Похожие на «Конкурс»

Если умножить количество выступлений этих артистов на количество зрителей, пришедших на их концерты, то получится, что число поклонников их таланта измеряется миллионами. Они сумели сделать то, что мало кому удавалось на нашей эстраде – оставаться яркими и ни на кого не похожими в своих жанрах, любимыми и востребованными зрителем вот уже 40 лет.

Программа о жизни и творчестве Кшыштофа Комеда – польского композитора и джазового пианиста, который тесно сотрудничал с режиссерами Романом Полански и Анджеем Вайда. Комеда стал культовым джазовым музыкантом в Польше и одним из лучших авторов музыки к кинофильмам в Голливуде, но на этом его карьера неожиданно оборвалась…

Шесть выдающихся армянских музыкантов, шесть музыкальных стилей, шесть личных историй на фоне одной из самых значимых музыкальных столиц бывшего Советского Союза, Еревана. После коллапса СССР, пережив войны, время «темноты» и практически полную изоляцию, в новом тысячелетии город ищет свое место в мире, свое предназначение, свою идентичность. Лауреат премии «Грэмми» и World Music Award, создатель легендарной группы «Armenian Navy Band» Арто Тунчбоджян, «голос и дух» дудука Дживан Гаспарян, и другие замечательные участники фильма, они – «гении места» Еревана. Они говорят и поют о своем любимом городе, являя его красоту и скрытую боль.

Солу (ударные) — 94, Руби (аккордеон) — 90. Больше всего на свете они любят музыку, а еще они выжили во времена Холокоста. Их самая большая мечта — выступить в родной Польше, месте, где они пережили самую серьезную травму и бесконечные потери. Музыка помогает обаятельным исполнителям доносить самый важный посыл — за мир во всем мире.

Трогательный портрет трех звезд Германии 1920-х годов. Потрясенные приходом к власти нацистов, эти женщины покинули родину и сделали новую карьеру за рубежом. Хотя все они начинали как танцоры, их талант расцвел по-разному: Лотти Гослар — в комической пантомиме, Долли Хаас — в кино, театре, хореографии, Марии Пискатор — в сфере образования.

В этих удивительных концертных хрониках отразилась яркая и противоречивая судьба самой роковой из всех рок-групп своего поколения — поколения большого стиля и тяжелой поступи.\n\nОт А до Я, вернее, до фирменной литеры Z путь великой группы проступает в интервью тур-менеджера Ричарда Коула и звукорежиссера Энди Джонса, участников Yardbirds, Vanilla Fudge, Bad Company, The Ramones, Foreigner.\n\nСага об испытании временем не обходится и без воспоминаний бывших подруг — Лори Маттикс и Памелы Де Баре.

В бывшей Югославии нет ни одного человека, который не знал бы популярного эстрадного певца Джордже Марьяновича. В СССР о нём впервые заговорили в 1963 году, после выхода на экраны картины «Любовь и мода», где он исполнил свою популярную песню «Devojko mala». В самом зените славы певца, когда вся Югославия была охвачена «джорджеманией», и его буквально носили на руках, он рвался в Советский Союз – здесь жила любимая девушка Эля, ставшая его судьбой…

Vulkano — это три шведки: Сисси, Лиза и Ребекка. Они дружат с детства и не так давно играют дерзкий и одновременно наивный постпанк, но уже удостоились часового документального фильма. Режиссера, а по совместительству диджея и актрису Александру Дальстрём привлекло как то, что девушки хотели просто веселиться и писать музыку, не имея никаких амбиций, так и их драйв, энергичность и умение играть вживую. Дальстрём повсюду следовала за Vulkano с ручной камерой — и в Стокгольме, где происходит большая часть событий, и в Лондоне, и в Лос-Анджелесе. Вот они переодеваются в смешную одежду, вот играют на пианино в пляжных костюмах, вот мило и неумело пишут песни — из всего этого складывается как портрет самой группы, так и картина о доверии, терпении и уважении, без которых в дружбе, как и в творчестве, никуда.

Пит Фидж и Терри Бикерс прошли огонь, воду и медные трубы в составе брит-поп-групп второго эшелона: Фидж возглавлял коллектив Adorable, Бикерс играл в The House of Love. Пять лет назад, организовав дуэт «Пит Фидж/Терри Бикерс», они решили немного отойти от рока и заняться более спокойной, песенной музыкой, а в 2013 году с помощью краудфандинга выпустили свой дебютный альбом “Broken Heart Surgery”.

Фильм создан к 80-летию композитора. Пендерецкий подробно рассказывает историю своей жизни и творчества, раскрывает секреты мастерства, любви и дружбы. В фильм вошли редкие архивные кадры и документы, фрагменты концертов, интервью с такими знаменитостями, как Анджей Вайда, Джонни Гринвуд, Янин Янсен, Юлиан Рахлин и Анне-Софи Муттер.

Музыкант, актриса, видео-художник, композитор и педагог — исландку Бьорк можно назвать одним из самых универсальных и влиятельных художников нашего времени. Она работает на пересечении художественных жанров и меняет сам процесс создания музыки. Уже три десятилетия она создаёт незабываемые музыкальные видео в сотрудничестве с широким кругом художников. В 2015 году Бьорк отпраздновала свой 50-летний юбилей и была удостоена большой ретроспективы в музее современного искусства в Нью-Йорке.

Среди звезд рок-музыки вряд ли удастся найти другого такого оригинального мастера, который за столь короткое время смог так сильно повлиять на музыкальный процесс.\n\nПризнанный одним из наиболее смелых и изобретательных виртуозов в истории рока, Хендрикс стал пионером электрогитары (он играл на инструменте Fender Stratocoster для правой руки — его знаменитой «Electric Lady» — левой рукой и перевернув вверх ногами), открыв в ней богатый источник возможностей нового звучания.\n\nИ хотя он пробыл на сцене в качестве сольного исполнителя менее пяти лет, Хендрикс оказал глубокое воздействие практически на всех музыкантов, начиная от Джорджа Клинтона и Майлса Девиса и заканчивая гитаристами Стиви Рэй Воганом и Верноном Рейдом.

Режиссёр Алексис Пазумян исследует связь современных армян с родиной через судьбы трёх людей и показывает, как их личные устремления способствуют развитию Армении. Кайл, репатриант из Лос‑Анджелеса, возрождает ручное производство армянских ковров, объединяя современных художников и мастеров из отдалённых деревень. Сергей Смбатян, известный дирижёр, основал Государственный симфонический оркестр Армении и выступает на престижных сценах мира, одновременно развивая музыкальное образование в стране. Гаянэ Акопян, вернувшись из Германии, руководит первой в Армении аналоговой космической миссией на Марс и создаёт возможности для молодых талантов в космической индустрии.

Фильм-исповедь композитора Евгения Доги. Гамма – это всего семь нот, семь чувств, семь эмоций. Гамма – это то, на чем держится мир Маэстро и то, что составляет его Вселенную. Картина затрагивает самые важные вехи в жизни и творчестве композитора. Она не подводит итоги жизни, она подсказывает, как существовать, жить, творить в современном мире, не забывая о своем прошлом и помня о будущем.

Обладатель Золотой маски, лауреат четырех премий «Ника» и пяти Государственных премий, автор опер, кантат и симфоний. Его музыка звучит в спектаклях, мультфильмах и почти в двух сотнях художественных фильмов. На его музыке выросло не одно поколение в нашей стране. Но что такое слава Артемьев не знает до сих пор. Тихий скромный человек, философ с необыкновенным чувством юмора, композитор, снимающийся в эпизодических ролях. \n\nВеликий русский композитор Эдуард Артемьев – о жизни, своей семье и творчестве.

Фильм посвящен периоду рождения новой музыкальной культуры в СССР и возникновению рейв-движения в России. Эта музыка была революционной, и наследие, оставленное ей, полностью изменило культурный облик страны. Герои фильма — создатели и новаторы культуры, среди которых Максимилиан Ленц (Westbam), Деррик Мэй, Алексей Хаас, Артемий Троицкий, Игорь Шулинский, Евгений Рудин (DJ Грув), Борис Спайдер, Индулис Билзенс, Янис Крауклис, Роберт Гобзинс (EastBam), Угис Полис и многие другие.

«Щелкунчик», «Спартак», «Лебединое озеро»... Каждый из нас, даже тот, кто не имеет никакого представления о балете, слышал про эти спектакли. Их сделал Юрий Григорович — автор самых популярных и доступных версий самых сложных сюжетов для самого элитарного из искусств. Сам он скромно говорит о себе как о крепком профессионале.\n\nЗрители называют его «маэстро». А за кулисами он — Григ. Великий Григ.

Своим творческим темпераментом, харизматичностью и морем обаяния Владимир Гориккер покоряет собеседника. Глубокий знаток музыки, создал шедевры в редком жанре, незаслуженно забытом в наше время. В его фильмах-операх сочетались выдающаяся игра драматических актеров (Смоктуновский, Глебов, Белявский, Печерникова, Зельдин) и лучшие голоса советского оперного театра (Лемешев, Олейниченко, Атлантов, Петров, Кибкало, Милашкина, Синявская).

Камера следует за виртуозом современности, чьи выступления расписаны на годы вперёд. Зритель попадает за кулисы легендарных залов, слышит откровения о волнении перед концертами и детских воспоминаниях. Уникальные архивы показывают не только сольные выступления с маэстро вроде Гергиева и Маазеля, но и футбольные матчи с молодыми талантами фестиваля «Звезды на Байкале». Фильм-путешествие по шедеврам Рахманинова и других гигантов, где музыка объясняется без слов — страстью и мощью исполнения. Это гимн русской школе, где глубина интерпретаций оставляет ощущение встречи с современным чудом .

Ступа еще в последние годы существования СССР, будучи школьником, решил заниматься музыкой. Он стал лидером Орловской группы «Ночная трость». Потом одну из его песен показали «The Exploited» и легендарные шотландцы признали Ступу лучшим панком в России. Ступа навсегда остался настоящим андеграундным музыкантом, играющим в европейском стиле классического рок-н-ролла, панка и heavy metal, но прожившим русскую жизнь.

История трех молодых музыкантов, которые идут к своей мечте, по пути сталкиваясь с привычными каждому явлениями: с рутиной повседневности, с переменами в личной жизни, с нехваткой образования и денег, с потоками чужих интересов. На каждой развилке в пути трое героев отвечают на главные вопросы: чего именно я хочу и туда ли я иду?

В 2017 году рок-группа «Ленинград» празднует 20-летний юбилей. За 2016 год два новых видеоклипа «Ленинграда» — «Экспонат» и «В Питере — пить!» набрали почти 200 миллионов просмотров на популярных Интернет-ресурсах. Для режиссера фильма, философа и культуролога, профессора Университета Флориды (США) Драгана Куюнджича, это послужило поводом для встречи с лидером группы Сергеем Шнуровым. Американского профессора заинтересовало творчество группы, как и ее беспрецедентная популярность в России. Как группе клубного формата, несмотря на частые запреты и отмены концертов в начале своего существования в связи с использованием мата, а также алкогольно-наркотической тематики, удалось стать самой популярной группой, собирающей стотысячные стадионы?

Фильм о музыкантах группы “Моральный Кодекс», чья судьба и биография связывает поколения слушателей в нашей стране: тех, кто ещё помнит популярный в Советском Союзе – вокально-инструментальный жанр (ВИА), до современного молодого поколения, которому интересна качественная рок- музыка, сыгранная профессионалами высочайшего класса. Любой коллектив-это прежде всего индивидуальности, творчество которых выходит за рамки только одного проекта, пусть и очень успешного. Как сохранить индивидуальность каждого и остаться коллективом, не стоящим на месте, а динамично развивающимся?

Если и есть колыбель российской танцевальной сцены, то это явно дом по адресу г. Санкт-Петербург, Фонтанка, 145. Туда эта музыка пришла с Запада, здесь она прижилась и отсюда пришла в Москву в форме первого (и последнего) советского рейва «Гагарин-пати», который прошел за неделю до того, как развалился СССР. \n\nЭто история человека, ставшего очевидцем тех событий, которые уже обросли легендами и мифами. Спустя четверть века с момента запуска в российский космос рейв-ракеты, режиссер встретилась с первопроходцами этого движения, посетила руины Фонтанки и опустевший павильон «Космос» и попыталась ответить для себя на некоторые вопросы.

Герои картины — талантливые молодые пианисты Елена Колесниченко, Ирина Чистякова, Дмитрий Крутоголовый и Никита Мндоянц. Повзрослев, пианисты оказались под давлением беспощадной конкуренции и стали соперниками на жестком рынке классической музыки. Теперь всё решает филигранное совершенное исполнение, высшие награды на конкурсах и, конечно же, везение.

Великий скрипач ХХ века Иегуди Менухин рассказывает о своей жизни и о своей удивительной карьере. Фильм состоит из семи глав: 1) Корни, 2) Вундеркинд, 3) Несравненная карьера, 4) Хефсиба, 5) Встречи, 6) Странствующая скрипка, 7) Ухо, чувствующее звук. Первые три части – о становлении артиста. В 13 лет Менухин исполняет Баха, Бетховена и Брамса с Бруно Вальтером в Берлине, а в 16 в Лондоне записывает скрипичный концерт Элгара с автором в качестве дирижера. Ни в одном конкурсе скрипачей Иегуди не участвует – зачем? Четвертая глава посвящена неизменному компаньону Менухина на протяжении многих лет – его сестре Хефсибе, талантливой, но скромной пианистке, остающейся в тени брата. В остальных главах скрипач делится впечатлениями от своих встреч и сотрудничества с ведущими музыкантами мира.