Похожие на «Классный и безумный в пути»

После успешного завершения мирового тура "Love Yourself: Speak Yourself" группа BTS вошла в топ-чарт Billboard Boxscore, став первой корейской группой, выступившей на стадионе Уэмбли в Лондоне. Тур охватил множество крупных городов. Этот документальный фильм предоставляет уникальную возможность заглянуть за кулисы и следить за каждым шагом участников группы во время тура.

Затяжные гитарные дроны, меланхоличные мелодии, скрытые за стеной звука — этот фильм раскрывает историю подпольной музыкальной революции, которую пресса высмеяла как «шугейз». Через редкие интервью с легендами Cocteau Twins, My Bloody Valentine и The Jesus and Mary Chain, а также комментарии Роберта Смита (The Cure), Билли Коргана (The Smashing Pumpkins) и Трента Резнора (Nine Inch Nails), зритель узнает, как три группы, игнорируя тренды, перевернули альтернативную сцену. Почему их альбомы проваливались в чартах, но становились культовыми? Как запись «Loveless» едва не разорила лейбл? Архивные концертные видео, споры о «гендерном паритете» в жанре и неожиданное влияние на современных музыкантов (M83, A Place to Bury Strangers) — без пафоса и клише.

Грандиозный благотворительный концерт суперзвезд популярной музыки с участием кинозвезд и известных американских политиков состоялся 20 октября 2001 года. Ведущие британские и американские артисты почли за честь приветствовать героев-спасателей, поддержать пострадавших и выразить скорбь о погибших. Идея концерта возникла у Пола Маккартни после того, как 11 сентября 2001 г. на его глазах были повержены башни Всемирного торгового центра. И не удивительно, учитывая недюжинный организаторский талант сэра Пола, что потратив на подготовку всего лишь сорок дней, концерт мужества, героизма и печали стал событием, отнесенным критиками к величайшим в истории рок-н-ролла и Madison Square Garden.

Вслед за успехом своего первого фильма, антрополог и металлист Сэм Данн отправляется в кругосветное расследование. Его цель — понять, как западный хеви-метал трансформируется в глобальном котле культур, конфликтов и традиций. Камера фиксирует невероятные контрасты: сорокатысячный рев фанатов Black Sabbath на стадионе Рио, подпольные концерты в тесных клубах Джакарты, слияние древних инструментов с гитарными риффами в Индии. Зритель увидит, как Slayer сводят с ума Индонезию, а израильтяне Orphaned Land создают металический мост между враждующими религиями. Среди героев — Брюс Дикинсон, участники Sepultura и локальные группы из Китая, Ирана, ОАЭ, чья музыка становится оружием против цензуры и социального неравенства. Фильм раскрывает метаморфозу жанра: от западного «импорта» до уникального культурного кода, рожденного в горниле местных реалий.

Пока мир гремел о Вудстоке, в эпицентре Гарлема кипел другой исторический фестиваль. 300 тысяч человек, лишенных голоса в обществе, нашли силу в музыке: соул, фанк и госпел Нины Симон, Стиви Уандера и Би Би Кинга стали глотком свободы среди расовых бурь и Вьетнамской войны. Уникальные кадры десятилетиями пролежали в забвении — и теперь оживают в огненном монтаже, соединяя прошлое и настоящее. Свидетели событий и музыканты раскрывают, как ритмы спасали от отчаяния после убийств Кинга и Кеннеди, а политический накал превращал сцену в трибуну революции. Этот визуальный манифест черной культуры триумфально вернули из небытия, подарив ему «Оскар» .

Фильм показывает прошлое, настоящее и будущее 32-х корейских певцов с закулисными съемками во время репетиций, открывая их повседневную жизнь, а также интервью, видео-дневники и прежде невиданные видео-архивы. Также в фильме показано выступление певцов CJ E&M и SM Entertainment в Нью-Йорке с концертом «SMTOWN LIVE WORLD TOUR in Madison Square Garden».

Когда американец Рай Кудер прибывает в Гавану для записи альбома, он не ожидает встретить звёзд 1940-х, десятилетиями игнорируемых миром. Под камеру Вима Вендерса седовласые виртуозы — пианист Рубен Гонсалес, вокалист Ибраим Феррер, гитарист Компай Сегундо — оживают в студии, шутят и делятся воспоминаниями. Но кульминация ждёт впереди: преодолев политические барьеры, они едут покорять Амстердам и Нью-Йорк, где триумф в Карнеги-холл доказывает: настоящая музыка вне времени. Оскаровская номинация и звание самого кассового документального фильма в истории — лишь начало феномена.

Фильм был снят во время американского турне The Rolling Stones 1972 года в поддержку альбома «Exile On Main Street», первых гастролей в США после трагических событий в Алтамонте. Команда была в отличной концертной форме, однако режиссёра больше интересовала закулисная жизнь музыкантов, состоявшая из пьянок, наркотических дебошей и безудержного секса с поклонницами.

Музыканты пакистанского коллектива Sachal Jazz Ensemble собрались с целью сохранения классических музыкальных традиций Пакистана. Когда их исполнение классической композиции Дэйва Брубека Take Five собрало огромное количество просмотров на YouTube, коллектив пригласили в США, где они дали большой концерт в Линкольн-центре. Вместе с участниками группы режиссёры пытаются разобраться, чем живёт сейчас пакистанская музыкальная традиция и какое место отведено для музыки в обществе страны, вот уже много десятилетий раздираемой непрекращающимися конфликтами.

Первый фильм корпорации IMAX, снятый на живом концерте. На экране высотой с семиэтажный дом — «Rolling Stones» на пике их славы во время концертного тура «Steel Wheels/Urban Jungle».Эти гастроли, ставшие самым амбициозным и успешным концертным проектом в истории рок-н-ролла, группа «Rolling Stones» начала осенью 1989 года на 28-м году своего существования. В рамках гастрольной программы, посвященной рекламе и продвижению альбома «Стальные колеса/Городские джунгли» («Steel Wheels» — в Северной Америке и «Urban Jungle» — в Европе) было дано 117 концертов в 60 городах на трех континентах. Гастроли имели чрезвычайный успех у поклонников рок-н-ролла, критики отзывались о группе исключительно в превосходной степени.Когда тур подходил к своему завершению, а это было в августе девяностого, количество проданных билетов перевалило уже за шесть миллионов двести тысяч штук. Однако, организаторы и промоутеры этого беспрецедентного турне, группа компаний «BCL Group», корпорация IMAX и корпорация «Promotour U.S.A. Inc.», объединившись, пошли еще дальше. Они затеяли не менее амбициозный проект — сняли фильм, посвященный гастролям группы. Съемки осуществлялись непосредственно на пяти концертах, которые давались в Турине, Берлине и Лондоне. В фильме звучат пятнадцать песен, ставших общепризнанной классикой (в том числе «Satisfaction», «Honky Tonk Women», «Ruby Tuesday», «Brown Sugar», а также последние хиты группы на тот момент — «Rock and A Hard Place» и «Start Me Up»).

Юные музыканты из трёх школьных оркестров Нового Орлеана — самого музыкального и опасного города США — готовятся к параду Марди Гра. Под руководством мудрых наставников они преодолевают уличные вызовы, превращая маршевые барабаны в щит против насилия. Оскароносная документальная сага о силе искусства, выживании и триумфе духа под аккомпанемент джаза .

Концерт для Бангладеш — название двух благотворительных концертов, организованных Джорджем Харрисоном и Рави Шанкаром и проведённых 1 августа 1971 года на Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке. Концерты, которые посетили около 40 тыс. человек, были организованы с целью сбора средств для помощи беженцам из Восточного Пакистана (ныне Бангладеш), пострадавшим от разрушительного циклона «Бхола» и Войны за независимость Бангладеш. «Концерт для Бангладеш» принято считать первым крупным благотворительным концертом в истории. На нём выступили многие известные исполнители: Боб Дилан, Эрик Клэптон, Джордж Харрисон, Билли Престон, Леон Рассел, Ринго Старр и британская группа Badfinger.

В феврале 2003 года под руководством главного дирижёра Берлинской филармонии Сэра Саймона Рэттла и хореографа Ройстона Мальдоома стартовал уникальный проект, в котором приняли участие более двухсот детей из 25 стран мира. Большинство этих детей — из проблемных школ. Был поставлен балет Игоря Стравинского «Весна священная». Ранее Ройстон Мальдоом уже ставил этот балет, в котором участвовали дети из Эфиопии и подростки из Англии, воспитанники колонии для несовершеннолетних. Проект имел невероятный успех.На этот раз на подготовку премьеры было всего шесть недель. Никто из подростков до этого не был знаком с искусством балета. Фильм «Всё дело в ритме» — о том, как музыка и хореография, упорные репетиции и достигнутый успех влияют на формирование личности молодых людей, повышают их самооценку, воспитывают душу.

Фильм «Секреты нефтяного города» исследует уникальное время, место и социальный ландшафт до наступления эпохи панк-рока. В стиле «нуар» Темпл рассказывает о ребятах из «Д-ра Филгуд» — одетые в дешевые костюмы, они вырвались с острова Канви в начале 70-х годов, «отшлифовали наждачной бумагой» физиономию тогдашнего рок-н-ролла и оставили все то, что было до них, в состоянии обугленных руин. Так эти четверо явились крестителями для антихриста Джонни Роттена.

Альбом Wish You Were Here, вышедший в сентябре 1975 г., был следующим после всемирно признанного The Dark Side Of The Moon. Многие фанаты, а также участники группы Ричард Райт и Дэвид Гилмор называют его своим любимым альбомом Pink Floyd. Пластинка сразу же попала на первое место в Великобритании и США и оказалась на лучших позициях в хит-парадах многих других стран. Документальная лента представляет новые интервью с Роджером Уотерсом, Дэвидом Гилмором и Ником Мейсоном, архивные интервью с ушедшим Ричардом Райтом, а также рассказывает о том, как был создан этот знаковый релиз.

Фильм о воссоединении абсолютных классиков мэдчестера «The Stone Roses» снят специалистом по британскому духу Шэйном Медоузем, который купил билет на знаменитое выступление «The Stone Roses» в Спайк Айленде в 1990 году, но накануне отдал его кому-то, чего не мог потом простить себе всю жизнь. Этот фильм — это попытка вернуть себе тот билет, отправившись по следам фанатично любимой группы, которая и по прошествии многих лет вызывает у Медоуза все такой же энтузиазм.

Захватывающее путешествие в мир легендарной афроамериканской вокальной группы, отмечающей 30-летие творчества. Сквозь концертные выступления, архивные кадры и откровенные интервью раскрывается сила их акапельного звучания, сплетённого с джазом, спиричуэлс и социальным активизмом. Визуально насыщенный документальный портрет о музыке как оружии против несправедливости .

Десятки великих людей, в числе которых Генри Роллинз и Джонни Роттен, Марта Уэйнрайт и Чак Ди, Игги Поп и Курт Кобейн, появляются в архивных видеозаписях, представленных в этом фильме. Однако центральным персонажем картины являются не музыканты, а площадка – амстердамский клуб «Парадизо», неформальный рай, воссозданный на земле в стенах старинной лютеранской церкви. Здесь лучи прожекторов, освещающие содрогающуюся в рейв-ритуале толпу, воспринимаются как высший небесный свет, а клубное радение – как религиозное действо.

Специальный ТВ-выпуск о том, как актеры и музыканты собрались оказать дань уважения погибшим при атаке террористов на Америку. Актеры коротко описывают пожарных, полицейских и простых невинных жителей штата, вовлеченных в катастрофические события 11 сентября 2001 года. Различные исполнители поют затрагивающие сердце песни, описывая террористический акт. Ко всему прочему, Брюс Спрингстин начинает представление своей версией исполнения композиции «Мой город в руинах».

В 2006 году музыканты, уставшие от коммерции, задумали необычный проект: проехать по родной Исландии с бесплатными выступлениями. Их можно увидеть в школьных спортзалах, на пустынных равнинах, у водопадов и даже в протестном лагере против строительства дамбы. Режиссёр Дин Деблуа мастерски сочетает эфирное звучание группы с сюрреалистичными пейзажами — заснеженными вершинами, чёрными песками, вулканическими плато. В кадре не только гипнотические рифы, но и местные жители: рыбаки, фермеры, дети, для которых музыка становится объединяющей силой. Фильм избегает шаблонных интервью, позволяя образам и звукам говорить самим за себя, а финальный концерт в Рейкьявике превращается в грандиозный народный праздник.

Три финских рок-группы (Juice Leskinen Slam, Hassisen Kone и Eppu Normaali) нанимают пароход и в течение 8 дней, путешествуя по культовому озеру Сайма, дают концерты в маленьких городках. Камера оператора следует за этими группами на протяжении всего тура. Главную роль в «Сайма-явление» берет на себя музыка, интервью сокращены до минимума, авторские комментарии отсутствуют.

В разгар геополитической турбулентности культовые музыканты отмечают 20-летие дерзким турне по России. Следуя маршрутом Боуи и Игги Попа на Транссибирском экспрессе, они погружаются в локальную реальность, далекую от стереотипов. Каждый город — встреча с неожиданными творцами: уличными художниками, авангардными архитекторами, экспериментальными музыкантами. Режиссер Чарли Таргетт-Адамс фиксирует искренние диалоги и мощные концерты, используя контрастную съемку: замедленные ритмы выступлений и динамичные уличные зарисовки. Фильм-открытие, где за мифами о России проступает ее живая, непарадная душа.

Патти Смит была крестной панк-музыки и духовной дочерью Рембо, Блейка и Берроуза. Ее неистовая поэзия и музыка, ее неподражаемая манера держаться на сцене потрясли музыкальную сцену в 70-е годы и помогли обрести армию преданных поклонников.Снимавшийся в течение одиннадцати лет фильм не только прослеживает перипетии бурной жизни Смит, но и пригашает в путешествие по ее загадочному внутреннему миру: идеям, потерям и воспоминаниям. Перемежаемое гипнотизирующими декламациями, музыкой и закадровым рассказом, это динамичное путешествие включает в себя выступления, паломничества на кладбища и политические митинги, архивные материалы и откровения о ее родителях, детях и друзьях.Начиная от доверительных бесед в ее квартире и заканчивая публичными выступлениями перед ревущей толпой — зрителям предоставляется уникальный шанс заново открыть для себя великую Патти Смит.

Документальный фильм представляющий зрителю богатство культуры и традиций Анатолии, нетронутых влиянием современной цивилизации и поп-культуры. Незих Унен вместе с группой операторов и помощников отправился в путешествие по Анатолии, не подозревая, какая огромная работа ждет его впереди. Тогда их целью было собрать народные песни со всей Турции, чтобы, записав их в современной обработке, выпустить документальный фильм и альбом. Результат работы превзошел ожидания авторов. Все персонажи фильма, съемки которого длились 7 лет, – реальные люди, все сцены сняты без предварительных репетиций. В фильме представлены обряды, песни и танцы разных народов, проживающих испокон веков в Анатолии — турок, лазов, курдов, черкесов, армян, грузин, греков, иранцев и многих других.

Студийные ночи с Марком Ронсоном, шокирующие сцены физической агонии из-за фибромиалгии и откровенные монологи о потере любви. Режиссёр Крис Мукарбел снимает Гагу без масок: вот она кормит собак в растянутом свитере, вот кричит в подушку от боли, а вот примеряет скромную ковбойскую шляпу для нового образа. Ключевые моменты — душераздирающий разговор с умирающей подругой, неловкий визит в Walmart, где её не узнают, и репетиции легендарного шоу на Супербоуле, где каждый шаг даётся через «верёвку страданий». Среди героев второго плана — бабушка, скептично слушающая балладу об умершей дочери, Тони Беннетт и продюсер BloodPop. Фильм избегает гламура, показывая, как рождается искреннее искусство .

Документальное исследование блэк-метала как культурного бунта: музыканты Watain, Shining и других групп анализируют связь жанра со скандинавской мифологией и историей насильственной христианизации. Камера фиксирует контраст между сценическими образами и человеческими лицами артистов, их ироничные рассуждения о сатанизме и протесте. Уникальные архивные материалы освещают эволюцию жанра — от церковных поджогов 1990-х до философских дискуссий о свободе, а звуковой ландшафт из гитарных диссонансов и леденящего вокала усиливает ощущение погружения в подпольную вселенную.

Четверо парней из разрушенного Манчестера, вдохновлённые концертом Sex Pistols, создают группу, меняющую лицо музыки. Фильм исследует их путь через эксклюзивные интервью (Питер Хук, Бернард Самнер), ранее не публиковавшиеся аудиозаписи гипноза вокалиста и концертные кадры. Камера ловит контраст между энергией ранних выступлений и мрачной поэзией текстов, а городские пейзажи становятся метафорой творчества. Режиссёр Грант Джи избегает сенсаций, делая ставку на слоистый монтаж: архивные фото накладываются на современные улицы, голоса участников звучат поверх редких записей репетиций. Как признаётся басист: «Мы не вслушивались в слова песен... пока не стало поздно». Главная интрига — неожиданные откровения о внутренних конфликтах и этических дилеммах, приведших к точке невозврата .

Исландия, земля льдов и огня, врывается в мировую музыку с невероятной силой. Режиссёр Ари Магнуссон исследует феномен крошечной нации, подарившей миру Björk, Sigur Rós, múm и десятки новаторов. Камера ловит концерты в церквях, джаз в гейзерах, рэп на улицах Рейкьявика и языческие баллады под аккомпанемент каменных ксилофонов. Здесь подростки из деревень в 400 человек открывают концерты Foo Fighters, а шаманы сотрудничают с электронщиками. Фильм не даёт готовых ответов, но погружает в творческий хаос: от грубых гитарных риффов до нежных струн Amina, от поэзии древних эдд до авангардного техно. Это гимн свободе, где ледники становятся декорациями, а музыка — способом выжить в вечной темноте полярной ночи .

Звезды музыки объединились ради гуманистического манифеста. В 1998 году на сцене Shrine Auditorium Том Уэйтс, Эдди Веддер, Ани ДиФранко и другие зажигают сердца протестом против смертной казни. Каждый аккорд — страстный призыв к милосердию, а финальная импровизация с Бонни Рэйтт оставляет мурашки. Концерт-откровение, где искусство становится оружием света .

На фоне иммиграционного кризиса в Англии с конца 1960-х усиливаются правые настроения. Партия «Национальный фронт» вербует все больше сторонников, и их поддерживают некоторые рок-звезды — Эрик Клэптон на концерте в Бирмингеме выкрикивает расовые оскорбления и скандирует лозунг «Сохраним Британию белой». В ответ панк-активисты начинают кампанию Rock Against Racism. О ней и, конечно же, о буйной музыкальной сцене тех лет — протест возглавили The Clash, Sham 69 и Buzzcocks — этот фильм.

Длившееся почти год мировое турне в поддержку альбома «Don't Believe the Truth» далось манчестерской рок-группе Oasis отнюдь не легко. Миллионы поклонников по всему миру, оглушительные концерты, бесконечные награды... а также одинокие пустынные дороги, пьяные дебоши, изнурительные интервью, тоска по дому и уже обросшие легендами ссоры между братьями Ноэлом и Лиамом Галлахерами, все ближе подводившие группу к неминуемому распаду — все беспристрастно запечатлено на черно-белой пленке, позволяющей зрителю пробраться за кулисы и проколесить по миру с Oasis.

В фильме рассказывается история соперничества двух музыкантов — Антона Ньюкомба и Кортни Тэйлора — и созданных ими групп — The Brian Jonestown Massacre и The Dandy Warhols. Их дружба, возникшая из за схожести музыкальных вкусов, и постоянные заявления о новой культурной революции и стали объектом исследования режиссера Онди Тимонер. Сквозь концертные выступления, аресты, студийные записи и попытки делать коммерческую музыку проступает портрет американских девяностых и нулевых.

Легендарный концерт транслировался в прямом эфире на телеканале BBC в канун Рождества 1975 года из музыкального театра «Хаммерсмит Одеон» в Лондоне. Благодаря уникальным документальным кадрам зрители узнают о главных событиях в карьере группы, повлиявших на дальнейшую историю Queen. Но главное в этом фильме — живое исполнение таких мировых хитов, как «Killer Queen», «Liar», «Keep Yourself Alive», «Now I’m Here» и, конечно же, «Bohemian Rhapsody». Именно на этом шоу группа впервые исполнила композицию, которой суждено было стать величайшей в истории рок-музыки. «Богемская рапсодия» превратила амбициозных выскочек, начинавших в барах и колледжах, в титанов мировой сцены и стала визитной карточкой Queen на десятилетия вперед.