Похожие на «Фонтан счастья»

Герои фильма работают в самых разных сферах и жанрах contemporary art. Главное, что объединяет композитора-минималиста Павла Карманова и балетмейстера Александра Пепеляева, создателя хэппенингов Андрея Бартенева и художников-концептуалистов из группы АЭС — это общее стремление вписаться в контекст европейской культуры, занять свою нишу на мировом арт-рынке. У каждого из них есть своя выстраданная стратегия выживания.\n\nОдни делают ставку на Запад, чутко ловят последние тенденции и веяния мирового арт-рынка. Другие надеются создать некую локальную ситуацию на мало приспособленной для «актуального искусства» российской почве. Но как бы ни «позиционировали» себя герои фильма на художественном рынке, все они в большей или меньшей степени подвержены рефлексии. Почему мы никому не нужны, почему так мало успешных международных карьер? Что произошло с нашим искусством, внезапно оказавшимся на обочине мирового культурного процесса? В чем наша творческая идентичность? Кто мы? Куда идем?..

Погружение в эпоху 90-х через личность легендарного актёра. Фильм сплетает интервью продюсера Сергея Сельянова, художницы Надежды Васильевой и музыканта Вячеслава Бутусова с уникальными архивными кадрами — включая записи самого героя и режиссёра Алексея Балабанова . Создатели ищут ответ: можно ли рассказать эту историю жизнеутверждающе, несмотря на трагедию? Фортепианная саундтрек Бутусова ведёт зрителя сквозь калейдоскоп воспоминаний — от съёмок «Брата» до философских откровений венецианских интервью . Здесь нет хрестоматийной биографии — только живая мозаика характера, где профессиональная одержимость соседствует с человеческой теплотой, а ирония — с безграничной преданностью кино .

Последние дни Михаила Горбачева — бывшего правителя сверхдержавы, ныне забытого старика в пустом особняке. Режиссёр Виталий Манский (операторские работы Александры Ивановой) фиксирует быт: кот на коленях, тоска по умершей жене Раисе, детские стихи. Но за тишиной — политические бури. Сквозь осторожные ответы проступают тени Чернобыля, Тбилиси-1989 и распада СССР. Почему Запад превозносит его, а соотечественники ненавидят? Почему он избегает имени Путина? Кадры немощи и внезапные вспышки гнева создают портрет человека, обрекшего себя на ад ради чужого рая.

Выбор каждого из трёх героев фильма — жить в маленькой деревне на Белом море, занесенной красным песком — вполне осознанный. Им не хочется уезжать. Они счастливы здесь от ощущения свободы, простора, красоты, от того, что делают то, что умеют и любят. И, кажется, что из-за этого их выбора, правильного выбора, судьба благосклонна к ним. Но это только так кажется…

Миллионы людей в России имеют различные нарушения слуха, частично или полностью живут в тишине. Это физическая особенность, инвалидность. Таких людей принято называть глухими, но они, как слышащие, хотят самореализации, мечтают, у них есть таланты и желание интеграции в общество, им нужны равные возможности. \n\nФильм о тех, кто успешно преодолевает жизненные обстоятельства и тех, кому нужно помочь найти себя. Герои фильма – бизнесмены и философы, артисты и художники, обычные на первый взгляд люди, мимо которых мы можем проходить каждый день на улице и в метро. Они способны на многое, а если им помочь с интеграцией, услышать, принять – и достигнут многого, и действительно сумеют стать частью общества.

Фильм-наблюдение за жизнью в психоневрологических учреждениях сибирской провинции, где люди лишены гражданских прав: у них нет свободы, нет работы, нет семьи. Отвоевать эти права у грозной российской институциональной бюрократии — долгий и трудный путь. Порой кто-то добивается успеха, и хотя достижение свободы — всегда прыжок в неизвестность , молодые «борцы» полны внутренней ярости, мужества и упорства.

Сегодня влюбленные не пишут длинных писем. Для них нет расстояний и долгих расставаний. Благодаря Интернету чувства вспыхивают в разных точках планеты молниеносно. Знакомства, обмен фотографиями, любовные треугольники, радости встреч и слезы прощания – все это сегодня случается с людьми виртуально.\n\nГерои проекта – современные юноши и девушки. Они узнают друг о друге все за несколько часов и голосуют за чужие эмоции в социальных сетях. Старшее поколение бьет тревогу. На что способны молодые люди сегодня ради любви, и что такое любовь в сумасшедшем ХХI веке?

Дерзкий документальный эксперимент отправляет зрителя в визуальное путешествие по ДНК российского дизайна. Через 33 кратких, но насыщенных монолога звезды индустрии — от Артемия Лебедева до Покраса Лампаса — раскрывают неочевидные связи между культурным кодом, советским наследием и современными трендами. Каждый ответ уникален по форме: от графических перформансов до философских эссе. Главная интрига — в столкновении мнений: одни отрицают национальную специфику, другие находят её в «хаосе и духовности». Динамичный монтаж и эклектичная анимация держат в напряжении, оставляя вопрос открытым: что мы несём миру — эклектику или новую эстетику?

Семь лет спустя после первого фильма герои, рождённые в СССР, встречаются с камерой в эпоху хаоса: 1995–1996 годы. Чеченская война, бандитские разборки и крушение старых идеалов становятся фоном для их взросления. Близнецы-евреи строят новую жизнь в Израиле у границы с бомбоубежищем под кроватью; ленинградские братья теряют отца из-за нищеты; одинокая девочка ищет спасения от одиночества. Режиссёр Сергей Мирошниченко показывает, как подростки сохраняют человечность, сталкиваясь с предательством, эмиграцией и смертью родителей. Визуальная хроника их лиц и разрушенных городов говорит громче слов.

На протяжении 9 лет в разных городах России проходит фестиваль «Оперение» студий творческого развития под руководством Константина Хабенского. Мастера игры и сцены помогают детям и подросткам реализовывать и освобождать свой скрытый творческий потенциал, общаясь и работая в креативных лабораториях. Фильм расскажет историю движения «Оперение» и слегка приоткроет кулисы фестиваля.

Летом 2014 года группа актёров «Гоголь-центра» (г. Москва) и Государственного академического театра драмы им. Фёдора Волкова (г. Ярославль) во главе с Кириллом Серебренниковым отправились в экспедицию по Ярославской области. Цель экспедиции – подготовка спектакля по поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». Театр изучал жизнь, читал некрасовскую поэму вместе с жителями деревень, городов, записывал документальные монологи людей, задавал каждому человеку один из главных вопросов поэмы и сегодняшней жизни: «Кому на Руси жить хорошо?». Артист «Седьмой студии» Александр Горчилин и оператор Ксения Середа фиксировали каждую секунду этого удивительного исследования-путешествия. В результате возник документальный фильм #КОМУНАРУСИЖИТЬХОРОШО.

На поиски дикого снега отправляются герои фильма – люди, сказавшие нет комфорту и теплу, стремящиеся из солнечного лета в холодную зиму. Туда, где горы, лавины, звенящий мороз, снежные волны, море восторга и ни с чем не сравнимое ощущение свободы. Ради какой цели они, несмотря на переломы, непонимание и осуждение близких и финансовые, порой серьёзные, проблемы, каждый год на многие месяцы возвращаются в горы и живут как первобытные люди в отсутствие горячей воды, электричества и связи с внешним миром? Это фильм о неординарных, сильных, смелых и красивых людях, которых объединяет одна страсть – горы, нетронутый снег, катание.

В фильме «Абхазия. Код возрождения» в живом диалоге рождаются серьезные смыслы. Республика Абхазия — правопреемница государства с многовековой историей абхазской государственности во всем ее величии и трагизме. Как жить сегодня, в эпоху глобализации, экономически развиваться и при этом сохранять аутентичность, достоверность и подлинность своей национальной культуры. Апсуара — это стиль жизни каждого абхаза, который сопровождает его от рождения до смерти. Как быть, а не казаться абхазами? Будущее каждого народа рождается в настоящем. Истоки надо искать в родном языке, он способен вернуть нации любовь предков и покровительство родной природы. Знания и смыслы бытия герои фильма находят в информационном поле народа, там хранится «код возрождения» Республики Абхазия…

Едва появившись на свет, каждый из нас тут же оказывается на «ярмарке тщеславия». А если точнее, то на старт забега в соревновании амбиций человек попадает еще до своего рождения. \n\nВо всем мире люди стараются доказать друг другу, что они круче своих соседей. Сам того не осознавая, человек принимает участие в этом бесконечном соревновании всю свою жизнь. И одних эта гонка разрушает, а других подстегивает к великим открытиям и свершениям. На свет бы не появились многие произведения искусства, не были бы сделаны многие научные открытия, если бы у людей не было духа соперничества... Но и после смерти человек становится невольным участником борьбы. Престижные кладбища, дорогие памятники, борьба за наследство. Всё это уже может не волновать. Человека больше нет. Но битва амбиций продолжается, ведь этот процесс — в отличие от человеческой жизни — бесконечен...

Если вы вдруг выиграете большую сумму в лотерею, перестанете ли вы работать? Или же, наоборот, — с чувством полной экономической защищенности спокойно посвятите себя любимому делу, соответствующему вашим способностям? Вопрос, над которым уже долгое время бьются мировые экономисты и политики, предприниматели и социологи. Только предметом споров вместо счастливого лотерейного билета является безусловный базовый доход, который одними воспринимается как потворство лени и романтической утопией левых, другими — свободой от материальных нужд и способом переустроить сознание.

Смысл жизни одни ищут для себя сами, другим диктуют политические и религиозные деятели, третьи опираются на национальные и семейные ценности. Основной вопрос фильма: ради чего мы живем? Авторы задают его молодой аудитории, которая получает возможность сравнить собственные идеалы с жизненным опытом почти столетних свидетелей истории СССР и новой России.

Фильм о музыкантах группы “Моральный Кодекс», чья судьба и биография связывает поколения слушателей в нашей стране: тех, кто ещё помнит популярный в Советском Союзе – вокально-инструментальный жанр (ВИА), до современного молодого поколения, которому интересна качественная рок- музыка, сыгранная профессионалами высочайшего класса. Любой коллектив-это прежде всего индивидуальности, творчество которых выходит за рамки только одного проекта, пусть и очень успешного. Как сохранить индивидуальность каждого и остаться коллективом, не стоящим на месте, а динамично развивающимся?

История трех молодых музыкантов, которые идут к своей мечте, по пути сталкиваясь с привычными каждому явлениями: с рутиной повседневности, с переменами в личной жизни, с нехваткой образования и денег, с потоками чужих интересов. На каждой развилке в пути трое героев отвечают на главные вопросы: чего именно я хочу и туда ли я иду?

Фильм проекта «Другие люди?» — о сообществе неравнодушных, которое формируется вокруг программы «Учитель для России» — и которое каждый день меняет российскую школу к лучшему. Участники — выпускники и специалисты из разных сфер — делают нетривиальный выбор: переезжают в малые города и сёла России, чтобы на два года стать учителями в местных школах. «Учителя для России» работают для того, чтобы каждый ребёнок мог стать автором своей жизни, вне зависимости от того, где он родился и вырос. Так программа намерена выровнять шансы детей на качественное школьное образование, на достойное будущее и на возможность мечтать по-настоящему.

Путь от разносчика газет до владельца империи Berkshire Hathaway раскрыт через редкие архивы и откровенные интервью. Фильм исследует парадокс гения: скромный фанат фастфуда, создавший капитал в $60+ млрд, верит, что «сложные проценты — восьмое чудо света». Вы увидите, как детская одержимость числами перерастает в философию инвестиций, почему его встреча с Гейтсом началась с одного слова — «Фокус», и как личная трагедия научила его ценить не деньги, а людей. Кадры из офиса с 25 сотрудниками, домашние съемки и мудрость, выстраданная за 90 лет, докажут: гениальность — это выбор.

Женщина — должна? Быть красивой, успешной, ухоженной, активной, мамой, дочерью, женой… Множество самых разных требований часто не оставляют места, чтобы быть собой. Авторы фильма в течение целого года встречались с известными женщинами по всей России — разных профессий, возрастов, семейного статуса, чтобы искренне поговорить с ними о том, как они видят роль современной женщины. Фильм рассказывает, почему главное — принимать себя и быть собой. Почему быть разной, даже хрупкой и уязвимой — это нормально. Почему забота о себе — основа, которая позволяет проживать свой путь, раскрывать потенциал.

Санкт-Петербург, 2021 год. Пока цифровой мир захватывает музыкальную индустрию, десять неутомимых энтузиастов ведут тихую революцию. Владельцы виниловых лавок разных поколений открывают кулисы редкого бизнеса: между пыльными стеллажами звучат истории триумфов и горьких провалов, а на кону — сама возможность сохранить магию аналогового звука. Режиссёр Егор Геращенко через личные драмы героев исследует ключевой парадокс: кому нужны пластинки сегодня и почему в эпоху кризиса находятся те, кто готов платить за волшебство тактильного контакта с музыкой? Без пафоса и клише — только ритм жизни, где каждый трек может стать последним .

Жители башкирских деревень сражаются с пьянством, чтобы выиграть в конкурсе «Трезвое село». Борьбу возглавляют главы сельских поселений, среди которых — только что избравшийся новичок Рифмир и энергичная опытная Ляйсан. Он верит в силу доброго слова, она — в эффективность жесткой дисциплины. Обоим нужно убедить земляков, что жизнь в деревне возможна и без алкоголя. В ход идут все средства: ведь главный приз конкурса — пять миллионов рублей.

«Поставлю пятерку за красивые глаза», «ничего себе, ты программистка», «программирование — работа для парней» — эти стереотипы с детства преследуют женщин, которые выбрали карьеру в IT. Такие установки вредят не только им, но и компаниям, которым не хватает талантливых специалистов. Как это предотвратить? Женщины разных возрастов и специальностей рассказывают о семье, учёбе, материнстве и роли руководителя. Вместе с экспертами они разбираются, как поменять воспитание детей, чтобы изменить целую индустрию.

Обычный человек — безусловно — может стать героем. Особенно, если он собственными руками создает то, без чего не могут прожить другие. Печет хлеб, разводит рыбу, собирает мебель или варит сталь. Спасает жизни или собирает самолеты. Вниманию зрителя — истории нескольких людей, труд которых почти не ценят, но именно они делают наш мир возможным.

После оглушительного успеха песни «Любимка» группа NILETTO обрела любовь и большую фанатскую аудиторию. Но так ли весело и легко жить на «высоких оборотах» популярности? Когда творчество становится рутиной, наши герои отправляются в путешествие по родным местам за вдохновением. Попутно выступая с небольшими концертами в местах, связанных с юностью.

Старшеклассник Саша выбирает для научной конференции запретную тему — околосмертный опыт и регрессивный гипноз. Его погружение в мистический мир начинается с бесед с людьми, пережившими клиническую смерть, и экспертами по гипнозу. Поразительная схожесть их историй о свете, тоннелях и иных мирах заставляет героя задаться вопросом: что ждёт нас за гранью? Жажда истины толкает его на смелый шаг — личный сеанс регрессии, где визуальные метафоры растворяют грань между реальностью и запредельем. Документальное путешествие с актёрами Саней Невским и Айей Шиловой вглубь человеческого сознания ставит вечные вопросы о душе без готовых ответов, оставляя зрителя в трепетном напряжении.

Через откровенные интервью матери, сыновей, жены и друзей (Сергей Сельянов, Сергей Бодров-ст., Любовь Аркус) раскрывается сложная вселенная мастера. Фильм исследует трагедию, разделившую его жизнь на «до» и «после», сжигающую боль, путь к вере и парадокс: создание культовых «Брат» и «Брат-2» соседствовало с глубоким авторским кино. Кадры хроники и пророческая последняя работа добавляют слои к портрету человека, чей девиз «Обещал — стой ровно» стал жизненным кредо.

Захватывающее путешествие из архангельской глубинки в Самару на матч Россия — Уругвай становится для главного героя экзистенциальным испытанием. Впервые за 30 лет он покидает деревню без мобильной связи, пересекая гигантскую страну на поездах, машинах и корабле. Каждый километр пути обнажает контрасты современной России: от немыслимых городов до незнакомых культур. Остроумные диалоги, гипнотическая съёмка русских просторов и неожиданные встречи держат зрителя в напряжении. Фильм-размышление: готов ли человек принять новую реальность, когда весь его мир раньше умещался в экране телевизора?

Роботы-андроиды, почти неотличимые от человека, работают в МФЦ и других государственных учреждениях. Роботы-гуманоиды отправляются строить базы на Луне и дежурить на космических станциях. Это — сегодняшняя российская реальность, и все эти роботы — отечественного производства. Кто же те люди, которые делают механических помощников? Как командам инженеров и программистов из уральских городов удается превзойти мировые разработки, в чем драма создания искусственного интеллекта, изменят ли роботы наш жизнь в ближайшие 10 лет? И почему отношение к роботу — важнейший тест на то, что значит быть Человеком?

В 2017 году рок-группа «Ленинград» празднует 20-летний юбилей. За 2016 год два новых видеоклипа «Ленинграда» — «Экспонат» и «В Питере — пить!» набрали почти 200 миллионов просмотров на популярных Интернет-ресурсах. Для режиссера фильма, философа и культуролога, профессора Университета Флориды (США) Драгана Куюнджича, это послужило поводом для встречи с лидером группы Сергеем Шнуровым. Американского профессора заинтересовало творчество группы, как и ее беспрецедентная популярность в России. Как группе клубного формата, несмотря на частые запреты и отмены концертов в начале своего существования в связи с использованием мата, а также алкогольно-наркотической тематики, удалось стать самой популярной группой, собирающей стотысячные стадионы?

Через редкий приём — монолог, составленный из архивных интервью, — зритель погружается в жизнь харизматичного политика, чья карьера отразила эпоху. Без закадрового текста, только голоса очевидцев (Юмашевы, Ходорковский, Навальный) и хроника 90-х показывают путь от губернатора до оппозиционера. Фильм исследует, как свободолюбие и принципы сталкиваются с реалиями власти, сохраняя интригу до последних кадров. Визуальная мощь редкой хроники — от тенниса с Ельциным до уличных митингов — создаёт эффект диалога с героем.