Похожие на «Мой крестный, его тайская невеста и я»

Как и везде в мире, геям и лесбиянкам в Камеруне приходится искать убежище в городе. Двое молодых геев в этом фильме без ума от Rihanna и Lady Gaga, которая стала гей-иконой после ее песни «Born this way». Но толерантность, про которую поет Lady Gaga, это лишь несбыточная мечта для них. В стране, где они живут, гомосексуальные отношения караются 5 годами лишения свободы...

Лето становится переломным моментом для трёх подруг из московских «спальников». Камера неотступно следует за ними — от спонтанных ссор в магазине до экстремальных развлечений на водоёме. Получение первого паспорта смешивается с попытками найти себя через пирсинг, сигареты и алкоголь. В подъездах многоэтажек звучат откровенные разговоры о боли и гневе, а детские игры оборачиваются почти настоящей трагедией, когда в руках Кати оказывается нож. Режиссёр Валерия Гай Германика создает беспощадный поррет поколения, где хрупкость граничит с отчаянием, а надежда на будущее мерцает даже в мрачных эпизодах. Героини Екатерина Полтавцева, Александра Шугаева и Светлана Самойлова проживают на экране свои реальные роли, делая каждый кадр пронзительным.

По образному выражению автора картины, серые цветы — это люди, выросшие вне любви, лишенные в детстве родителей, безвинно растоптанных Гулагом, бежавшие подростками от побоев пьяного отца, от предавшей их матери, от лжи, в которой живут родители, невыносимой для них. И поэтому, несмотря на беззащитность, эти люди самые опасные...

Как невинные люди попадают в тюрьму? Как главными защитниками становятся матери осуждённых? Фильм показывает бескомпромиссную схватку двух смелых женщин с несовершенством системы российского правосудия.\n\n«В первую очередь должна верить мама!» - говорит одна из героинь фильма. Эта несокрушимая вера даёт ей силу на ежедневную борьбу за честь ее ребёнка и на помощь другим женщинам в правозащитной организации «Свободу невинно осуждённым», которые во что бы то ни стало хотят доказать ошибку правосудия и вернуть своих детей на свободу.

Белый город – Ахалкалак – это провинциальный армянский город в Грузии, который предстает на экране то пародийной, то трагической моделью всей советской страны. Герои фильма пришли на землю северной Армении отнюдь не из рая - они беженцы, спасающиеся от насилия. Он и она молоды. Ждут ребенка. Они творят мир вокруг себя и творят самих себя, умножаясь в своих делах...

В ледяном февральском дожде зонты миллионов сливаются в кроваво-красное море у вокзала Гуанчжоу. Родители, 16 лет шьющие джинсы на экспорт, прорываются сквозь давку, чтобы увидеть детей, выросших с бабушкой в деревне. Но дочь-подросток встречает их не объятиями, а бунтом: бросает школу, сбегает на фабрику, кричит «Вы мне чужие!». Камера ловит нервный взгляд отца — его мечта об образовании для детей рушится. Почему Цинь выбирает конвейер вместо школы? Как звучит тишина в крестьянской хижине после скандала? Режиссёр Лисинь Фань, экс-журналист, снимает без закадрового текста: вот заводские общежития с вонью ночных горшков, вот дед, гладящий портрет внучки по фото, вот бунт на вокзале, где люди теряют обувь в грязи. Лауреат IDFA и номинант Sundance — о цене «китайского чуда».

Москва, 2009 год. Два мигранта, 37-летний Саня и 19-летний Воробей, встречаются на щебеночном терминале. Работа изматывает, а когда зарплаты перестают платить — рушится последняя опора. Оказавшись в отчаянной нищете, герои балансируют между отчаянием и абсурдом, пытаясь вырваться из капкана безнадёги. Их странная дружба, конфликты с системой и нелепые попытки добиться справедливости складываются в горький, но пронзительный портрет «маленьких людей». Режиссёр Андрей Грязев (лауреат Artdocfest) снимал жизнь без прикрас — с дрожью в кадре, грязью под ногами и неожиданным светом надежды. Фильм-открытие о тех, кого не замечают, пока они не исчезнут.

Студентка искусства начинает радикальный перформанс: вместе с цыганкой она выходит просить милостыню на улицы Бергена. Что начинается как смелый эксперимент, превращается в глубокий этический кризис, когда грань между наблюдением и реальностью стирается. Фильм-лауреат CPH:DOX снят в гибридном стиле, где документальная честность встречает художественное высказывание.

Это экстраординарное произведение искусства с трудом поддаётся классификации: удивительный симбиоз мистики, фотосессии, триллера и социально-культурной археологии Париж превращается в захватывающую историю, разворачивающуюся на улицах, в кафе и кабаре, магазинах, музеях и других декорациях города. Историю, которая заставит завороженного зрителя с головой окунуться в эту удивительную мистерию, наполненную сюрреалистическими видениями, художественными фантомами, невидимыми манипуляциями, одержимостью…

После трагического инцидента на съёмках, едва не стоившего жизни актрисе, знаменитый аuteur уединяется в ветхой хижине. Три года он фиксирует камерой свой распад: пьяные монологи, ремонт кофеварки как ритуал спасения, ночные вопли народной песни «Ариран». Гениальный провокатор теперь разыгрывает аутотренинг — его «тень» обвиняет его в трусости, а заснеженные пейзажи молча впитывают слёзы. Фильм-эксгумация души, где режиссёр выступает оператором, актёром и исповедником, завоевал награду Канн за смелость показать творца на грани безумия .

Молодой турецкий преподаватель был направлен правительством на работу в одну из школ отдаленного бедного курдского села. По приезду молодого учителя ожидают неприятные сюрпризы: дети не говорят на турецком языке, Айдын не знает курдского, а изучение турецкого языка для многих семей этого села — деликатный вопрос в связи с напряженными отношениями между курдами и турками. Фильм поднимает проблему одиночества человека, находящегося в неродном социальном окружении, и показывает, какие изменения происходят в результате столкновения двух культур.

Фильм о женщине, которой нет. 22-летняя марокканка Хайнд была изнасилована в возрасте 14 лет, и по законам того общества, где она живет, её больше не существует. Её выгнали из дома, у неё нет удостоверения личности, и ей не остается ничего иного, кроме как стать проституткой и танцевать на свадьбах. Но, как бы ни была сурова к ней судьба, героиня фильма мечтает о лучшем будущем. О том, что однажды она выйдет замуж за своего друга, вернет опеку над детьми, найдет достойную работу и приемлемое жилье и просто получит право жить, как то подобает всем людям в 21 веке.

В основу документального фильма положена идея о том, что секс способен спасти мир. Берлинская группа «Fuck For Forest» собирает деньги на охрану окружающей среды, продавая в Интернете самодельные порнофильмы для геев, лесбиянок и натуралов. Они отправляются спасать планету прямо с улиц Берлина на просторы Амазонии, хотят купить там участок леса и уберечь коренное население от «больного Запада».

Документальная драма погружает в жизнь легендарного провидца XX века, чьи способности читать мысли и предсказывать будущее шокировали мир. Став личным врагом Гитлера из-за пророчества о крахе Третьего рейха, он бежит в СССР, где его дар испытывает сам Сталин. Фильм раскрывает мучительные дилеммы человека, знавшего даты войн и катастроф, но мечтавшего лишь о любви и служении людям. Через реконструкции с Евгением Редько в главной роли и подлинные интервью с друзьями (Галина Пащенко, Александр Лунгин) показаны ключевые моменты выбора, когда использование могущества могло разрушить жизни, но герой оставался верен клятве не причинять вред. Тайны Кремля, охота нацистов и личная трагедия — лишь часть этой захватывающей саги о силе и цене исключительного дара.

Три американских пары, с общественной точки зрения, совершенно «социально стабильных», отвергают идею традиционных отношений ради… свинга, секса с незнакомыми людьми, который… Собственно, который что? Зачем им нужен секс с незнакомцами? Чего они ищут в мимолетных «проникновениях»? И к чему приводят «открытые» отношения? И все ли их участники идут на свинг добровольно, а не для того, чтобы угодить возлюбленному? И почему эти люди не стесняются предстать перед камерой в обнаженном виде и чуть ли не в момент «акта»? Что ими, вообще, руководит?

Пригород Вены задыхается от аномальной жары. Статичные камеры холодно фиксируют, как 37°C раскаляют до кипения скрытые конфликты: овдовевший пенсионер жаждет утраченной связи, разведённая пара ведёт войну молчания, а навязчивая автостопщица (Мария Хофштаттер) провоцирует водителей абсурдными диалогами. Продавец сигнализаций превращается в мстителя, а учительница музыки — в участницу садистских игр. Режиссёр Ульрих Зайдль, мастер документального взгляда, создает визуальную сауну: длинные планы обнажают неидеальные тела и жестокость, прорывающуюся сквозь цивилизованность. Главный враг здесь не люди, а невыносимое пекло, растворяющее мораль. Ключевой вопрос — кто уцелеет, когда плавятся не только асфальт, но и души?

Австрийской женщине приходится жить одной со своими детьми, после того как ее мужа Карамо депортировали в Африку. Кто-то пытается внушить ей надежду, что скоро ей будет разрешено вернуться в Вену, кто-то говорит, что ей придется долго ждать вид на жительство. Сложности, которые создаются государствами в отношении бинациональных пар, формируют основу этого фильма.

«Дун» - это хроника совместных поездок режиссера с художником Лю Сяодуном сначала к «Трем ущельям», где «циничный реалист» Дун пишет рабочих и стремительно меняющийся пейзаж, а затем в Бангкок, где его моделями становятся молодые тайские натурщицы. В обоих случаях художника интересует напряжение, возникающее на стыке традиции и современности.

Перед Марианной стоит крайне непростой выбор: с одной стороны — жизнь в ладу с собой, с другой — семейные узы. Готовясь к операции по смене пола, она должна покинуть родной дом и согласно польским законам подать в суд на родителей. В самом начале новой жизни судьба к ней жестока. На репетициях пьесы, основанной на ее истории, Марианна снова оказывается лицом к лицу с прошлым и тяжелым опытом своего предыдущего брака.

Почти не связанные друг с другом шесть фрагментов, снятых неподвижными камерами в разных финских гостиных. Здесь нет ярких событий, это просто будни очень разных по темпераменту, финансовому состоянию, семейному положению людей, стремящихся как-то наладить свои жизни. В сущности, главный герой фильма — это пространство гостиной, объединяющее всех, однако и оставляющее каждому достаточно одиночества.

Экспериментальный фильм-наблюдение за творческой лабораторией одного из самых противоречивых режиссёров современности. Зритель погружается в хаос репетиций, триумф премьер и путешествие между Москвой, Петербургом и Нью-Йорком. Актёры здесь играют самих себя, а границы между сценой и реальностью растворяются в жанровых эпизодах — от эротических перформансов до экзистенциальных импровизаций. Главная интрига: как рождаются провокационные образы, заставляющие зал замирать? Без спойлеров: финал раскрывает цену художественной одержимости.

В 1963 году прославленный кинорежиссер Анри-Жорж Клузо написал оригинальный сценарий о трагедии патологической ревности. Он приступил к съемкам фильма под рабочим названием «Ад», который мог бы стать прорывом в кино, но по многим причинам Клузо не смог завершить амбициозный проект. Серж Бломберг и Руксандра Медрея, на основе 185 снятых кадров и в общей сложности 15-и часов материала, создают свою версию незаконченного шедевра выдающегося режиссера.

Документальное расследование вскрывает циничную механику страховой медицины: эксперты в дорогих костюмах холодно отвергают лечение тяжелобольных, а обычные банкротятся из-за счетов. Автор выслушивает жертв системы — от женщин, выброшенных из больницы на улицу в халате, до семей, потерявших близких из-за отказа в помощи. Сравнивая США с Францией, Канадой и даже Кубой, он обнаруживает парадокс: «враги» Америки лечат её граждан бесплатно, в то время как дома их обрекают на смерть. В кадре — архивные плёнки, доказывающие: проблема коренится в сговоре политиков и бизнеса.

В Тегеране, где техно приравняли к «сатанизму», а английские надписи запрещены, два друга тайно возят вертушки в багажнике. Их оружие — хаус-биты, их броня — легенда о свадьбе родственника. Участниц вечеринок предупреждают: хиджаб — на случай рейда. Снятый скрытой камерой мир иранского андеграунда поражает контрастами: девушки в мини рядом с плакатами духовных лидеров, бюрократы Минкульта и Burning Man в пустыне. Когда герои получают приглашение в Цюрих, их мечта сталкивается с мучительным выбором: шанс на творческую свободу или тоска по дому, где даже диски не могут пересечь границу. Режиссёр провезла плёнку в лифчике, чтобы показать эту историю сопротивления через музыку.

Знакомство Драгана с миленькой француженкой-скульптором Элен переходит во взаимную влюбленность. Элен приводит Драгана в квартиру одного из бывших нацистов. Гитлеровец бережно хранит целую коллекцию мундиров вермахта. Демонстрируя коллекцию, нацист повествует о своих «подвигах». А затем герои фильма увидят совершенно невероятное и тем не менее реальное: колонну гитлеровских солдат. Едут мотоциклисты, едут офицеры в бронированных автомобилях, едут солдаты в касках и с автоматами. Сталкиваясь с людьми, опаленными войной, сталкиваясь и с теми, кто в этой войне был повинен, пережив гибель любимой от взрыва оставшейся после войны мины, Драган начинает понимать, что ни на минуту не имеет права забывать о своем прошлом, отказываться от него. Это ведь прошлое и его народа, и многих других народов, ценой своих жизней одолевших тяжелейшее зло двадцатого столетия.

Жизнь привычного к одиночеству водителя фургона переворачивается, когда письмо от прошлой любви вырывает его из рутины дорог. В провинциальном городке его ждёт двойной удар: смерть женщины и шокирующее известие о существовании дочери-подростка. Девчонка по прозвищу «Муха» живёт по своим жестоким правилам, связана с криминалом и категорически не принимает внезапно объявившегося отца. Алексею Кравченко и Александре Тюфтей блестяще удаётся передать накал страстей между героями, вынужденными искать общий язык среди цепочки опасных событий. Режиссёр Владимир Котт мастерски противопоставляет бескрайние дороги и захолустный городишко, усиливая напряжение этой истории о неожиданном отцовстве и цене доверия.

Фильм рассказывает о жизни в Финляндии глазами беженца. После трех тяжелых лет, проведенных в колонии в Руанде, мать-одиночка и ее дети отправляются в новый дом, в финский город Каяани. В Финляндии они впервые сталкиваются с холодным климатом, встает вопрос интеграции в эту непривычную для них культуру, и даже бытовая техника вызывает стресс. Тем не менее, друзья и хорошие люди дают надежду на будущее.

Герой-москвич добровольно становится объектом документального проекта, уверенный, что камеры запечатлят лишь творческие поиски и будни. Однако повседневность оборачивается испытанием: фокус смещается на мучительные отношения с матерью, их взаимные упреки и непонимание. Напряжение достигает пика на международном кинофестивале, где приватные откровения становятся публичным зрелищем. Фильм исследует парадокс документалистики: попытка зафиксировать «правду» необратимо искажает реальность, а объектив камеры превращается в разрушительную силу, стирающую границы между откровенностью и предательством .

Это идеальный образец «я-фильма», когда автор делает материалом самое сокровенное из собственной биографии. Его старший брат покончил жизнь самоубийством. Незадолго до того умерла мать-алкоголичка. Режиссер Сами Мартен Саиф, чувствуя опустошение, отчаяние и одиночество, решается наконец сделать то, что давно откладывал и чего боялся – найти отца-египтянина, который когда-то оставил жену и маленьких детей и вернулся в Египет. Сами Саиф едет в Египет. Отца он не найдет, но найдет семью – в еще недавно чужих людях, в еще недавно чужой стране. И египетский брат, добрейший человек, заплачет вместе с ним над смертью брата датского…

В основу этого документального проекта легло сенсационное интервью Светланы Аллилуевой, дочери Иосифа Сталина. Её удалось разыскать в американской глубинке, в доме престарелых. Впервые за последние десять лет она согласилась дать подробное, откровенное интервью. Женщина, отметившая в этом году 82-летие, заново переоценивает страницы судьбы, связанные с детством, жизнью в Кремле, учебой в школе и университете, любовными романами, замужествами и своим бегством. \n\nИз кинохроники, архивных документов, писем и фотографий зрители узнают о том, как менялись взаимоотношения Светланы и Сталина. Отца, чья тень преследует её даже после смерти, заставляя метаться по странам и континентам. Фильм соберет детей Аллилуевой, которые до сих пор не желают видеть не только родную мать, но и друг друга. Светлана Иосифовна Аллилуева – и это также сделано авторами фильма впервые - предстанет перед зрителями не чудовищем, в которое ее пыталась превратить советская пропаганда, не сенсационным товаром, а обычным, глубоко несчастным человеком. Абсолютным продуктом своего времени и поколения.

В течение нескольких лет лауреат Нобелевской премии Светлана Алексеевич изучала отношения русских людей к любви. Последней, по её словам, остро не хватает в современном обществе. Фильм Штаффана Юлена стал результатом их совместной работы по изучению проявлений любви в политической, художественной и гуманистической сферах.

Ровесник века Михаил Ромм начинает личный диалог с человечеством, сплетая архивные кадры в мощный поток сознания: от курьезных изобретений начала столетия до хиросимского пепла. Его голос (звучащий лишь в первой части) иронично анализирует «баранье идолопоклонство» эпохи, показывая войну и мир как две стороны одной монеты . После смерти мастера Марлен Хуциев и Элем Климов завершают фильм контрастным калейдоскопом: титры-крики, интервью с европейской молодежью, демонстрации и лица детей складываются в диагноз современности. Хаотичная вторая часть, усиленная музыкой Шнитке, обнажает «цепь апокалипсисов» — но финальные кадры с цветущими садами и цитатой «И все-таки я верю...» оставляют место для надежды .

Фильм рассказывает про столкновение двух миров в современной Европе. По мере того, как коренное население пытается защититься от растущего числа иммигрантов, вновь прибывшие испытывают на себе все тяготы новой жизни. \n\nБагер приехал в Австрию из Афганистана с большой волной мигрантов. Он говорит по-немецки и находится на пути «европеизации», но внезапно появляется его дедушка Хайдар, незаконно прибывший в Австрию через Словению. Он приехал, чтобы найти внука и сказать ему, что тот обязан сохранить имя и честь семьи, так как все остальные мужчины были убиты в войне в Афганистане.

Фильм рассказывает историю подростка Кости, живущего в г. Дмитров. Однажды во время семейного ужина Костя заключает пари со своим отцом, военным летчиком, – если он сделает фильм про их легендарного земляка, Героя Советского Союза летчика Константина Аверьянова, то получит собаку. Чтобы сделать по-настоящему хороший фильм, достойный такой личности, Костя вместе с младшим братом должны найти и взять интервью у людей, которые имеют отношение к легендарной личности Константина Аверьянова. Но, казалось бы, простая, на первый взгляд, задача, меняет жизненные приоритеты Кости. Подвиги и тяжелая жизнь великого летчика дают возможность Косте по-другому посмотреть на свою жизнь, преодолеть свои страхи и повзрослеть.

Камера Юриса Подниекса беспристрастно ловит пульс 80-х: рижские панки, призывники в Афганистане, баптисты, комсомольцы. Это не просто интервью — это исповедь поколения, зажатого между советскими догмами и жаждой свободы. Фильм-откровение, снятый по всему Союзу, исследует разломы взросления через личные драмы, бунт рок-культуры и неоднозначный выбор между конформизмом и протестом. Реальные герои, их сомнения и смелые поступки создают мощную мозаику эпохи, где за видимой обыденностью скрываются острые социальные контрасты и неожиданные повороты судеб. Визуальная поэзия и историческая ценность кадра делают ленту вневременной.

Фильм является своего рода руководством к революции, любой революции, которая стремится бросить вызов существующему порядку, бесчувственным органам власти, которые забыли,что они призваны служить гражданам, а не наоборот. В центре повествования — простой израильский кинорежиссер, пытающийся протолкнуть реформу телевидения, по возможности оградив его от политического влияния. Ему противостоит круговая порука, в которой участвуют все — от простых телеведущих до премьер-министра страны...