борис Андреев, Эраст Гарин, Сергей Бондарчук, Всеволод Санаев, Евгений Матвеев, Алексей Баталов.

Фильм о бессмертных подвигах советских солдат в годы Великой Отечественной войны.

Аркадий Райкин

Аркадий Райкин (главный субъект фильма)

О творчестве советского актера и режиссера эстрады, народного артиста СССР Аркадия Исааковича Райкина.

Фильм посвящен двухсотлетию самого известного театра нашей страны. Уникальные съемки начала века, уникальные декорации, работа художников, солистов оперы и балета, великолепного хора Большого — об этом фильм.

Григорий Чухрай

рассказчик

Марк Донской

играет самого себя, хроника

Наталья Белохвостикова

играет саму себя, хроника

О творчестве одного из крупнейших мастеров советской кинематографии — режиссера Марка Донского.

Николай Озеров

читает закадровый текст, озвучка

Эпичное кинополотно о XXII Олимпиаде в Москве, где 89 операторов запечатлели триумф спорта вопреки политическому бойкоту. Уникальные кадры церемоний, драматичные соревнования и легендарное прощание с Мишкой под музыку Пахмутовой — пульс великой эпохи.

Микк Микивер

рассказчик

Режиссер на основе собственной оригинальной теории исследует степень родства, а также различные типы языковых и культурных связей финно-угорских народов. В картине представлены финны, эстонцы, вепсы, сету, венгры, эрзя-мордва, водь, манси, нганасаны и саамы.

Виктор Цой

Виктор Цой (вымышленная версия самого себя)

Фильм состоит из 4 клипов группы «Кино», связанных между собой сюжетной линией.

Андрей Миронов

играет самого себя, рассказчик

Леонид Утесов

играет самого себя, хроника

Клавдия Шульженко

играет саму себя

Архивные плёнки и личные истории сливаются в визуальную симфонию о золотой эпохе советской музыки. В стенах квартиры Леонида Утёсова разворачивается калейдоскоп воспоминаний: Клавдия Шульженко делится сокровенным, Аркадий Райкин иронизирует о сцене, а Алла Пугачёва и Владимир Высоцкий обсуждают цену славы. Неожиданные кадры выступлений молодой «Машины времени» и Эдиты Пьехи контрастируют с философскими размышлениями ветеранов. Андрей Миронов мастерски соединяет эпохи, раскрывая, как рождались хиты под цензурным прессом, а редкая хроника переносит в атмосферу творческих бунтов и тихих побед.

Медеа Дзидзигури

Фильм о выдающейся грузинской исполнительнице русских романсов Медее Дзидзигури.

Гюлли Чохели

Фильм о выдающейся джазовой певице Гюлли Чохели.

В рижском кукольном театре разворачивается невидимая зрителю история — но камера пристально наблюдает не за сценой, а за лицом мальчика в зале. Без единого монтажного склеивания, в режиме реального времени, оператор Юрис Подниекс фиксирует магию преображения детской души: от скучающей отрешённости до захватывающего восторга, тревоги и потрясения. Этот эксперимент в стиле «чистой документалистики» стал эталоном наблюдения за внутренним миром человека — настолько мощным, что спустя десятилетия вдохновил Вима Вендерса на создание международного киноальманаха. Каждый кадр здесь — исследование времени и искренности, где лицо ребёнка становится вселенной чувств .

О дружбе двух коллективов: Московского ансамбля современного танца «Сувенир» (руководитель — Тамара Голованова) и Аджарского ансамбля народного танца (руководитель — Энвер Хабадзе).

Белла Ахмадулина

Поэтесса, читающая стихи за кадром

Валерий Брумель

Камео (известный спортсмен)

Герман Климов

Сценарист и камео

Через истории ветерана-массажиста дяди Володи зритель погружается в закулисье мирового спорта. Калейдоскоп из архивных кадров (Берлин-1936, Мехико, Стокгольм), постановочных сцен в духе балета и пронзительной хроники демонстрирует триумф Джесси Оуэнса, подвиг Валерия Брумеля после травмы и трагедию Боба Сота. Фильм-коллаж, где сплетаются политика, этика и эстетика, дополнен стихами Беллы Ахмадулиной и музыкой Альфреда Шнитке. Главные роли у Георгия Светлани, Никиты Михалкова, Ларисы Шепитько.

Легко ли быть...? 10 лет спустя (1986)

Легко ли быть молодым? (1986)

Камера Юриса Подниекса беспристрастно ловит пульс 80-х: рижские панки, призывники в Афганистане, баптисты, комсомольцы. Это не просто интервью — это исповедь поколения, зажатого между советскими догмами и жаждой свободы. Фильм-откровение, снятый по всему Союзу, исследует разломы взросления через личные драмы, бунт рок-культуры и неоднозначный выбор между конформизмом и протестом. Реальные герои, их сомнения и смелые поступки создают мощную мозаику эпохи, где за видимой обыденностью скрываются острые социальные контрасты и неожиданные повороты судеб. Визуальная поэзия и историческая ценность кадра делают ленту вневременной.

Борис Гребенщиков

играет самого себя

Тимур Новиков

играет самого себя

Юрий Шевчук

играет самого себя

Объектив срывает маски с бунтарей перестройки, выхватывая иконы рока в непривычных ролях: философствующий Гребенщиков в окружении «митьков», анархист Гаркуша за кинопроектором, хриплый Шевчук, моющий полы в столовой. Фильм ведет зрителя по котельным, тесным кухням и подпольным концертам, где рождались хиты, позже собиравшие стадионы. Уникальные кадры репетиций «Аквариума» и монологи Цоя о творчестве между забросок угля раскрывают контраст между буднями и сценой. Критики спорят о достоверности образов, но энергия эпохи прорывается через каждое дрожащее зерно пленки.