Похожие на «'Битлз': Первый визит в США»

В фильме рассказывается история соперничества двух музыкантов — Антона Ньюкомба и Кортни Тэйлора — и созданных ими групп — The Brian Jonestown Massacre и The Dandy Warhols. Их дружба, возникшая из за схожести музыкальных вкусов, и постоянные заявления о новой культурной революции и стали объектом исследования режиссера Онди Тимонер. Сквозь концертные выступления, аресты, студийные записи и попытки делать коммерческую музыку проступает портрет американских девяностых и нулевых.

Это фильм-репортаж, повествующий о трагических событиях декабря 1980 года, когда одним-единственным выстрелом доселе безвестный молодой человек Майк Чэпмен уничтожил целую эпоху. Два десятилетия Джон Леннон был на виду у всего мира, олицетворяя ярость, свежесть и надежду. Два десятилетия он давал миру шанс и призывал вообразить, что под ногами нет ада, а над головой — только небо. \r\n\r\nВыстрел Чэпмена ознаменовал крушение иллюзий. Рок-н-ролл никому не помог, а многих преждевременно унес в могилу. Это вынуждены признать многие люди, с которыми беседуют авторы фильма. Но больше всего участники интервью недоумевают, как это все могло произойти — так прозаично, так глупо... \r\n\r\nДжон не должен был так умирать, он был слишком велик. Быть может, это была жертва, с которой мы шагнули в новое время, так этого и, не поняв...Закулисные разговоры, архивные записи, мнения близких людей — миф о Джоне жив.

Неприметный ангар в промзоне Лос-Анджелеса становится святыней рок-н-ролла, где магия аналоговой записи рождает легенды: от прорыва Fleetwood Mac до взрыва Nirvana. Фильм-исследование Дейва Гроула раскрывает секрет «звука Ситти» — мистического микшерного пульта Neve и уникальной акустики, превращавшей барабаны в гром небесный. Через откровения Стиви Никс, Тома Петти и Нила Янга оживает эпоха, когда музыка творилась кожей и нервами. Но цифровая революция хоронит храм звука... пока безумная авантюра не дарит пульту вторую жизнь в студии Гроула, где Пол Маккартни, Трент Резнор и ветераны создают новые хиты в эпическом джем-сейшне. Гимн человеческому гению в мире технологий.

Концерт для Бангладеш — название двух благотворительных концертов, организованных Джорджем Харрисоном и Рави Шанкаром и проведённых 1 августа 1971 года на Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке. Концерты, которые посетили около 40 тыс. человек, были организованы с целью сбора средств для помощи беженцам из Восточного Пакистана (ныне Бангладеш), пострадавшим от разрушительного циклона «Бхола» и Войны за независимость Бангладеш. «Концерт для Бангладеш» принято считать первым крупным благотворительным концертом в истории. На нём выступили многие известные исполнители: Боб Дилан, Эрик Клэптон, Джордж Харрисон, Билли Престон, Леон Рассел, Ринго Старр и британская группа Badfinger.

Фильм рассказывает о серии экспериментов, поставленных лабораторией доктора Левитина. Даниэль Левитин – разносторонний человек: инженер, музыкант, продюсер, автор нескольких книг. Он был инженером на записи пластинок Сантаны и «Грэйтфул Дэд», участвовал в работе над альбомами Стиви Уайндера, Эрика Клэптона и других музыкантов. При этом он доктор психологии, заведующий лабораторией, занимающейся изучением воздействия музыки на развитие и работу мозга. В 2006 году он выпустил книгу This Is Your Brain On Music: The Science of a Human Obsession, ставшую международным бестселлером. Прочитав книгу Даниэля Левитина, в этих экспериментах согласился участвовать Стинг, серьёзный, думающий художник, чьи соображения о творчестве и наблюдения над собственным творческим процессом подкрепляются объективными данными, полученными при помощи новейшей FMRI (Functional Magnetic Resonance Imaging). В фильме принимают участие и другие музыканты: Майкл Бубле, Лесли Файст, Вайклеф Жан.

Документальный фильм посвящен самому плодотворному периоду в биографии знаменитых англичан The Who — от их первых клубных концертов до потрясшей мир рок-оперы «Tommy» (1969). Режиссер ленты Джефф Штайн не раз называл себя главным фэном The Who в мире, так что в его фильме есть всё, о чем только могут мечтать поклонники группы — интервью, концерты и неофициальные съемки за кулисами.

Музыкальный документальный фильм о Шоро, первой искренне бразильской городской музыке. Это случилось в конце 19-го столетия в Рио-де-Жанейро, когда бразильские музыканты начали смешивать европейские мелодии, афро-бразильские ритмы и меланхоличную интерпретацию музыки бразильских индейцев, чтобы создать Шоро. Шоро оставался главным стилем популярной музыки до 1920-х, ведя непосредственно к Самбе и позже к Боссанове.

Фильм о воссоединении абсолютных классиков мэдчестера «The Stone Roses» снят специалистом по британскому духу Шэйном Медоузем, который купил билет на знаменитое выступление «The Stone Roses» в Спайк Айленде в 1990 году, но накануне отдал его кому-то, чего не мог потом простить себе всю жизнь. Этот фильм — это попытка вернуть себе тот билет, отправившись по следам фанатично любимой группы, которая и по прошествии многих лет вызывает у Медоуза все такой же энтузиазм.

Фильм показывает прошлое, настоящее и будущее 32-х корейских певцов с закулисными съемками во время репетиций, открывая их повседневную жизнь, а также интервью, видео-дневники и прежде невиданные видео-архивы. Также в фильме показано выступление певцов CJ E&M и SM Entertainment в Нью-Йорке с концертом «SMTOWN LIVE WORLD TOUR in Madison Square Garden».

Греческий документальный проект 2001 года погружает в бурную жизнь легенды «ghoul-rock» — музыканта, чья хриплая исповедь «I Put a Spell on You» взорвала консервативные 1950-е. Архивные кадры и интервью раскрывают путь от оперных амбиций и чемпионского титула по боксу до скандальных выступлений в леопардовой шкуре. Фильм исследует силу эпатажа и вечную магию мятежного гения.

«Рок-шоу» — это документальный музыкальный фильм, выпущенный в 1980 и заново переизданный в наши дни в новом цифровом качестве изображения и звука. В основу фильма лег концертный тур группы «Wings» по Северной Америке в 1976 году. Для записи использовались выступления с нескольких площадок: Нью-Йорк (4 песни), Сиэттл, Вашингтон (5 песен), Лос-Анджелес, Калифорния (15 песен+5 песен). Дополнительно к фильму записано эксклюзивное интервью с сэром Полом Маккартни.

Погрузитесь в музыкальную революцию 1965-1967 годов в калифорнийском каньоне, где рождался легендарный «звук Западного побережья». Через интервью с культовыми музыкантами и кавер-выступления нового поколения раскрывается магия сотрудничества The Byrds, The Beach Boys и других пионеров, перевернувших историю рока. Фильм удостоен наград за саунд-дизайн и сохранил последнее киноинтервью Тома Петти.

Легендарный концерт транслировался в прямом эфире на телеканале BBC в канун Рождества 1975 года из музыкального театра «Хаммерсмит Одеон» в Лондоне. Благодаря уникальным документальным кадрам зрители узнают о главных событиях в карьере группы, повлиявших на дальнейшую историю Queen. Но главное в этом фильме — живое исполнение таких мировых хитов, как «Killer Queen», «Liar», «Keep Yourself Alive», «Now I’m Here» и, конечно же, «Bohemian Rhapsody». Именно на этом шоу группа впервые исполнила композицию, которой суждено было стать величайшей в истории рок-музыки. «Богемская рапсодия» превратила амбициозных выскочек, начинавших в барах и колледжах, в титанов мировой сцены и стала визитной карточкой Queen на десятилетия вперед.

Захватывающее погружение в эпоху, когда синтезатор взорвал консервативную сцену. На фоне промышленных пейзажей и идей футуриста Балларда аутсайдеры вроде Гари Ньюмана и группы Human League бросают вызов панк-догмам. Их оружие — холодные мелодии Kraftwerk и доступные синтезаторы. Поворотный момент — 1979 год: выступление Numan на Top of the Pops открывает дорогу волне электронного попа. Фильм раскрывает, как Depeche Mode, Soft Cell и OMD превратили нишевый звук в саундтрек поколения, а New Order предвосхитили танцевальную революцию. Уникальные интервью с Оки, Кларком и Нуманом показывают: это был не просто жанр, а эстетика будущего, рождённая на британских высокоэтажках.

В 2006 году музыканты, уставшие от коммерции, задумали необычный проект: проехать по родной Исландии с бесплатными выступлениями. Их можно увидеть в школьных спортзалах, на пустынных равнинах, у водопадов и даже в протестном лагере против строительства дамбы. Режиссёр Дин Деблуа мастерски сочетает эфирное звучание группы с сюрреалистичными пейзажами — заснеженными вершинами, чёрными песками, вулканическими плато. В кадре не только гипнотические рифы, но и местные жители: рыбаки, фермеры, дети, для которых музыка становится объединяющей силой. Фильм избегает шаблонных интервью, позволяя образам и звукам говорить самим за себя, а финальный концерт в Рейкьявике превращается в грандиозный народный праздник.

Фильм был снят во время американского турне The Rolling Stones 1972 года в поддержку альбома «Exile On Main Street», первых гастролей в США после трагических событий в Алтамонте. Команда была в отличной концертной форме, однако режиссёра больше интересовала закулисная жизнь музыкантов, состоявшая из пьянок, наркотических дебошей и безудержного секса с поклонницами.

Документальный фильм о Томе Петти и группе The Heartbreakers, представляющий собой историю группы с основания, когда она называлась Mudcrutch, и до 30-летнего юбилейного концерта в Гейнсвилле (штат Флорида), родном городе Петти. В фильме есть интервью с Джорджем Харрисоном, Эдди Веддером, Стиви Никс, Дэвидом Гролом и многими другими знаменитостями. Также в киноленте затронута сольная карьера Петти и его участие в The Traveling Wilburys.

Редкие плёнки из личного архива группы — репетиции, концертные взлёты и падения, моменты творческого горения — складываются в хроники эпохи. Камера ловит трансформацию Моррисона: от поэта-романтика до иконоборца, шокирующего Америку. Без интервью и оценок, лишь гипнотизирующая хроника с закадровым голосом Джонни Деппа. Фильм-путешествие сквозь адские огни славы, где музыка рождается на краю пропасти, а редкие съёмки проекта «HWY» показывают Джима водителем по пустыне собственной души .

Фильм рассказывает о человеке, чьё настоящее имя — Говард Армстронг (1909 — 2003). Мульти-инструменталист, художник, автор, денди, бонвиван и мирового класса рассказчик. «Луи Блуи» это веселый, заводной и радостный трибьют этому странному человеку, чей гений был закономерно не замечен мейнстримовой американской культурой.

Когда американец Рай Кудер прибывает в Гавану для записи альбома, он не ожидает встретить звёзд 1940-х, десятилетиями игнорируемых миром. Под камеру Вима Вендерса седовласые виртуозы — пианист Рубен Гонсалес, вокалист Ибраим Феррер, гитарист Компай Сегундо — оживают в студии, шутят и делятся воспоминаниями. Но кульминация ждёт впереди: преодолев политические барьеры, они едут покорять Амстердам и Нью-Йорк, где триумф в Карнеги-холл доказывает: настоящая музыка вне времени. Оскаровская номинация и звание самого кассового документального фильма в истории — лишь начало феномена.

Фильм является продолжением документального фильма 1970 года — «Элвис: Всё, как есть». Фильм снят в период серии гастролей музыканта, запланированных по 15 городам Соединенных Штатов в апреле 1972 года. Рабочее название фильма — Standing Room Only (альбом-саундтрек первоначально планировался к выходу именно с этим рабочим названием фильма, но тем не менее, никогда не был выпущен официально). «Элвис на гастролях» — единственный фильм Пресли, не сопровождавшийся выпуском саундтрека. Фильм также содержит кадры и фотографии выступлений Элвиса на Шоу Эда Салливана в 1956 году.

Документальный эксклюзив о беспрецедентном мировом турне 2008 года. Группа, 12 тонн оборудования и съемочная группа мчатся на Boeing 757, где за штурвалом — вокалист Брюс Дикинсон. От Индии до Коста-Рики, от стадионов Мехико до снегов Чили — камеры фиксируют титанические усилия команды, изматывающие перелёты и взрывные выступления. Режиссёры Сэм Данн и Скотт Макфейден показывают не только блистательные хиты («The Trooper», «Hallowed Be Thy Name»), но и человеческие моменты: гольф-перерывы Нико, культурный шок в Мумбаи, слезы фанатов в Колумбии. HD-съёмка и мощный звук 5.1 погружают в эпицентр метал-хаоса. Это гимн преданности музыке, где самолёт становится символом свободы, а сцена — полем боя шести немолодых, но неукротимых воинов .

Фильм раскрывает причины развития геноцида с уничтожения армян в Холокосте в 1915 году до недавних актов в Руанде и Дарфуре. Участники System Of A Down — внуки людей, переживших геноцид армян, во время которого турецкое правительство уничтожило 1,5 миллиона армян. Турция отрицает свои действия, несмотря на свидетельства очевидцев и историю.

Французский новатор бросает камеру в сердце творческого процесса — студийные сессии культовой группы становятся ритмичным стержнем ленты. Между репетициями и поиском звука возникают остросоциальные зарисовки: черные активисты цитируют радикальные манифесты на фоне свалки, таинственная Ева дает абсурдные интервью о войне во Вьетнаме, а книжный магазин превращается в арт-инсталляцию. Режиссер сталкивает документальную магию музыкантов, импровизирующих под объективом, с постановочными эпизодами о революции, медиа и власти. Без единого шаблона, но с гипнотической силой — как рождается гимн эпохи потрясений .

Камера следит за годом из жизни поп-звезды во время её грандиозного тура по 22 странам. Зрители увидят не только фееричные сцены в 3D с костюмами-конфетами и пиротехникой , но и изнанку славы: ночные репетиции, встречи с фанатами, моменты усталости и слёзы в гримёрке. Ключевой поворот — борьба между профессиональным долгом (124 концерта!) и личной трагедией, когда брак рушится прямо во время гастролей. Фильм раскрывает истоки стойкости Перри: от пения в церкви до работы с Гленом Баллардом (продюсер Аланис Мориссетт) . Особенно впечатляют кадры, где она, рыдая за минуты до выхода на сцену, заставляет себя улыбнуться под огни софитов . Команда (сестра-ассистент, преданные стилисты) и архивные видео дополняют портрет артистки, чья философия — «Прими свою странность» .

Документальный фильм о Майкле Джексоне, в котором показаны детство Майкла и первая половина его головокружительной карьеры. О том, как из трудолюбивого мальчика, танцующего перед телевизором под музыку из рекламных роликов, он превратился в главную звезду своего поколения, расскажут его близкие. В фильме много архивных видеороликов, которые раньше никто не видел.

Исландия, земля льдов и огня, врывается в мировую музыку с невероятной силой. Режиссёр Ари Магнуссон исследует феномен крошечной нации, подарившей миру Björk, Sigur Rós, múm и десятки новаторов. Камера ловит концерты в церквях, джаз в гейзерах, рэп на улицах Рейкьявика и языческие баллады под аккомпанемент каменных ксилофонов. Здесь подростки из деревень в 400 человек открывают концерты Foo Fighters, а шаманы сотрудничают с электронщиками. Фильм не даёт готовых ответов, но погружает в творческий хаос: от грубых гитарных риффов до нежных струн Amina, от поэзии древних эдд до авангардного техно. Это гимн свободе, где ледники становятся декорациями, а музыка — способом выжить в вечной темноте полярной ночи .

2009 года — документальная лента, снятая в Нидерландах. Камера наблюдает за женщинами-предпринимателями, матерями и художницами, которые ломают стереотипы в обществе, ограничивающем их возможности. Их борьба за самореализацию превращается в мощный манифест о силе воли. Фильм получил признание за честные монологи и визуальную поэзию повседневности.

В фильме запечатлена жизнь в психиатрической клинике «Ла Борд» (La Borde), в которой ее создатель Жан Ори практиковал институциональную терапию; психоаналитик и философ Феликс Гваттари, друг и соавтор Жиля Делёза, проработал в «Ла Борд» до самой смерти, занимаясь проблемами сообществ. Пациенты клиники вместе с врачами ставят пьесу «Оперетта» Витольда Гомбровича – Филибер детально показывает процесс подготовки к постановке, разучивание музыкальных номеров, создание программок, выстраивание мизансцен и одновременно показывает жизнь в клинике.