Похожие на «Магия Одри Хепберн»

После оглушительного успеха в «Барри Линдоне» британский актёр совершает немыслимое: отказывается от карьеры, чтобы стать «правой рукой» культового режиссёра. Камера ловит его путешествие по США в поисках мальчика для «Сияния», изматывающие репетиции с Ли Эрми для «Цельнометаллической оболочки», титаническую работу над сохранением наследия мастера. Через интервью с Райаном О’Нилом, Мэттью Модайном и семьёй героя раскрывается цена одержимости искусством: разрушенные отношения, подорванное здоровье, но — бесконечная преданность Визии. Глоток правды о кинозакулисье без прикрас .

Фильм исследует жизнь иконы стиля, превратившую собственное тело в холст для искусства. Через серию гипнотических автопортретов героиня примеряет образы диковинных существ, предметов интерьера и вымышленных персонажей, стирая грань между реальностью и перформансом. Архивные кадры и откровенные монологи раскрывают её путь: от сотрудничества с великими фотографами эпохи до радикальных экспериментов с боди-артом и «трэш-кутюром». Каждый кадр — размышление о природе идентичности и цене славы, где камуфляж становится метафорой поиска себя .

История потрясающего восхождения к славе Бриджит Бардо, женщины, своей красотой и обаянием покорившей весь мир. Программа расскажет о молодости Бриджит, ее увлечении балетом, карьере супермодели и ее становлении как знаменитой актрисы, имя которой стало синонимом шика Каннского фестиваля. Интервью с мастерами французского кинематографа приоткрывают завесу над удивительной и подчас трагической историей женщины, которая стала символом Франции.

С тех пор, как в 1996 году Виктория Адамс, Эмма Бантон, Мелани Чисхолм, Мелани Браун и Джери Холлиуэлл ворвались на поп-сцену Великобритании, их лица и имена стали самыми узнаваемыми в мире. Документальный фильм рассказывает историю «Spice Girls» от первого лица. В картине представлены эксклюзивные интервью со всеми участницами группы, а также с людьми, которые знают «перчинок» лучше всех, раскрывается предыстория таких хитов, как «Wannabe», «Who Do You Think You Are», «Too Much» and «Stop».

Картина представляет собой уникальный портрет Лив Ульман — актрисы и режиссера. Авторы приглашают зрителей на съемочную площадку фильма «Частное признание», который Лив Ульман поставила по сценарию Ингмара Бергмана. Это новый взгляд на их творческий союз, который начался много лет назад и вылился в создание таких шедевров, как «Персона», «Осенняя соната» и «Сцены из супружеской жизни».

Лесли Билинда полна решимости разыскать людей, которые убили её мужа Чарльза, исчезнувшего во время геноцида 1994 года. Когда она возвращается в Руанду, где работала в агентстве чрезвычайной помощи и развития «Tearfund», то, как и тысячи других вдов геноцида, ощущает чувство утраты и предательства. Фильм демонстрирует невероятную силу человеческого духа перед лицом зла.

Она была самой желанной женщиной на планете. Миллионы мужчин готовы были отдать всё за один её поцелуй. Кинематографисты выстраивались в очередь, предлагая баснословные гонорары. Брижит назвали символом 50-х, она ввела в моду купальник-бикини, прическу «бабетта», а ее бюст в 70-м году стал моделью для символа Франции — Марианны... Впервые Брижит Бордо завоевала всемирную популярность в 1956 году, благодаря роли в фильме «И Бог создал женщину». О талантливой актрисе и роскошной женщине журналисты писали больше, чем о ком-либо. А она презирала славу. Несколько браков, разлука с сыном, 4 попытки самоубийства, хронические депрессии, на пике популярности и красоты — уход из кино... \n\nНо она вернулась к жизни, обретя покой и счастье, она отдалась без остатка делу защиты животных. И сейчас фонд Брижит Бардо звучит на весь мир, призывая людей защитить и сохранить все живое на Земле. Цитаты Брижит Бордо до сих пор покоряют мир. Эта великая актриса — еще одна легенда, которую будут помнить всегда. 28 сентября Брижит Бардо исполнилось 75 лет. Время берет свое, но разве можно забыть ее красоту?

В основе фильма редкое по откровенности эксклюзивное интервью, где писательница раскрывает секреты своих героев, признается, что больше не хочет писать о Гарри. Делится своими семейными секретами, рассказывает о тяжелом детстве. В этом ей помогает ее родная сестра, показывая детские семейные фотографии. В картине использованы архивные кадры, снятые в Лондоне и Эдинбурге, с тем, как Джоан дописывает последнюю страницу книги о своем Герое, как печатается тираж, как Джоан посещает премьеру фильма.

Погружение в безумный и роскошный мир главного храма стиля Нью-Йорка. Камера следит за титанами индустрии: эксцентричным гением витрин Дэвидом Хои, создающим фантасмагоричные «Карнавалы животных»; властной Линдой Фарго, чье «да» запускает карьеры дизайнеров; и неустрашимой байером Бетти Халбрайх, переделывающей гардеробы миллионерш. Фильм раскрывает безумные истории: от покупки Ленноном 80 шуб за ночь до 200 норковых наушников Элизабет Тейлор. Как бутик пережил Великую депрессию и остался мечтой? Закулисье битв за место на полке и создание шедевров из папье-маше держит в напряжении, как триллер.

Дженнифер Энистон, Франсес МакДорманд, Джоан Кьюсак, Кэтрин Кинер играют четырех подруг, жизнь которых не перестает преподносить им сюрпризы. Героиня Энистон, находясь на гране срыва бросает преподавательскую деятельность и начинает подрабатывать домработницей, в то время как ее подруги успешно развивают свою карьеру, зарабатывая неплохие деньги…

Получив эксклюзивный доступ к сотням личных рисунков и картин Орсона Уэллса, режиссёр погружается в визуальный мир легендарного актёра и режиссёра и воссоздаёт его уникальный портрет. Перед нами – Уэллс, увиденный его же собственными глазами, нарисованный его рукой, написанный его кистью – фигура невероятной страсти и жизненной силы, блестящий шоумен XX века.

Фильм о судьбе выдающейся испанской танцовщицы фламенко Ла Чаны. Вместе с героиней создатели фильма проходят маршруты ее жизненного пути, полного испытаний и потрясений. Через 30 лет после того, как королева фламенко покинула сцену, она надевает танцевальные туфли, чтобы выступить в одном-единственном последнем представлении. В свои годы Ла Чана может танцевать только сидя, но ее мастерство по-прежнему впечатляет.

«Одна из самых известных звезд Голливуда умерла в возрасте 36 лет… Мэрилин Монро найдена мертвой…» Эти образы напоминают о темной стороне ее жизни: порочные связи, падения, одинокая смерть. Но была и другая сторона, которая открывает нам совсем иную женщину. Ее звали Мэрилин Монро. Ее жизнь стала легендой.

В фильме всего два героя – он и она. Он – режиссер и оператор фильма Иварс Звиедрис, она – целительница Инта, которая отнюдь не в восторге от его желания снять о ней фильм. Результатом становится удивительное, порой парадоксальное путешествие через напряженные отношения автора и его героя, захватывающая история любви и ненависти, эмоциональных всплесков, бесконечных споров и примирений.

Документальная камера следит за болгарской иммигранткой в израильской Яффе, чей мир рушится при столкновении с новой реальностью. Режиссёр Сеньора Бар Давид создаёт визуальную поэму о ностальгии и культурном шоке через повседневные ритуалы героини. Неожиданные повороты её адаптации держат зрителя в напряжении до финальных кадров.

В глубинке Замбии, где женские голоса привыкли молчать, происходит невероятное: группа обычных женщин получает камеры. Их миссия — снять правдивую историю, которая перевернёт представление об их сообществе. Под руководством кинематографистов они учатся видеть мир через объектив, находя смелость говорить о запретном. Наррация Моргана Фримена добавляет глубины этому путешествию из тишины к силе искусства.

В Библии о ней упоминается всего несколько раз. Вместе с тем, ее изображение хорошо знакомо каждому. На основе последних исторических исследований и свидетельств нового Завета авторы этого фильма постарались воссоздать на экране историю этой поразительной женщины. Самое удивительное то, что картина, получившаяся в итоге, сильно отличается от общепринятых представлений.

Творческий портрет актрисы Шарлотта Рэмплинг выходит за рамки классической трехчастной биографической схемы, представленной в фильме главами «Демоны», «Желание», «Смерть». Дружеские встречи актрисы с друзьями перерастают в беседы об уникальной технике актерской работы перед камерой. Собеседниками актрисы выступают Питер Линдберг, Юрген Теллер, Энтони Паллизьер, Пол Остер.

Новаторский документальный фильм переносит зрителя в Колорадо, где местные актеры проходят пробы на роли участников дела ДжонБенет Рэмси. Вместо сухих фактов — калейдоскоп субъективных взглядов, личных воспоминаний и городских легенд, которые за 20 лет оплели трагедию. Через эмоциональные монологи и метафорические реконструкции режиссер Китти Грин исследует природу коллективной травмы и границы между правдой и вымыслом. Это не расследование, а гипнотическое погружение в то, как общество мифологизирует шокирующие события.

Через ранее не публиковавшиеся домашние видео, дневники и письма зритель погружается в жизнь звезды, чья слава затмила её человеческую сущность. Дочь актрисы, Наташа Грегсон Вагнер, становится проводником в мир ярких ролей, трёх номинаций на «Оскар» до 25 лет и неочевидных внутренних противоречий . Кадры с Робертом Редфордом, Миа Фэрроу и Робертом Вагнером показывают Натали вне съёмочных площадок — с её страхами, радостями материнства и невысказанными тревогами . Фильм восстанавливает наследие гения кино, заставляя задуматься: что остаётся, когда гаснут софиты?

Обезоруживающая своей откровенностью история двух уникальных женщин и родственных душ. Эксцентричные, ироничные, порой воинственные и обожающие славу легендарные голливудские звезды Кэрри Фишер и Дебби Рейнольдс каким-то непостижимым образом смогли провести вместе всю жизнь и даже уйти из нее почти в один день. Благодаря ретро-записям и фотографиям из семейных архивов перед зрителем предстает не только судьба двух знаменитостей, история их отношений, но и старый Голливуд, целая эпоха, которой больше нет.

Зритель окажется в сердце экзотических пейзажей Мексики, познакомится с эксклюзивными интервью, историческими документами и реконструкциями и увидит в новом свете работы одной из самых экстраординарных художниц XX века.\n\nВ фильме раскрываются две творческие ипостаси великой Фриды. Перед зрителями предстанут культовая икона современного феминизма, с одной стороны, и независимый, тонкий, ищущий художник, каждый день противостоящий телесным ограничениям, с другой.\n\nФриде, заболевшей полиомиелитом в возрасте шести лет и ставшей жертвой страшной дорожной аварии в восемнадцать, суждено было прожить тяжелую, но яркую жизнь, полную страданий, любви и творчества. Благодаря живописи и письму, а также яркому и безошибочному стилю в одежде, она стала образцом для подражания, и по сей день вдохновляющим художников, музыкантов и дизайнеров.

Нарциссистер – перформансистка из Бруклина, прячущая лицо под маской. Иногда она надевает сразу две маски: одну – на лицо, другую – на затылок, что придаёт её дерзким и ироничным сексуальным спектаклям почти зловещий оттенок. Её имя спрятано за псевдонимом – хотя и не такая уж великая тайна: в отличие от, например, Бэнкси, имя художницы может узнать любой зритель этого автобиографического фильма. Маски и псевдоним – отвлекающий маневр, потому что в искусстве Нарциссистер – абсолютный эксгибиционист. Никаких тайн – и в зале, где царит Нарциссистер, зритель вступает с артисткой в предельно доверительные отношения.

Героиня картины – современная 18-летняя девочка Женя, не обремененная социальными обязательствами. Как типичный носитель молодежной субкультуры, она не наделена особыми талантами и живет обыкновенной жизнью взрослеющей провинциальной девушки: любит танцевать, встречается с парнями, учит подруг целоваться. В общем-то, ни нормами поведения, ни манерой речи, ни желанием нравиться, ничем другим она не отличается от тысячи других девочек. Кроме одного: девочка Женя на самом деле – мальчик.

В далеком прошлом Голливуд прославили именно женщины. Арисия Гай создала первый сценарий для съемок в Голливуде, а Лоис Вебер сняла первую на студии цветную киноленту. Дороти Арзнер стала самым влиятельным режиссером. Фрэнсис Марион написала сценарий для знаменитой Мэри Пикфорд, которая выиграла два Оскара благодаря этой работе. Однако все они были забыты. Фильм рассказывает о женщинах — талантливых продюсерах и режиссерах, выдающихся актрисах, сыгравших огромную роль в формировании Голливуда.

Знаменитый режиссёр запечатлел харизматичную икону нью-йоркской интеллектуальной сцены — писательницу и публичную ораторшу, чьи колкие выступления разбирают на цитаты. Фильм мастерски сочетает архивные записи её выступлений, актуальные монологи о политике, искусстве и социальных противоречиях США, а также редкие интервью. Героиня, которую критики называют «Дороти Паркер современности», безжалостно развенчивает лицемерие элит и поп-культуры, превращая каждый диалог в захватывающую дуэль слов. Визуальная подача подчёркивает контраст между её сдержанной манерой и взрывной иронией, держа зрителя в напряжении от первой до последней минуты.

Мэдисон Стюарт — весьма необычная девушка. Она увлекается морскими обитателями, которые способны повергнуть в ужас большинство людей. Ещё подростком Мэдисон заметила, что человек, истребляя акул, одновременно ставит под угрозу их место обитания. Тогда она вооружилась камерой и единолично взялась за сложнейшее дело — рассказывать людям правду о прекрасных и загадочных созданиях. Со многими акулами она встречалась лично. Юная, отважная, увлечённая, но в то же время сосредоточенная на своей работе, идеалистка по натуре, но умеющая трезво оценить возможности — эта девушка твёрдо знает, в чём заключается смысл её жизни.

Невидимая архитекторка современного кинематографа наконец в центре внимания! Этот пронзительный портрет легендарной кастинг-директора раскрывает её новаторский метод: она видела «магию в глазах» будущих звёзд задолго до их славы. Через эксклюзивные архивные плёнки прослушиваний и бойкие интервью со Стивом Бушеми, Бенисио Дель Торо и другими иконами экрана, зритель погрузится в алхимию поиска талантов. Как её интуиция в 80-90-х сломала стереотипы, подарив шанс «неформальным» актёрам? Почему Вигго Мортенсен отказался от светской беседы на пробах? Фильм — гимн профессии, где за каждым открытием стоит человеческая история, а кадры первых кастингов Уиллиса или Портман заставят вас замереть .

Эксклюзивный доступ и возможность познакомиться ближе с 16-ю самыми успешными женщинами киноиндустрии для взрослых. В процессе интимной фотосессии в непринужденном разговоре они проливают свет на свою жизнь, а всемирно известный фотограф Дебора Андерсон становится летописцем их историй. Откровенные рассказы о жизни и ответы на вопросы, почему они выбрали именно этот путь, что послужило причиной выбора, впечатления о первом опыте — героини фильма всегда были сдержанны и никогда ранее не давали интервью о своей частной жизни. Дебора стала первым режиссером, которому удалось вывести девушек на откровенную беседу, которая позволяет поделиться со зрителями чем-то гораздо большим, чем просто просто видом обнаженного тела на экране. Истинная внутренняя красота и уязвимость девушек, тела которых вам так хорошо знакомы, затрагивают глубины души. Их искренность буквально пьянит. После того, как вы услышите их рассказы, вы больше никогда не сможете смотреть на них как прежде. Фотограф Дебора Андерсон работала со многими знаменитостями, среди которых Джуд Лоу, Моби, Джордж Клуни, Кид Рок и др. Более того перед ее объективом в откровенном виде позировали Линси Лохан, Шэрон Стоун и Синди Кроуфорд.

Мэтр документального кино Фредерик Уайзман со своей камерой проникает в святая святых– в балет Парижской оперы. Вся жизнь труппы — от швейной мастерской до блистательного выступления прима-балерины и ее партнера на сцене, фильм открывает тайны самой престижной балетной сцены мира и рассказывает обо всех тех выдающихся художниках, кто, оставаясь в тени, способствует созданию уникальных постановок Парижской оперы.

Мишель Дюмолен следовал за Далидой со своей камерой 3 года повсюду: в поездках, во время концертов, в турне, на сцене, за кулисами, на вечеринках и среди друзей. Его камера запечатлела самые трогательные и волнующие моменты жизни Далиды. Эпизоды проходят один за другим, как во сне. В начале фильма Далида засыпает и видит караван, уходящий в пустыню. Свое возвращение в Египет, в свой родной дом в Каире, который с тех пор изменился до неузнаваемости, в школу, где она училась. Сцена, репетиции, концерты, аплодисменты, снова бесконечная дорога… В фильме Далида предстает во всех своих образах через свои песни, но Иоланда остается в тени.