Похожие на «Пространство для жизни Роберта Уилсона»

Легендарный Пол Ньюман ведёт зрителей в захватывающий мир гонок 1971 года! Этот документальный фильм раскрывает страсть пилотов, мощь моторов и атмосферу трибун через истории звёзд NASCAR и Formula 1. Уникальные кадры гонок, интервью с Марио Андретти и Элом Анзером, а также неожиданные гости — Кирк Дуглас, Джон Уэйн и Джеймс Гарнер. Погружение в эпоху, где скорость — религия .

Рассказ о передвижных кинотеатрах в Индии, которые погружают пораженных зрителей в магию кино. В то время как «передвижники» сталкиваются с многочисленными и сложными технологическими переменами, мастер по ремонту проекторов повествует о своем видении эволюции кинематографа, и его слова проникнуты поэзией, философией и прагматизмом.

Завораживающее исследование феномена культа голливудской дивы в гей-сообществе. Через контраст её экранных образов и дерзких пародий Сан-Францисских артистов фильм раскрывает, как драматичные роли Дэвис стали символом борьбы и самовыражения. Уникальные кадры и откровенные интервью погружают в мир иконографии поп-культуры.

Документальный фильм, освещающий такие аспекты сексуальных взаимоотношений как садомазохизм (BDSM). Фильм снимает завесу тайны данных сексуальных практик, которые остаются невидимыми для глаз широкой общественности. Одна из основных целей фильма — развеять мифы, витающие вокруг жизни БДСМ-сообщества, и выполнить функцию показательного и образовательного ресурса.

Уникальный документальный фильм о человеке, который стал одной из движущих сил современной американской политики. Джон Маккейн согласился подробно поговорить с авторами этой картины сразу после того, как у него диагностировали рак мозга. В «По ком звонит колокол» сочетаются интервью, записанные специально для проекта, кинохроника и эксклюзивные материалы из домашнего архива.

Документальный фильм о популярном фестивале электронной музыки «Electric Daisy Carnival», проходящем в США с 1997 года. Каждый год в последние выходные июня фестиваль «Electric Daisy Carnival» становится Меккой для огромного количества поклонников электронной музыки. «Electric Daisy Carnival» — это настоящий карнавал, сопровождающийся воздушными представлениями, игрой на барабанах, факирами, акробатами на ходулях, а также девушками гоу-гоу, и, конечно, постоянно работающими барами. В 2011 году фестиваль впервые состоялся в Лас-Вегасе и продлился три дня, собрав в общей сложности 215 тысяч гостей. На нескольких сценах выступили Уилл Ай Эм, Моби, Трэвис Баркер, Дэвид Гетта, Deadmau5, Стив Аоки и многие другие. Этот фильм — попытка войти в мир «Electric Daisy Carnival» через всех тех людей, которые там существуют, и поделиться их любовью со всем миром.

Документальный проект погружает в историю создания знаменитой киносаги. Через интервью с Робертом Земекисом, Майклом Дж. Фоксом, Кристофером Ллойдом и другими ключевыми участниками раскрываются малоизвестные факты о кастингах, сложностях съемок и революционных спецэффектах. Особое внимание уделяется неожиданным поворотам в производстве, включая смену актера на главной роли и гениальные импровизации на площадке. Фильм насыщен редкими архивными материалами, которые подарят фанатам новые insights в любимую вселенную.

Легендарный режиссёр ведёт зрителя на южную оконечность планеты, где сталкиваются экстремальные пейзажи и необычные судьбы. Через интервью с учёными, работающими среди вулканов и айсбергов, раскрывается их одержимость риском и поиском. Камера фиксирует огненное жерло Эребуса, сюрреалистичное движение ледяных гигантов, подлёдные «инопланетные» звуки тюленей и загадочных пингвинов-одиночек, уходящих вглубь континента. Фильм-размышление о человеческом духе, отмеченный номинацией на «Оскар» и вошедший в топ-10 лучших картин года по версии TIME и The New York Times .

«Симбиопсихотаксиплазм: Дубль 2 ½» – это вторая часть фильма Уильяма Гривза, вышедшая почти через 30 лет после первой. В ней рассматривается история эксперимента, запущенного в 1968-ом году в нью-йоркском Центральном Парке, в ходе которого три съемочные группы одновременно документировали работу друг друга, события, происходящие вокруг, и импровизацию специально приглашенных актеров.

Это фильм в режиме включенного наблюдения, история о реальном исследовании, которое проводится в научно-исследовательском центре «Дискретизация в геометрии и динамике» Технического университета в Берлине. В центр постоянно приезжают математики русского происхождения, работающие по всему миру. Процесс ведения научных дискуссий, запечатленный на камеру, является уникальным по силе воздействия материалом: зритель становится свидетелем размышлений ученых, возникновения гениальных идей, погружается в работу команды и разделяет весь спектр эмоций участников.

Яркая хроника триумфов легендарного мастера экрана, чьи фильмы собрали 38 «Оскаров». Погружение в съёмочный ад сцены за сценой, где рождались «Римские каникулы» и «Бен-Гур». Уникальные интервью с Одри Хепберн и Чарлтоном Хестоном раскрывают метод «90 дублей» — перфекционизм, превращавший актёров в обладателей золотых статуэток. Торжественный вечер Американского института кино 1976 года, где Голливуд салютует гению.

С момента изобретения радио и телевидения человечество посылает сигналы в космос, чтобы сообщить другим цивилизациям о своем существовании. Фильм рассказывает о событии, которого никогда не было: первый контакт человечества с внеземным разумом. При помощи экспертов NASA, Организации Объединенных Наций и Агентства по связям с внеземными цивилизациями, датский режиссер Майкл Мэдсен конструирует завораживающий сценарий первого контакта с инопланетной жизнью, начинающийся с вопроса «Зачем вы здесь?»

Фильм о жизни и творчестве великого Поля Гогена, снятый во Франции, Великобритании, на Таити и Маркизских островах. Зритель погрузится в мир необычных и противоречивых картин художника и услышит комментарии из уст искусствоведов и специалистов, потомков Поля Гогена и художников. \n\nЗатем предстоит перенестись в Лондон, чтобы попасть на эксклюзивную экскурсию по выставке «Портреты Гогена» сразу после её открытия в Национальной галерее.

Документальный фильм, основанный на одноимённой серии книг лидера экологического движения Лестера Брауна. Одновременно, это и 12-й эпизод специального международного проекта PBS «Путешествие на планету Земля», в котором сообщается о наиболее важных экологических проблемах в современном мире и рассматриваются варианты их решения в 21-м веке.

Этот удивительный экскурс в историю независимого кино от раннего Голливуда до наших дней включает в себя обзор творческой деятельности таких режиссеров, как Стенли Кубрик, Орсон Уэллс, Сэм Пекинпа и Самюэль Фуллер, и раскрывает секреты их мастерства. \n\nВ программу вошли интервью с такими легендами кино, как Сеймор Кассель, Мартин Скорсезе, Питер Фальк и Спайк Ли. Эти и другие прославленные кинематографисты рассказывают в программе о том, почему так важно сохранять свободу творчества и самовыражения в процессе кинопроизводства.

Документальный фильм, посвящённый творчеству Ганса Гигера, художника и дизайнера, чей уникальный стиль во многом повлиял на современную массовую культуру. Фильм повествует о работе Гигера над арт-дизайном к кинофильму «Чужой» Ридли Скотта, демонстрирует его инсталляции и скульптуры, а также рассказывает об истоках творчества одного из самых неоднозначных художников 20 века.

Работы известного экологического фотографа Эдварда Буртински представляют собой изучение природных пейзажей, претерпевших радикальные изменениям в результате воздействия постиндустриальной цивилизации. Фильм снят во время его путешествия по Азии, в основном в Китае и в Бангладеше, и объединяет интервью с художником, документальные сьемки на крупнейших заводах и очистных сооружениях, в угольных шахтах, в районе гигантского гидроузла Санься, в вечно меняющемся Шанхае с фотографиями этих индустриальных пейзажей.

Документальный портрет эксцентричного режиссёра, чьи рукотворные миры покорили Голливуд. Через архивы клипов для Björk, Daft Punk и The White Stripes, кадры со съёмок культовых фильмов и откровенные интервью с самим героем, Бьорк и Джимом Керри, раскрывается магия его «сделай сам»-философии. Фильм исследует истоки фантазии: детскую одержимость советской анимацией, семью изобретателей и хиппи-бунтарство, — показывая, как наивный восторг превращает фломастеры и картон в оскароносные сны.

Документальный фильм режиссёра Джонатана Марка Бейкера и сценариста Пола Даддриджа, исследующий тему расовых стереотипов и предрассудков через необычный социальный эксперимент. В Лос‑Анджелесе организуются своеобразные «мини‑Олимпийские игры», где участники разделены на команды по расовому признаку и соревнуются в различных дисциплинах. Картина с иронией и провокацией поднимает вопросы идентичности, культурных различий и границ между людьми, предлагая зрителю задуматься о природе предвзятости и толерантности.

Новый взгляд на ранние годы карьеры культового режиссёра Джона Уотерса, от детских кадров, снятых в его родном Балтиморе, до выпуска самого знаменитого его фильма «Розовый фламинго». В фильме использованы редкие ранее не публиковавшиеся кадры, в том числе интервью 25-летнего Джона Уотерса. «Одобрено цензурой Мэриленда» — так начинается фильм. Мы видим интервью с самим Джоном Уотерсом, его братом, отцом и матерью. Мы слышим звуки, которые он издавал младенцем. В фильмах Уотерса снимался известный трансвестит Дивайн, о котором также пойдёт речь.

Архивная сокровищница BBC: погружение в 50 лет экранизаций шедевров сестёр Бронте. От чёрно-белых драм 1950-х до роскошных постановок 2000-х — как Хитклифф и Джейн Эйр менялись вместе с эпохой. Исследование телевизионной магии, превратившей «Джен Эйр» и «Грозовой перевал» в вечные сюжеты. Обзор включает редкие кадры и анализ эволюции стиля .

Лента увлекает зрителя в путешествие, исследующее различные аспекты планеты Кино: Каннский фестиваль, киноискусство, деньги, гламур, смерть. В роли гидов выступают Алек Болдуин и Джеймс Тобак. Снятые во время 65-го Каннского фестиваля (2012 г.) яркие кадры рисуют, в частности, поразительные портреты Бернардо Бертолуччи, Фрэнсиса Копполы, Романа Полански, Мартина Скорсезе, Райана Гослинга, Джессики Честейн, Беренис Бежо, Дианы Крюгер и Джеймса Каана.

В течение 2007-2009 гг. Дэвид Линч посетил 16 стран Европы, Латинской Америки и Ближнего Востока, выступая перед самыми разными аудиториями разных возрастов и культур и рассказывая им о трансцендентальной медитации, о своем творчестве и всеобщем мире. Он с большой сосредоточенностью и самоотдачей работал над фильмом несколько последних лет. Фильм включает ответы Дэвида на вопросы зрителей, выдержки из многочисленных интервью, цитаты великих и знаменитых людей.

О жизни Ингмара Бергмана и его ключевых фильмах рассказывают выдающиеся режиссеры и актёры современности. Интервью с Михаэлем Ханеке, Мартином Скорсезе, Ларсом фон Триером, Изабеллой Росселлини и Вуди Алленом, снятые на острове Фаро — последнем прибежище Бергмана, переплетаются с редкими кадрами со съемочных площадок шедевров шведского киномастера.Фильм скомпилирован из 6-серийного документального цикла «Bergman’s Video» (2012), каждая из 45-минутных серий которого посвящалась теме, присущей творчеству Бергмана — это: Страх, Молчание, Комедия, Смерть, Приключение, Отчуждение. Для работы над циклом режиссеры получили доступ к частному архиву Бергмана и к 1,500 фильмам из его личной коллекции.

Фильм — мозаика, деталями которой стали собрание руководителей библиотеки, курсы для детей, читательский клуб для пенсионеров, где обсуждают Маркеса; выставки афроамериканской живописи, программы помощи бездомным, встречи с известными людьми (от Ричарда Докинза до Патти Смит и Элвиса Костелло). Режиссёр запечатлел библиотеку как огромный организм, хранящий память о том, насколько разнообразен современный мир.

Созданный на основе данных Hubble телескопа, этот документальный шедевр предлагает беспрецедентный полёт сквозь космос: мимо планет Солнечной системы, через туманности и галактики, к истокам Вселенной. Голоса Алека Болдуина (США) или Шона Пертви (Великобритания) ведут зрителя через компьютерную симуляцию невероятной точности, где научные открытия переплетаются с философскими вопросами о нашем месте в бесконечности. Визуальные эффекты, смоделированные как единый «неразрезанный» кадр, ставят эту ленту в ряд ключевых космогонических проектов XXI века .