20 лучших фильмов, похожих на Поленов и Европа (2019)

Александр Браун

играет самого себя

Денис Молчанов

играет самого себя

Октавия Германика-Молчанова

играет саму себя

Отец режиссера Валерии Гай Германики, 91-летний Александр Браун, тяжело переживает смерть любимой жены. Он отправляется в летнее путешествие с семьей дочери. Вместе они летят на море, и понемногу поездка в Италию и Грецию принимает масштабы античной трагедии: смертельная опасность и чудесное спасение, трудности перевода и конфликт поколений. Жизнь человека оказывается путешествием, полным эмоций, которые с трудом можно перенести.

Светлана Касьян

играет саму себя, ведущая

Борис Акимов

играет самого себя

Александр Ветров

играет самого себя

Фильм посвящен истории балета в России. Это своеобразное исследование, рассказывающее об истоках и разных этапах развития классического танца. Создатели попытались показать хореографов, танцовщиков и композиторов, сделавших балет одним из культурных символов России, подобрать яркие эпизоды истории балета, рассказать о выдающихся представителях русской балетной школы, повлиявших на пути развития мирового балета.

Группа российских специалистов оказывается в эпицентре гражданской войны в Центральноафриканской Республике. Под видом «туристов» они сталкиваются с кровавыми реалиями конфликта, где местные повстанцы, колониальное наследие и геополитические интересы создают смертельный коктейль. Кадры, снятые с документальной беспощадностью, показывают неголливудскую правду тактических операций: простые диалоги, минималистичные эффекты и фокус на психологии людей перед лицом хаоса. Каждый шаг в этом забытом богом краю может стать роковым, а моральные компромиссы оказываются тяжелее оружия. Фильм держит в напряжении до финала, избегая шаблонных патриотических клише в пользу горькой человеческой правды .

Молодой черногорец Кабир пятый год живет в Москве вместе с русской девушкой Настей, дочерью владельца галереи современного искусства на Арбате. Совместная работа — монтаж выставок, встреча гостей, общение с покупателями — единственное, что теперь связывает пару, переживающую кризис. Однажды Кабир исчезает — он возвращается домой, на побережье Которского залива. Работая на стройке вместе с братом и отцом, он постепенно забывает русский язык, а Москва и столичная арт-тусовка все больше кажутся ему сном.

Алексей Гуськов

Сергей Прокофьев

Александр Давыдов

Сергей Прокофьев (в молодости)

Ирина Теплухова

Мира Прокофьева

Гениальный композитор рискует и остается в СССР в 1936-м году. Сталин лично следит за этим возвращением. Ему важно показать всему миру – гении предпочитают жить и работать в Советском Союзе.

Соломон Волков

играет самого себя

Валерий Гергиев

играет самого себя

Впервые – подробно и откровенно – маэстро Валерий Гергиев рассказывает о ключевых событиях своей жизни. Рассказывает Соломону Волкову — давнему знакомому по Ленинграду, ныне живущему в Америке. Съёмочная группа сопровождает героев фильма на гастролях в Вашингтоне и Нью-Йорке, а также в России — в поезде, на котором маэстро вместе с музыкантами едет по городам страны в рамках Пасхального фестиваля, одного из главных детищ дирижёра.

Милош Бикович

Раевский

В фильме реконструируется биография графа Николая Николаевича Раевского, погибшего в Сербии в бою с турками 20 августа 1876 г. Его участие в боевых действиях и героическая гибель показаны в широком историческом контексте русского добровольческого движения накануне большой войны. Кроме того, фильм станет подробным историческим расследованием версии о том, что именно граф Раевский послужил Л.Н. Толстому прототипом образа Вронского в романе «Анна Каренина».

Евгения Осокина

Антон Филипенко

Ювелирное искусство России – это более 2000 лет впечатляющей истории. Точная, изящная и кропотливая работа мастеров Древней Руси и Царской России, поиски идей и вдохновения для новых шедевров, открытия и разочарования оставили неизгладимый след в мировой художественной культуре. В документальном фильме «Путь вдохновения» Вы увидите, как в России менялось отношение к ювелирному искусству – с момента его зарождения до событий, которые обрекли «ювелирное дело» в России на забвение, и нового возрождения.

Любовь Аркус

Режиссер-постановщик

Александр Расторгуев

Главный герой документального фильма

2021 год. Камера пристально изучает творческий путь мастера сцены и экрана, чьи роли стали частью культурного кода. Зрителей ждёт калейдоскоп редких архивных кадров, закулисных моментов и искренних бесед с коллегами. Фильм исследует парадоксы актёрского существования — баланс между славой и одиночеством, художественной правдой и жизненной реальностью. Особый акцент сделан на уникальном методе перевоплощения, который герой сравнивал с алхимией души. Сквозь призму мемуаров и воспоминаний современников возникает многогранный портрет человека, для которого искусство стало воздухом и испытанием одновременно.

Семена овощей в США сегодня составляют меньше 7% того разнообразия, которое было всего 100 лет назад. Что происходит с семенами и возможно ли такое, что семена просто исчезнут? Если это случится, что будет с людьми?\n\nКэри Фаулэр посвятил свою жизнь сохранению гена семени и созданию мирового банка семян. Он путешествует по всему миру, от Перу до России, рассказывая и объясняя, что означает для простых семян модификации, болезни, изменение климата и наши эксперименты. Он предупреждает: будущее нашей еды под угрозой.\n\nОгромный банк семян строится во льдах Норвегии, стране с самыми строгими законами во всем, что касается семян. Совсем рядом с полярным кругом сейчас находится то, что сам Кэри называет «замерзшим парком Эдема».

В маленькой деревне Федоровка-1 в глухой Оренбургской степи живут два уникальных художника – родные братья Александр и Владимир Буровы. Оба уже сильно в возрасте, оба прожили нелегкую жизнь. В деревне их считают чудиками: вроде мужики и не шалопаи, а занимаются какой-то несерьезной мазней. Между тем, искусствоведы отмечают, что творчество каждого из братьев Буровых - это высокий пример настоящей, а местами и гениальной живописи мирового уровня. В этом фильме авторы постарались раскрыть богатый внутренний мир каждого из братьев-художников.

Олег Каравайчук

Главный герой фильма – композитор Олег Каравайчук – отправляется в свое последнее путешествие по дачному поселку Комарово, в котором он провел всю жизнь и написал большую часть музыкальных произведений. Последним произведением композитора-затворника стал «Вальс Комарово», который прозвучит в фильме впервые. Это прощание художника со зрителями, его послание и напоминание о вечных ценностях: любви к первозданной природе и человеку.

Павел Рязанов

Себя (один из трёх главных путешественников)

Фил Шафорост

Себя (один из трёх главных путешественников)

Чингиз Гараев

Себя (один из трёх главных путешественников)

Друзья решили отправиться из столицы на Дальний Восток на электричках, чтобы увидеть океан. В пути их ждали дорожные приключения, истории попутчиков, красоты необъятной родины и поиски собственного «я».

Это история странной дружбы тувинского шамана Чочагара и американского психолога Алекса, который изучает шаманские практики и хочет открыть свой Третий Глаз. Совместное путешествие по Местам Силы навсегда изменит их жизнь...

Антон Ланге

играет самого себя, ведущий

Масштабный фото- и кинопроект о российском Кавказе, включающий путешествие фотографа и кинодокументалиста Антона Ланге по северному склону Большого Кавказского хребта от Каспия до Черного моря. Три тысячи километров пути, 9 регионов России, 15 масштабных экспедиций, города и аулы, туристические тропы и неизведанные территории — по земле, воде, снегам, ледникам и даже по воздуху.

Брандо Джаннони

Пану Хейккуринен

Маттео Магги

Странствование — это такая форма бродяжничества, или, скорее, внутреннее путешествие, которое происходит в вас, когда вы наконец добираетесь до конца пути?\n\nЭто один из вопросов, который поставили перед собой режиссеры фильма, решив последовать за Пану, финским путешественником, который проделывает путь от Хельсинки до Австралии в погоне за полным солнечным затмением. \n\n За неделю до затмения происходит кое-что ужасное, и то, что казалось провалом задуманного фильма, оказывается самым логичным его концом.

Марина Алби

играет саму себя

Американка Марина Алби, двадцать лет живущая в России, отправляется в духовное путешествие в сердце страны. Её глазами мы видим проблемы, радости и саму «ткань» жизни малых русских городов и селений.

Татьяна Сидоренко

играет саму себя, ведущая

Экспресс-курс для отправляющихся в путешествие. Основные фразы, необходимые для туристов и путешественников: транспорт, таможенный контроль, размещение в гостинице, питание, покупки. Если вы собрались в путешествие в страну, где говорят на немецком, займитесь перед отъездом изучением языка. Знание немецкого языка позволит Вам чувствовать себя уверенным, провести отдых и путешествие с комфортом. Начать изучение немецкого языка можно в любом возрасте. \n\nНемецкий язык не менее популярен, чем английский. Если вы собираетесь посетить немецкоговорящие страны, базовое знание немецкого языка поможет вам найти общий язык с местным населением. Наш курс включает основные фразы, необходимые для туристов и путешественников: транспорт, таможенный контроль, размещение в гостинице, питание, покупки. С помощью нашего диска вы легко и быстро освоите немецкий язык.

Более 40 кинематографистов путешествовали по всему миру, чтобы запечатлеть религиозные традиции разных народов.

Илья Лагутенко

Илья (музыкант, главный герой)

Юрий Ложечник

Юрий (гитарист)

Олег Пунгин

Олег (барабанщик)

Мечтая о «Грэмми», музыкант из Владивостока бросает вызов океану! Вместе с группой он отправляется в кругосветку на паруснике, где творческий хаос, концерты в экзотических портах и личные испытания становятся частью безумной документальной фантасмагории.

25-го января 2018-го года Владимиру Семеновичу Высоцкому могло бы исполниться 80 лет.\n\nВ картину вошли уникальные кадры и интервью, которые были недоступны до этого момента. О Высоцком рассказывают его друзья и близкие.\n\nИ если мы говорим о Высоцком в кино, то обязательно первая мысль: Одесса. Самая первая картина, где прозвучали его песни — фильм «Вертикаль» — снята на Одесской киностудии. По странному стечению обстоятельств... здесь бы состоялась и его последняя работа в кино — «Место встречи изменить нельзя».

Ольга Свиблова

Эрик Булатов

Архитектурные и художественные идеи, зародившиеся в СССР в 20-30х годах XX века, имели колоссальный общественный резонанс. Русские задали тренды в дизайне, строительстве, графике на десятилетия вперед. Эпоха авангарда и конструктивизма нашла отражение во всех сферах искусства, а многие ее идеи переосмыслены современниками и сегодня переживают второе рождение. Как это произошло, почему до сих пор ценят эти заслуги, и возможен ли такой прорыв в настоящее время?

Марина Брусникина

Марина Брусникина (режиссёр, педагог)

Лев Додин

Лев Додин (режиссёр, художественный руководитель МДТ)

Рената Литвинова

Рената Литвинова (режиссёр, актриса)

Кэти Митчелл

Кэти Митчелл (режиссёр)

Кирилл Серебренников

Кирилл Серебренников (режиссёр, художественный руководитель 'Гоголь-центра')

Деклан Доннеллан

Деклан Доннеллан (режиссёр, педагог)

Юрий Бутусов

Юрий Бутусов (режиссёр)

Фильм исследует жизнь и наследие легендарного театрального реформатора, чей талант стал щитом против идеологического давления. Архивная хроника переплетается с откровенными монологами звезд современной сцены — Кирилла Серебренникова, Льва Додина, Кэти Митчелл — демонстрируя, как его идеи оживают в их работах. Зритель увидит редкие кадры и услышит истории о непростых периодах, когда мастера отвергали, но не сломили. Это путешествие по съемочным площадкам России, Англии и Нью-Йорка, где философия Станиславского продолжает вдохновлять художников на преодоление границ.

Фильм снят к 85-летию Ильи Кабакова, ключевой фигуры московской концептуальной школы. Вместе с женой и соавтором Эмилией художник рассуждает о неофициальном искусстве в СССР, появлении московского концептуализма, о своей эмиграции в Европу и США и о том, как он получил всемирное признание.

Анатолий Васильев

играет самого себя

Андрей Звягинцев

играет самого себя

Александр Гельман

играет самого себя

Фильм «Оставивший свет…» посвящён памяти театрального режиссёра, актёра театра и кино Владимира Агеева. Его называли «главным алхимиком современной режиссуры». Ученик Анатолия Васильева, Владимир Агеев прокладывал собственный путь в искусстве. Поиски и исследования привели его к созданию своего творческого стиля, к «Театру тайны и радости». В фильме используются архивные записи репетиций режиссёра, фрагменты из спектаклей.

Александр Солженицын

играет самого себя

Александр Сокуров

играет самого себя

В фильм вошли съемки монологов Солженицына и диалогов его с Сокуровым о русской литературе и языке, о фольклоре и смысле творчества, об истории и современности. Некоторые высказывания писателя, полемические и нетривиальные, — сами по себе документ отечественной культуры.

Алина Насибуллина

Федор Левин

Александр Золотовицкий

Гениальный документальный коллаж о трагичном писателе СССР. Смешение анимации, театра теней и игровых сцен раскрывает боль революции и личную драму через уникальные визуальные эксперименты и мощный саундтрек от «Гражданской обороны».

Эдвард Радзинский

Андрей Макаревич

Дмитрий Воденников

Судьба артиста — три удивительные жизни в одной! Погрузитесь в эпоху декаданса с её богемными тайнами, пройдите путём скитальца по военным дорогам эмиграции и узнайте, как творил легендарный \

Владимир Разыграев

Кирилл Анохин

Александр Тютрюмов

Трагическая история жизни одного из самых ярких и неоднозначных поэтов серебряного века Осипа Эмильевича Мандельштама.

Собранный сыном режиссёра фильм погружает в лабораторию мысли Тарковского через его дневники, лекции и редкие съёмочные хроники. Камера ловит детали: параллели между кадрами «Зеркала» и семейными фото, историю скандального «Иванова детства» и пятилетнего запрета «Андрея Рублёва». Здесь нет интервьюеров — только сам мастер о борьбе с цензурой, вере как основе искусства и матери, спасшей его талант. Услышите стихи Арсения Тарковского, увидите кадры, где реальность перетекает в кинообраз. Это исповедь о том, как кино становится молитвой, «размягчающей человеческую душу».

Алексей Гуськов

озвучка

Запрещенный к выезду гений создаёт Италию в воображении! Документальное расследование о том, как русский поэт, никогда не бывавший за границей, оживил в стихах венецианские каналы и римские руины. Уникальные кинохроники, параллели между Соротью и Брентой, а также сенсационные находки в архивах — почему критики спорят о «Медном всаднике» и Венеции?

Константин Ступин

В роли самого себя (центральный герой документального фильма)

Ступа еще в последние годы существования СССР, будучи школьником, решил заниматься музыкой. Он стал лидером Орловской группы «Ночная трость». Потом одну из его песен показали «The Exploited» и легендарные шотландцы признали Ступу лучшим панком в России. Ступа навсегда остался настоящим андеграундным музыкантом, играющим в европейском стиле классического рок-н-ролла, панка и heavy metal, но прожившим русскую жизнь.

Семейный портрет четы Мамлеевых в тесном интерьере московской малометражки.

Оскар Рабин

играет самого себя

Людмила Улицкая

играет саму себя

Валентина Кропивницкая

играет саму себя, хроника

Фильм, посвященный художникам Валентине Кропивницкой и ее мужу Оскару Рабину, рассказывает о знаменитой лианозовской группе художников и поэтов, о рождении в конце 50-х второго русского авангарда и новой художественной среды нонконформистов.\n\nПосле разгромленной бульдозерами выставки неофициального искусства семья Валентины Кропивницкой была вынуждена эмигрировать. Вскоре ее супруга лишили советского гражданства, чем подарили обоим новую жизнь – жизнь парижских художников...

Киноальманах, в котором современные российские дизайнеры и дизайн-студии размышляют о том, что кроме балалаек и хохломы мы можем предъявить миру. Проект рассказывает об истории русской визуальной культуры — от появления кириллицы и народных промыслов до конструктивизма, советского DIY и метамодерна, про визуальный язык русских икон и мотивы народного костюма в современной моде.

Кирилл Зайцев

Андрей Булатов

О поколении художников, в чье детство безжалостно вторглась война.

Фильм рассказывает о русском меценате Савве Мамонтове. Его называли Саввой Великолепным и московским Медичи. В Абрамцеве он создал отдельный мир с идеальными условиями для художников, театралов и просто ценителей искусства. Он первым открыл частную оперу, где продвигал исключительно русских авторов. Савва Мамонтов всю свою жизнь посвятил развитию и культивированию русского искусства. В фильме не просто рассказана биография мецената, но и сделана попытка разгадать феномен Саввы Мамонта, понять мотивы его масштабного меценатства, осознать глобальную миссию этого человека и оценить его вклад в отечественную культуру.

Смелый документальный эксперимент исследует противоречивую биографию создателя Простоквашино. Через анимацию с жутковатыми куклами, архивные кадры и откровенные интервью (дочь Татьяна, финский биограф Ханну Мякеля, Юрий Энтин) фильм показывает, как детский писатель боролся с системой, но разрушал близкие. Роман Супер и Иван Проскуряков визуализируют травмы советского детства и яростную борьбу за авторские права, не давая однозначных оценок. Главная интрига: можно ли отделить гениальное творчество от сложной личности?

Картина задумана, как путешествие по «виртуальному» музею Сергея Павловича Дягилева, где каждый зал рассказывает о разных сферах его деятельности. «Экскурсию» по залам ведут «проводники» — знаковые фигуры из разных сфер искусства, связанных с деятельностью Сергея Павловича. В центре внимания — не только художественные находки Дягилева, но и его талант организатора, его открытия в области продюсирования, пиара и рекламы. Области, в которых Дягилев был первопроходцем.

Алексей Балабанов

Себя (архивные записи, главный субъект фильма)

Любовь Аркус

Себя (интервью, кинокритик, близкий друг)

Сергей Сельянов

Себя (интервью, продюсер, сооснователь студии \

Через откровенные интервью матери, сыновей, жены и друзей (Сергей Сельянов, Сергей Бодров-ст., Любовь Аркус) раскрывается сложная вселенная мастера. Фильм исследует трагедию, разделившую его жизнь на «до» и «после», сжигающую боль, путь к вере и парадокс: создание культовых «Брат» и «Брат-2» соседствовало с глубоким авторским кино. Кадры хроники и пророческая последняя работа добавляют слои к портрету человека, чей девиз «Обещал — стой ровно» стал жизненным кредо.