Похожие на «Супер-пупер Элис Купер»

Взгляд на последнее десятилетие жизни основателя The Beatles Джона Леннона — одного из самых влиятельных деятелей поп-культуры, ставшего символом целого поколения. Уникальные кадры и интервью, открывающие детали неизвестной жизни музыканта, и подробности мирового тура воссоединения The Beatles, который так и не состоялся.

Архивные плёнки, которые мог видеть только сам Фрэнк Заппа, впервые оживают на экране. Режиссёр Алекс Винтер погружает в хаотичный мир иконоборца: от детских экспериментов с монтажом до скандальных выступлений с Mothers of Invention и битвы с цензурой в Конгрессе США. Через интервью вдовы Гейл, Стива Вая и Рут Андервуд вы узнаете, как перфекционист создавал авангардную музыку, ненавидел наркотики, но обожал эпатаж. Кадры с последним концертом в Праге и работы с лондонским симфоническим оркестром доказывают: гений — не просто «желтый снег», а композитор уровня Модерна. Готовьтесь к визуальному взрыву, смонтированному в духе самого маэстро!

Разбитый, но несломленный фронтмен The Pogues встречает зрителей в инвалидном кресле — последствие десятилетий бунта, виски и героина. Режиссёр Джулиен Темпл, как археолог, раскапывает слои прошлого: идиллическое детство в Типперэри, погружение в панк-бунт 70-х, рождение кельтского фолк-панка. Сквозь анимацию в духе Ральфа Стедмана и гипнотические архивы (Шейн в первых рядах концерта Sex Pistols!) проступает ирландская душа музыканта — одержимость историей восстаний, призраками голодной смерти, католическими кошмарами. Джонни Депп, продюсер фильма, пытается расшевелить друга, но Макгоуан лишь хрипит: «Ты думал, я выдержал „Пиратов Карибского“?». Никто из Pogues не дал интервью — лишь сестра, сёкшая Шейна розгами, и жена, 30 лет терпевшая его демонов. Финал — дуэт с Ником Кейвом на 60-летии — звучит реквиемом и гимном стойкости .

Студент Тодд Филлипс с камерой врывается в хаотичный мир музыканта, перевернувшего понятие эпатажа. Архивные плёнки и откровенные интервью показывают экстремальные концерты с насилием, нанесением увечий и нарушением всех табу. За скандальным образом скрывается травма детства с историей о семейном суициде. Фильм фиксирует неожиданные моменты уязвимости — акустические баллады и мечты о карьере в кантри. Непредсказуемость каждого выступления держит в напряжении, а финальные кадры тура становятся пророческими.

Погрузитесь в бурлящий творческий котёл независимого лейбла Stones Throw Records. Фильм раскрывает страсть основателя Пибо Брайсона и его команды, рисковавших всем ради уникального звука. Станьте свидетелем взлёта эксцентричных гениев вроде Madlib, MF DOOM и J Dilla, чьи эксперименты с винилом перекроили музыкальную карту. Архивные кадры, редкие интервью и гипнотизирующий саундтрек показывают, как крошечный гаражный проект стал голосом андеграунда. Это история фанатичной преданности музыке, невероятных открытий и звуков, изменивших всё.

Состоящий из пяти частей, этот фильм самым подробнейшим образом освещает каждое десятилетие карьеры великой команды.\n\nРассказы участников группы, коллег-музыкантов, друзей, родственников, биографов и поклонников — фильм содержит более 50 эксклюзивных интервью и проводит зрителя через более чем 40-летний период «большого рок-н-ролла» — от самодеятельности в подворотнях Лондона до мирового турне Licks World Tour в 2002 году.\n\nУспехи и поражения, подъемы и падения, триумфы и драмы — перед Вами захватывающая одиссея эпических масштабов. Фильм содержит редкие концертные материалы, записи разных лет, исторические интервью группы и представляет собой самую полную историю самой плодовитой и неувядаемой рок-группы на свете.

Путь от бесправного чернокожего мальчишки-батрака до всемирно признанного короля блюза — история, полная драматизма и триумфа. Через сегрегацию, унижения и скепсис критиков герой пробивается к славе благодаря невероятному таланту и силе духа. Кадры редких архивных записей, концертные выступления и откровенные интервью с ним самим и звёздами музыки (Боно, Мик Джаггером, Карлосом Сантаной) раскрывают, как рождался его уникальный гитарный стиль, почему гитару он назвал Люсиль и как создавались легендарные хиты вроде «The Thrill Is Gone». Фильм погружает в сакральную связь артиста с инструментом и энергетику его выступлений, заставлявших огромные залы чувствовать себя гостями в его гостиной.

За сценой он был сдержанным и почти застенчивым. На сцене он брал аккорды, которые не смог повторить никто. История короткой жизни и покоряющие всех звуки гитары великолепного мастера рока Джими Хендрикса, с использованием материалов, предоставленных его наследниками.\n\nЗдесь есть кадры маленького Джими, играющего на метле, будто это — гитара, редкие интервью с гитаристами Эриком Клэптоном и Питером Тауншэндом, взгляд из-за кулис на волшебный мир Джими.

1982 год. Легендарный музыкант приезжает на родину предков — Сицилию. Концерт в Палермо оборачивается хаосом: слезоточивый газ, бунт толпы и неистовство на сцене. Спустя 30 лет режиссёр, не попавший на тот роковой шоу, воссоздаёт события через архивы и откровения семьи. Уникальные кадры беспорядков и трогательное возвращение детей Заппы на сицилийскую землю .

История появления и многолетнего творческого пути легендарной группы Scorpions. Зрители смогут своими глазами увидеть, все самые знаковые и яркие моменты в карьере музыкантов, включая тур «Final Sting», планировавшийся как прощальный. В фильме будут показаны интервью с участниками, музыкальными критиками и другими известными персонами. Впервые можно будет увидеть раритетные фото и видео кадры, многие из которых будут представлены впервые.

Пятьдесят лет назад бразильский музыкант и композитор Антонио Карлос Жобим (1927-1994) написал свой знаменитый хит «The Girl from Ipanema», открыв миру жанр босса-новы. В фильме песни Антонио Карлоса Жобима исполняет целый ряд известных певцов: Диззи Гиллеспи, Элла Фитцджеральд, Сара Воэн, Джуди Гарланд, Сэмми Дэвис-мл., Оскар Петерсон, Диана Кралл, Анри Сальвадор, Жан Саблон, Чико Буарке, Лиза Оно, Пьер Бару и сам мэтр, что создает впечатление своеобразной «кинематографической рапсодии». В фильме нет комментариев, музыка говорит сама за себя. Фрагменты концертов дополнены фотографиями, открытками, официальными документами, афишами, обложками альбомов и партитурами.

Фильм посвящен Виктору Цою, которому 21 июня 2012 года исполнилось бы 50 лет. Виктор Цой жил в эпоху перемен, когда на смену одной реальности приходила другая. И он был одним из творцов нового мира… Его жизнь — набор парадоксов. Мальчик-полукровка, выросший в Ленинграде, рокер, чье имя гремело по всему Союзу, музыкант, ставший героем эпохи — он пел, и ему подпевали миллионы. Когда в новостях сообщили об автомобильной аварии под Ригой 15 августа 1990 года, многие с удивлением узнали — Виктору Цою было всего 28 лет! А он успел прожить такую большую жизнь в такой маленький отрезок времени… «Цой — фигура, подобная Ангелу,» — утверждал Борис Гребенщиков. Наверное, поэтому его фанаты и говорят «Цой жив» — ведь ангелы не умирают.

Лучшая английская группа со времен The Beatles — так когда-то охарактеризовали журналисты манчестерскую группу Oasis, взорвавшую музыкальные чарты своим первым же синглом.Oasis — суперзвезды не только в родной Великобритании, но и по всему миру: всего они продали более 70 миллионов копий своих пластинок. На протяжении всей карьеры безумные выходки Oasis постоянно освещались в СМИ; а знаменитое противостояние с другой популярной британской группой того времени — Blur — и по сей день остается предметом бесконечных шуток как фанатов, так и самих музыкантов.Документальный фильм изучает историю этой легендарной группы: их стремительный взлёт, хаотичные времена на самой вершине Олимпа и эпическое падение. В фильме представлены уникальные документальные кадры из архивов самих участников Oasis, которые до этого никто в мире не видел.

Датский подросток Николас Вествуд взял себе сценическое имя KIDD, выложил на YouTube записанную с друзьями песню и стал самым популярным на родине рэпером, видео которого собирают миллионы просмотров, а записи возглавляют топ продаж на iTunes. Андреас Йонсен запечатлел историю взлета и падения, очень характерную для мира веб 2.0, когда популярность и слава приходят и уходят самым причудливым образом. \n\nПоклонником 22-летнего музыканта стал даже датский премьер-министр, мечтавший об автографе; но «Жизнь Кидда» рассказывает и об оборотной стороне внезапных побед — режиссер с диким драйвом и практически романным размахом запечатлевает новый мир возможностей, искушений и испытаний, который открылся перед новой звездой.

Это трагическая история Сида Барретта, основателя, вокалиста и гитариста Пинк Флойд, создателя уникального психоделического звучания и автора их ранних песен. После ухода из группы в 1968 в результате срыва, приведшего фактически к распаду личности, Сид записал два сольных альбома и исчез из виду на многие десятилетия. До самой смерти в 2006 он жил затворником, общаясь только с сестрой, избегая любых контактов, болезненно напоминавших о прошлом. Все эти годы его осаждали фанаты, журналисты, рекорд-компании, но он не нарушал молчания. Это первый и пока единственный фильм о Сиде.

Скрупулезная реконструкция пути ямайского иконоборца, где редкие кадры детства в Найн-Майлс переплетаются с триумфом на стадионах Европы. Режиссер Кевин Макдональд погружает в звуковую революцию 1970-х через эксклюзивные интервью вдовы Риты, детей и участников The Wailers . Фильм раскрывает как травля «белым мулатом» сформировала философию артиста, показывает сенсационные детали покушения 1976 года и борьбы с болезнью — всё под саундтрек из 66 песен. Визуальный атлас включает частную хронику гастролей в Африке и легендарный концерт примирения на Ямайке .

Фильм исследует жизнь иконографичного музыканта — от трудного детства в рабочем квартале, где дислексия и бедность толкнули его к музыке, до создания революционного саунда Black Sabbath. Кадры хроники и откровенные интервью с семьёй (Шэрон, Джеком, Келли Осборнами) и звёздами (Пол Маккартни, Томми Ли) показывают обе стороны славы: ослепительные триумфы и мрак зависимости, едва не погубившей его. Зритель увидит, как эксцентричные выходки (вроде печально известного инцидента с летучей мышью) маскировали неуверенность, как реальность-шоу исказило семейную жизнь, и как сын стал ключевой фигурой в битве отца за трезвость. Это история падений, чудом пережитых передозировок и мучительного возрождения — без прикрас, но с горьким юмором самого героя .

Сквозь 200 часов частных архивов — от Ливерпуля до Нью-Йорка — Джон Леннон рассказывает свою историю без фильтров. Камера ловит моменты, изменившие эпоху: создание «Imagine» за белым роялем, яростные дебаты с консерваторами во время «постельных акций», неожиданный диалог с бродягой у дверей особняка. Вы увидите, как рождались хиты в студии, услышите ранее не издававшиеся демо-версии песен и станете свидетелями семейных сцен с Йоко Оно и сыновьями. Фильм избегает пафоса, показывая контрасты: вспышки гнева в работе сменяются нежностью к детям, пацифистские манифесты соседствуют с иронией над славой. Ключевая сцена — пронзительный разговор с потерянным юношей, где Леннон разрушает миф о «пророке». Всё это — под саундтрек из 36 треков, включая эксклюзивные записи.

Через личный выбор песен из легендарного «Прощального концерта» 1971 года зритель погружается в сагу о хрупком юноше из Хобокена, покорившем мир. Уникальные интервью певца, кадры выступлений и домашние видео показывают метаморфозы артиста: крах карьеры в 1952-м, воскрешение через «Оскар», создание «Крысиной стаи» и новаторство в музыке. Режиссёр Алекс Гибни избегает пафоса, сочетая редкие съёмки с комментариями Брюса Спрингстина, Ларри Кинга и дочери Тины. Это не житие святого — тени славы, скандалы и борьба за контроль над собственной легендой раскрыты через призму песен «My Way», «That’s Life» и других хитов .

Сын пекаря, переживший войну, взлетел на вершину оперного Олимпа, собирая стадионы и дважды попадая в Книгу рекордов Гиннесса. Фильм раскрывает не только карьеру гения, но и его человечность: дружбу с принцессой Дианой и Боно, борьбу с сомнениями, масштабную благотворительность. Режиссёр Рон Ховард ловко сплетает частные архивы, концертные записи Dolby Atmos и редкие интервью, показывая, как артист ломал барьеры между классикой и поп-культурой, неся радость миллионам. Главное чудо здесь — не только неповторимый тенор, но и неиссякаемая любовь к жизни.

Погружение в эпицентр музыкальной революции: от подвалов CBGB до мировых сцен. Фильм раскрывает взлет легендарной группы через эксклюзивные интервью, черно-белые архивы выступлений и закулисные баталии. Стальные характеры участников — фанатичного перфекциониста Джонни, эксцентричного Ди Ди и мечтательного Джоуи — столкнутся в борьбе за творчество. Кадры 1970-х с дрожащих 8-мм пленок перенесут в эпоху кожаных курток, трех аккордов и бунта, где каждый концерт балансировал между гениальностью и крахом. Как пионеры панка выжили за 22 года без хита в чартах? Ответ — в электризующих кадрах, где гениальность рождается из хаоса .

Джимми Эллис с детства предпочитал карьеру музыканта конюшне в родной Алабаме, но с 1964 года был толком никому не нужен — пока король и бог рок-н-ролла на горе всей Америке скончался в 1977-м, что послужило причиной как взлета, так и падения Эллиса, известного как Орион. Благодаря маске и тембру голоса Орион-Эллис и Элвис были удивительно похожи; Ориона подписали на тот же лейбл, что и Элвиса, — Sun Records, и слушатели полюбили думать, что Пресли на самом деле до сих пор жив. Фильм о Орионе сняла профессиональный шотландский документалист Джинни Финлэй, автор нескольких документалок, в числе которых «Великого хип-хоп надувательства». Финлэй купила пластинку Ориона за фунт барахолке и, мягко говоря, удивилась сходству двух музыкантов, после чего несколько лет уделила истории человека со славой призрака, поговорив с его близкими, которым он был очень дорог.

Фильм погружает в хаотичный мир джазового трубача и вокалиста, чья ангельская внешность и талант в 1950-х сменились глубоким падением. Режиссер Брюс Вебер создает гипнотическую мозаику: архивные кадры южного кумира, концерты в итальянских тюрьмах, интервью с растерянными детьми и бывшими возлюбленными. Особую силу имеют немые сцены — как лицо экс-жены, застывшее при звуках его голоса. История обретает жгучую актуальность через «эффект Рашмона» — три противоречивые версии потери зубов, символизирующих крах. Меланхоличный саундтрек и блики калифорнийского солнца на разбитом «кадиллаке» усиливают ощущение невозвратимой красоты. Лента номинирована на «Оскар» и восстановлена для Канн-2008. 380 символов

Документальный портрет иконы XX века, чья труба перевернул музыку. Через редкие записи, откровения коллег (Хэнкок, Шортер, Сантана) и автобиографичные монологи в озвучке Карла Ламбли зритель увидит контрасты: бунтарство Джульярда и новаторство «кул-джаза», ярость к женщинам и нежность к звуку. Фильм раскрывает, как расизм, наркотики и боль формировали гения, почему он замолчал на 5 лет — и совершил дерзкое возвращение. Закулисье альбомов-легенд и непредсказуемый характер, который изменил историю джаза.

Десять лет назад его хватил удар — он был в коме шесть месяцев и мог выговаривать только слова «да», «нет», «Грейс Максвелл» (имя его жены и менеджера) и «возможности безграничны».\n\nОн — Эдвин Коллинс: фронтмен прославленной шотландской постпанк-группы Orange Juice. Несмотря ни на что, он записал несколько сольных альбомов. «Possibilities Are Endless» — это экспериментальный, невероятно красиво снятый документальный фильм: с абстрактными картинами родного для героя Хелмсдейла, трогательными сценами помощи Грейс Коллинсу, который все-таки смог еще появиться на сцене. В равной степени — попытка понять чувства пережившего инсульт, история одной великой любви и высказывание о безграничной силе музыки. Авторы — Pulse Films, ретроспективу которых показывали на Beat в прошлом году («20 000 дней на Земле», «No Distance Left to Run»).

Уникальный фильм о главной рок-группе всех времен и народов состоит из пяти серий, разбитых по хронологическому принципу. Первая серия (Места, которые я помню) посвящена детскому и школьному периоду жизни будущих музыкантов, реалиям тогдашнего военного и послевоенного общества, общественной атмосфере провинциальной Великобритании тех лет. Завершается этот период знакомством в 1957 году Поло Маккартни с юным бунтовщиком Джоном Ленноном (тогда — лидером группы Quorrymen) и, чуть позднее, с 15-летним Джорджем Харрисоном. Вторая серия (Один плюс один плюс один равно три) рассказывает о том, как после длительной кадровой текучки возникает прочная троица-ядро Маккартни-Леннона-Харрисона, об их первых экспериментах и выступлениях. В третьей серии(Гамбург и Герр Эпштейн) подробнейше освещена и проанализирована заря звёздной карьеры «Битлз«; начало их сотрудничества с гениальным Брайаном Эпштейном и знаменитые семь месяцев, проведенные в Гамбурге. Охватившей мир, подобно лесному пожару, битломании посвящена четвертая серия (Битломания). Заключительная, пятая серия (Любовь, суд и пусть будет так)начинается с истории «взросления» битлов вплоть до их распада и начало вечной жизни в памяти миллионов. Содержащая огромное количество редчайших фото- и видеоматериалов, интервью и фактографии, эта картина является незаменимым свидетельством о самом ярком коллективе, когда-либо загоравшемся на рок-небосклоне.

Этот документальный автопортрет шокирует неожиданной формой: деревянные куклы, символизирующие родителей, актёры в роли психотерапевтов и психоделическая анимация передают хаос внутреннего мира. Зритель увидит путь от заброшенных фабрик Коннектикута, где подростком музыкант выживал среди маргиналов, до истеричных мировых турне с Дэвидом Боуи. Фильм без прикрас показывает цену успеха — психические срывы, алкогольную бездну и экзистенциальную пустоту после триумфа «Play». Кадры домашнего архива, эпизоды в стиле треш-визуалов и философские монологи о смысле бытия складываются в исповедь, где творчество становится спасением от демонов прошлого .

Магнетический и сложный, он бросил вызов эпохе: нанял Билли Холидей вопреки расизму, создал хиты вроде «Begin the Beguine», но возненавидел славу. Фильм погружает в мир бунтарского музыканта через его пронзительные монологи, архивные записи выступлений и интервью с легендами — от Бадди Рича до Мэла Торме. Почему он сжег кларнет в 44 года? Как его одержимость перфекционизмом разрушала браки с Ланой Тёрнер и Авой Гарднер? Режиссёр Бриджит Берман, получившая «Оскар» за эту ленту, раскрывает парадоксы гения, который предпочёл рыбалку и книги миллионам фанатов. После реставрации в 4K картина наконец вышла из юридических споров .

Через личные откровения Дэймона, Грэма, Алекса и Дэйва зритель погружается в 20-летнюю одиссею: от школьной дружбы до взлёта, токсичных разборок и творческого выгорания. Режиссёры виртуозно сочетают концертные взрывы в Гайд-парке с камерными диалогами — вот Албарн плачет у рояля, вот Коксон признаётся в ненависти к славе, вот басист Джеймс иронизирует над «кокаиновыми годами». Без пафоса и прикрас показаны ключевые точки: война с Oasis, уход гитариста, реабилитация. Фильм-катарсис, где финальные аккорды «Tender» становятся гимном примирения .

Уникальные кадры гения джаза: редкие концертные выступления, личные моменты и откровенные интервью с семьёй. Фильм-открытие, снятый на забытых архивах 1960-х, показывает Монка вне сцены — загадочного, ироничного, погружённого в музыку. Признан Национальным фондом кино США как культурное достояние. Погружение в мир гармоний, изменивших историю джаза.

История американской рэперши, певицы и актрисы Лиззо. Мелисса Вивиан Джефферсон (настоящее имя артистки) прославилась как исполнительница цепких и раскованных песен, где она исследует темы женской сексуальности, принятия себя и расовые вопросы. Картина прослеживает ее творческий путь: от подростковых начинаний до международной славы. Зрители узнают, что сформировало Лиззо как личность и артистку, каких трудов ей стоило забраться на вершину, а также смогут взглянуть на процесс создания песен и даже узнать немного о новом альбоме.

Этот фильм — посвящение знаменитому канадскому писателю, поэту, композитору и исполнителю Леонарду Коэну. Жизнь этого человека, неразрывно связана с его творчеством.\n\nБольшую популярность Коэну принесло кино. Его песни звучат в таких фильмах, как «Прирожденные убийцы», «Птичка на проводе» и «Шрек». Под сильнейшим влиянием Коэна выросло уже не одно поколение прекрасных музыкантов. Ник Кейв, Дайана Росс, Джо Кокер, Нил Даймонд записывали кавер — версии его треков, которые с их подачи регулярно появлялись в радио — и телеэфире.\n\nСреди его звездных поклонников так же числятся Стинг, Боно (U2), Питер Гэбриэл, Элтон Джон, Мэл Гибсон (ставший продюсером данного проекта) и многие, многие другие. В его музыке и стихах столько любви, что хватило бы на весь земной шар.