20 лучших фильмов, похожих на Долли, Лотта и Мария (1987)

Солвейг Андерссон

Young woman

Тор Иседаль

рассказчик

Кристофер Ли

Vlad Tepes / Count Dracula

Документальное повествование с закадровым текстом Кристофера Ли, основанное на бестселлере румынских писателей Раду Флореску и Рэймонда Макналли о том, как автор «Дракулы» Брэм Стокер пришел к своему легендарному герою на основе изучения реального кровососа Влада Тепеса…

Риккардо Билли

Clown

Жижи Редер

Clown

Тино Скотти

Clown

Пронзительное исследование ускользающего мира цирковой арлекинады начинается с детских воспоминаний: огромный шатер, вырастающий за окном, и первый испуг от белых лиц клоунов. Режиссер вместе со съемочной группой отправляется в Париж и Рим, разыскивая легендарных мастеров смеха — от меланхоличных «Белых Пьеро» до эксцентричных «Аугусто». В кадре мелькает Анита Экберг, покупающая пантеру, а финалом становится грандиозный похоронный карнавал под куполом цирка — ироничный реквием по искусству, которому грозит забвение. Виртуозный микс документалистики, фарса и личной мифологии.

Орсон Уэллс

играет самого себя - рассказчик, озвучка

Ойа Кодар

играет саму себя - The Girl

Франсуа Рейшенбах

играет самого себя - Special Participant

Легендарный режиссёр становится проводником в мир искусства, где всё — иллюзия. Фильм-ребус раскрывает аферы двух гениев мистификации: художника, подделывавшего шедевры под прицелом камер, и писателя, обманувшего весь мир громкой биографией. Уэллс виртуозно связывает их истории со своим прошлым — знаменитой радио-фальшивкой, изменившей его жизнь. Документальный детектив, снятый как головокружительный карнавал трюков: экран дробится на фрагменты, хроника переплетается с игровыми сценами, а реальность растворяется в дыме сигары рассказчика. Игривый, философский и технически революционный эксперимент, бросающий вызов самому понятию «подлинности» .

Helmut Tausend

играет самого себя, former Wehrmacht Captain

Марсель Вердье

играет самого себя, pharmacist in Clermont-Ferrand

Алексис Граве

играет самого себя, Yronde farmer

Хроника нравственного выбора под дулом нацистского автомата. Камера Марселя Офюльса беспристрастно фиксирует воспоминания капитана Вермахта со Железным крестом, фермеров, переживших доносы, и аристократов в дивизии СС «Шарлемань». В первой части — поражение 1940 года, триумф Петена и зарождение Сопротивления. Во второй — депортации евреев, «охота» на инакомыслящих и послевоенное лицемерие «обритых голов». Чёрно-белые архивные кадры контрастируют с откровениями интервьюируемых, создавая эффект погружения в эпоху предательств и героизма. Гран-при фестиваля в Динаре и номинация на «Оскар» .

Мари Антониетта

Deborah

Джон Бауэн

играет самого себя

Ричард Брайт

Billy the Kid

Документальный образовательный фильм дает сексуальное просвещение подростков и молодых супружеских пар. Специалисты из разных областей медицины рассматривают вопросы подростковой сексуальности, секса молодых пар, гомосексуальности, проституции, группового секса.

Вильфрид Клаус

Рассказчик за кадром

Документальный фильм, который рассказывают о группе врачей, работающих в Восточной Африке. Фильм показывает различия во взглядах чернокожих пациентов и европейской медицины. Именно это и приводит к новому образу мышления.

Хихи Дуэньяс

играет саму себя

Фердинанд Маркос

играет самого себя

Имельда Маркос

играет саму себя

Путевой дневник, посвященный культуре и истории Филиппин.

Хэрман Шрайбер

ведущий

Peter W. Jansen

ведущий

Райнер Вернер Фассбиндер

играет самого себя

Фассбиндер сидит в своей парижской квартире, его недолгом пристанище за пределами Германии, напротив — кинокритик Петер В. Янсен. Фассбиндер рассказывает о детстве, своих обсессиях, страхах, о своих фильмах.

Чего ждать от технологий в будущем? Лишат ли они миллионы людей работы или наоборот создадут мощные инструменты, чтобы навсегда изменить мир? В связи с наступающей новой промышленной революцией ученые, предприниматели и политики бьют тревогу, предупреждая о скорой смене парадигмы на мировом рынке труда. Фильм Vice посвящен важным беседам с руководителями крупнейших производств и обычными рабочими. Цель документального проекта — выяснить, как прогрессивное развитие в сфере автоматизации и искусственного интеллекта может полностью изменить наше представление о человеческой деятельности.

Иегуди Менухин

играет самого себя

Anthony Herbert

играет самого себя

Edward Sowders

играет самого себя - US Deserter

Фильм снят по мотивам книги Телфорда Тейлора «Nuremberg and Vietnam: An American Tragedy»; сам Тейлор не раз интервьюируется на протяжении кинокартины. Режиссер фильма, Марсель Офюльс, берет книгу за отправную точку в попытке исследовать особенности индивидуальной и коллективной ответственности и стремление людей осуждать друг друга.

Арак Аморнсупасири

Нуттават Аттасават

Оливер Лакс

Таиланд в тот момент, когда недавнее прошлое и современный мир сталкиваются, и иногда достаточно жёстко.

Фильм основан на уникальных архивных материалах, снятых в СССР 5-9 марта 1953 года.

Пьер Карден

играет самого себя

Жан-Поль Готье

играет самого себя

Филипп Штарк

играет самого себя

Фильм раскрывает вселенную легендарного новатора, чьи дерзкие эксперименты переписали правила моды. Через редкие кадры архивов — эскизы, шоу, личные записи — вы увидите, как рождались революционные идеи: от первых ready-to-wear до «космических» коллекций, бросивших вызов эпохе. В кадре — сам мастер на закате карьеры, звезды вроде Шэрон Стоун и Наоми Кэмпбелл, и даже его футуристический «Пузырчатый дворец». Без спойлеров: вас ждёт парадокс — как доступность роскоши сделала бренд вечным? Пульсирующий ритм монтажа и буйство визуальных метафор передают бешеную энергию человека-оркестра индустрии.

Боб Вайнштейн

Соучредитель Miramax, брат Харви Вайнштейна

Джеффри Катценберг

Соучредитель DreamWorks, крупная фигура в Голливуде

Zelda Perkins

Бывший помощник Харви Вайнштейна, одна из первых публичных обвинительниц

Ken Auletta

Журналист The New Yorker, один из первых, кто расследовал историю Вайнштейна

Эрика Розенбаум

Актриса, одна из жертв Харви Вайнштейна

Rebecca Traister

Журналистка и писательница, автор статей о скандале

Розанна Аркетт

Актриса, одна из ключевых жертв, давших откровенное интервью

История человека, чья власть в Голливуде казалась безграничной, а влияние — непререкаемым. Через откровенные интервью актрис (Розанна Аркетт, Пас де ла Уэрта), коллег и журналистов (Ронан Фэрроу) фильм исследует механизмы подавления, десятилетиями скрывавшие правду. Почему жертвы боялись говорить? Как скандальные слухи игнорировались индустрией? Режиссёр Урсула Макфарлейн сочетает архивные кадры звёздных тусовок и тревожные панорамы Лос-Анджелеса, создавая атмосферу всепроникающего страха. Ключевой вопрос не в личности тирана, а в болезни целой системы, где карьера стоила молчания — и каждый стал соучастником.

Ara Malikian

играет самого себя

Смычок как спасательный круг! 14-летний беженец из объятого войной Бейрута бежит в мир, где единственный язык — виртуозная игра на скрипке. 89 минут погружения в жизнь гения-кочевника, стирающего границы между Бахом и роком. Документальный триумф с двумя премиями «Гойя» .

Создатели фильма исследуют микромир современной визуальной культуры, приглашая поразмышлять о том, какую роль в нашей повседневной коммуникации играют эти маленькие картинки, знакомые каждому, у кого есть смартфон. Они похожи на детские рисунки, ведут свою родословную от египетских иероглифов и почти справились с задачей создания универсального языка общения, о котором мечтали изобретатели эсперанто.

Вернер Некес

рассказчик

Фильм рассказывает историю бурной эволюции идей и оптических устройств в 19 веке, которые породили кинематограф и анимацию.

Луиза Брукс

играет саму себя

Ричард Ликок

играет самого себя

Редчайшее интервью с иконой немого кино, записанное за год до её смерти. За кухонным столом в скромной квартире легендарная актриса без прикрас рассказывает о работе с Пабстом, съёмках в Берлине и непростых отношениях с Голливудом. Уникальные кадры из архивов и острые суждения о кинематографе 1920-х.

Пина Бауш

Рейнхольд Хоффман

Кацуо Ооно

Фильм-репортаж о театральном фестивале в Нанси 1980 года. Лента вырастает из разнородного материала: фрагменты выступлений Пины Бауш, Пэта Олеско, Кадзуо Оно прерываются личным дневником-фантазией режиссера, регистрирующим диалог с Мостефой Джаджамом, и совершенно неожиданными абсурдистскими фрагментами.

Хейден Херрера

Commentary

Фрида Кало

играет саму себя, хроника

Сэда Томпсон

рассказчик, озвучка

Фрида Кало – знаменитая мексиканская женщина-художник, мастер сюрреализма, жена известного мексиканского живописца Диего Риверы. Сближало двух художников не только искусство, но и общие политические убеждения — коммунистические. Их бурная совместная жизнь стала легендой.\n\nФрида часто пристально глядит на зрителя со своих картин. Ни на одном автопортрете она не улыбается: серьезное, даже скорбное лицо, сросшиеся густые брови, чуть заметные черные усики над плотно сжатыми чувственными губами. Идея ее картин зашифрована в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой.\n\nВ работах Фриды очень сильно влияние народного мексиканского искусства, культуры доколумбовых цивилизаций Америки. В 1959 году в доме, где жила Фрида открыли ее музей, где сохранились ее личные вещи. Именно здесь и начинается наш фильм…

Йорис Ивенс

Йорис Ивенс (режиссёр и сам себе главный герой)

Марселин Лоридан Ивенс

Марселин Лоридан (сорежиссёр и продюсер)

В 90 лет Йорис Ивенс, воплощая свою детскую мечту, отправляется в Китай за невидимым ветром. Но стихия, кажется, обходит стороной съемочную группу.

Ханнелор Хогер

Angeklagte G. / Frau Bärlamm

Александра Клюге

Frau Pichota

Эдгар М. Бёльке

Kammersänger

Вымышленные герои и реальные персоны из мира кино, политики, музыки, телевидения. Фильм рассказывает 26 историй, но у всех одинаковый корень: власть чувств...

Альфред Филберт

играет самого себя / S.

Томас Харлан

играет самого себя

Hertz Nativ

играет самого себя

Фильм представляет собой подробный отчёт о съёмках «Раневого канала» Томаса Харлана.

Фильм о каждодневной жизни китайских провинций Синчун и Юнан.

Шокирующая Азия 3 (1995)

Шокирующая Азия (1981)

Шокирующая Азия 2 (1981)

Этот провокационный документальный проект, снятый совместно кинематографистами Гонконга и ФРГ, вскрывает табуированные пласты азиатской культуры. Через призму беспристрастного объектива зритель столкнется с древними религиозными ритуалами, граничащими с экстремальным самоистязанием, проникнет в закрытые любовные храмы, где воплощаются немыслимые плотские фантазии. Фильм шокирует кадрами сюрреалистичных медицинских операций, включая трансгендерные преобразования и трансплантацию органов, демонстрирует темные стороны жизни мегаполисов. Режиссер Рольф Олсен создал пульсирующую мозаику из самых неприкрытых моментов восточной реальности, вызвавшую запреты в нескольких странах из-за откровенного визуала. Главные «актеры» здесь — шокирующая правда и грани человеческой природы .

Albert Bitterling

играет самого себя

Роско Коллинз

играет самого себя

Джордж Харрис

играет самого себя

Ранний документальный фильм Эррола Морриса, в котором запечатлены случайные разговоры действительно эксцентричных жителей Вернона, штата Флориды.

Официальный фильм Кубка Мира 2010 FIFA в 3D (2010)

2006 FIFA: Чемпионат мира по футболу (2006)

La Coupe De La Gloire: The Official Film of the 1998 FIFA World Cup (1998)

Два миллиарда сердец (1995)

Герой: Официальный фильм XIII Чемпионата мира по футболу в Мексике (1986)

Гол! Кубок мира по футболу 1982 года (1983)

Argentina Campeones: 1978 FIFA World Cup Official Film (1978)

Мир у их ног (1970)

Спор за золотую богиню (1966)

Кубок мира по футболу в Чили 1962 года (1962)

Кубок мира по футболу 1958 года фильм (1958)

Кубок мира по футболу 1954 года (1954)

Наслаждайтесь зрелищем самого главного спортивного события 2010 года. Почувствуйте энергию и движение Чемпионата Мира по футболу FIFA 2010 так, как если бы вы действительно находились на трибунах и следили за этой атлетичной драмой! Величайшие футболисты мира и их преданные фаната встретились в ЮАР на стадионах футбольного Кубка Мира.

Вим Вендерс

играет самого себя

Микеланджело Антониони

играет самого себя

Марун Багдади

играет самого себя

Во время Каннского кинофестиваля 1982 года Вим Вендерс по очереди пригласил своих коллег для интервью в комнату, где был специально помещен телевизор как главный источник угрозы для кино.\n\nВендерсу были интересны не только ответы коллег, но и их реакция на присутствие телевизора. Вот почему взятые интервью невозможно издать в виде книги или радиопередач. Это надо видеть.

Джерри Бэммен

играет самого себя

Рони Блейкли

играет саму себя

Пьер Коттрелл

играет самого себя

Умирающий режиссер снимает фильм о своей смерти. Вим Вендерс, его коллега, организует съемочный процесс и монтирует фильм от первого лица. На глазах зрителей Вендерс наблюдает за смертью Николаса Рэя.

Рене Магритт

играет самого себя

Рене Магритт — один из выдающихся художников-сюрреалистов прошлого столетия. Он известен как автор остроумных, и вместе с тем поэтически загадочных картин. Магритт резко выделяется среди сюрреалистов: в отличие от них, он использует не фантастические, а обыденные элементы, взятые в причудливых отношениях. Его картины часто напоминают ребусы и заставляют задуматься. \n\nНо разгадать эти ребусы полностью невозможно, так как они ставят вопросы о самой сути бытия. Режиссеру этого фильма удалось проникнуть внутрь фантастического и полного загадок мира Магритта. Он словно пазлы, складывает воедино картины художника, воспоминания из его детства, вещи, принадлежавшие ему при жизни, фрагменты старых фильмов и интервью, чтобы максимально полно воссоздать портрет уникального художника и человека.

Шанталь Акерман

играет саму себя - Letter Reader, озвучка

Подробный портрет Нью-Йорка конца 70-х, история отношений матери и дочери, элегия об отчуждении и одиночестве, но в то же время о связях и родстве. Предельно личный документальный фильм снят в форме визуального ответа режиссера на письма собственной матери, которые Акерман зачитывает одно за другим. В них — то, что есть в любых родительских строчках из родного дома: кто-то женился, кто-то развелся, у кого-то что-то болит, лето стало ни к черту, пиши чаще и не болей. Шанталь Акерман впервые приехала в Нью-Йорк в 1971-м в возрасте двадцати одного года и попыталась устроить там свою жизнь. Через шесть лет после этой попытки она снова вернулась в американский мегаполис, чтобы найти подходящие изображения для материнских писем.

Вернер Херцог

рассказчик, озвучка, в титрах не указан

Steve Liptay

играет самого себя

Скотт МакКэйн

играет самого себя

Фильм повествует о мировом чемпионате аукционеров крупного рогатого скота в Пенсильвании. Херцог исследует особенности языка аукционеров, попутно делясь своими наблюдениями за сектой Амишей.

Йонас Мекас

играет самого себя

Адольфас Мекас

играет самого себя

Пола Шапель

играет саму себя

Авангардный кинодневник разделён на три пульсирующих акта. Сначала — чёрно-белые кадры Нью-Йорка 1950-х, где эмигрант фиксирует будни как свидетель потерянности. Затем — взрыв цвета: возвращение в литовскую деревню Семенишкяй после четверти века разлуки. Дрожащая камера ловит запах свежего молока, лица стариков, но дом остаётся призраком прошлого. В финале — путь по Австрии, где ирония смешивается с меланхолией. Уникальный стиль Мекаса (ручная камера, ускоренный монтаж) превращает личную историю перемещенного лица в универсальную одиссею о поиске утраченного рая . Фильм включён в Национальный реестр США.

Фини Штраубингер

Фини Штраубингер (главная героиня)

Фини отправляется в путешествие по Баварии с целью разыскать и постараться хоть как-то помочь таким же как она ослепшим и глухим.

Беррит Болен

Clemens

Бернд Фойерхельм

Daniel

Эрнст Кухлинг

Der Reiche

Давид — молодой парень, скрывающий, что он гей, начинает познавать себя и попутно узнает о том, насколько разносторонне гей-сообщество Берлина.

Вальтер Штайнер

Вальтер Штайнер (он сам)

Швейцарский чемпион по прыжкам на лыжах с трамплина Вальтер Штайнер в фильме «Великий экстаз резчика по дереву Штайнера» — один из самых любимых режиссером героев. Профессия резчика по дереву, когда из древесины создаются эстетически значимые предметы, в известном смысле «поэтическая», но Штайнеру этого «отрыва» от прозы жизни недостаточно. Хотя бы на несколько секунд он стремится оторваться от земли. Для Штайнера победа в соревнованиях — не самое главное. Главное для него — преодоление страха. Страха смерти. Херцог толкует прыжки Штайнера как акт протеста и одиночества, как попытку бегства в иную реальность. «Я должен быть совсем один в мире. Я, Штайнер, и больше никого».