Похожие на «Под небом Африки»

Погружение в 20-летнюю историю легендарных рок-бунтарей, начавшуюся со смерти фронтмена Mother Love Bone. Сквозь 1200 часов архивных съёмок Кэмерон Кроу показывает путь от взлёта в 90-х до экзистенциальных кризисов: войну с Ticketmaster, трагедию Roskilde, поиск утраченной аутентичности. Уникальные репетиции, сыгранные на разрыв аорты концерты и откровения Эдди Веддера о цене славы. Фильм-исповедь о том, как не сгореть в адском пламени рок-н-ролла. 398 символов.

Это трагическая история Сида Барретта, основателя, вокалиста и гитариста Пинк Флойд, создателя уникального психоделического звучания и автора их ранних песен. После ухода из группы в 1968 в результате срыва, приведшего фактически к распаду личности, Сид записал два сольных альбома и исчез из виду на многие десятилетия. До самой смерти в 2006 он жил затворником, общаясь только с сестрой, избегая любых контактов, болезненно напоминавших о прошлом. Все эти годы его осаждали фанаты, журналисты, рекорд-компании, но он не нарушал молчания. Это первый и пока единственный фильм о Сиде.

Разбитый, но несломленный фронтмен The Pogues встречает зрителей в инвалидном кресле — последствие десятилетий бунта, виски и героина. Режиссёр Джулиен Темпл, как археолог, раскапывает слои прошлого: идиллическое детство в Типперэри, погружение в панк-бунт 70-х, рождение кельтского фолк-панка. Сквозь анимацию в духе Ральфа Стедмана и гипнотические архивы (Шейн в первых рядах концерта Sex Pistols!) проступает ирландская душа музыканта — одержимость историей восстаний, призраками голодной смерти, католическими кошмарами. Джонни Депп, продюсер фильма, пытается расшевелить друга, но Макгоуан лишь хрипит: «Ты думал, я выдержал „Пиратов Карибского“?». Никто из Pogues не дал интервью — лишь сестра, сёкшая Шейна розгами, и жена, 30 лет терпевшая его демонов. Финал — дуэт с Ником Кейвом на 60-летии — звучит реквиемом и гимном стойкости .

Путь от бесправного чернокожего мальчишки-батрака до всемирно признанного короля блюза — история, полная драматизма и триумфа. Через сегрегацию, унижения и скепсис критиков герой пробивается к славе благодаря невероятному таланту и силе духа. Кадры редких архивных записей, концертные выступления и откровенные интервью с ним самим и звёздами музыки (Боно, Мик Джаггером, Карлосом Сантаной) раскрывают, как рождался его уникальный гитарный стиль, почему гитару он назвал Люсиль и как создавались легендарные хиты вроде «The Thrill Is Gone». Фильм погружает в сакральную связь артиста с инструментом и энергетику его выступлений, заставлявших огромные залы чувствовать себя гостями в его гостиной.

Датский подросток Николас Вествуд взял себе сценическое имя KIDD, выложил на YouTube записанную с друзьями песню и стал самым популярным на родине рэпером, видео которого собирают миллионы просмотров, а записи возглавляют топ продаж на iTunes. Андреас Йонсен запечатлел историю взлета и падения, очень характерную для мира веб 2.0, когда популярность и слава приходят и уходят самым причудливым образом. \n\nПоклонником 22-летнего музыканта стал даже датский премьер-министр, мечтавший об автографе; но «Жизнь Кидда» рассказывает и об оборотной стороне внезапных побед — режиссер с диким драйвом и практически романным размахом запечатлевает новый мир возможностей, искушений и испытаний, который открылся перед новой звездой.

В легендарном лос-анджелесском баре, хранящем истории с 1963 года, неожиданно оживает само пространство — его стены становятся голосом-наблюдателем. Когда группа молодых художников запускает здесь авангардные вечеринки, столкновение миров неизбежно: магия ночи оборачивается вопросами о цене популярности и границах творческой свободы. Визионерский документальный гибрид с фантасмагорической визуальной поэзией .

Этот фильм — посвящение знаменитому канадскому писателю, поэту, композитору и исполнителю Леонарду Коэну. Жизнь этого человека, неразрывно связана с его творчеством.\n\nБольшую популярность Коэну принесло кино. Его песни звучат в таких фильмах, как «Прирожденные убийцы», «Птичка на проводе» и «Шрек». Под сильнейшим влиянием Коэна выросло уже не одно поколение прекрасных музыкантов. Ник Кейв, Дайана Росс, Джо Кокер, Нил Даймонд записывали кавер — версии его треков, которые с их подачи регулярно появлялись в радио — и телеэфире.\n\nСреди его звездных поклонников так же числятся Стинг, Боно (U2), Питер Гэбриэл, Элтон Джон, Мэл Гибсон (ставший продюсером данного проекта) и многие, многие другие. В его музыке и стихах столько любви, что хватило бы на весь земной шар.

Документальный портрет иконы XX века, чья труба перевернул музыку. Через редкие записи, откровения коллег (Хэнкок, Шортер, Сантана) и автобиографичные монологи в озвучке Карла Ламбли зритель увидит контрасты: бунтарство Джульярда и новаторство «кул-джаза», ярость к женщинам и нежность к звуку. Фильм раскрывает, как расизм, наркотики и боль формировали гения, почему он замолчал на 5 лет — и совершил дерзкое возвращение. Закулисье альбомов-легенд и непредсказуемый характер, который изменил историю джаза.

Через эксклюзивные интервью и редкие архивные кадры раскрывается революция 1980-х: подростки из рабочих районов Калифорнии и Нью-Йорка, вдохновлённые Judas Priest и панк-хардкором, создали взрывной саунд. Фильм погружает в эпицентр клубных драм – от безумия первых концертов Exodus до техничной ярости Megadeth. Вы увидите, как фанатская культура (моды, мошинг) стала философией свободы, а группы вроде Kreator и Overkill бросили вызов мейнстриму. Режиссёр Рик Эрнст и продюсер Рэт Скейтс (Overkill) показывают, почему трэш живёт в DNA современного метала, не скрывая тёмных страниц: конфликты, нищету туров и потери. Главные герои – музыканты Testament, Death Angel, журналисты и фанаты – говорят о триумфе без прикрас .

Сквозь дым клубов и блики неоновых вывесок камера проникает в эпицентр музыкальной революции. Вы увидите легенд — Оззи Осборна, Элиса Купера, Aerosmith — говорящих о цене успеха, и безвестных героев андеграунда, готовых на всё ради билета на Олимп. Фильм обнажает контрасты: грандиозные шоу и убогие гримерки, жажду славы и разрушительные привычки, искреннюю любовь к музыке и её темную изнанку. Один из самых откровенных моментов — пьяное откровение гитариста в бассейне, ставшее пророческим символом эпохи. Это взгляд без прикрас на поколение, перекроившее культуру под рифы электрогитар.

Документальное переплетение судеб нью-йоркской легенды и ржавеющего стадиона. Сквозь призму прощальных концертов 2008 года оживает история Ист-Ривер: от триумфа «Битлз» до подвигов «Метс», от Роберта Мозеса до терактов 11 сентября. Камера ловит искры рояля, ночные огни арены и слезы 110 000 фанатов, когда на сцену выходит неожиданный гость из Ливерпуля.

Десять лет назад его хватил удар — он был в коме шесть месяцев и мог выговаривать только слова «да», «нет», «Грейс Максвелл» (имя его жены и менеджера) и «возможности безграничны».\n\nОн — Эдвин Коллинс: фронтмен прославленной шотландской постпанк-группы Orange Juice. Несмотря ни на что, он записал несколько сольных альбомов. «Possibilities Are Endless» — это экспериментальный, невероятно красиво снятый документальный фильм: с абстрактными картинами родного для героя Хелмсдейла, трогательными сценами помощи Грейс Коллинсу, который все-таки смог еще появиться на сцене. В равной степени — попытка понять чувства пережившего инсульт, история одной великой любви и высказывание о безграничной силе музыки. Авторы — Pulse Films, ретроспективу которых показывали на Beat в прошлом году («20 000 дней на Земле», «No Distance Left to Run»).

Запах ладана и гул свободы витают над калифорнийским побережьем, где три дня бушует первый в истории масштабный рок-фестиваль. Пленка фиксирует не просто концерт — рождение новой эпохи: Джими Хендрикс приносит гитару в жертву пламени, Дженис Джоплин разрывает душу хриплым блюзом, а Отис Реддинг покоряет белых хиппи соулом. Камера Д. А. Пеннебейкера выхватывает детали: восторженные слёзы фанатов, гипнотический ритм ситара Рави Шанкара, разрушительную энергию The Who. Без закадровых комментариев — только электризующая аура эпохи, где музыка, любовь и цветы стали манифестом .

Через личные откровения Дэймона, Грэма, Алекса и Дэйва зритель погружается в 20-летнюю одиссею: от школьной дружбы до взлёта, токсичных разборок и творческого выгорания. Режиссёры виртуозно сочетают концертные взрывы в Гайд-парке с камерными диалогами — вот Албарн плачет у рояля, вот Коксон признаётся в ненависти к славе, вот басист Джеймс иронизирует над «кокаиновыми годами». Без пафоса и прикрас показаны ключевые точки: война с Oasis, уход гитариста, реабилитация. Фильм-катарсис, где финальные аккорды «Tender» становятся гимном примирения .

Фильм воскрешает в памяти события, связанные с необычным поездом, зафрахтованным для проведения передвижного рок-фестиваля в Канаде в 1970 г. Молодые антрепренеры всеми силами стараются потакать своим кумирам, среди которых The Grateful Dead, The Band и Дженис Джоплин. Редкие остановки для выступлений похожи на отдых в сплошном дурмане пьянства, наркотиков и музыки. Архивные материалы, интервью с очевидцами и вспоминания о том, как местные политики поднимались в молодежный музыкальный вагон и требовали проводить концерты бесплатно.

Завораживающее путешествие по миру последнего легендарного художника «Гонзо»: через гипнотическую камеру наблюдаем, как рождаются его сюрреалистичные, яростные работы. Джонни Депп становится проводником в мастерскую Ральфа Стедмана, где брызги чернил и спонтанные мазки оживают в анимационных вставках. Фильм, снятый за 15 лет, раскрывает накалённые творческие дуэли с Хантером С. Томпсоном, политический гнев и гениальные эксперименты — от иллюстраций к «Страху и отвращению» до детских книг. С участием Терри Гиллиама и Ричарда Э. Гранта. Рейтинг R — за откровенный язык и наркотические откровения .

Гениальный монтаж соединяет чёрно-белую хронику начала XX века с цветным видео 2010-х, превращая историю столицы в гипнотический коллаж. Фильм охватывает ключевые события: осаду Сидней-стрит, Битву на Кэбл-стрит, послевоенную волну миграции, панк-революцию и погромы 2011 года. Через интервью с 106-летней жительницей Хетти Бауэр, музыкантами и обычными лондонцами раскрывается дух города, где 300 языков сливаются в один ритм. Саундтрек от Sex Pistols до джаза подчёркивает контрасты: роскошь коронаций соседствует с нищетой доков, а расовые столкновения — с расцветом мультикультурного Сохо. Лейтмотив — Лондон не памятники, а люди: бунтарские, стойкие, вечно меняющиеся.

Перед тем как стать человеком, он был рыбой. Сейчас Ли «Скретч» Перри называет себя не иначе как Ноем. Его религия — его сердце; его законы просты — ганджа должна быть свободной, а бога нужно развлекать.\n\nОн продюсировал Боба Марли и писал альбом с The Orb, работал с Китом Ричардсом, Beastie Boys и Дэвидом Линчем, научил многих музыкантов пользоваться студией как инструментом и выпустил не один грандиозный даб-альбом. Он разговаривает с коровой и каждое утро вслух приветствует свой компьютер, кружится с раскинутыми руками вокруг Букингемского дворца и напоминает, что все тени одного цвета. «Visions of Paradise» — это документальная сказка по мотивам 13 лет, проведенных немецким режиссером Фолькером Шанером в компании Ли Перри, от Ямайки и Эфиопии до Швейцарии и Лондона. Герой в ней предстает то ли поехавшим дедом, рассуждающим о космических путешествиях, то ли настоящим магом. То есть, вообще говоря, как тем, так и другим.

В 1831 году молодой ученый Чарльз Дарвин на борту корабля «Бигль» отправился в пятилетнее путешествие вокруг света. Анализ своих наблюдений во время путешествия он позже изложил в труде «Происхождение видов», навсегда изменившим наше представление о мире. Публикация «Происхождения видов» вызвала горячие споры, которые продолжаются по сей день. Этот документальный фильм прослеживает знаменитое путешествие Дарвина и исследует уголки земного шара и открытия, которые сыграли решающую роль в формировании Теории эволюции.

Монголия — удивительная страна с невероятно богатым наследием XIII века — однажды являлась величайшей империей в мире под названием Pax Mongolica (лат.- монгольский мир). Враги и соседи восхищались её грозным правителем – непобедимым Чингисханом, и в то же время боялись и проклинали его. \r\n\r\nВ этом документальном фильме мы совершим захватывающее путешествие в далекое прошлое, в негостеприимные степи Монголии, где вдали от проторенных путей нам откроются малоизвестные стороны харизматичной личности великого завоевателя, новаторские реформы и преобразования которого оставили глубокий след в истории всего человечества.

1980-е, Комптон. Талантливые, но озлобленные безработицей и полицейским произволом, будущие иконы рэпа превращают гнев в искусство. Их андеграундные треки становятся голосом улиц, провоцируя конфликт с властями и раскол в группе. Вы увидите, как рождались легенды: Ice Cube (О’Ши Джексон-мл.), Dr. Dre (Кори Хокинс) и Eazy-E (Джейсон Митчелл) — их путь от подпольных студий до мировых арен, где деньги грозят разрушить братство. Режиссёр Ф. Гари Грей погружает в эпоху через дерзкие концертные сцены и напряжённые конфликты, показывая, какой ценой создавалась музыкальная революция .

Геи братья-близнецы Гари и Ларри всегда любили певицу и актрису Долли Партон. Десять лет назад они уехали из своего маленького города в Голливуд, чтобы быть ближе к своей мечте познакомится с ней, и теперь они наконец-то готовы вручить ей свой сценарий. На своем фургоне, получивший имя Джолин, парни начинают приключение всей своей жизни. Эта дорожная поездка так же и путешествие к самопознанию и попытка найти примирение с мамой, которая отдалилась от них еще в детстве. В фильме звучат 15 классических песен Долли Партон, а также принимают участие актер Чед Аллен, сценарист и режиссер Дастин Лэнс Блэк, актриса Бэт Грант и актер и сценарист Лесли Джордан.

Фильм о музыканте Робби Робертсоне, создателе одной из самых долговечных групп в истории поп-музыки «The Band». Это история личного пути музыканта, история о дружбе, о музыке и времени. Фильм включает в себя редкие архивные кадры, музыкальные записи и интервью со многими друзьями и соратниками Робертсона, включая Брюса Спрингстина, Эрика Клэптона, Ван Моррисона, Мартина Скорсезе, Питера Гэбриэла, Ронни Хокинса и многих других.

Взгляд на жизнь и наследие пианиста Пайнтопа Перкинса, ударника Уилли «Биг Айз» Смита и гитариста Хьюберта Самлина. Фильм захватывает некоторые из последних интервью и их заключительные живые выступления вместе. Исторические концерты сопровождаются выступлениями и интервью многих блюзовых и рок-звёзд, вдохновлённых легендарными сайдменами.

Негромкий, но цепкий ритм, от которого тело вибрирует без посторонней помощи. Музыка, радующая довольного приморского фланера и легко летящая до самой далекой и безводной равнины. Серф, или звуковое сопровождение к активному пляжному отдыху стал популярен в начале 1960-х благодаря записям группы Beach Boys.\n\nЭтот фильм - классический образец «истории группы», где большую роль играют слухи и легенды. Beach Boys были «семейной» группой, ее костяк составляли братья Брайан, Деннис и Карл Уилсоны. Старший, Брайан, до сих пор пишет музыку, но в фильме звучат его старые хиты. Сам он предпочитает говорить. Много архивного материала, усиленного искренней увлеченностью авторов фильма, который развлечет знатока и введет новичка в курс дела.

Документальный фильм о расцвете легендарной британской рок-группы The Police, основанный на мемуарах гитариста Энди Саммерса. Это своеобразное музыкальное путешествие Саммерса, берущее своё начало в психоделических 60-х — в то время, когда он случайно столкнулся с Гордоном Самнером (Стингом) и Стюардом Коуплендом и им пришла мысль образовать собственную группу.

Документальный фильм об известной британской рок-группе The Who, годом основания которой считается 1964-й. Именно тогда начинающие режиссеры Кит Ламберт и Крис Стэмп решили, что станут продюсерами никому не известного андеграундного коллектива и снимут кино — о нем и в целом об атмосфере, в которой жила лондонская молодежь послевоенного времени. Но вышло иначе: The Who стали культовой группой, а Ламберт и Стэмп — ее постоянными менеджерами.

Камера выхватывает бунтарей с фотоаппаратами: одни лезут в эпицентр уличных драм, другие сливаются с толпой, чтобы поймать её пульс. Нью-Йорк 1960–2000-х становится живым полигоном для мастеров, чьи имена — Брюс Дэвидсон, Джилл Фридман, Мэри Эллен Марк. Секрет их дерзких кадров? Выйти из зоны комфорта: снимать бандитские разборки, нырять в метро, ловить протесты. Фильм снят на зернистую 16-мм пленку, чтобы передать магию аналоговой эры, где каждый щелчок затвора — поединок с мгновением.

Ведущий Стивен Фрай рассказывает о жизни и творчестве своего любимого композитора Рихарда Вагнера. Этот фильм – не только возможность узнать о гениальном творце 19 века, понаблюдать за процессом подготовки к его спектаклям, заглянув за кулисы известнейших театров мира, это желание разобраться, почему же Вагнер считается одним из самых спорных композиторов за всю историю музыки, это попытка ответить на вопрос – можно ли любить Вагнера, зная правду о его жизни и о том, какое влияние на всю мировую историю оказали его музыка и его мировоззрение.

Скрупулезная реконструкция пути ямайского иконоборца, где редкие кадры детства в Найн-Майлс переплетаются с триумфом на стадионах Европы. Режиссер Кевин Макдональд погружает в звуковую революцию 1970-х через эксклюзивные интервью вдовы Риты, детей и участников The Wailers . Фильм раскрывает как травля «белым мулатом» сформировала философию артиста, показывает сенсационные детали покушения 1976 года и борьбы с болезнью — всё под саундтрек из 66 песен. Визуальный атлас включает частную хронику гастролей в Африке и легендарный концерт примирения на Ямайке .

Пятьдесят лет назад бразильский музыкант и композитор Антонио Карлос Жобим (1927-1994) написал свой знаменитый хит «The Girl from Ipanema», открыв миру жанр босса-новы. В фильме песни Антонио Карлоса Жобима исполняет целый ряд известных певцов: Диззи Гиллеспи, Элла Фитцджеральд, Сара Воэн, Джуди Гарланд, Сэмми Дэвис-мл., Оскар Петерсон, Диана Кралл, Анри Сальвадор, Жан Саблон, Чико Буарке, Лиза Оно, Пьер Бару и сам мэтр, что создает впечатление своеобразной «кинематографической рапсодии». В фильме нет комментариев, музыка говорит сама за себя. Фрагменты концертов дополнены фотографиями, открытками, официальными документами, афишами, обложками альбомов и партитурами.

Через личный выбор песен из легендарного «Прощального концерта» 1971 года зритель погружается в сагу о хрупком юноше из Хобокена, покорившем мир. Уникальные интервью певца, кадры выступлений и домашние видео показывают метаморфозы артиста: крах карьеры в 1952-м, воскрешение через «Оскар», создание «Крысиной стаи» и новаторство в музыке. Режиссёр Алекс Гибни избегает пафоса, сочетая редкие съёмки с комментариями Брюса Спрингстина, Ларри Кинга и дочери Тины. Это не житие святого — тени славы, скандалы и борьба за контроль над собственной легендой раскрыты через призму песен «My Way», «That’s Life» и других хитов .