Похожие на «Красный цветок Луны»

Столичный интеллектуал, изгнанный из университета за рискованную связь, ищет спасения в глуши. На ферме дочери-одиночки он сталкивается с жестокими реалиями новой Южной Африки: здесь красивые ландшафты контрастируют с невидимым напряжением, а былые привилегии белых рассыпаются в прах. Когда насилие врывается в их жизнь, герою предстоит не просто защитить близких, но пересмотреть все принципы. Мастерская игра Джона Малковича и Джессики Хэйнс создаёт мощные образы людей на переломе эпох. Фильм исследует ценою каких жертв достигается примирение рас, оставляя зрителя в тягостном предчувствии финала.

Фильм о борьбе творческой личности не только с костными взглядами окружающих, но и с самим собой. О том, что мечты сбываются, если приложить к этому огромные усилия. Сюжет картины разыгрывается в 70-х годах прошлого века в деревушке штата Махараштра, Индия. Наш герой, крестьянин Гуна, пытающийся выжить и прокормить свою семью в суровой реальности индийской деревни, также стремится к осуществлению своей страстной мечты, театру.

Благополучное существование семьи Сасаки даёт трещину: глава клана, внезапно ставший безработным, годами скрывает правду, погружаясь в пучину стыда. Жена замечает странности в поведении мужа, но молчит, сама балансируя на грани отчаяния. Старший сын шокирует всех, бросая вызов традициям, а младший, вопреки запретам, тайно учится игре на фортепиано, находя в музыке спасение. Режиссёр Киёси Куросава мастерски обнажает трещины в фасаде «японского чуда», используя холодную, почти клиническую визуальную эстетику, которая контрастирует с эмоциональным взрывом в кульминации — сценой с Дебюсси, ставшей символом хрупкой надежды. В ролях: Теруюки Кагава, Кёко Коидзуми, Кай Иноваки .

В гнетущей ночлежке эпохи Эдо пересекаются судьбы воров, пьяниц, философов и умирающих мечтателей. Каждый надеется на чудо: самурай без гроша грезит о реванше, влюбленный вор — о побеге, актёр — о возвращении на сцену. С появлением загадочного бродяги, обещающего спасение, иллюзии обретают силу, но цена им оказывается страшной. Тосиро Мифунэ блестяще воплощает ярость отчаяния, а Кодзи Мицуи — холодный разум «дна». Куросава мастерски заменяет горьковский трагизм фатализмом, а финальный танец под сакэ ставит шокирующую точку. Операторская работа превращает нищету в поэзию теней, а неожиданные сюжетные повороты держат в напряжении до последнего кадра.

Фильм рассказывает о матери-одиночке по имени Йооко и ее взрослой дочери Цукико. Обе женщины наслаждаются дружбой, пока однажны Йооко не напивается и приводит домой молодого человека со странными белыми волосами, заявляя, что она хочет выйти за него замуж. Неожиданное заявление смущает Цукико, и наполняет ее чувством предательства со стороны матери. Она впадает в отчаяние и ищет понимания со стороны друзей, пока не обнаруживает истинную причину поведения ее матери.

Действие фильма происходит в колонии Франции — Индокитае. На общем фоне антиколониального настроения картины режиссёр сосредотачивается на отношениях матери-владелицы рисовой плантации с неожиданно резко повзрослевшими детьми, которые отстаивают своё право на независимость и хотят разными способами уехать из поместья. Главная героиня, несмотря на то, что всё вокруг неё рушится, продолжает по крохам настойчиво восстанавливать и снова и снова проигрывать свою старую, привычную жизнь. В то время как её дети ищут для себя новые пути и возможности, но, усвоившие привычки своей матери, также застревающие в постоянном проигрывании одних и тех же моделей взаимодействия с жизнью.

Первая фраза, звучащая на живописном лесном фоне, предупреждает, что в конце фильма Эмилия умрёт, и Хулио останется один. Следует уточнение: вообще-то, Хулио был одинок уже за несколько месяцев до смерти Эмилии. Значение имеет то, что одна умрет, другой останется жить — остальное вымысел. Который для творческих людей, вроде Хулио, начинающего писателя, важнее реальности. Спустя восемь лет после юношеского знакомства с Эмилией Хулио начинает сотрудничать с почтенным беллетристом Гасмури, и лирические события минувших дней вдруг снова обретают значение…

Драма о мучительном пути искупления, разворачивающаяся на фоне крушения мирного Афганистана. Детство в Кабуле с его гипнотической красотой воздушных боев обрывается травмирующим событием, разорвавшим дружбу между мальчиками из разных социальных слоёв. Годы спустя герой, ставший писателем в США, получает шанс исправить прошлое, отправившись на родину, где теперь правят талибы. Зекерия Эбрахими и Ахмад Хан Махмудзада создают пронзительные образы детей, чьи судьбы переплетены с историей страны. Визуальная мощь подчёркнута съёмками в Синьцзяне (Китай), воссоздающими утраченный Кабул. История о том, как детская трусость может преследовать всю жизнь — и как любовь становится ключом к спасению.

Захолустный посёлок, прижатый к заборам американской военной базы, кипит ненавистью и отчаянием. Здесь судьбы троих отверженных переплетаются в тугой узел: одноглазая девушка мечтает избавиться от клейма уродства, юноша-художник безмолвно страдает от любви и унижений, а темнокожий парень — жертва рока — ищет отца-солдата, годами шлющего письма в пустоту с пометкой «адрес неизвестен». Их мир — это цепь унижений: от пьяных дебошей солдат до жестокости соседей, где даже собака становится символом боли. Режиссёр Ким Ки Дук, мастер шокирующих метафор, создал мрачную притчу о последствиях войны и оккупации, где кадры дышат клаустрофобией, а кульминация взрывается неожиданным актом жертвенности. Ян Дон-гын, Пан Мин-джон и Ким Ён-мин ведут игру на грани тишины и исступления .

Счастливую жизнь юной героини разрушает похищение накануне свадьбы. Её захватчик — мусульманин из враждующего клана — действует из мести, но вскоре сам оказывается в ловушке чувств. Отвергнутая родными, брошенная женихом, девушка принимает новое имя и судьбу. Когда кровавый вихрь раздела Индии 1947 года разлучает тысячи семей, её прошлое возвращается — заставляя сделать разрывающий душу выбор между кровью и тем, что стало домом. Фильм визуально погружает в эпоху: от роскошных пенджабских свадеб до выжженных погромами деревень. Игра Урмилы Матондкар и Маноджа Баджпаи покорила критиков глубиной.

Заброшенная школа Токио, где ученики живут по жестоким законам иерархии. Ритуал с подвешиванием над пропастью определяет нового лидера — им становится безразличный Кудзё. Его отказ от власти провоцирует бунт в среде подростков, разрываемых гневом и страхом перед будущим. Визионерская режиссура Тоёды сочетает медленные поэтические кадры (цветущая сакура, ночные перемотки времени) с взрывными сценами под панк-рок Thee Michelle Gun Elephant. Рюхэй Мацуда и Хирофуми Араи создают дуэт, чьё противостояние ведёт к непредсказуемой развязке.

Сан-Франциско, наши дни. Четыре пожилые китаянки, объединенные общим прошлым и клубом маджонга, пытаются достучаться до своих взрослых дочерей, выросших в американской культуре. Каждая мать хранит шрамы военного Китая: бегство от японской оккупации, потеря детей, унижения. Их дочери, успешные, но одинокие, не знают этих историй, видя лишь критику и чудачества старшего поколения. Когда одна из матерей умирает, её дочь отправляется в Китай, чтобы исполнить её последнюю волю. Это путешествие становится ключом к тайнам других семей. Пронзительные монологи, переплетение судеб в нелинейном повествовании и контраст двух миров создают мощную драму о любви, которая ищет слова. Визуально поражают сцены военного Гуйлиня и атмосферные образы чайнатауна 1940-х.

В каменных джунглях Лондона незаметный клерк Джон Мэй (Эдди Марсан) посвятил годы поиску родственников умерших в одиночестве. Когда бюрократия ставит крест на его миссии, герой берётся за финальное дело — расследование жизни соседа, чью смерть никто не оплакивает. Погружаясь в лабиринт старых фотографий и полузабытых адресов, он не только реконструирует судьбу незнакомца, но и невольно перекраивает собственное существование. Камерная драма Уберто Пазолини, отмеченная призом за режиссуру в Венеции , исследует тихое мужество обывателя через визуальную аскезу и блистательную игру Марсана. Фильм балансирует на грани меланхолии и надежды, где каждый найденный след грозит изменить всё — от ритуалов завтрака до смысла жизни .

Это история двух братьев Тахира и Амина, которые живут в Нджамене, Чад. Они пытаются понять, куда пропал их отец. В Чаде мужчины часто покидают свои семьи, уезжая на заработки в соседние страны, в связи с экономическим положением в стране. Фильм можно рассматривать как аллегорию судьбы Чада — страны, которая как два этих мальчика потерялась и осталась без отца, после десятилетних воин и национальных восстаний. Режиссер акцентирует внимание на том, что фильм этот отнюдь не политический. Он скорее пытается найти общий смысл в мелочах повседневной жизни и использует очень насыщенные цвета. Он стремится показать, какой является африканская жизнь на самом деле, не смотря на ее внешнюю занятость, шум и хаос.

В богемных клубах послевоенного Токио яркий исполнитель Эдди борется за внимание харизматичного импресарио, конфликтуя с другой доминантной фигурой местной сцены. Его путь — чередование гротескных выступлений, психоделических вечеринок и съёмок в провокационном кино, где реальность постоянно размывается. Режиссёр Тосио Мацумото взрывает нарратив приёмами: стоп-кадры, интервью, хроника студенческих протестов и сюрреалистические метафоры создают гипнотический ритм. Питер, Осаму Огасавара и Ёсими Дзё воплощают персонажей на грани маски и исповеди. Фильм-предчувствие, где личные драмы оборачиваются роковыми ударами судьбы, а эстетика (от французской новой волны до Бунюэля) формирует язык японской новой волны.

Фильм основан на реальной истории Бенджамина Прюфера и Срейкау Солван. Впервые эта история была опубликована Бенджамином Прюфером как автобиографическая заметка в журнале. Интерес читателей заставил его пойти дальше и написать роман. Как только книгу прочитал режиссер фильма Детлеву Буку, он сразу понял, что именно этот материал он и искал.История любви на контрастах двух стран: Камбоджи и Германии, между Срейкау, 21-летняя официантка в баре из Пномпеня и Бена, молодого немецкого студента, приехавшего в Камбоджу на летние каникулы. Когда Бен возвращается домой, в Германию он узнает, что Срейкау ВИЧ инфицированная, и он берет на себя ответственность за ее дальнейшую судьбу. Далее последовала борьба с самим собой, с разницами в культурах и самое страшное — борьба с ВИЧ-инфекцией.

1992 год — первый год после установления независимости в Грузии. 
Главные героини фильма — быстро взрослеющие четырнадцатилетние Натия и Эка — школьные подруги, которые хотели бы по-прежнему оставться как в детстве веселыми и беззаботными. Но реалии безвременья дают себя знать и судьба приподносит юным героиням не только подарки. На красавицу Натию, влюбленную в симпатичного Ладо, обращает внимание соседский парень Котэ, который решает поступить по правилам гор: украсть невесту.
Тогда для Натии начинается новая жизнь.

Начало XIX века. Честолюбивый выпускник медицинской школы, обученный передовым методам, оказывается в глубинке — в больнице для бедных, где царит железная воля легендарного доктора по прозвищу Красная Борода. Жесткий, почти деспотичный, он не терпит слабости. Молодой человек бунтует, мечтая о дворцовой карьере, но постепенно открывает шокирующую правду: за внешней суровостью скрывается бездонное милосердие, а в мире нищеты и болезней врачевание становится подвигом. Чёрно-белая камера Куросавы гипнотизирует контрастами — грязь и свет, отчаяние и надежда. Тосиро Мифунэ создаёт образ титана духа, а молодой Юдзо Каяма проживает путь прозрения. Фильм-испытание, фильм-откровение о том, как ломаются стены между людьми.

В долине Теннесси семья Гарви ведет изнурительную борьбу за свое родовое гнездо. Природная стихия обрушивается на их ферму разрушительными наводнениями, но куда опаснее человеческая алчность: местный магнат Джо Уэйд хочет скупить долину для гидроэлектростанции. Когда банки требуют долги, а соседи отступают, Том (Мел Гибсон) и Мэй (Сисси Спейсек) сталкиваются с немыслимым выбором. Отчаянная работа на сталелитейном заводе, ночные схватки с разбушевавшейся рекой и неожиданное предательство проверяют их любовь и упорство. В эпической кульминации, снятой с потрясающим визуальным размахом, вся долина объединяется против безжалостного прогресса. Оскароносная операторская работа Вилмоша Жигмонда и саундтрек Джона Уильямса усиливают драматизм этой битвы за дом.

В счастливую семейную жизнь инфантильного писателя-фантаста Сакутаро и доброй и заботливой Сэцуко вторгается беда: заболевает супруга. Чтобы хоть как-то поддержать жену, Саку решает каждый день писать для неё по одной смешной истории. Трогательная картина режиссёра Мамору Хоси не оставит равнодушными поклонников хороших японских драм.

Герои фильма — перебивающийся подработками 28-летний Масато и 14-летняя Харуми. Масато неожиданно для себя узнает, что ему осталось жить лишь несколько дней. В больнице он встречает Харуми, безвылазно находящуюся там с семи лет и ни разу в жизни не видавшую моря. «На небесах только и говорят что о море», — с этой фразы и начинается их путешествие…

В тихом японском доме лето становится временем откровений. Пожилая женщина, чей муж погиб при бомбардировке Нагасаки, внезапно оказывается в центре семейного кризиса. Её любознательные внуки, проводящие каникулы у бабушки, случайно узнают о трагедии и требуют правды. Одновременно из США прибывает успешный племянник (Ричард Гир), ничего не знающий о гибели родственника. Его визит обнажает пропасть между поколениями: дети мечтают о наследстве, старики хранят молчаливую боль, а подростки ищут свои ответы. Куросава мастерски показывает, как прошлое, словно августовская гроза, накрывает всех, превращая семейную встречу в глубокое размышление о цене войны и силе прощения. Фильм наполнен тихими, но мощными визуальными метафорами — от искореженных взрывом школьных качелей до освежающего дождя, смывающего пепел памяти.

Затерянная в горах Японии XIX века деревня живёт по беспощадным законам выживания. Когда старикам исполняется 70 лет, их дети обязаны совершить восхождение к священной вершине Нараяма, оставив родителей умирать. Орин — здоровая и мудрая мать — сама настаивает на обряде, выбив себе зубы камнем, чтобы доказать немощность. Её сын Тацухэи, исполненный любви и боли, несёт мать через заснеженные тропы, пока вокруг разворачивается жестокая реальность: младенцев оставляют в поле, семьи казнят за кражу еды, а природа хладнокровно наблюдает. Гениальная игра Сумико Сакамото и Кэна Огаты, шокирующий натурализм, переплетённый с поэтичными метафорами (змеи, птицы, смена сезонов), и вечный вопрос о цене человечности в борьбе за жизнь. Визуально роскошная притча, где каждая деталь — вызов души.

Провинциальная вдова десятилетия работает на шелковой фабрике, отказывая себе во всём, чтобы дать сыну престижное образование. Её вера в будущее рушится, когда она наконец посещает его в Токио. Вместо успешного господина она находит его в мрачных трущобах у дымящихся заводов — он едва сводит концы с концами, преподавая в ночной школе, и скрывает от матери правду о жене и ребёнке. Визит обнажает мучительную пропасть между жертвами матери и скромным существованием сына. Тёко Иида создаёт пронзительный образ женщины, чьё молчаливое разочарование кричит громче слов, а Синъити Химори передаёт стыд и безысходность человека, не оправдавшего надежд. Первый звуковой фильм Одзу погружает в Японию эпохи депрессии через призму универсальной драмы семьи, где под сдержанными диалогами бурлят невысказанные боли, а в чёрно-белых кадрах индустриального ада таится поэзия.

На фоне нарастающего военного напряжения в Японии 1940-х семья учёного разрушена политическими репрессиями. Оставшись с двумя дочерьми, героиня противостоит общественному осуждению, бедности и давлению властей, сохраняя семейный очаг. Её незаметный героизм — в повседневных поступках: от заботы о детях до отправки тёплого кимоно заключённому мужу. С участием легенды японского кино Сайури Ёсинаги и Таданобу Асано в роли преданного ученика, картина режиссёра Ёдзи Ямады раскрывает силу человеческого достоинства через призму «хахамоно» — жанра о материнстве. Историю сопротивления без громких слов, где даже семейный ужин становится вызовом тоталитарному режиму.

После неудач в городе героиня возвращается в родной посёлок Комори, затерянный в горах Тохоку. Встречая зиму в одиночестве, она осваивает старичные способы хранения урожая, готовит блюда по рецептам матери и учится ценить цикличность природы. С приходом весны ритм жизни меняется: первые ростки, фермерские работы и встречи с друзьями раскрывают новый смысл в простых радостях. Аи Хашимото воплощает путь от растерянности к мудрости, а визуальная поэзия заснеженных пейзажей и цветущих сакур подчёркивает философию «маленького счастья» .

Семейная пара пытается спасти брак в путешествии по Марокко, когда случайная пуля прерывает их поездку. Параллельно в Мексике няня их детей нарушает границу, везя малышей на свадьбу, а в Токио глухонемая девушка ищет связь с миром после материнской трагедии. Переплетение судеб начинается с выстрела из винтовки, подаренной японским охотником — и теперь героям предстоит столкнуться с полицией, пустыней и собственными демонами. Фильм лауреат «Оскара» за саундтрек поражает визуальной мощью: от бескрайних песков Африки до неонового ада мегаполиса. Судьбы персонажей Брэда Питта, Кейт Бланшетт и Ринко Кикути зависят от шага, который они не успели предвидеть.

В токийском жилище, где даже соседи не подозревают о существовании троих детей, царит хрупкий мир. Их жизнь — игра в прятки с реальностью: выходить можно лишь на балкон, а мечты о школе так и остаются мечтами. Когда мать бесследно исчезает, оставив кучку денег и записку, 12-летний Акира (Юя Ягира) становится главой семьи. Камера наблюдает, как дети превращают быт в поэзию отчаяния — стирка превращается в ритуал, а поиск еды — в квест. Режиссер Хирокадзу Корээда, вдохновленный реальным случаем, избегает мелодраматичности, показывая, как детская радость уживается с холодом пустого холодильника. Фильм-обладатель приза Канн за лучшую мужскую роль и «Голубой ленты» держит в напряжении: выживут ли невидимки в мире, который их не замечает?

Дочь самурая, блистающая при дворе, в одно мгновение лишается статуса из-за роковой связи с мужчиной низкого происхождения. Выброшенная обществом, она вынуждена продавать тело, переходя от роли наложницы, рожающей наследника аристократу, до унижений квартала красных фонарей. Но даже на дне отчаявшаяся героиня ищет проблески любви и свободы. Кинуё Танака создаёт пронзительный образ жертвы патриархальных устоев, а длинные планы Мидзогути погружают в эстетику XVII века. Трагическая сага, удостоенная премии Венецианского фестиваля за режиссуру!

1956 год. Япония накануне принятия закона, запрещающего проституцию. В своей последней картине Мидзогути рассказывает о том, как живут несколько женщин из «веселого дома». Если закон будет принят, героини ленты окажутся в тюрьме. А пока они живут в ожидании постоянного заработка и завидуют Ёри, у которой такая работа есть.

Гениальный, но замкнутый иллюстратор, мастер точных линий, не знал тепла человеческих связей — пока не встретил Эйко. Её призрачная красота и одержимость роскошными нарядами стали для него одновременно спасением и проклятием. Когда их хрупкий мир рушится из-за непредвиденной трагедии, герой пытается заполнить пустоту, нанимая помощницу с условием: она должна носить платья покойной. Виртуозная игра Иссэя Огаты (в двойной роли) и Риэ Миядзавы (в двойном образе), гипнотические кадры, движущиеся как страницы книги, и меланхоличный саундтрек Сакамото погружают в мир, где одиночество остро чувствуется даже в толпе. Режиссёр Дзюн Итикава создал визуальную поэму о незримых цепях памяти.

Фильм охватывает почти три десятилетия жизни Кэролин Бриггс, кульминацией которой стала дорожная авария, где чуть не погибла ее маленькая дочь. После этого Кэролин и ее муж рок-музыкант уверовали в божественное провидение и в результате стали членами религиозной коммуны. Однако происходящие в жизни события наносят удары по вере Кэролин, приводя к конфликту между семьей и верой, любовью к своей семье и Богу.

Успешный репортёр из модного журнала получает задание взять интервью у юного кумира индустрии — талантливого и загадочного подростка, чья жизнь кажется идеальной. Первая деловая встреча оборачивается неожиданным притяжением, вырывающим героев из привычной реальности. По мере погружения в мир блеска подиумов и скрытых страданий, журналист обнаруживает тревожные тайны за внешним совершенством. Сайто Такуми и Ёсикадзу Котани мастерски передают нарастающее напряжение этой психологической дуэли. Визуальная эстетика контрастирует с мрачными поворотами сюжета: роскошные локации сменяются тесными, давящими пространствами, отражая разлом в душах героев. Каждый их шаг — рискованная игра с судьбой, где эмоции превращаются в оружие, а невинный интерес — в роковую спираль страстей. Фильм держит в напряжении до финальных минут, оставляя зрителя с вопросом: какую цену придётся заплатить за миг истинного чувства?

Действие происходит 1920-х годах. Главные герои фильма, Ноэль и Бангор, живут в вермонтской глуши, зарабатывая себе на жизнь лесозаготовкой. Их идиллическую жизнь наедине с природой в один прекрасный момент нарушает крупная компания, пытающаяся основать здесь гидроэлектростанцию и для этого согнать их со своей земли, поначалу безуспешно предлагая деньги, затем угрожая расправой и, наконец, пытаясь убить Ноэля…

Фильм состоит из четырех новелл, условно названных именами времен года: Весна, Лето, Осень и Зима. Каждая из новелл посвящена определенному периоду жизни человека: детство, молодость, зрелость и старость. Фильм не имееь общей сюжетной линии и объединяет новеллы лишь некоторые герои — переходящие из одной части фильма в другую. В первой новелле описывается поездка группы детей на попутной машине к морю и их впечатления от увиденного впервые в жизни — моря. Показаны даже слезы выступившие на глазах одного из юных героев. Вторая новелла рассказывает о бурной любви с первого взгляда возникшая между пастухом Микеле и искательницей приключений Сольвейг. Третья новелла описывает сардинскую свадьбу, со всеми традиционно присущими ей событиями вплоть до ружейно-пистолетной пальбы. И, последняя новелла повествует о последнем дне жизни свадебного аккордеониста Джорджио.

Пожилой почтальон, десятилетиями связывавший отдалённые деревни с внешним миром, передаёт дело сыну. Чтобы пес-компаньон принял нового хозяина, отец сопровождает юношу в первый рейд. Их путь — 230 ли через бамбуковые чащи, реки и облачные вершины — станет откровением: сын узнаёт, как письма превращались в «голоса» для слепых, деньги — в надежду, а молчаливый отец — в ангела-хранителя для целых деревень. Вспышки прошлого — детские обиды, материнская тоска — растворяются в ритме шагов. Фильм-медитация с гипнотической операторской работой (съёмки в Суйнине и Дао) и игрой Тэн Жуцзюня (премия «Золотой петух») о том, как профессия становится служением .

Тегеран, 1953. Политический переворот, инспирированный ЦРУ, взрывает город. Судьбы четырёх женщин сталкиваются в эпицентре бури: образованная бунтарка (Шабнам Толуи), наивная мечтательница (Пега Феридони), разочарованная аристократка (Арита Шарзад) и немотая беглянка (Орсоля Тот). Каждая бежит от тирании мужчин – братьев, супругов, солдат – в зачарованный сад на окраине. Среди яблонь и фонтанов они создают хрупкую утопию, где можно дышать без страха. Но гипнотическая красота кадров (оператор Мартин Гшлахт) контрастирует с надвигающейся угрозой: внешний мир с его жестокостью проникает даже сюда. Визионерская режиссура Ширин Нешат, отмеченная «Серебряным львом» Венеции, сплетает магический реализм с исторической драмой, задавая вопрос: что остаётся от рая, когда рушатся стены? Фильм-притча о цене свободы для тех, кому отказали в праве на мечту.

В живописной японской глубинке работница дома престарелых решает порадовать подопечного — добродушного старика с таинственной тоской в глазах — выездом на природу. Непредвиденная авария выбрасывает их в чащу древнего леса. Лишённые связи с миром, Матико (Мачико Оно) и Сигэки (Сигэки Юда) пробираются сквозь заросли, сталкиваясь с призраками воспоминаний. По мере продвижения к цели, которую упрямо преследует старик, их странствие превращается в катарсис: через боль, детские игры и шепот листвы герои находят невероятные открытия о жизни и утратах. Визуальная поэзия режиссёра Наоми Кавасе и мощная игра актёров создают гипнотическое погружение, отмеченное Гран-при Канн-2007.