Похожие на «Внутренний мир Шахрукх Кхана»

В 2015 году вышел исторический номер журнала Vanity Fair с Кейтлин Дженнер на обложке. Кейтлин мир раньше знал как олимпийского чемпиона Брюса Дженнера, отца знаменитой модели Кендалл Дженнер и отчима Ким Кардашьян. Журналист Базз Биссинджер находился с Кейтлин в последние месяцы ее транс-перехода и написал откровенные мемуары о ее жизни. Фильм рассказывает, как работа над книгой изменила самого журналиста, значительно расширив представления о понятии нормы и сексуальности.

Документальная лента, рассказывающая о жизни и карьере Мухаммеда Али через уникальную призму: дружбу и сотрудничество спортсмена с телеведущим Диком Каветтом. В конце 60-х Каветт вел популярную программу «Шоу Дика Каветта», где боксёр «гостил» четырнадцать раз. Их дебаты на шоу всегда были острыми, провокационными и часто затрагивали болезненный расовый вопрос. Фильм исследует, какую роль телевидение сыграло в успехе Мухаммеда, и как он использовал свою славу в борьбе с расовой несправедливостью.

В 1951 году в Нью-Йорке немецкий писатель Эрих Мария Ремарк познакомился в голливудской актрисой Полетт Годдар, ставшей впоследствии его женой и последней любовью его насыщенной сильными чувствами и красивыми женщинами жизни. Документальная картина Виктора Тоньолы рассказывает историю отношений великого писателя с Годдар, а также еще одной женщиной, оставившей замедный след в его судьбе — звездой кинематографа Марлен Дитрих.

В середине 1990-х швейцарский предприниматель и дипломат Ули Зигг начал собирать коллекцию современного китайского искусства, которое только начинало обретать известность. Поставив перед собой амбициозную задачу — охватить максимально широкий круг художников, за полтора десятилетия он приобрёл около 2200 произведений 350 авторов, что сделало его собрание крупнейшей частной коллекцией китайского искусства в мире. Фильм рассказывает о жизни коллекционера и его дружбе с такими художниками, как Ай Вэйвэй, Цзэн Фаньчжи и Фань Лицзюнь.

Через откровенные интервью с Питером Фальком, Беном Газзарой и Сеймуром Касселем раскрывается кинематографическое наследие легендарного режиссёра. Фильм исследует его бесстрашный подход к творчеству, финансовые риски и уникальные методы работы с актёрами, сохраняя интригу художественных открытий. 53 минуты чистой кинематографической страсти .

Это впечатляющая история человеческой жизни от рождения до смерти. Любовь духовная и плотская, насилие и милосердие, впечатления и сны сплетены здесь в прихотливый орнамент, озвученный вдохновенной музыкой Джонни Гринвуда — гитариста Radiohead, неоднократно выдвигавшегося на «Оскар» за работу в кино. Документалист Саймон Паммелл обратился за материалом к более чем столетнему наследию мирового кинематографа от художественных лент до хроники, от архивных теленовостей до любительского видео. По сути дела, это монтажный фильм, собранный из искусно подобранных фрагментов.

Новый взгляд на ранние годы карьеры культового режиссёра Джона Уотерса, от детских кадров, снятых в его родном Балтиморе, до выпуска самого знаменитого его фильма «Розовый фламинго». В фильме использованы редкие ранее не публиковавшиеся кадры, в том числе интервью 25-летнего Джона Уотерса. «Одобрено цензурой Мэриленда» — так начинается фильм. Мы видим интервью с самим Джоном Уотерсом, его братом, отцом и матерью. Мы слышим звуки, которые он издавал младенцем. В фильмах Уотерса снимался известный трансвестит Дивайн, о котором также пойдёт речь.

В 1969 году малобюджетный байкерский фильм «Беспечный ездок» потряс Голливуд невероятным прокатным успехом и возвестил о начале новой эры. Это было время, когда молодые и талантливые режиссеры Скорсезе, Коппола и Спилберг вместе с новым поколением актеров, среди которых Де Ниро, Пачино и Николсон, стали влиятельными фигурами в кинематографе и создали современную киноклассику.\n\nОснованный на интервью самих режиссеров, продюсеров, звездных актеров, их агентов, сценаристов, руководителей студий, жен и экс-жен, этот фильм — исчерпывающий и откровенный рассказ о последнем «золотом веке» Голливуда.

Салим Шахин, самый популярный и плодовитый актёр и режиссёр Афганистана, остановился примерно в 100 км от Кабула, чтобы показать несколько из 110 своих малобюджетных художественных фильмов и попутно снять следующий — актёров он тоже привёз. Эта лента — возможность познакомиться с киноманом, который более 30 лет положил на осуществление детской мечты.

В основу фильма положена книга Мишеля Шнайдера «Мэрилин, последние сеансы». Эта абсолютно документальная история с участием знаменитых режиссеров, актеров и писателей целиком построена на материалах кинохроники. В фильме использованы фрагменты из фильмов с участием Мэрилин Монро, видеозапись ее знаменитого выступления на праздновании 45-летия президента США Джона Кеннеди, а также аудиозаписи, сделанные актрисой для доктора Гринсона за несколько дней до смерти.

Документальный фильм «В поисках Теда Демми» (In Search of Ted Demme), снятый режиссером Джоном Уолтером, — это своеобразная дань памяти талантливому деятелю кино. Американский режиссер, продюсер и актер Тед Демми принял участие во многих успешных проектах, получивших признание по всему миру. Его ранний уход стал неожиданным для многих поклонников и коллег.

Фильм «Молчание Пелешяна» — портрет известного армянского кинорежиссера-документалиста Артавазда Ашотовича Пелешяна. Он оставался неизвестным на Западе до 1983 года, пока в Европе его не открыл французский режиссер Серж Даней, а также еще ряд знатоков кино. Рассказывая о работах Пелешяна, о его жизни, его замыслах и творческих поисках, создатели этой документальной ленты не претендуют на звание биографичной картины. Это просто фильм о выдающемся мастере, подлинном классике мирового кинематографа.

Фильм-история о тибетском монахе, который своим альтруизмом и мужеством подобен Ганди, Нельсону Манделе, Матери Терезе, Далай-ламе. От урбанистических пейзажей Нью-Йорка до удалённого места отшельничества на горе Лапчи в Непале, где медитировал известный йог Миларепа. Несколько лет режиссёр фильма путешествовала с Ринпоче по всем странам и континентам, запечатлевая на плёнку его жизнь и учения. Фильм наполнен живыми историями, рассказанными самим Гарченом Ринпоче, многочисленными интервью с великими учителями, историческими материалами и завораживающими кадрами о людях и местах, благословлённых Ринпоче во всём мире.

О жизни Ингмара Бергмана и его ключевых фильмах рассказывают выдающиеся режиссеры и актёры современности. Интервью с Михаэлем Ханеке, Мартином Скорсезе, Ларсом фон Триером, Изабеллой Росселлини и Вуди Алленом, снятые на острове Фаро — последнем прибежище Бергмана, переплетаются с редкими кадрами со съемочных площадок шедевров шведского киномастера.Фильм скомпилирован из 6-серийного документального цикла «Bergman’s Video» (2012), каждая из 45-минутных серий которого посвящалась теме, присущей творчеству Бергмана — это: Страх, Молчание, Комедия, Смерть, Приключение, Отчуждение. Для работы над циклом режиссеры получили доступ к частному архиву Бергмана и к 1,500 фильмам из его личной коллекции.

Один из мэтров кинематографа XX века Орсон Уэллс при создании своих фильмов выступал сразу в нескольких ипостасях — актера, сценариста, режиссера и монтажера. И хотя при жизни Уэллс регулярно сталкивался с резкой критикой в адрес собственного авторского стиля, его главные фильмы — «Гражданин Кейн», «Процесс», «Чужестранец» и «Леди из Шанхая» — являются сегодня наиболее цитируемыми картинами в истории кинематографа.

Документальный фильм о хаотичном образе жизни Тупака Шакура, который привел его к преждевременной смерти, обстоятельства по-прежнему неизвестны. Его альбомы до сих пор хорошо продаются, продано более чем 75 миллионов альбомов по вcему миру (из них 50 — в США), что сделало его одним из самых продаваемых исполнителей в мире.\n\nФильм концентрирует свое внимание на юношеских годах Тупака, его образовании и жизненных принципах, которые сформировали его философию. В фильме представлены эксклюзивные интервью Шакура 1995 года, эксклюзивные фотографии, концертные съемки и комментарии экспертов.

Фильм о последней императрице Ирана Фарах Пехлеви, вдове последнего шаха Ирана, уже много лет проживающей в Париже. Съемки проходили в течение года во Франции, США и Египте в различных ситуациях: в домашней обстановке, на благотворительных приемах, на церемониях, посвященных годовщине смерти шаха, на парижском кладбище, где похоронена покончившая с собой дочь Фарах.

Программа исследует 50 образов уроженцев Азии в голливудских фильмах, созданные на протяжении почти вековой истории кинематографа — от ролей звезды немого кино Сессю Хаякава до героев фильма «Гарольд и Кумар уходят в отрыв». В документальный фильм вошли интервью с обладателем премии «Оскар», актером Мако, комедиантом Бобби Ли из «Мэд ТВ»; актером Джейсоном Скоттом Ли, известным по фильму «Дракон: История Брюса Ли»; продюсером киноленты «Битва у Красной скалы» Теренсом Чангом, и с режиссером фильма «Тройной форсаж: Токийский Дрифт» Джастином Лин.

Документальный фильм «Сикким» был снят по заказу Чогьяла (короля) Сиккима Палден Тондуп Намгьялом в 1971-м году, в момент, когда он почувствовал, что суверенитет Сиккима находится под угрозой со стороны и Китая, и Индии. Лента была запрещена государственной цензурой за прославление монархии в Гималайском королевстве, которое было присоединено к Индии.\n\nФильм содержит критику в адрес правительства, которое запугало коренное население и подавило ряд выступлений. До 2005 года Китай предъявлял свои требования на эту приграничную территорию.

Фильм – своеобразная видеоверсия книги Майкла О'Нила, в которой собраны более 200 фотографий влиятельных йогов нашего времени: B. К. С. Айенгар, Шри К. Паттабхи Джойса, Т. К. В. Десикачар, Родни Йи, Коллин Saidman и других. Майкл О'Нил сделал себе имя, снимая американских президентов, выдающихся атлетов и знаменитостей. Но потом травма позвоночника оставила его частично парализованным, и он обратился за помощью к учителям йоги.

Завершающий фильм документальной трилогии, начатой картинами «Око земли» и «Очертания луны». Режиссер Леонард Ретель Хельмрих продолжает исследовать положение общества в современной Индонезии. Противоречия, разрывающие страну — борьбу между христианским и мусульманским мирами и между различными слоями общества — режиссер снова показывает на примере жизни одного семейства, живущего в Джакарте. Бабушка Румиджа воплощает собой прошлое страны, в то время, как ее внучка Тари и правнуки Бакти и Дви, исповедующие ислам, символизируют ее настоящее — со всеми его противоречиями, проблемами и все возрастающим влиянием глобализации на традиционное общество. Специальный приз жюри на кинофестивале Санденс Приз за лучший полнометражный документальный фильм на фестивале документального кино в Амстердаме

В фильм вошли интервью известных во всем мире актёров, режиссёров и друзей Олега, беседы с ними были записаны в 8 странах мира его вдовой, известным голливудским продюсером Джоан Борстен Видов. В картине использованы уникальные фото и видео материалы из личного архива Олега Видова, кадры из культовых советских и зарубежных фильмов с его участием.

В течение 2007-2009 гг. Дэвид Линч посетил 16 стран Европы, Латинской Америки и Ближнего Востока, выступая перед самыми разными аудиториями разных возрастов и культур и рассказывая им о трансцендентальной медитации, о своем творчестве и всеобщем мире. Он с большой сосредоточенностью и самоотдачей работал над фильмом несколько последних лет. Фильм включает ответы Дэвида на вопросы зрителей, выдержки из многочисленных интервью, цитаты великих и знаменитых людей.

Документальные материалы, собранные в фильме, рассказывают о съемках нового художественного фильма Терри Гиллиама под рабочим названием «Человек, который убил Дон Кихота» (The Man Who Killed Don Quixote). Поначалу предполагали сделать обычный «фильм о съемках фильма», но обрушившиеся на кинематографистов несчастья (сначала буря, потом пропажа оборудования, а под конец — тяжелый перелом ноги у Жана Рошфора, который играл Дон Кихота) привели к тому, что работа над проектом была полностью свернута. В результате из снятого материала получился рассказ о том, насколько тонок и хрупок процесс создания фильма, как он чувствителен к ошибкам людей и капризам обстоятельств.

Лента увлекает зрителя в путешествие, исследующее различные аспекты планеты Кино: Каннский фестиваль, киноискусство, деньги, гламур, смерть. В роли гидов выступают Алек Болдуин и Джеймс Тобак. Снятые во время 65-го Каннского фестиваля (2012 г.) яркие кадры рисуют, в частности, поразительные портреты Бернардо Бертолуччи, Фрэнсиса Копполы, Романа Полански, Мартина Скорсезе, Райана Гослинга, Джессики Честейн, Беренис Бежо, Дианы Крюгер и Джеймса Каана.