20 лучших фильмов, похожих на Прокофьев наш (2016)

Обладатель Золотой маски, лауреат четырех премий «Ника» и пяти Государственных премий, автор опер, кантат и симфоний. Его музыка звучит в спектаклях, мультфильмах и почти в двух сотнях художественных фильмов. На его музыке выросло не одно поколение в нашей стране. Но что такое слава Артемьев не знает до сих пор. Тихий скромный человек, философ с необыкновенным чувством юмора, композитор, снимающийся в эпизодических ролях. \n\nВеликий русский композитор Эдуард Артемьев – о жизни, своей семье и творчестве.

Фильм снят к 85-летию Ильи Кабакова, ключевой фигуры московской концептуальной школы. Вместе с женой и соавтором Эмилией художник рассуждает о неофициальном искусстве в СССР, появлении московского концептуализма, о своей эмиграции в Европу и США и о том, как он получил всемирное признание.

Фильм об ижевской электронной музыке 80-90-х годов. Это попытка разобраться в том, откуда в городе появляются «волны», творческие импульсы, которые в какой-то момент грозят стать мировым явлением, и куда они внезапно и практически бесследно исчезают.

Алина Насибуллина

Федор Левин

Александр Золотовицкий

Гениальный документальный коллаж о трагичном писателе СССР. Смешение анимации, театра теней и игровых сцен раскрывает боль революции и личную драму через уникальные визуальные эксперименты и мощный саундтрек от «Гражданской обороны».

Фильм посвященный солисту и основателю группы «Король и Шут» Михаилу Горшеневу. В фильме рассказывается о Михаиле, каким он был человеком «за сценой», каким он был в жизни. Рассказы от его близких, друзей и коллег по сцене. Фильм создан при финансовой поддержки поклонников и друзей артиста, и не является коммерческим проектом.

Константин Ступин

В роли самого себя (центральный герой документального фильма)

Ступа еще в последние годы существования СССР, будучи школьником, решил заниматься музыкой. Он стал лидером Орловской группы «Ночная трость». Потом одну из его песен показали «The Exploited» и легендарные шотландцы признали Ступу лучшим панком в России. Ступа навсегда остался настоящим андеграундным музыкантом, играющим в европейском стиле классического рок-н-ролла, панка и heavy metal, но прожившим русскую жизнь.

Камера 11 лет следует за харизматичным лидером культовой группы, сшивая эпизоды в эпическое полотно. Сквозь туры по заснеженным городам России, студийные репетиции и тишину деревенского дома зритель открывает поэта-философа. Режиссёр ловит моменты откровений — на фоне кособоких вагонов, в горячих точках с миротворческими концертами, в диалогах о вечном. Непарадные улицы Петербурга и сцены, где артист предстаёт не только бардом, но жёстким продюсером, раскрывают контрасты. Главное чудо — как личные размышления героя о войне, времени и «что будет с Родиной» превращаются в универсальную летопись надежды.

Александр Солженицын

играет самого себя

Александр Сокуров

играет самого себя

В фильм вошли съемки монологов Солженицына и диалогов его с Сокуровым о русской литературе и языке, о фольклоре и смысле творчества, об истории и современности. Некоторые высказывания писателя, полемические и нетривиальные, — сами по себе документ отечественной культуры.

Анатолий Крупнов, он же Крупский, один из самых харизматичных представителей отечественной рок-сцены, запомнился сразу и всем существом. Создатель и лидер группы «Черный обелиск». Уникальный бас-гитарист, которого мечтали видеть в своем составе многие рок-группы. Один из «Неприкасаемых». Автор и исполнитель песни «Я остаюсь». Человек с цыганской внешностью и пиратским шармом, гений баса и море обаяния. Можно казаться, можно быть. Он был.

Жизнь и судьба страны, жизнь и судьба самого Наума Коржавина, его стихи, воспоминания, впечатления от жизни, его острое чувство правды, несправедливости, добра — все переплетается и завязывается в тугой узел эпохи, которая, кажется, никогда не кончится.

Если и есть колыбель российской танцевальной сцены, то это явно дом по адресу г. Санкт-Петербург, Фонтанка, 145. Туда эта музыка пришла с Запада, здесь она прижилась и отсюда пришла в Москву в форме первого (и последнего) советского рейва «Гагарин-пати», который прошел за неделю до того, как развалился СССР. \n\nЭто история человека, ставшего очевидцем тех событий, которые уже обросли легендами и мифами. Спустя четверть века с момента запуска в российский космос рейв-ракеты, режиссер встретилась с первопроходцами этого движения, посетила руины Фонтанки и опустевший павильон «Космос» и попыталась ответить для себя на некоторые вопросы.

Олег Лундстрем

играет самого себя, хроника

Татьяна Миткова

играет саму себя, ведущая

Алексей Горовацкий

Олег Лундстрем

Оркестр Лундстрема получил признание благодаря Фестивалю молодежи и студентов. В 60-80-е годы с коллективом работали практически все известные исполнители от Георгия Гараняна и Сергея Бутмана до Аллы Пугачевой и Ирины Понаровской. Любителями джаза, помогавшими музыкантам, были главный редактор «Известий» Алексей Аджубей и министр иностранных дел Анатолий Громыко. Каким образом оркестру Лундстрема удалось добиться такого успеха в стране, где не признавали джаз? И что пришлось пережить музыкантам ради любви к собственному делу?

Олег Целков – один из ярчайших представителей круга неофициальных советских художников, прошедший путь от подпольных выставок до всемирной известности. Это первый фильм, рассказывающий о начале биографии художника, его творческих исканиях.

К 70-летию маэстро! Уникальный портрет скрипача и дирижёра, чья жизнь — оркестр «Виртуозы Москвы», благотворительный фонд и фестиваль в Кольмаре. Как боксёрская закалка помогла завоевать мир? Искренние монологи жены Сати, дочерей и звёздных друзей. 195 символов

Если архитектура – это музыка статичная, значит архитектор – статичный музыкант? Творчество группы «Наутилус Помпилиус» – музыкальный феномен в архитектурной школе. Слава Бутусов – фронтмен, сбежавший из системы. историю создания одной из главных групп русского рока устами непосредственных участников событий.

Ирина Купченко

играет саму себя

Сергей Проханов

играет самого себя

Иннокентий Смоктуновский

играет самого себя

Фильм о советском и российском актере театра и кино И. Смоктуновском.

26 февраля 2012 года на 87-м году ушел из жизни Элий Михайлович Белютин — российский живописец, педагог, историк искусства. Его судьба — это судьба всех художников-новаторов в России. Ученик Аристарха Лентулова, Владимира Татлина, Павла Кузнецова, в молодости он хотел стать актером. Писал небольшие рассказы и, по словам Алексея Толстого, мог стать хорошим литератором.\n\nЭлий Михайлович Белютин — гражданин мира, чьи полотна украшают лучшие музеи Америки, Италии, Франции, Канады. Белютин всегда считал себя русским художником. Вне России он себя не мыслил. При этом на вопрос, почему о нем, его доме, о фантастической коллекции, собранной его предками так мало знают, с грустью отвечал: «Потому что Россия…» И добавлял: «Когда делишься сокровенным, отдаешь часть самого себя».

Юрий Любимов

Владимир Высоцкий

Николай Губенко

Через призму легендарного спектакля Анатолия Эфроса по пьесе \\«Всего несколько слов в защиту господина де Мольера\\» с Любимовым в главной роли прослеживается история театра на Таганке и его главных героев — создателя театра Юрия Любимова и актера — поэта Владимира Высоцкого.

Документальный фильм к 100-летию Александра Галича.

Фильм о жизни и творчестве писателя, философа, публициста Гайто Газданова.

25-го января 2018-го года Владимиру Семеновичу Высоцкому могло бы исполниться 80 лет.\n\nВ картину вошли уникальные кадры и интервью, которые были недоступны до этого момента. О Высоцком рассказывают его друзья и близкие.\n\nИ если мы говорим о Высоцком в кино, то обязательно первая мысль: Одесса. Самая первая картина, где прозвучали его песни — фильм «Вертикаль» — снята на Одесской киностудии. По странному стечению обстоятельств... здесь бы состоялась и его последняя работа в кино — «Место встречи изменить нельзя».

В фильме рассказывается о зарождении новой волны в СССР в условиях жёсткого политического режима и об эпохе «перестройки», когда музыканты получили свободу самовыражения.

Константин Хабенский

Сергей Прокофьев / Марк (покупатель дачи)

Валерий Гергиев

Валерий Гергиев (дирижёр, художественный руководитель Пасхального фестиваля)

Погрузитесь в мир гения через его личные дневники! Константин Хабенский оживляет Сергея Прокофьева, чьи записи переплетаются с закулисьем гастролей оркестра Валерия Гергиева. Уникальный мост между прошлым и настоящим русской музыки.

Виктор Сухоруков

Осип Мандельштам, озвучка

Мириам Сехон

Надежда Мандельштам, озвучка

Инна Чурикова

Надежда Мандельштам в зрелости, озвучка

Новаторский гибрид документалистики, кукольной анимации и коллажа оживляет трагический путь поэта Серебряного века. От детства в еврейской семье до Петербурга, от романов с Цветаевой до встречи с главной женщиной жизни — Надеждой. Фильм структурно разбит на 21 главу-икону, где русский авангард сливается с православной символикой. Сквозь «шум времени» — доносы, вой сирен, обрывки писем — прорывается голос Виктора Сухорукова, читающего хрестоматийные стихи. Чулпан Хаматова и Инна Чурикова дополняют полифонию. История о том, как слово побеждает террор, а бумага и память жены становятся щитом от забвения. Без спойлеров: финал высечен в камне XX века.

Оскар Рабин

играет самого себя

Людмила Улицкая

играет саму себя

Валентина Кропивницкая

играет саму себя, хроника

Фильм, посвященный художникам Валентине Кропивницкой и ее мужу Оскару Рабину, рассказывает о знаменитой лианозовской группе художников и поэтов, о рождении в конце 50-х второго русского авангарда и новой художественной среды нонконформистов.\n\nПосле разгромленной бульдозерами выставки неофициального искусства семья Валентины Кропивницкой была вынуждена эмигрировать. Вскоре ее супруга лишили советского гражданства, чем подарили обоим новую жизнь – жизнь парижских художников...

Дмитрий Ольшанский

Шостакович

Сергей Кореньков

Николай Дульский

Наталья Дудник

Дульская

Начало 1942 года. Ленинград окружён. Гнетущее ощущение, что надежды уже нет. Вдруг на фронт приходит приказ о демобилизации профессиональных музыкантов. Зачем их отзывают в голодающий город?

Владимир Розыграев

Кирилл Анохин

Александр Кудренко

Документально-художественный фильм о трагических судьбах поэтов в XX веке.

Русские евреи. Фильм второй. 1918-1948 (2017)

Русские евреи. Фильм третий. После 1948 года (2017)

Русские евреи. Фильм первый. До революции. (2016)

Леонид Парфенов

играет самого себя, ведущий

Павел Поймалов

Михоэлс

Василий Щипицын

Ленин

Три десятилетия головокружительных взлётов и скрытых трагедий. В центре повествования — ярчайшие личности, перевернувшие историю: основатель Красной армии, витебский мечтатель, изменивший искусство, создатели нового кинематографа и те, кому впервые доверили государственные тайны. Авторский проект ведёт зрителя через революцию, террор и войну, показывая невиданную ассимиляцию через призму судеб гениев и функционеров. Визуальные находки поражают: от бронепоезда Троцкого до одесских двориков, от соловецких лагерей до нью-йоркских митингов. Но за триумфом культуры уже сгущаются тучи — и финал эпохи окажется леденящим.

Иосиф Бродский

играет самого себя, хроника

Камера путешествует от ленинградских дворов до венецианских каналов, восстанавливая маршруты легендарного литератора. Через частные видео, неопубликованные письма и откровенные интервью женщин, повлиявших на его судьбу, раскрывается драма человека, бросившего вызов системе. Авторы 10 лет собирали материалы — от стен психиатрической клиники до университетов Мичигана — чтобы показать превращение «тунеядца» в Нобелевского лауреата. В кадре — редкие свидетельства конфликта с КГБ, щемящая история с родителями и неполиткорректные лекции, шокировавшие Америку. Визуальные находки в духе Парфёнова и монтаж «по высшему разряду» создают эффект погружения в эпоху .

Сергей Шнуров

Сергей Шнуров (лидер группы 'Ленинград')

В 2017 году рок-группа «Ленинград» празднует 20-летний юбилей. За 2016 год два новых видеоклипа «Ленинграда» — «Экспонат» и «В Питере — пить!» набрали почти 200 миллионов просмотров на популярных Интернет-ресурсах. Для режиссера фильма, философа и культуролога, профессора Университета Флориды (США) Драгана Куюнджича, это послужило поводом для встречи с лидером группы Сергеем Шнуровым. Американского профессора заинтересовало творчество группы, как и ее беспрецедентная популярность в России. Как группе клубного формата, несмотря на частые запреты и отмены концертов в начале своего существования в связи с использованием мата, а также алкогольно-наркотической тематики, удалось стать самой популярной группой, собирающей стотысячные стадионы?

Владимир Разыграев

Кирилл Анохин

Александр Тютрюмов

Трагическая история жизни одного из самых ярких и неоднозначных поэтов серебряного века Осипа Эмильевича Мандельштама.

Фильм посвящён жизни и творчеству писателя Венедикта Васильевича Ерофеева (1938-1990), автора прозаической поэмы «Москва-Петушки». При жизни Ерофеева она распространялась в основном в самиздате, опубликована была за несколько лет до его смерти и с того времени стала уже, по сути, классическим произведением отечественной литературы.\n\nВ картине рассказывается как об «узловых» моментах биографии Ерофеева (пришедшиеся на Великую Отечественную войну детские годы, учёба в МГУ с последующим исключением из него, своеобразные «годы странствия», которые и позволили собрать материал для поэмы), так и о сторонах личности Ерофеева как человека и как писателя.

Егор Летов

играет самого себя, хроника

Сергей Летов

играет самого себя

Александр Рожков

играет самого себя

Чёрно-белые кадры заснеженной Сибири, мятежная энергия подполья и неистовая воля одного человека — всё это слилось в документальной ленте о становлении культового музыкального явления. Через личные архивы участников, включая уникальные съёмки в поездках и на концертах, зритель увидит путь от первых аккордов в провинциальной квартире до ударов КГБ и психушки. Режиссёры делают акцент на переломных моментах: встречах с единомышленниками, создании радикальных проектов, фестивалях, где звучало немыслимое. Особое место занимают творческие и личные драмы, включая историю с поэтессой Янкой Дягилевой. Без пафоса и патетики фильм передаёт дух времени, когда музыка становилась оружием, а её создатели — шаманами новой реальности .

Соломон Волков

играет самого себя

Валерий Гергиев

играет самого себя

Впервые – подробно и откровенно – маэстро Валерий Гергиев рассказывает о ключевых событиях своей жизни. Рассказывает Соломону Волкову — давнему знакомому по Ленинграду, ныне живущему в Америке. Съёмочная группа сопровождает героев фильма на гастролях в Вашингтоне и Нью-Йорке, а также в России — в поезде, на котором маэстро вместе с музыкантами едет по городам страны в рамках Пасхального фестиваля, одного из главных детищ дирижёра.

Сергей Курехин

играет самого себя, хроника

Фильм рассказывает о деятельности выдающегося музыканта конца XX-го века. Мы видим масштабную личность с широчайшим творческим диапазоном.

Борис Юхананов

играет самого себя

Дмитрий Троицкий

играет самого себя

Александр Дулерайн

играет самого себя

В августе 1991 года независимая театральная группа собралась для репетиции проекта под кодовым названием «Жанр». Основной принцип «Жанра»: сочиненный «модуль» на тему какого-либо из жанров современного театра и кино (детектив, психологический триллер, антиутопия, мелодрама, вестерн и т.д.) атакуется различными формами арт-террора. В это же время в стране начинается государственный переворот. Как остаться самим собой во времена фундаментальных перемен? Как сохранить независимость и не угодить под тяжелую поступь самой Истории?

Марина Брусникина

Марина Брусникина (режиссёр, педагог)

Лев Додин

Лев Додин (режиссёр, художественный руководитель МДТ)

Рената Литвинова

Рената Литвинова (режиссёр, актриса)

Кэти Митчелл

Кэти Митчелл (режиссёр)

Кирилл Серебренников

Кирилл Серебренников (режиссёр, художественный руководитель 'Гоголь-центра')

Деклан Доннеллан

Деклан Доннеллан (режиссёр, педагог)

Юрий Бутусов

Юрий Бутусов (режиссёр)

Фильм исследует жизнь и наследие легендарного театрального реформатора, чей талант стал щитом против идеологического давления. Архивная хроника переплетается с откровенными монологами звезд современной сцены — Кирилла Серебренникова, Льва Додина, Кэти Митчелл — демонстрируя, как его идеи оживают в их работах. Зритель увидит редкие кадры и услышит истории о непростых периодах, когда мастера отвергали, но не сломили. Это путешествие по съемочным площадкам России, Англии и Нью-Йорка, где философия Станиславского продолжает вдохновлять художников на преодоление границ.

Рудольф Баршай

Рудольф Баршай (он сам, главный герой документального фильма)

Гениальный дирижёр Рудольф Баршай бросает вызов эпохе: от детства в сталинских лагерях до мировой славы. Документальная сага о музыканте, чья жизнь — партитура триумфов и трагедий. Неожиданные повороты судьбы сквозь призму редких архивных кадров.

Алексей Гуськов

озвучка

Запрещенный к выезду гений создаёт Италию в воображении! Документальное расследование о том, как русский поэт, никогда не бывавший за границей, оживил в стихах венецианские каналы и римские руины. Уникальные кинохроники, параллели между Соротью и Брентой, а также сенсационные находки в архивах — почему критики спорят о «Медном всаднике» и Венеции?

Анатолий Васильев

играет самого себя

Андрей Звягинцев

играет самого себя

Александр Гельман

играет самого себя

Фильм «Оставивший свет…» посвящён памяти театрального режиссёра, актёра театра и кино Владимира Агеева. Его называли «главным алхимиком современной режиссуры». Ученик Анатолия Васильева, Владимир Агеев прокладывал собственный путь в искусстве. Поиски и исследования привели его к созданию своего творческого стиля, к «Театру тайны и радости». В фильме используются архивные записи репетиций режиссёра, фрагменты из спектаклей.