20 лучших фильмов, похожих на Настоящий рэп (2012)

Роман Литвинов

играет самого себя

Иван Алексеев

играет самого себя

БитThe Beat Junkies

играет самого себя

Через четыре главы фильм раскрывает культуру винила в России, соединяя прошлое и настоящее. Вы увидите легендарные «кости» (рок на рентгеновских снимках), услышите диджеев, отстаивающих аналоговый звук в цифровую эпоху, и погрузитесь в закрученные истории владельцев инди-магазинов, борющихся с рейдерами. Камера ловит дикое веселье панк-тусовок, одержимость коллекционеров и повседневный героизм музыкантов (Mujuice, Noize MC, Софья Родина). На фоне — Россия 2014-2016: падение рубля, закрытие «Солянки», винил как символ свободы. Визуальный ряд оживляет архивные кадры и живые концерты, задавая вопрос: почему пластинки пережили забвение?

Слава Солдатов

Илья Кузьминых

Никита Бобров

История трех молодых музыкантов, которые идут к своей мечте, по пути сталкиваясь с привычными каждому явлениями: с рутиной повседневности, с переменами в личной жизни, с нехваткой образования и денег, с потоками чужих интересов. На каждой развилке в пути трое героев отвечают на главные вопросы: чего именно я хочу и туда ли я иду?

Если и есть колыбель российской танцевальной сцены, то это явно дом по адресу г. Санкт-Петербург, Фонтанка, 145. Туда эта музыка пришла с Запада, здесь она прижилась и отсюда пришла в Москву в форме первого (и последнего) советского рейва «Гагарин-пати», который прошел за неделю до того, как развалился СССР. \n\nЭто история человека, ставшего очевидцем тех событий, которые уже обросли легендами и мифами. Спустя четверть века с момента запуска в российский космос рейв-ракеты, режиссер встретилась с первопроходцами этого движения, посетила руины Фонтанки и опустевший павильон «Космос» и попыталась ответить для себя на некоторые вопросы.

Фильм «Завтра» посвящен радикальным акциям арт-группы «Война».

Миллионы людей в России имеют различные нарушения слуха, частично или полностью живут в тишине. Это физическая особенность, инвалидность. Таких людей принято называть глухими, но они, как слышащие, хотят самореализации, мечтают, у них есть таланты и желание интеграции в общество, им нужны равные возможности. \n\nФильм о тех, кто успешно преодолевает жизненные обстоятельства и тех, кому нужно помочь найти себя. Герои фильма – бизнесмены и философы, артисты и художники, обычные на первый взгляд люди, мимо которых мы можем проходить каждый день на улице и в метро. Они способны на многое, а если им помочь с интеграцией, услышать, принять – и достигнут многого, и действительно сумеют стать частью общества.

18 молодых героев. 18 откровенных интервью. И один ответ на вопрос: легко ли быть молодым в 2011 году? Вопрос, на который дадите ответ Вы…. Это фильм о любви, вере, безверии, деньгах, политике, увлечениях и… о будущем молодежи. Фильм — зеркало. Фильм — документ.

Александр Кузнецов

играет самого себя

Артемий Троицкий

играет самого себя

Андрей Тропилло

играет самого себя

Молодой интервьюер в образе «Скептика» ведет неформальные беседы в узнаваемых локациях — от тесных коммуналок до подпольных студий. Наталья Науменко, Артемий Троицкий, Игорь Петровский и другие ключевые свидетели эпохи вспоминают реальные события, вдохновившие художественный фильм. Без прикрас говорят о духе времени: запрещенные концерты, творческие поиски и гнет системы. Каждое воспоминание превращается в диалог поколений — где слезы художника соседствуют с иронией критика, а голоса Виктора Цоя и Майка Науменко звучат за кадром. Особую остроту добавляет контекст создания: режиссер монтировал ленту под домашним арестом, усиливая параллели между эпохами .

Виктор Цой

Виктор Цой (легендарный музыкант, лидер группы 'Кино')

«Последний герой: Двадцать лет спустя» — документальный фильм о жизни легендарного музыканта Виктора Цоя.

Рождённые в СССР: 28 лет (2012)

Рождённые в СССР: 21 год (2005)

Рождённые в СССР. Четырнадцатилетние (1998)

Рождённые в СССР. Семилетние (1991)

Алёна

Алёна (участница проекта)

Алмаз

Алмаз (участник проекта)

Альгис

Альгис (участник проекта)

Андрей

Андрей (усыновленный американцами сирота, участник проекта)

Антон

Антон (участник проекта)

Ася

Ася (участница проекта)

Денис

Денис (участник проекта)

Дима

Дима (участник проекта)

Жанна

Жанна (участница проекта)

Катя

Катя (участница проекта)

Ладо

Ладо (участник проекта)

Лёня

Лёня (участник проекта)

Марина

Марина (участница проекта)

Настя

Настя (участница проекта)

Рита

Рита (участница проекта)

Саша

Саша (участник проекта)

Стас

Стас (участник проекта)

Таня

Таня (участница проекта)

Четвертая глава уникального документального цикла запечатлела 18 героев на переломе взросления. Дети СССР, выросшие в эпоху потрясений, теперь 28-летние взрослые: кто-то бежит от войны в Аргентину, кто-то переживает личную трагедию в российской глубинке, а другой строит бизнес в Люксембурге. Через архивные кадры и исповеди перед камерой зритель видит, как детские мечты разбиваются о реальность — эмиграция не принесла счастья близнецам из Свердловска, а усыновленный американцами сирота Андрей все еще ищет душевный покой. Режиссер Сергей Мирошниченко мастерски соединяет личные драмы с историческим контекстом, создавая портрет потерянного поколения на фоне рухнувших идеалов.

Документальный фильм о том, как делается и триумфально шествует по стране самый смешной и успешный российский ситком — «Интерны». Доктор Быков в роли Ивана Охлобыстина, Глеб Романенко в роли Ильи Глинникова, доктор Варя в роли Кристины Асмус и другие полюбившиеся герои с нового ракурса!

Камера следует за виртуозом современности, чьи выступления расписаны на годы вперёд. Зритель попадает за кулисы легендарных залов, слышит откровения о волнении перед концертами и детских воспоминаниях. Уникальные архивы показывают не только сольные выступления с маэстро вроде Гергиева и Маазеля, но и футбольные матчи с молодыми талантами фестиваля «Звезды на Байкале». Фильм-путешествие по шедеврам Рахманинова и других гигантов, где музыка объясняется без слов — страстью и мощью исполнения. Это гимн русской школе, где глубина интерпретаций оставляет ощущение встречи с современным чудом .

«Девиантное поведение» — это экспериментальный документальный фильм о природе антисоциальных поступков в контексте стрит-арта, созданный известной московской граффити-командой «Зачем». В течение часа можно наблюдать, как участники «Зачем» расписывают стены города уже давно знакомой всем жителям Москвы комбинацией из пяти букв, а голос за кадром под бодрые электронные ритмы рассуждает о философии вандализма, работе в команде, прикладном деконструктивизме и других тонкостях создания искусства в городском пространстве.

Фильм охватил период с 1985 по 2008 год, заканчиваясь на выборах Медведева. Робин записывала рассказы пяти семей о том, как они прошли этот путь, такой сложный в жизни нашей страны и каждого её жителя в отдельности. Фильм сопровождается кучей документальных кадров тех лет (тут и выступления Горбачёва, и Кашпировский). Все семьи объединены тем, что кто-то из их членов когда-то учились в одном классе. Русские любят поболтать, особенно когда выпьют, так что как рассказала сама Робин, это не выглядело как журналистское интервью, а скорее просто как живое общение. Именно этим фильм и интересен. Персонажи выбраны довольно обычные, среднестатистические, их истории очень жизненные. Фильм очень многогранный, не ставящий печати ни на советском прошлом, ни на настоящем, просто показывая отношение людей ко всему происходящему изнутри. В фильмы нет плохих или хороших, никто ни в чём не обвиняется.

Герои фильма работают в самых разных сферах и жанрах contemporary art. Главное, что объединяет композитора-минималиста Павла Карманова и балетмейстера Александра Пепеляева, создателя хэппенингов Андрея Бартенева и художников-концептуалистов из группы АЭС — это общее стремление вписаться в контекст европейской культуры, занять свою нишу на мировом арт-рынке. У каждого из них есть своя выстраданная стратегия выживания.\n\nОдни делают ставку на Запад, чутко ловят последние тенденции и веяния мирового арт-рынка. Другие надеются создать некую локальную ситуацию на мало приспособленной для «актуального искусства» российской почве. Но как бы ни «позиционировали» себя герои фильма на художественном рынке, все они в большей или меньшей степени подвержены рефлексии. Почему мы никому не нужны, почему так мало успешных международных карьер? Что произошло с нашим искусством, внезапно оказавшимся на обочине мирового культурного процесса? В чем наша творческая идентичность? Кто мы? Куда идем?..

Виктор Цой

играет самого себя, хроника

Михаил Кожухов

рассказчик, озвучка

21 июня Виктору Цою исполнилось бы 50 лет. Но в памяти и сердцах своих поклонников он навсегда остался 28-летним кумиром. Виктор Цой жил в эпоху перемен, когда на смену одной реальности приходила другая. И он был одним из творцов нового мира… Его жизнь — набор парадоксов. Мальчик-полукровка, выросший в Ленинграде, рокер, чье имя гремело по всему Союзу, музыкант, ставший героем эпохи — он пел, и ему подпевали миллионы. Когда в новостях сообщили об автомобильной аварии под Ригой 15 августа 1990 года, многие с удивлением узнали — Виктору Цою было всего 28 лет! А он успел прожить такую большую жизнь в такой маленький отрезок времени… «Цой — фигура, подобная Ангелу,» — утверждал Борис Гребенщиков. Наверное, поэтому его фанаты и говорят «Цой жив» — ведь ангелы не умирают.Зрители увидят уникальные архивные видеоматериалы, на которых запечатлены репетиции, концерты, гастроли и интервью Виктора Цоя различным телеканалам. Мы побываем в тех местах, где рождался талант музыканта, пообщаемся с его коллегами, друзьями и единомышленниками…

Фильм путешествие, о том, как двое друзей, один из них автор фильма едут автостопом через всю Россию, чтобы увидеть Байкал. Дабы не скучать в дороге и самим найти ответы на некоторые философские вопросы, они придумывают фишку – задавать самые насущные вопросы водителям. \n\nПо дороге они делают остановки в больших городах, таких как Казань, Златоуст, Красноярск и Иркутск, там их встречают так называемые вписщики, люди, которые пускают пожить к себе на 1-3 дня автостопщиков. От них автор и вместе с ним зритель узнает, что интересного есть в их городах, как они живут; но это не трагичные истории, а наоборот, люди, которым нравится их жизнь, люди творческие и интересные. Когда цель достигнута и автор видит озеро Байкал, он впервые не знает что сказать, вид не завораживает, но заставляет человека оставить себе только самое важное…!

Игорь Бутман

Фильм посвящен жизни и творчеству ансамбля «Терем-квартет».

Лирическая комедия о путешествии трёх друзей через весь остров Сахалин с юга на север. Главная цель — рассказать в отдалённых городах и посёлках о том, как снимать любительское кино. Помимо лекций главные герои снимают клип на новую песню группы из Южно-Сахалинска «Нильс Бор Бэнд».

Дмитрий Полонский

читает текст, озвучка

Александр Зацепин

играет самого себя

Михаил Боярский

играет самого себя

К началу 80-х одного из лучших кинокомпозиторов, которого вполне можно было бы назвать русским Эннио Моррикконе, знает весь Советский Союз. Музыка Александра Зацепина звучит в фильмах Леонида Гайдая «Операция »Ы«, »Бриллиантовая рука«, »Кавказская пленница«, »Иван Васильевич меняет профессию'. Но как автор кинохитов он известен уже к концу 60-х. Именно тогда судьба столкнула на международном кинопроекте «Красная палатка» двух талантливых композиторов — Зацепина и Моррикконе. Александр Сергеевич написал музыку для этой ленты, но сложилось так, что она прозвучала только в отечественном варианте, а в международную версию вошли другие мелодии, автор которых — знаменитый Морриконе. В этом фильме речь пойдет о жизни и творческой судьбе одного из лучших композиторов нашей эпохи. Почему Леонид Гайдай пригласил для совместной работы именно Зацепина? Как начинался его творческий союз с Аллой Пугачевой, и почему вокруг их дуэта было столько разговоров и домыслов? По какой причине большинство коллег-композиторов тайно или явно недолюбливали Зацепиина, и за что с легкой руки поэта Леонида Дербенева его стали называть «железным дровосеком»? Как и когда Зацепин оказался в Париже, и почему он так остро почувствовал себя «чужим среди своих». Где и как Александр Сергеевич живет и работает сегодня, и как сложилась дальнейшая семейная жизнь Зацепина?

Документальный фильм про российский Дальний Восток.

В фильме рассказывается о зарождении новой волны в СССР в условиях жёсткого политического режима и об эпохе «перестройки», когда музыканты получили свободу самовыражения.

Егор Летов

играет самого себя, хроника

Фильм рассказывает о панк-рок сообществе, которое сформировалось и существовало в Новосибирске, Омске и Тюмени во второй половине 1980-х годов.

Егор Летов

играет самого себя, хроника

Сергей Летов

играет самого себя

Александр Рожков

играет самого себя

Чёрно-белые кадры заснеженной Сибири, мятежная энергия подполья и неистовая воля одного человека — всё это слилось в документальной ленте о становлении культового музыкального явления. Через личные архивы участников, включая уникальные съёмки в поездках и на концертах, зритель увидит путь от первых аккордов в провинциальной квартире до ударов КГБ и психушки. Режиссёры делают акцент на переломных моментах: встречах с единомышленниками, создании радикальных проектов, фестивалях, где звучало немыслимое. Особое место занимают творческие и личные драмы, включая историю с поэтессой Янкой Дягилевой. Без пафоса и патетики фильм передаёт дух времени, когда музыка становилась оружием, а её создатели — шаманами новой реальности .

Константин Строкольский

играет самого себя

Евгений Алехин

играет самого себя

Документальная камера следит за андеграунд-дуэтом в изматывающем туре по российским городам. Импульсивный поэт-бунтарь и прагматичный стратег сталкиваются взглядами на творчество, женщин и смысл сцены. Бесконечные переезды, полупустые залы, технические срывы обнажают нервы, но в искре их конфликтов рождается редкая искренность. Фильм-наблюдение о том, как столкновение идеалов и реальности не рушит, а закаляет десятилетнюю связь. Лауреат Beat Film Festival и Артдокфеста.

Группа (преимущественно) европейских (преимущественно) авангардно-джазовых музыкантов отправляется в музыкальный тур на автобусе через всю Россию. Автобус должен проехать двадцать тысяч километров – от Москвы до Владивостока. Это амбициозное предприятие единолично организовано любящим дисциплину Юрием, российским импресарио. Фильм следует за автобусом и его пассажирами, которые забираются все дальше и дальше в «русскую реальность» и играют свою музыку людям, которые никак не ожидали ее услышать.

Сергей Шнуров

Сергей Шнуров (лидер группы 'Ленинград')

В 2017 году рок-группа «Ленинград» празднует 20-летний юбилей. За 2016 год два новых видеоклипа «Ленинграда» — «Экспонат» и «В Питере — пить!» набрали почти 200 миллионов просмотров на популярных Интернет-ресурсах. Для режиссера фильма, философа и культуролога, профессора Университета Флориды (США) Драгана Куюнджича, это послужило поводом для встречи с лидером группы Сергеем Шнуровым. Американского профессора заинтересовало творчество группы, как и ее беспрецедентная популярность в России. Как группе клубного формата, несмотря на частые запреты и отмены концертов в начале своего существования в связи с использованием мата, а также алкогольно-наркотической тематики, удалось стать самой популярной группой, собирающей стотысячные стадионы?

Фильм об ижевской электронной музыке 80-90-х годов. Это попытка разобраться в том, откуда в городе появляются «волны», творческие импульсы, которые в какой-то момент грозят стать мировым явлением, и куда они внезапно и практически бесследно исчезают.

Сергей Шнуров

Сергей Шнуров (как сам себя)

В фильм «Мужчина, который поет» вошло много живых концертных записей выступлений группы «Ленинград».

Андрей Макаревич

играет самого себя

Александр Кутиков

играет самого себя

Евгений Маргулис

играет самого себя

История становления рок-движения в СССР на примере группы «Машина времени».

Сергей Курехин

играет самого себя, хроника

Фильм рассказывает о деятельности выдающегося музыканта конца XX-го века. Мы видим масштабную личность с широчайшим творческим диапазоном.

Героями фильма стали яркие представители рок‑тусовки восьмидесятых, девяностых и нулевых, известные как в России, так и в узких кругах.

Борис Гребенщиков

играет самого себя

Людмила Гребенщикова

играет саму себя

Ася Майзель

играет саму себя

Фильм рассказывает о жизненном и творческом пути музыканта.

Виктор Цой

Виктор Робертович Цой

Фильм посвящен Виктору Цою, которому 21 июня 2012 года исполнилось бы 50 лет. Виктор Цой жил в эпоху перемен, когда на смену одной реальности приходила другая. И он был одним из творцов нового мира… Его жизнь — набор парадоксов. Мальчик-полукровка, выросший в Ленинграде, рокер, чье имя гремело по всему Союзу, музыкант, ставший героем эпохи — он пел, и ему подпевали миллионы. Когда в новостях сообщили об автомобильной аварии под Ригой 15 августа 1990 года, многие с удивлением узнали — Виктору Цою было всего 28 лет! А он успел прожить такую большую жизнь в такой маленький отрезок времени… «Цой — фигура, подобная Ангелу,» — утверждал Борис Гребенщиков. Наверное, поэтому его фанаты и говорят «Цой жив» — ведь ангелы не умирают.

Роман Дмитриев

играет самого себя

Андрей Богатырев

играет самого себя

Артём Пыльнов

играет самого себя

Фильм о поколении людей, родившихся в восьмидесятые, выросших в девяностые. Они выросли лишенные какой-либо идеологии. Автор в фильме хочет разобраться, действительно ли у его поколения есть та духовная пустота и потерянность, или же это миф?

1O июня 2013 года с бюджетом 1OO рублей в день, рассчитывая передвигаться автостопом, я отправился из Обнинска на восток России. Конечной целью был Владивосток. Предстояло преодолеть расстояние в 9200 км. Во времени я был не ограничен. С людьми, которых вы увидите, я провел несколько часов, с кем-то несколько дней, но никого из них я не знал до этого путешествия.

Михаил Ефремов

Михаил Ефремов (актёр, чтец стихов)

Дмитрий Быков

Дмитрий Быков (поэт, автор стихов)

Андрей Васильев

Андрей Васильев (продюсер и идеолог проекта)

Фильм-рефлексия о культурном феномене, взорвавшем интернет в эпоху политических перемен. Камера сопровождает трио создателей — поэта, актёра и продюсера — в их финальном турне с аншлагами, фиксируя искренние споры в гримёрках, нерв репетиций и щемящие монологи матерей, гордящихся сыновьями, но опасающихся последствий их смелости. Зритель увидит редкие интервью с Прохоровым и Собчак, услышит саундтрек Гребенщикова и узнает, почему проект закрылся сразу после выборов. Это не просто хроника, а капсула времени, сохранившая энергию пробудившегося гражданского сознания миллионов.

Случайная встреча двух парней (18 и 20 лет) взрывает московские будни адреналином: они рушат границы между скейт-парком, ночными клубами и опасными трюками на высоте, снимая всё на камеру под биты cloud-рэпа. Режиссёр Александр Элькан погружает зрителя в эпицентр их мира — от худи Supreme до спонтанных драк, — где жизнь строится по принципу «создать всё за одну ночь». Но хаотичное путешествие героев в Крым обнажает скрытые трещины в их братстве, проверяя на прочность не только смелость, но и доверие. Фильм-манифест поколения, снятый с пульсирующей энергией и пронзительной искренностью .

Фильм посвящен периоду рождения новой музыкальной культуры в СССР и возникновению рейв-движения в России. Эта музыка была революционной, и наследие, оставленное ей, полностью изменило культурный облик страны. Герои фильма — создатели и новаторы культуры, среди которых Максимилиан Ленц (Westbam), Деррик Мэй, Алексей Хаас, Артемий Троицкий, Игорь Шулинский, Евгений Рудин (DJ Грув), Борис Спайдер, Индулис Билзенс, Янис Крауклис, Роберт Гобзинс (EastBam), Угис Полис и многие другие.

Артемий Лебедев

Артемий Лебедев

Сквозь призму графики, моды и промышленных объектов раскрывается эстетическая эволюция целой страны. Фильм-исследование соединяет нарезку откровенных монологов дизайнеров, чьи проекты переопределили визуальный ландшафт России. Без пафоса и клише — только личный опыт создания нового визуального кода. Камера фиксирует нерв поиска идентичности: от ностальгии по авангарду до дерзких экспериментов с кириллицей. Почему зубная щётка может стать арт-объектом, а вывеска — манифестом? Ответ — в этом калейдоскопе идей .

Авантюрная комедия, главные герои которой — реальные российские политики, два руководителя организации «Коммунисты Петербурга и Ленинградской области» (КПЛО). Они замышляют поездку в Непал, где недавно закончилась гражданская война, с целью помирить две противоборствующие коммунистические партии этой страны и, тем самым, приблизить наступление равенства и братства во всём мире. Изначально информация о поездке была придумана ими как «газетная утка» — для привлечения внимания к себе и своей организации. Но, по стечению обстоятельств, героям действительно пришлось отправиться в Непал.