Похожие на «Грязные картинки»

Первый американский документальный фильм о карьере Вуди Аллена, в котором он согласился принять участие. Развернутое интервью с режиссером, актером и писателем снятое в Нью-Йорке в октябре 2001 года, затрагивает его работу над такими знаковыми фильмами как: Энни Холл (1977), Ханна и ее сестры (1986), Пули над Бродвеем (1994), Преступления и проступки (1989).

Через редкие архивы и откровенные интервью создатель погружает зрителя в эпицентр творческого урагана — 20 лет работы с гением-провокатором. Кадры со съёмок «Агирре» и «Фицкарральдо», воспоминания коллег (Клаудия Кардинале, Эва Маттес) и гипнотические монологи самого Кински раскрывают двойственную природу их союза: от взаимного восхищения — к яростным конфликтам с угрозами убийства. Фильм-исследование о том, как рождались шедевры на грани безумия, номинированный на премию Европейской киноакадемии .

Погружение в жизнь харизматичного актёра, перевернувшего представления о мужественности. Через редкие домашние видео, интервью с вдовой Лизой Ниеми и звёздными коллегами (Деми Мур, Роб Лоу, Дженнифер Грей) раскрывается многогранный талант — ковбой, балерин, бунтарь. Фильм исследует его детские травмы, страсть к риску, борьбу с алкоголем и поразительное мужество в противостоянии раку. История не только о «сексуальном символе», но о хрупкости, преданности искусству и вечной любви, пережившей смерть.

Погружение в бунтарский путь режиссёра, перевернувшего Голливуд! Через эксклюзивные беседы с Сэмюэлем Л. Джексоном, Кристофом Вальцем, Люси Лью и другими раскрывается процесс создания восьми иконокинематографа — от дерзкого дебюта до эпичных саг. Узнайте, почему роль Винсента в «Криминальном чтиве» едва не досталась другому актёру , как видеопрокат стал университетом для будущего гения и чем обернулось сотрудничество со скандальным продюсером . Кадры со съёмочных площадок, нелинейный монтаж в духе героя и анализ его фирменных приёмов — без интервью с самим мастером, что лишь подчёркивает уникальность ленты .

Рассказ о великом писателе — Уильяме Берроузе, который с большим удовольствием становится под прицел видеокамеры. От США до Северной Африки, от чтения отрывков из «Голого завтрака» до воспоминаний о молодости, от монологов до живого общения героя с другими людьми — обо всём этом с бесконечной демонической привлекательностью.

Документально-анимационный фильм о судьбе писателя — Юрия Олеши. О том, как его душили тиски выпавшей ему эпохи, и в таких объятиях он вынужден был жить не свою жизнь. Созданный на основе дневников писателя, фильм рассказывает о внутренних метаниях талантливого человека, который умер в литературе за тридцать лет до своей физической смерти.

Камера погружает в безумный Нью-Йорк 80-х: метро, клубы, протесты и эпидемия ВИЧ. На этом фоне врывается художник, чьи лающие собаки и светящиеся младенцы захватывают город. Неопубликованные интервью, школьные эскизы и кадры с Энди Уорхолом раскрывают путь от уличного бунтаря до звезды, открывшей Pop Shop. Фильм показывает редкие материалы из архива фонда Харинга: как его искусство стало оружием против апартеида и стигмы СПИДа, а вращающиеся платформы с граффити превращались в политические манифесты. Режиссёр Бен Энтони создает визуальный ураган, где каждая архивная плёнка — взрыв цвета и энергии.

Фильм исследует занавес над финальной драмой всемирно известного актера, чьё светлое искусство скрывало невыносимую внутреннюю боль. Через откровенные интервью вдовы Сьюзан Шнайдер, друзей и врачей зритель погружается в медицинское расследование: что на самом деле разрушало его разум, заставляя терять контроль над талантом? Кадры личных архивов и реконструкции визуализируют невидимую битву с коварным неврологическим заболеванием — деменцией с тельцами Леви — стиравшей память и личность. Без пафоса и спекуляций лента отвечает на главный вопрос: как человек, подаривший миру столько радости, оказался в плену недиагностированного кошмара?

Документальный фильм, посвященный арт-фотографу Франческе Вудман, прославившейся своими автопортретами — мрачными, метафизическими, впитавшими в себя многочисленные авангардные художественные влияния. В 1981 году 22-летняя Франческа покончила с собой, оставив от своей деятельности чуть более ста снимков и одну законченную фотоисторию.

Погружение в жизнь Стива Джобса через призму малоизвестных событий и личных переломных моментов. Фильм исследует истоки гения: детство, философские искания, первую любовь к технологиям в гараже. Без прикрас показано, как рождались культовые продукты Apple, какие неудачи и конфликты стояли за триумфом. Акцент на уникальной харизме и парадоксах личности — от отвергнутого ребёнка до титана, изменившего мир. Реальные интервью с соратниками и редкие архивные кадры создают эффект личного присутствия.

Самая знаменитая работа Хокусая «Большая волна в Канагаве» растиражирована так же повсеместно как и «Мона Лиза» Леонардо да Винчи. Это произведение и «Тридцать шесть видов Фудзи» изменили мировое искусство, вдохновив европейских художников Клода Моне, Винсента Ван Гога и Пабло Пикассо на создание своих шедевров. Влияние творческого наследия Хокусая ощущается и по сей день.\n\nФильм рассказывает о творческом пути японского мастера. Крупнейшие английские исследователи рассказывают о драматичной жизни Хокусая и раскрывают тайны его творчества. О новаторстве мастера, жившего в XVIII–XIX веках в изолированной от западного мира Японии, рассуждают в фильме виднейшие художники современности.

История о необыкновенно яркой и открытой жизни основателя империи Плейбой Хью Хефнера. В фильме достоверно и с юмором рассказывается о жесточайших сражениях Хефнера с правительством, религиозными правыми и воинствующими феминистками. Редкие материалы и интересные интервью с выдающимися людьми XX века дают зрителю великолепную возможность больше узнать об этом особенном человеке и его противоречивом окружении.

Фильм про Тони Куана, известного художника-граффити по прозвищу Tempt One или Tempt1 из Лос-Анджелеса, у которого развился боковой амиотрофический склероз, впоследствии чего он был полностью парализован.\n\nПосле покупки одной из его работ в галерее и узнав о состоянии художника, филантроп Мик Эбелинг решил найти способ помочь ему в казалось бы невозможном — вернуть способность рисовать.\n\nФильм расскажет как Эбелинг вместе с командой дизайнеров и художников пытались сделать невозможное, что привело к созданию новаторского устройства EyeWriter, которое позволяет рисовать и писать, используя только свои глаза.

Документальное погружение в болезненно-притягательный мир культового режиссёра. Через редкие интервью с ним самим, Стивеном Кингом, Джеффом Голдблюмом и Мартином Скорсезе фильм исследует истоки уникального стиля «боди-хоррора», визуальные эксперименты и философские вопросы человеческой плоти в работах мастера. Незаменимый гид по трансгрессивному киноязыку.

Архивы 100 часов видео, снятых энтузиастом Тимоти Тредуэллом, и интервью с близкими раскрывают фатальное влечение к смерти. Режиссёр Вернер Херцог исследует грань между подвигом и безумием: почему человек годами игнорировал опасность, снимая себя в метре от гигантских хищников? Шокирующие кадры нетронутой Аляски, исповеди перед камерой и тревожные свидетельства тех, кто предупреждал о трагедии, превращают историю в экзистенциальную притчу о пограничье между миром людей и зверей. Лауреат премий Sundance и Гильдии режиссёров США.

Исследование жизни главного мистификатора российской литературы и одного из самых успешных современных писателей Виктора Пелевина, более двадцати лет не появлявшегося на публике. С помощью изучения архивов и баз данных и интервью знавших его людей автор фильма погружается в мир героя и выстраивает хронологию удивительной жизни писателя.

Документальный портрет культового писателя, исследующий связь его романа «4321» с американской историей. Через призму четырёх судеб одного героя фильм погружает в размышления о случайности выбора, политике Трампа и утраченных идеалах США. Кадры из нью-йоркского дома, интервью с женой-писательницей и Вимом Вендерсом раскрывают творческую вселенную Остера .

Взгляд на творчески разностороннюю личность художника и режиссера Дэвида Линча. Рассказ о нём ведут его друзья, коллеги и члены семьи, вспоминая его детство и подробности создания самых первых работ. Сам Дэвид рассказывает о своих взглядах на искусство и окружающий мир. Фильм содержит большое количество интервью, воспоминаний и редких кадров со съёмок различных проектов. Тем не менее повествование в основном построено вокруг процесса создания фильма «Шоссе в никуда».

Документальное путешествие по мотивам бестселлера, где философия аффирмаций и силы мысли оживает через личную историю основательницы учения. Уникальные кадры показывают, как детские травмы и рак превратились в систему исцеления миллионов. Интервью с гуру саморазвития и научные эксперименты доказывают: тело реагирует на каждую мысль .

Погружение в мир кинематографических бунтарей, чьи эксперименты перевернули представление о киноискусстве. Через личные архивы режиссёра-энтузиаста зритель откроет радикальные техники авангарда: от рисования на плёнке до коллажей из забытых кинолент. Интервью с легендами вроде Стена Бракиджа и Йонаса Мекаса раскрывают борьбу за свободу творчества в эпоху коммерческого кино .

Документальный фильм освещает карьеру художника и иллюстратора Дрю Струзана, среди наиболее популярных работ которого – плакаты к фильмам об Индиане Джонсе, трилогии «Назад в будущее» и «Звёздным войнам». Картина включает в себя эксклюзивные интервью с Джорджем Лукасом, Стивеном Спилбергом, Харрисоном Фордом, Майклом Дж. Фоксом, Томасом Джейном, Фрэнком Дарабонтом, Гильермо дель Торо и другими кинематографистами, критиками и художниками. Это фильм-путешествие, который рассказывает о детстве Струзана и начале его карьеры, прослеживает, как он стал самым узнаваемым и влиятельным автором киноплакатов в мире, а также затрагивает его жизнь после выхода на пенсию.