20 лучших фильмов, похожих на Один гигантский прыжок (2002)

Пол МакКартни

играет самого себя

Алан Броадбент

Эрик Клэптон

играет самого себя

Камерный концерт в легендарной студии Capitol Records: всемирно известный артист исполняет джазовые стандарты 1920–1950-х годов под аккомпанемент рояля и струнного квартета. Чёрно-белая съёмка подчёркивает ностальгическую атмосферу выступления, где между песенными номерами вплетаются откровенные интервью с музыкантами. Главный сюрприз — премьера трогательной баллады с участием звёздных гостей.

Сид Барретт

играет самого себя, хроника

Джо Бойд

играет самого себя

Венетта Филдс

играет саму себя

Альбом Wish You Were Here, вышедший в сентябре 1975 г., был следующим после всемирно признанного The Dark Side Of The Moon. Многие фанаты, а также участники группы Ричард Райт и Дэвид Гилмор называют его своим любимым альбомом Pink Floyd. Пластинка сразу же попала на первое место в Великобритании и США и оказалась на лучших позициях в хит-парадах многих других стран. Документальная лента представляет новые интервью с Роджером Уотерсом, Дэвидом Гилмором и Ником Мейсоном, архивные интервью с ушедшим Ричардом Райтом, а также рассказывает о том, как был создан этот знаковый релиз.

Джарвис Кокер

играет самого себя - рассказчик, озвучка

Дэвид Боуи

играет самого себя / Ziggy Stardust, хроника

Марк Элмонд

играет самого себя - музыкант

40 лет назад в миллионах гостиных комнат Британских островов на экранах телевизоров появилось странное инопланетное создание с ярко рыжими волосами и в пестром космическом костюме. Его появление шокировало страну и навсегда изменило жизнь многих подростков. Зигги Стардаст объявил о начале новой эры в рок-музыке, эры неземной моды, невероятной сексуальности и старого доброго рок-н-ролла. Зигги Стардаст превратил Дэвида Боуи в одну из величайших поп-звезд. Так что же сделало этого таинственного пришельца одним из самых влиятельных культурных событий 20-го века?

Джульет Стивенсон

рассказчик, озвучка

Генри Гудман

Voices, озвучка

Эмануэль Акс

Фильм рассказывает о величайшем австрийском композиторе-новаторе - Франце Йозефе Гайдне.

Black Sabbath

Сами себя (коллектив как главный субъект фильма)

Оззи Осборн

Оззи Осборн (вокалист, основатель группы)

Тони Айомми

Тони Айомми (гитарист, основатель группы)

Гизер Батлер

Гизер Батлер (бас-гитарист, автор текстов, основатель группы)

Прощальный концерт легендарной хэви-метал группы Black Sabbath. Запись выступления вперемешку с интервью музыкантов, вспоминающих свой путь от зарождения группы до нынешних времён.

Пол МакКартни

Пол Маккартни (сам себя, музыкант, композитор)

Рик Рубин

Рик Рубин (сам себя, музыкальный продюсер, интервьюер)

В минималистичной чёрно-белой студии, похожей на алхимическую лабораторию, 79-летний сэр Пол Маккартни оживляет прошлое. Продюсер Рик Рубин погружает его в технические эксперименты: изолирует бас в «While My Guitar Gently Weeps», раскрывая скрытые слои музыки, и оживляет истории о «Битлз» — от уличных выступлений в Гамбурге до медитаций в Индии. Маккартни, не читающий ноты, демонстрирует игру «по формам» на рояле, смеётся над казусами (как «Sgt. Pepper» родился из путаницы с солью и перцем!) и трогательно вспоминает Фелу Кути. Всплывают неожиданные влияния: от Баха до Литла Ричарда, а визуальный ряд мастерски переплетает архивные плёнки и блики звуковых волн на пульте. Сериал избегает сплетен, но держит интригу: как простота аккордов рождала вечные хиты? 387 символов

Джон Уотерс

играет самого себя

Мэри Воронов

играет саму себя

Барбара Уолтерс

играет саму себя, хроника

Погружение в богемный Нью-Йорк 1960-х, где рождалась революционная звуковая вселенная. Фильм исследует взрывной творческий союз двух гениев — поэта-бунтаря и авангардного музыканта, чьи эксперименты с нойзом и дронами перевернули рок. Через split-screen и редкие архивы Factory показано, как под крылом поп-арт-титана группа обрела фирменный стиль: от шокирующих текстов о перверсиях до гипнотического звучания альтов. Выжившие участники и свидетели эпохи раскрывают, почему их музыка, не ставшая хитом, вдохновила тысячи последователей . Визуальная поэзия Хейнса превращает хронику в сенсорный опыт — вот пульс Манхэттена, вот дрожь «героиновых» риффов, вот искры распада .

Бо Бёрнэм

играет самого себя

Одинокий артист превращает сцену в лабораторию абсурда. Под прицелом прожекторов — поп-культура, интернет-зависимость и вечный конфликт разума с эмоциями. Зрителя ждёт калейдоскоп: язвительные песни сменяются сюрреалистичными скетчами, чёрный юмор граничит с поэзией, а визуальные эффекты (от резких переходов «красное/синее» до мини-спектаклей в голове комика) создают ощущение живой видеоигры. Всё это — искренний и циничный монолог поколения, где за танцующим телом скрывается бунтующий мозг. Главный герой не просто развлекает — он заставляет усомниться в природе смеха.

Кэти Перри

играет саму себя

Адам Марселло

играет самого себя - Band Leader / Drums

Кэйси Хупер

играет самого себя - Guitars

Камера следит за годом из жизни поп-звезды во время её грандиозного тура по 22 странам. Зрители увидят не только фееричные сцены в 3D с костюмами-конфетами и пиротехникой , но и изнанку славы: ночные репетиции, встречи с фанатами, моменты усталости и слёзы в гримёрке. Ключевой поворот — борьба между профессиональным долгом (124 концерта!) и личной трагедией, когда брак рушится прямо во время гастролей. Фильм раскрывает истоки стойкости Перри: от пения в церкви до работы с Гленом Баллардом (продюсер Аланис Мориссетт) . Особенно впечатляют кадры, где она, рыдая за минуты до выхода на сцену, заставляет себя улыбнуться под огни софитов . Команда (сестра-ассистент, преданные стилисты) и архивные видео дополняют портрет артистки, чья философия — «Прими свою странность» .

Ник Кейв

Ник Кейв (центральный персонаж, музыкант и писатель)

Писатель и музыкант Ник Кейв отмечает свой 20000-й день на планете Земля.

Винни Эппис

играет самого себя

Джо Баррези

играет самого себя

Брайан Белл

играет самого себя

Неприметный ангар в промзоне Лос-Анджелеса становится святыней рок-н-ролла, где магия аналоговой записи рождает легенды: от прорыва Fleetwood Mac до взрыва Nirvana. Фильм-исследование Дейва Гроула раскрывает секрет «звука Ситти» — мистического микшерного пульта Neve и уникальной акустики, превращавшей барабаны в гром небесный. Через откровения Стиви Никс, Тома Петти и Нила Янга оживает эпоха, когда музыка творилась кожей и нервами. Но цифровая революция хоронит храм звука... пока безумная авантюра не дарит пульту вторую жизнь в студии Гроула, где Пол Маккартни, Трент Резнор и ветераны создают новые хиты в эпическом джем-сейшне. Гимн человеческому гению в мире технологий.

Билли Айлиш

играет саму себя

Финнеас О’Коннелл

играет самого себя

Мэгги Бейрд

играет саму себя

Рассказ о жизни певицы Билли Айлиш на гастролях и дома во время записи дебютного альбома.

Кит Аллен

Quotations reader, озвучка

Майкл Гэмбон

Quotations reader, озвучка

Стив Джонс

Quotations reader, озвучка

Гениальный монтаж соединяет чёрно-белую хронику начала XX века с цветным видео 2010-х, превращая историю столицы в гипнотический коллаж. Фильм охватывает ключевые события: осаду Сидней-стрит, Битву на Кэбл-стрит, послевоенную волну миграции, панк-революцию и погромы 2011 года. Через интервью с 106-летней жительницей Хетти Бауэр, музыкантами и обычными лондонцами раскрывается дух города, где 300 языков сливаются в один ритм. Саундтрек от Sex Pistols до джаза подчёркивает контрасты: роскошь коронаций соседствует с нищетой доков, а расовые столкновения — с расцветом мультикультурного Сохо. Лейтмотив — Лондон не памятники, а люди: бунтарские, стойкие, вечно меняющиеся.

Боб Марли

Боб Марли (центральный персонаж фильма)

Рита Марли

Рита Марли (вдова Боба Марли, одно из эксклюзивных интервью)

Зигги Марли

Зигги Марли (сын Боба Марли, интервью)

The Wailers

The Wailers (участники группы, интервью)

Скрупулезная реконструкция пути ямайского иконоборца, где редкие кадры детства в Найн-Майлс переплетаются с триумфом на стадионах Европы. Режиссер Кевин Макдональд погружает в звуковую революцию 1970-х через эксклюзивные интервью вдовы Риты, детей и участников The Wailers . Фильм раскрывает как травля «белым мулатом» сформировала философию артиста, показывает сенсационные детали покушения 1976 года и борьбы с болезнью — всё под саундтрек из 66 песен. Визуальный атлас включает частную хронику гастролей в Африке и легендарный концерт примирения на Ямайке .

Freda Kelly

Фреда Келли (рассказчица, центральная фигура фильма)

Жила-была в Ливерпуле 17-летняя девушка, она работала машинисткой и дни напролет печатала на машинке. Однажды вечером она пошла в паб и впервые увидела The Beatles, и они изменили ее жизнь: сначала она стала главой их фан-клуба, потом ее взяли работать секретаршей — и ею она пробыла всю жизнь.

Мик Джаггер

Себя (вокалист, фронтмен The Rolling Stones)

Кит Ричардс

Себя (гитарист The Rolling Stones)

Чарли Уоттс

Себя (барабанщик The Rolling Stones)

Ронни Вуд

Себя (гитарист The Rolling Stones)

Билл Уаймен

Себя (бывший бас-гитарист The Rolling Stones)

Мик Тейлор

Себя (бывший гитарист The Rolling Stones)

Брайан Джонс

Себя (основатель и бывший гитарист The Rolling Stones)

The Rolling Stones

Себя (коллектив)

Полнометражный документальный фильм, снятый к 50-летию легендарной группы Rolling Stones.

Аарон Буркхард

играет самого себя, хроника

Чад Чаннинг

играет самого себя, хроника

Дон Кобейн

играет самого себя - Kurt's Father

Первый официально одобренный документальный портрет легенды гранжа, сотканный из редких домашних архивов, дневниковых записей и гипнотических анимаций. Через 200 часов неизданных записей и откровения близких зритель услышит хриплый шепот бунтаря, разрывающегося между гениальностью и саморазрушением .

Джаред Лето

Джаред Лето (ведущий вокалист Thirty Seconds to Mars, центральный персонаж фильма)

Шеннон Лето

Шеннон Лето (барабанщик Thirty Seconds to Mars, один из основных участников)

Томо Миличевич

Томо Миличевич (гитарист Thirty Seconds to Mars, ключевой участник группы)

Рассказывая горькую правду о современном музыкальном бизнесе, «Артефакт» предоставляет близкий доступ к музыканту/актёру Джареду Лето и его группе Thirty Seconds to Mars, в то время как они ведут борьбу со своим лейблом, предъявившим группе безжалостный судебный иск, и записывают свой альбом This Is War. Этот фильм — истинный артефакт нашего времени, поскольку в нём рассматривается борьба с важными проблемами, связанными с искусством, деньгами и честностью.

Крэйг Бартоломью Стридом

Крэйг Бартоломью Стридом (журналист, один из исследователей)

Родригес

Сиксто Родригес (музыкант, центральный персонаж фильма)

В 1970-х детройтский музыкант записал два альбома и бесследно исчез, не подозревая, что его песни взорвали Южную Африку. Подпольно тиражируемые пластинки превратились в гимны против апартеида, а сам он — в загадочную икону. Ходили легенды о его гибели: то ли выстрел в голову на сцене, то ли самосожжение. Лишь десятилетия спустя два одержимых поклонника — журналист Крэйг Стридом и владелец магазина Стивен Сегерман — начинают расследование, сталкиваясь с ложными следами и невероятными совпадениями. Их поиски ведут из Кейптауна в промозглый Детройт, открывая историю человека, чье достоинство и талант сияют сквозь годы безвестности. Документальный детектив с гипнотическим саундтреком, покоривший «Оскар».

Yellow Magic Orchestra

играют самих себя, хроника

Рюити Сакамото

играет самого себя

После диагноза «рак горла» легендарный композитор погружается в поиски звуков, способных передать хрупкость бытия. Камера ловит его в Арктике, где он слушает таяние ледников, в Фукусиме — играет на пианино, выжившем после цунами («как на трупе утонувшего инструмента»), и в нью-йоркской студии, где рождается альбом «async» — медитация о вечности через шум дождя и скрип деревьев. Режиссёр Стивен Шибл показывает, как личная трагедия и протесты против атомной энергии сливаются в творчестве: от саундтреков к «Последнему императору» до экспериментов с шамисэном и вёдрами на голове. Без ложного пафоса, с серебряными волосами и стилем минималиста, Сакамото доказывает: даже в тишине есть музыка.

Paulo Chibanga

Майкл Флек

Ivan Kadey

История мультирасового панк-движения, развивающаяся на фоне последних политических и социальных потрясений трех Южноафриканских стран: ЮАР, Мозамбик и Зимбабве.

Ренарс Кауперс

играет самого себя

Янис Юбалтс

играет самого себя

Марис Михельсонс

играет самого себя

Документальный фильм о самой популярной прибалтийской группе последних лет «BrainStorm: между берегами» — словно логическое продолжение одного из самых главных, сформировавших узнаваемый стиль группы, альбомов «Four Shores» («Четыре берега») — это история четырех друзей детства, от первого выступления на сцене актового зала родной школы до процесса создания вышедшего в мае 2015 года альбома «7 Steps Of Fresh Air», записанного в легендарной берлинской Hansa Studio.\n\nВ фильме участники группы впервые рассказывают историю своей жизни, события которой тесно переплетаются с историческими процессами внутри обновляющейся Латвии. Говорят об опыте совместной работы с такими артистами как R.E.M., The Rolling Stones, об участии в Евровидении, успехе в России и о знакомстве и многолетней дружбе с легендарным фотографом Антоном Корбайном, который также принял участие в съёмках «BrainStorm: между берегами». Это фильм об упрямстве и непокорности, об упорстве, падениях и подъемах. О команде, которая за 25 лет своего пути совершенно не изменилась внешне, но очень изменилась и выросла внутренне.\n\nТут и архивные съемки, заставляющие смеяться до слез, и искренние рассказы о непростом пути команды, которая смогла сохранить драйв и позитив, позволяющий музыкантам и сегодня выпускать работы, способные попасть в лонг-листы музыкальной премии Грэмми — все это наглядно объясняет феномен популярности группы и особую привязанность к этой лихой латышской четверке русского зрителя.

Ариана Гранде

Ариана Гранде (сама себя)

Живое выступление Арианы Гранде в Лондоне в рамках мирового тура Sweetener.

Шон Мендес

играет самого себя

Камила Кабелло

играет саму себя

Evan A. Dunn

играет самого себя - Evan A Dunn

Камера следует за всемирно известным артистом в эпицентр его турне, где за ослепительными софитами скрывается борьба с давлением, одиночеством и физическим выгоранием. Зритель увидит нефильтрованные моменты кризиса — от внезапной потери голоса до мучительных раздумий о смысле творчества, — переплетенные с искренними диалогами о любви, вдохновляющей его музыку. Сквозь хроники репетиций, концертного ажиотажа и камерных встреч с близкими проступает портрет не «идола», а человека, ищущего себя. Режиссер Грант Сингер акцентирует визуальную мощь: контраст масштабных сцен стадионов и хрупкости героя в тишине гримерки.