Похожие на «Monty Python's Best Bits»

Мечтательная Джоанна (Беани Фельдштейн) живёт в тесном мире рабочего квартала, разговаривая с портретами кумиров на стене. Её жизнь переворачивает шанс стать обозревателем престижного музыкального журнала. Ради успеха девушка создаёт альтер-эго — эпатажную и циничную Долли Уайльд, чьи резкие рецензии приносят скандальную известность. Но балансируя между двумя личностями, она рискует потерять семью, дружбу с музыкантом Джоном Кайтом (Алфи Аллен) и собственные принципы. Фильм, наполненный яркими визуальными метафорами и иронией, исследует цену популярности и путь к себе под аккорды 90-х .

Идеальный порядок суперсовременного мегаполиса, где роботы служат людям и питомцам, вмиг рушится. Вечный нарушитель спокойствия — бродячий пёс, крадущий еду у избалованных зверюшек для бездомных собратьев, — сталкивается с самой раздражающей оппоненткой: роскошной кошкой из высшего общества. Но когда машины сходят с ума и объявляют войну всему живому, этим непримиримым врагам придётся забыть разногласия. Вместе с пёстрой командой новых союзников — от эксцентричного пуделя до практичной свиньи — они бросаются в отчаянную миссию по спасению двуногих. Зрителей ждут головокружительные погони по неоновым улицам, неожиданный юмор и трогательные моменты единства перед лицом опасности. Озвучка звёзд (Натали Дормер, Эдди Марсан) добавляет харизмы персонажам. Удастся ли непохожим героям перевернуть мир, где технологии захлебнулись безумием?

Лучио Фульчи — человек-загадка. Он крайне неохотно говорил о себе в интервью, зато использовал свой опыт в фильмах. Фильм начинается с того, что актёр Николя соглашается сыграть роль Фульчи в картине о режиссёре. Николя будет задавать себе вопросы о том, что это был за человек, который ещё при жизни переписал собственную биографию.

Погрузитесь в миры художников, чьи работы бросили вызов понятиям нормы и безумия. От гипнотизирующих образов фламандских мастеров до бунтарского духа сюрреалистов и откровений создателей ар-брюта — лента раскрывает провокационные параллели между психологическими состояниями и творческими прорывами. Секции о нейрофизиологии искусства и автоматическом письме дополняются редкими архивными материалами. Фильм держит в напряжении, исследуя, как темные уголки разума могут порождать вечный свет гениальности, не раскрывая ключевых тайн творцов. Визуальные метафоры переносят зрителя сквозь эпохи, оставляя вопросы о природе вдохновения.

Трое трудных школьников и один целеустремлённый ботан оказываются в диких шотландских горах, чтобы получить почётную награду. Вместо командной работы и ориентирования по карте их ждёт кошмар: за ними следят через прицел, а в твидовом костюме и кожаной маске скрывается безжалостный охотник. Под аккомпанемент андеграундного хип-хопа и психоделических визуальных трюков герои бегут через леса, сталкиваются с нелепыми фермерами и понимают: их преследователи — часть куда более жуткого заговора поколений. В ролях: Эдди Иззард в образе изысканного маньяка, Кейт Дики как эксцентричная аристократка, а также юные Сэмюэл Боттомли, Льюис Гриббен и Вирадж Джунеджа, чья химия создаёт взрывную смесь юмора и абсурда .

За стенами Ватикана разворачивается интеллектуальная дуэль между уставшим от бремени власти консервативным Папой и прогрессивным кардиналом, жаждущим реформ. Принципиальные противники — один ценит латынь и традиции, другой насвистывает ABBA и смотрит футбол — в ходе страстных теологических дебатов обнаруживают общие ценности. Визуальная роскошь Сикстинской капеллы (тщательно воссозданной для съемок) контрастирует с камерными сценами, где два великих актера — Энтони Хопкинс и Джонатан Прайс — создают шекспировскую глубину характеров. Фильм мастерски балансирует между иронией и драмой, раскрывая личные кризисы мужчин, стоящих за титулами, и их историческое решение, потрясшее католический мир.

Руперт Линдсей — 32-летний актер, страдающий расстройством личности. Однажды болезнь играет ему на руку, когда невероятно злая личность с шотландским акцентом захватывает его разум во время прослушивания на роль разгневанного пуританина. Однако есть и серьёзная проблема: иногда другая личность, похотливый льстец с английским акцентом, перетягивает одеяло на себя, а это совсем не то, что нужно режиссёру постановки. Но хуже всего то, что третья личность Руперта — просто никчёмный актёр. Герой посещает психотерапевта, чтобы попытаться решить свои проблемы и разобраться в прошлых травмах, однако прогресс в лечении может поставить крест на его актёрской карьере.

Ленивый наследник почтовой империи попадает в ледяной ад — город Смиренсбург, разорённый многовековой враждой кланов. Чтобы выполнить отцовский ультиматум и вернуться к роскошной жизни, он затевает грандиозную авантюру с участием загадочного отшельника Клауса (Дж.К. Симмонс), мастера игрушек с трагическим прошлым. Их неожиданный союз зажигает искру надежды в сердцах детей, а письма к таинственному «дедушке» становятся началом легенды. С визуальным волшебством — гибридом ручной анимации и 3D-освещения — история Джейсона Шварцмана доказывает: один бескорыстный поступок способен растопить лёд даже в самой ожесточённой войне.

Проснувшись после комы, герой не помнит даже своего имени. Его спасение — брат-близнец, который становится живой энциклопедией его утраченной жизни. Детство в роскошном поместье, каникулы во Франции, любящие родители... Идиллическая картина быстро трещит по швам: странные запреты, запертые комнаты, тревожные артефакты в фамильном доме. Почему брат скрывает правду? Что страшнее — забыть кошмар или узнать его? Режиссёр Эд Перкинс мастерски создаёт атмосферу психологического триллера, где каждый кадр — намёк, а интервью с близнецами держат в напряжении до финала. Главная загадка здесь не «что случилось», а «как жить с этим знанием».

В центре сюжета женские образы, ролевые модели и стереотипы, на которых выросло несколько поколений. На примерах десятков классических лент, от «Красотки» до комедий Джадда Апатоу, фильм критикует правила ромкомов и раскрывает их главные ловушки. Выясняется, что обожаемые с детства фильмы, будь то «Когда Гарри встретил Салли» или «Бриджет Джонс», вложили в нас мифы о любви до гроба и браке как единственном сценарии счастливых отношений, а взаимные манипуляции, отсутствие личных границ и неискренность подаются в них как непременные условия игры.

В XXI веке Фрида Кало — икона феминизма. В XX веке её искусство перевернуло представления о женщине-художнице. Картины Фриды Кало проникнуты символизмом, а жанр автопортрета стал для неё зеркалом, в котором она видела не только себя, но и свою, подчас трагическую, жизнь. И всё же в произведениях Фриды, их яркости и темпераментности угадывается страсть — к жизни, мужчинам, мексиканской культуре и даже политике.\n\nВ фильме, снятом в Мексике, США и Европе, творчество художницы комментируют кураторы и искусствоведы, а также звучат её собственные слова.