20 лучших фильмов, похожих на XX век: Русские тайны (1996)

Борис Гребенщиков

играет самого себя

Людмила Гребенщикова

играет саму себя

Ася Майзель

играет саму себя

Фильм рассказывает о жизненном и творческом пути музыканта.

Динара Друкарова

играет саму себя

Виталий Каневский

играет самого себя

Павел Назаров

играет самого себя

Документальный фильм о детях из трудных семей, проводящих все время на улицах Питера и Москвы, чье взросление пришлось на безразличное к ним время девяностых. В подвалах и чердаках, в исправительных домах и тюрьмах, беспризорные дети Санкт-Петербурга и Москвы, обычные дети, но без постоянного места жительства, ранние курильщики, малолетние грабители, даже убийцы, они живут тяжелой и немилосердной жизнью.

Ленинское окружение, состоящее из таких же, как он, эмигрантов, доставленных в Россию в 1917г., никак не могло ожидать, что после смерти вождя на первый план станет постепенно выходить Сталин — человек не их клана и даже не их национальности, для которого идеи мировой революции и мирового господства померкнут перед стремлением возродить Россию...

Николай Караченцов

играет самого себя, хроника

Алексей Рыбников

играет самого себя, хроника

Андрей Вознесенский

играет самого себя

Рассказ о съемках художественного фильма «Юнона и Авось», об авторах и создателях одноименного спектакля, ставшего символом российской культуры 80-х годов, о секретах его невероятной популярности.

Дзига Вертов

Дзига Вертов (Денис Абелевич Кауфман), советский кинорежиссёр, один из основоположников документального кино

Фильм рассказывает о знаменитых русских кинематографистах начала XX века.

Декабрь 1994 года. Федеральные войска входят в мятежную Чечню. Фильм показывает путь 131-й мотострелковой бригады, получившей неожиданный приказ изменить маршрут и занять железнодорожный вокзал Грозного. Через реальные кадры боя, перехваченные радиопереговоры и откровенные интервью зритель погружается в хаос уличных боев. Почему техника оказалась в ловушке? Кто отдал роковые распоряжения? Какие моральные выборы стояли перед солдатами, исполнявшими сомнительные приказы? Режиссер Михаил Полунин создал жесткую хронику первых часов кровопролитного штурма, оспариваемую самими выжившими участниками . Фильм — не просто репортаж, а попытка понять абсурд войны.

Кража картины «Святой Лука» голландского художника Франса Халса из Пушкинского музея стала одним из самых известных преступлений в сфере искусства. Однако мало кто знает, что и до этого похищения судьба полотна была наполнена трагическими событиями. «Святой Лука» мог затонуть во время шторма по пути в Санкт-Петербург. Он мог навсегда остаться у неизвестной старушки, пытавшейся продать картину за 6 рублей на одесском «Привозе». Он мог до сих пор демонстрироваться в Одесской картинной галерее за подписью «картина неизвестного русского художника 19 века».

Через 18 лет после трагедии выжившие дети Беслана возвращаются в роковой сентябрь 2004-го. Успешные врачи и спортсмены, они до сих пор не могут забыть три дня, перевернувшие их жизни. Документальная исповедь о боли и силе духа.

Михаил Маневич

Евгений Березовский

Елена Ковальчук

Фильм рассказывает историю подростка Кости, живущего в г. Дмитров. Однажды во время семейного ужина Костя заключает пари со своим отцом, военным летчиком, – если он сделает фильм про их легендарного земляка, Героя Советского Союза летчика Константина Аверьянова, то получит собаку. Чтобы сделать по-настоящему хороший фильм, достойный такой личности, Костя вместе с младшим братом должны найти и взять интервью у людей, которые имеют отношение к легендарной личности Константина Аверьянова. Но, казалось бы, простая, на первый взгляд, задача, меняет жизненные приоритеты Кости. Подвиги и тяжелая жизнь великого летчика дают возможность Косте по-другому посмотреть на свою жизнь, преодолеть свои страхи и повзрослеть.

Леонид Парфенов

играет самого себя, ведущий

Брежнев в памяти людей остался старым, немощным человеком с плохой дикцией. Еще знают название его эпохи: застой. Брежневский застой. Но был и Брежнев бодрым, и эпоха на месте не стояла — Советский Союз при нем достиг высшего имперского могущества и двинулся дальше — правда, к своему концу, а что к такому скорому и драматичному никто и представить не мог.

Это история странной дружбы тувинского шамана Чочагара и американского психолога Алекса, который изучает шаманские практики и хочет открыть свой Третий Глаз. Совместное путешествие по Местам Силы навсегда изменит их жизнь...

Андрей Князев

играет самого себя

Владислав Коноплёв

играет самого себя

Константин Плотников

играет самого себя

Документальный взгляд на легендарную российскую рок-группу, чьи песни о колдунах и принцессах стали саундтреком целого поколения. Фильм раскрывает закулисье творческого процесса, конфликты и моменты триумфа, сохраняя мистический флёр, присущий самой группе. Погружение в мир бунтарей, чья музыка пережила время.

Серафим Макангила

играет самого себя

Всеволод Гаккель

играет самого себя

Кирилл Ермичёв

играет самого себя

Это история о музыке смутного времени. О дерзких и громких девяностых. О поколении артистов, которое пыталось найти новый музыкальный язык в умершей и заново переродившейся стране.

Фильм рассказывает не только о красоте Арктики и стремлении людей оказаться на вершине планеты, но и показывает уязвимость и изменчивость Арктики с её вековыми льдами и полярными медведями, которая вскоре может исчезнуть. \n\nДействие фильма начинается с подводных глубин Северного Ледовитого океана и заканчивается вылетом в космос, а затем пролётом через весь земной шар до берегов Антарктиды. На протяжение всего фильма мы поднимаемся вверх сквозь машинное отделение корабля и палубы атомного ледокола, становясь свидетелями сцен из жизни путешественников, капитана и членов команды. Корабль держит курс к самой загадочной точке на планете — 90° северной широты, географическому Северному полюсу. У каждого — своя причина отправится сюда, свой полюс и своя мечта.

Светлана Светличная

играет саму себя

Евгений Жариков

играет самого себя

Лариса Долина

играет саму себя

В 19 лет после главной роли в фильме Григория Чухрая «Баллада о солдате» к студенту ВГИКА Володе Ивашову пришла мировая слава. Но это совсем не изменило его характер, он остался скромным, добрым и благородным человеком. Свою единственную любовь Ивашов встретил тогда же в институте. Выбор юноши из рабочей семьи пал на красавицу, генеральскую дочку Светлану Светличную.

Румын Себастьян, американец Сэм, британец Майкл, нигериец Джюд, итальянец Антонио, китаец Виктор и другие иностранцы стали русскими по собственному желанию, выбрав своим домом Сибирь. Они занимаются бизнесом, развивают культуру, науку, искренне любят Россию и чувствуют себя русскими.

Андрей Понкратов

играет самого себя, ведущий

40 лет кубинцы находились в изоляции от всего мира, кроме СССР. Лишенные жизненных благ и достижений прогресса, кубинцы тем не менее остались одними из самых счастливых людей в мире. А средняя продолжительность жизни у них сопоставима с США и Японией — 78 лет! Андрей Понкратов отправился на Остров свободы, чтобы узнать, в чем секрет долгой и счастливой жизни кубинцев.

О жизни анимационной студии и ее обитателях.

Истории любви людей, беззаконно разлученных тюрьмой, большинство из которых пострадали от несовершенства законов и судебной системы.

Сергей Эйзенштейн

играет самого себя, хроника

Алексей Герман

Вольная экранизация мемуаров режиссера. По форме это — «поток сознания», увлекший Сергея Эйзенштейна после знакомства с экспериментами Джеймса Джойса. Внешняя канва фильма — начавшаяся в 1929 году длительная зарубежная поездка режиссера, во время которой он вспоминает свою прошлую жизнь и обдумывает творческие замыслы. Фильм построен как свободное чередование реальности, снов, фантазий. Материалом для него являются фрагменты из фильмов Сергея Эйзенштейна и его коллег-современников, документальные кадры, запечатлевшие режиссера и его время. Широкий охват лиц и событий, отраженных в фильме, показывает особую роль Сергея Эйзенштейна в культуре ХХ века...

Через редкие кадры кинохроники, фотографии и документы эпохи режиссёр проводит зрителя по забытым страницам истории. Фокус — на судьбоносных фигурах: последнем императоре, реформаторе Столыпине, юном Ульянове. Без сухих фактов — с болью и недоумением: как богатейшая держава с передовой промышленностью и культурным расцветом рухнула в братоубийственной войне? Фильм-исповедь, перевернувший массовое сознание в 1990-х, до сих пор вызывает споры об идеализации прошлого и цене революции.

Алексей Петренко

рассказчик, озвучка

Через гипнотическую мозаику классики Эйзенштейна, Тарковского и Довженко автор исследует загадочную «русскую душу», опираясь на философию Бердяева. Этот визуальный манифест стал ключевой частью мирового кинофестиваля к 100-летию кинематографа .

Легендарный режиссёр, переживший крах СССР, превращает камеру в скальпель, вскрывающий гнойники постсоветской реальности. Сквозь череду интервью с бандитами, милиционерами и обычными жертвами разворачивается эпическая трагедия: как страна победившего социализма погрузилась в пучину бандитских войн и тотального бесправия. Автор трилогии («Так жить нельзя», «Россия, которую мы потеряли») фиксирует чудовищные парадоксы: вчерашние комсомольцы становятся рэкетирами, а милиция ведёт перестрелки на улицах. Особую мощь придают кадры из личного архива Говорухина и эксклюзивные свидетельства Солженицына. Лауреат «Золотого витязя» — не просто фильм, а крик ярости и боли .

Гипнотический документальный взгляд на жизнь Санкт-Петербурга в жаркие дни. Без слов и сюжета, только потрясающая визуальная симфония: люди, город, солнце, вода. Магия повседневности, запечатленная мастером.

Сегодняшние войны неправедны. На них воюют обреченные. Несколько тысяч обреченных в многомиллионной стране. Уцелевшим, вернувшимся с войны солдатам уже не вписаться в эту действительность. Жившим по законам совести, им не найти места на этой ярмарке тщеславия. И потому их война не окончена.Для чего я говорю об этом? Что пытаюсь доказать? Мир давно сузился до размеров малогабаритного счастья и границы его непоколебимы. Мы были гражданами страны. Плохой, хорошей ли, но страны. Мы стали гражданами квартиры.

Иван Мозжухин

играет самого себя, хроника

Фабьен Ле Бьян

Oix de l'auteur, озвучка

Блестящая и драматичная судьба великого русского актера Ивана Мозжухина, ставшего звездой французского кино, на фоне жизни европейской богемы 1920—30-х годов. Любовная и деловая переписка, фотографии, записные книжки, документы актера представлены на экране впервые.

Александр Цекало

Александр Цекало (в роли самого себя / главный герой хроники)

Герой фильма родился 11 апреля 1961 года, накануне одного из самых оптимистических дней в советской истории — полета в космос Юрия Гагарина. Год за годом вместе с героем фильма мы проживаем не только жизнь одного человека, но и жизнь всего государства до 1986 года — года, когда начался процесс распада империи и когда вновь появился оптимизм: оптимизм построения нового общества, о котором советские люди в начале 60-х годов не имели представления.

Леонид Парфенов

Ведущий документального фильма

Станислав Говорухин

Режиссер фильма 'Место встречи изменить нельзя'

Аркадий Вайнер

Автор сценария оригинального фильма

Георгий Вайнер

Автор сценария оригинального фильма

Фильм «Место встречи. 20 лет спустя» рассказывает не только об истории создания фильма «Место встречи изменить нельзя», ставшего поистине народным и культовым, но и о реальной обстановке того времени. О жизни МУРа и воров «в законе»; шикарных ресторанах и барахолках — о жизни после Победы.

Леонид Парфенов

играет самого себя, ведущий

Михаил Жванецкий

играет самого себя

Многосерийный проект — телевизионная антология, собравшая лучшие миниатюры легендарного сатирика. Начинается с тёплых зарисовок об Одессе 1960-х, где герои Жванецкого борются с бытовым абсурдом через самоиронию. Ключевой поворот — переход к жёсткой сатире 1970–80-х: здесь обнажены реалии «застоя» — пустые прилавки, казуистика инструкций, партийная демагогия. Зритель видит, как монологи «Авас», «Дефицит», «В гостинице» становятся оружием против системы. Финал погружает в философскую грусть 1990-х: автор размышляет о времени, человечности и вечных ценностях сквозь харингу. В кадре — только Жванецкий, микрофон и архивные фото, но его тексты, отточенные как клинки, создают визуальные образы эпохи .

Георгий Жжёнов

играет самого себя, ведущий

Телевизионный 5-ти серийный документальный фильм «Николай II. Круг жизни» создан к 130-летию со дня рождения Николая II и к 80-летию расстрела царской семьи. Кроме монологов ведущего, серии включают в себя документальный материал: уникальную кинохронику, редкие фотографии и документы.

Леонид Парфенов

играет самого себя, ведущий

И у Нового Года бывают юбилеи. Зимнему празднику, каким мы знаем его, — 300 лет. Телекомпания НТВ посвятила этой дате специальный телефильм. «300 лет Новому году» — это путешествие Деда Мороза — ведущего Леонида Парфенова — по истории праздника. За 300 лет праздник пережил много реинкарнаций — был третьестепенным, запрещенным, непатриотичным, и только 50 лет назад он стал выходным днем. Иностранное торжество за 300 лет стало российским народным, и нигде, как у нас, так не любят эту последнюю декабрьскую ночь — ночь исполнения всех, даже самых сокровенных, желаний.

Александр Сокуров

Александр Сокуров (режиссер-интервьюер)

Александр Солженицын

Александр Солженицын (писатель, главный собеседник)

Автор фильма Александр Сокуров ведет неспешный разговор с Александром Солженицыным, прогуливаясь с писателем (11 декабря 1998 года ему исполнилось 80 лет) по территории загородного дома в Троицко-Лыково, наблюдает за процессом его работы, тактично интервьюирует его жену Наталью Дмитриевну...

Этот фильм об иерархии духовных ценностей. Фильм о том, Кто милее всех на свете. Фильм об едином на потребу. Фильм о том, что для каждого, без исключения, должно стать в его жизни самым главным; о чем нам необходимо думать прежде всего; что всегда должно стоять у нас на первом месте; как это и было у Государя Николая Второго; чем он и угодил Богу, став правилом веры и образом кротости для каждого, устремившегося сегодня ко Христу.

Александр Калягин

рассказчик

Художественно-публицистический фильм правдиво рассказывает о «дьявольском слоеном пироге» германского оккупационного режима времен II мировой войны, о разном отношении к оккупантам, навсегда разделившем людей на два непримиримых лагеря. Используя уникальные архивные кадры, доныне практически не известные зрителю, авторы анализируют причины, по которым в конечном счете провалилась попытка нацистов «искоренить недочеловеков». История войны, как, впрочем, и новейшая история, вновь и вновь подтверждает, что нельзя поработить народы, которые не желают жить в рабстве.

Иван Стависский

озвучка, читает текст за кадром

Александр Бурдонский

играет самого себя

Наум Клейман

играет самого себя

Фильм основан на записках руководителя советского кино Бориса Шумяцкого о ночных просмотрах, которые в 1930-1940-е годы 6-8 раз в месяц устраивались в Кремле для Сталина и его соратников. Сталин, как известно, считал кинематограф действительно «важнейшим» и не только «из искусств». Он прекрасно понимал, что более мощного рычага идеологического влияния, чем кино, нет и быть не может.\n\nГенсек фактически был продюсером всего советского кино — именно при нём была построена отечественная киноиндустрия, а Советский Союз превратился в одну из ведущих кинодержав. Сталин сам отсматривал огромное количество лент, редактировал всё — от сценария до монтажа и озвучивания, решал участь фильмов и кинематографистов одним росчерком пера. Он очень хорошо чувствовал природу массового кинематографа, безошибочно просчитывал будущую прокатную судьбу картины и никогда не отправлял на полку фильмы, которые, может, и «хромали» по части идеологии, зато зрителями могли быть восприняты на «ура».\n\nО том, как именно Сталин руководил советским кинематографом и кинематографистами рассказывают внук расстрелянного Бориса Шумяцкого, внук самого Сталина, а также известные российские киноведы.

Сергей Бодров мл.

Виктор Сухоруков

Сергей Маковецкий

Погружение в съёмочный процесс легендарной картины через откровенные воспоминания создателей. Оператор Сергей Астахов раскрывает новаторские приёмы съёмки московских перестрелок и американских локаций, а продюсер Сергей Сельянов — детали работы с международной командой. Уникальные истории о кастинге: почему роль певицы вместо Филиппа Киркорова досталась Ирине Салтыковой, как импровизировали с пулемётом «Максим» во время погони. Акценты на философских спорах о «силе в правде», сложностях съёмок в Чикаго и создании саундтрека с Бутусовым. Без спойлеров о сюжете, но с акцентом на поворотных моментах производства, где каждый эпизод — вызов.

Этот фильм — прощание с нобелевским лауреатом, поэтом Иосифом Бродским, умершим в Нью-Йорке 8 январе 1996 года. В картину вошли материалы, оставшиеся «за полями» легендарного фильма «Прогулки с Бродским», для которого поэт снимался в Венеции в октябре 1993 года, а также — фрагменты поминальной службы по Иосифу Александровичу в кафедральном соборе Нью-Йорка, съемки в центральном военно-морском музее Санкт-Петербурга, где работал его отец Александр Бродский, уникальные воспоминания жителей деревни Норенская и райцентра Коноша, где поэт отбывал ссылку в 60-х годах прошлого века. Именно про этот период Анна Ахматова безошибочно сказала: «Нашему рыжему делают биографию». Фильм — это не только редкие видеоматериалы, рассказывающие о жизни прославленного поэта, но и множество фотографий, сделанных как самим Иосифом Бродским, так и его отцом, известным ленинградским фронтовым фотографом, снимавшим во время блокады трагические кадры на — дороге жизни'...

Александра Шефф

рассказчик

Григорий Александров

играет самого себя, в титрах не указан

Сергей Эйзенштейн

играет самого себя, в титрах не указан

Версия незавершенного фильма С. М. Эйзенштейна «Да здравствует Мексика!», снятого оператором Эдуардом Тиссэ в 30-е годы во время путешествия Сергея Эйзенштейна по Мексике. Показать развитие мексиканской цивилизации от древних времен индейцев до диктатур и революции начала ХХ века — таков был замысел мастера.

Наталья Макарова

играет саму себя

Валентина Талызина

играет саму себя

Ирина Метлицкая

играет саму себя

Экспериментальный фильм-наблюдение за творческой лабораторией одного из самых противоречивых режиссёров современности. Зритель погружается в хаос репетиций, триумф премьер и путешествие между Москвой, Петербургом и Нью-Йорком. Актёры здесь играют самих себя, а границы между сценой и реальностью растворяются в жанровых эпизодах — от эротических перформансов до экзистенциальных импровизаций. Главная интрига: как рождаются провокационные образы, заставляющие зал замирать? Без спойлеров: финал раскрывает цену художественной одержимости.